Dapat dikatakan bahwa Bahasa Jepang Dari manga dan anime, origami, hingga kulinernya yang lezat, budaya Jepang telah menyebar ke seluruh dunia.

Di antara kebiasaan Jepang yang telah menjadi populer, ada Ikebana, yaitu seni merangkai bunga di Jepang, yang dilakukan untuk menonjolkan semua fitur dan kualitas bunga. Berikut ini adalah penjelasan mengenai Ikebana dan semua hal yang diperlukan untuk melakukannya.

Apa itu Ikebana?

Ikebana adalah seni merangkai bunga di Jepang yang dimulai berabad-abad yang lalu sebagai cara untuk memberikan persembahan kepada kuil-kuil Jepang. Ketika seseorang mempraktikkan Ikebana, mereka menggunakan batang, dahan, tangkai, bunga, dan dedaunan sebagai instrumen untuk membuat karya seni.

Berbeda dari apa yang biasanya dilakukan orang dengan bunga, alias menaruhnya di bunga vas dan menyebutnya sebagai hari, Ikebana menawarkan kesempatan untuk menyoroti bunga dengan cara yang mampu mengkomunikasikan emosi dan perasaan.

Percaya atau tidak, proses pembuatan rangkaian bunga Ikebana cukup mendetail, karena jenis seni ini mempertimbangkan hal-hal seperti fungsi dan bentuk, warna garis, dan jenis bunga untuk dapat membuat rangkaian yang bagus.

Yang cukup menarik, Ikebana bukanlah seni yang pasti. Hasil dari setiap rangkaiannya memiliki ukuran dan komposisi yang beragam. Alasannya, Anda dapat membuat karya Ikebana dari satu bunga atau beberapa bunga, termasuk benda-benda alam, ranting, dan dedaunan yang berbeda.

Tinjauan Singkat tentang Asal-Usul Ikebana

Para sejarawan mengaitkan penciptaan Ikebana dengan tradisi upacara Jepang di mana orang membuat persembahan untuk menghormati Dewa-dewa Shinto dan kebiasaan membuat rangkaian bunga untuk dipersembahkan di Buddha kuil.

Catatan tertulis pertama tentang Ikebana berasal dari abad ke-15. Teks ini diberi nama Sendensho, dan merupakan sebuah manual yang menginstruksikan cara membuat rangkaian bunga yang memadai untuk beberapa kesempatan.

Yang lebih menarik dari buku panduan pertama ini adalah, petunjuknya juga merinci bahwa musim sangat penting untuk menentukan seberapa tepat sebuah aransemen. Hasilnya, ada gagasan bahwa Ikebana memprioritaskan makna dan musim dalam penciptaan sebuah karya.

Yang cukup menarik, Ikebana mempengaruhi arsitektur Bahasa Jepang Sebagian besar rumah memiliki bagian khusus yang disebut tokonoma di mana gulungan, karya seni, dan rangkaian bunga diletakkan.

Bagian ini mungkin merupakan satu-satunya bagian dari rumah-rumah Jepang yang didedikasikan untuk karya seni dan penuh warna. Jadi, orang-orang sangat merenungkan karya mana yang akan mereka izinkan berada di tokonoma.

Karena banyaknya pertimbangan yang diambil orang dalam hal penempatan pengaturan Ikebana di rumah tradisional Jepang selama perayaan dan musim, Ikebana menerima status sebagai bentuk seni yang sebenarnya.

Apa Saja Elemen Umum dari Ikebana?

Di Jepang, lebih sering orang mengasosiasikan bunga, pohon, dan tanaman dengan musim Ini adalah elemen penting bagi Ikebana, yang memprioritaskan kedua aspek ini untuk pengembangan potongan bunga.

Beberapa bunga dan tanaman yang digunakan sesuai dengan musim dalam praktik Ikebana adalah bunga narcissus, cabang persik, dan bunga iris Jepang untuk musim semi pengaturan. Bunga krisan digunakan untuk musim gugur pengaturan.

Selain dari musim dan makna simbolis, banyak praktisi Ikebana memilih untuk melukis daun atau bunga yang lain warna atau memotong, memangkas dan mengatur ulang cabang-cabang dari elemen-elemen karya agar terlihat sama sekali berbeda dari aslinya.

Vas adalah elemen umum di mana para praktisi dapat menempatkan penataannya, tetapi ini bukanlah hal yang lazim. Selain itu, ada juga fakta bahwa sewaktu Anda mengikuti proses ini, Anda harus ingat bahwa tujuannya adalah untuk menghasilkan penataan yang seimbang.

Memiliki bahan yang indah sebagai elemen selalu menjadi nilai tambah yang besar. Namun, yang penting dalam Ikebana adalah menggunakan bahan untuk menghasilkan karya seni dari bunga dan tanaman. Jadi, ukuran dan kerumitan tidak melekat pada rangkaian bunga yang kuat.

Siapa Saja yang Bisa Berlatih Ikebana?

Siapa pun dapat berlatih Ikebana, tidak peduli apakah Anda baru memulai atau sudah memiliki pengalaman, Anda dapat menciptakan karya Ikebana yang menyenangkan. Namun, penting untuk dipahami bahwa salah satu prinsip utama Ikebana adalah ketepatan.

Seperti halnya hobi atau keterampilan apa pun, Anda harus berlatih dasar-dasarnya untuk menghasilkan aransemen Ikebana yang indah. Ada banyak eksperimen yang bisa Anda lakukan dalam perjalanan Ikebana Anda untuk mengetahui apa kekuatan Anda, dan apa yang harus Anda latih lebih lanjut.

Beberapa hal pertama yang mungkin Anda pelajari saat mengikuti kelas Ikebana adalah keterampilan dasar seperti memangkas dan memotong ranting, daun, dan bunga dengan benar, atau bagaimana cara melestarikan bahan-bahan alami sekaligus menjaga kebersihan ruang kerja.

Posisi Ikebana

Hal lain yang akan Anda pelajari jika Anda memutuskan untuk mencoba Ikebana adalah bahwa sebagian besar rangkaian bunga dipandu oleh sembilan posisi utama yang membentuk komponen dasar dari potongan bunga. Para biksu Buddha mengembangkan posisi-posisi ini untuk merangkai bunga.

Nama-nama posisi utama adalah shin (gunung spiritual), uke, (penerima), hikae (menunggu), sho shin (air terjun), soe (cabang pendukung), nagashi (aliran), mikoshi (punggung), do (tubuh), dan mae oki (tubuh bagian depan).

Gaya Dasar Ikebana

1. Rikka

Pengaturan Ikebana awal yang digunakan untuk memberikan persembahan di kuil-kuil Buddha di Jepang memiliki tujuan sebagai simbol surga dan kecantikan Jadi, mereka sangat mewah dan rumit. Karakteristik yang sama ini adalah bagian dari gaya Ikebana, Rikka.

Alasannya, banyak orang menganggap Rikka sebagai gaya ikebana pertama, karena tujuan gaya ini adalah menggunakan dan menonjolkan keindahan bunga dan tanaman untuk menyampaikan dan merepresentasikan konsep alam semesta.

Dalam gaya Rikka, praktisi Ikebana harus menghormati kesembilan posisi tersebut. Ada kesempatan untuk mengekspresikan pandangan seni Anda sendiri dalam karya gaya Rikka, jadi penting bagi mereka untuk menggunakan bahan, posisi, dan elemen-elemen yang ada untuk keuntungan mereka.

2. Seika

Sementara karya Ikebana gaya Rikka memiliki serangkaian persyaratan ketat yang harus Anda ikuti untuk menghormatinya, gaya Seika menawarkan kemungkinan untuk menata bunga dengan lebih bebas sebagai konsekuensi dari pendahulunya, yaitu penataan Nageire.

Dalam rangkaian Nageire, bunga dan ranting tidak harus berada dalam posisi tegak yang dicapai dengan cara artifisial, melainkan bunga dapat beristirahat dan jatuh ke posisi istirahat alami.

Jadi, Seika, memfokuskan pada keindahan alami bunga, dan menggunakan tiga posisi asli shin, soe, dan uke, untuk memungkinkan penataan dengan menciptakan segitiga yang tidak rata pada cabang, bunga, dan dedaunan.

3. Moribana

Moribana adalah gaya yang muncul pada abad ke-20, dan memungkinkan bunga-bunga yang bukan berasal dari Jepang untuk digunakan dalam rangkaiannya. Selain perbedaan besar ini, salah satu elemen karakteristik dari rangkaian gaya Moribana adalah penggunaan wadah melingkar untuk menampung rangkaian.

Aspek-aspek ini telah membuat Moribana menjadi gaya yang tepat untuk pemula, dan ini adalah gaya yang diajarkan di sekolah-sekolah Ikebana saat ini. Susunan Moribana biasanya memiliki tiga batang dan tiga bunga yang membentuk sebuah segitiga.

Namun, ada beberapa karya Moribana yang tidak mengikuti komposisi segitiga ini, yang memungkinkan seseorang untuk bebas menata aransemen sesuai dengan keinginan mereka. Pendekatan ini merupakan perkembangan modern dalam tradisi Ikebana, yang memungkinkan praktisi menggunakan pengetahuan mereka tentang Ikebana untuk menciptakan sebuah karya yang elegan.

4. Ikebana Modern

Ikebana menjadi populer secara internasional pada tahun 50-an, berkat upaya Ellen Gordon Allen, yang merupakan seorang Amerika Ketika Allen berada di Jepang, ia mempelajari Ikebana dan menganggapnya sebagai cara untuk menyatukan orang-orang.

Sejak saat itu, ia mendirikan organisasi nirlaba bernama Ikebana International yang pada gilirannya membantu mengembangkan upaya diplomatik yang disebut "teman melalui bunga." Selain itu, banyak seniman bunga barat mulai menggunakan fondasi Ikebana untuk menciptakan karya gaya bebas.

Saat ini, orang Jepang menyebut Ikebana dengan istilah "kado", yang berarti "jalan bunga." Hal ini karena orang Jepang percaya bahwa kata ini menggambarkan dan menangkap esensi Ikebana.

Membungkus

Ikebana adalah bentuk seni yang indah yang dapat dilakukan oleh siapa saja sebagai hobi, sejarahnya luar biasa, dan proses untuk membuat aransemen Ikebana dengan gaya apa pun sangat rumit namun menarik.

Semua ini membuat Ikebana lebih menarik bagi orang-orang Barat yang memiliki ketertarikan pada seni bunga.