自由の女神像の知られざる事実

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Stephen Reese

    彫像は単なる芸術品ではなく、現実を彫り込んだイメージです。 中には、それ以上の存在になるものもあります。 ふちょう .

    これほど有名なものはありません。 自由の象徴 1984年にユネスコの世界遺産に登録された、アメリカ・ニューヨーク港のリバティ島にそびえ立つ自由の女神像の正式名称は「Statue of Liberty(自由の女神)」。 自由は世界を啓発する .

    しかし、この像について詳しく知っている人はどれほどいるだろうか。 ここでは、アメリカで最も愛されている像について、まだ知らないことをいくつか紹介しよう。

    贈り物として作られた

    エドゥアール・ド・ラブレーが構想し、フレデリック=オーギュスト・バルトルディが設計したことで知られる。 彼の代表作には、丘の赤砂岩を削って造った「ベルフォールのライオン」(1880年完成)もある。 フランス東部の都市ベルフォールにある。

    アメリカ独立戦争で同盟を結んだフランスとアメリカは、その記念と大陸での奴隷制廃止を記念して、ラブレーはフランスからの贈り物として大きな記念碑をアメリカに贈ることを勧めたのである。

    最初に骨組みの設計を任されたのは、フランスの建築家、ウジェーヌ・ヴィオレ・ル・デュックだったが、1879年に亡くなり、その後任として、現在では有名になったエッフェル塔を設計したギュスターヴ・エッフェルが任命された。 エッフェル塔 像の内部の骨格を支える4本の鉄柱を設計したのも彼だった。

    エジプト美術にインスパイアされたデザイン

    1855年にエジプトを訪れたバルトルディが、スエズ運河の北側入り口に設置するために設計したもので、その壮大なイメージに共鳴したバルトルディが、この像をデザインした。 スフィンクス .

    この像は、エジプトの産業の発展と社会の進歩を象徴するものとされていた。 バルトルディが提案した像の名称は、次のようなものだった。 アジアに光をもたらすエジプト 100フィート近い高さで腕を上げ、松明を手にした女性の姿は、港に船を安全に迎え入れる灯台をイメージしてデザインされた。

    しかし、エジプト側は「スエズ運河の建設にお金がかかっている以上、この像は法外な値段になる」と、バルトルディのプロジェクトに乗り気ではなかった。 その後、1870年にバルトルディは自分の設計をほどき、いくつかの変更を加えて自由のためのプロジェクトに使用することができるようになったのだ。

    女神を表現した像

    ローブを着た女性は、以下のことを表しています。 リベルタス(ローマ神話の自由の女神 リベルタスは、ローマ宗教において、自由と個人の自由を象徴する女性である。

    月桂冠やピレウスをかぶった寮母の姿で描かれることが多い。 ピレウスは解放された奴隷に与えられる円錐形のフェルトの帽子で、自由の象徴とされる。

    この像の顔は、彫刻家の母親であるアウグスタ・シャルロット・バルトルディをモデルにしたと言われているが、アラビア人女性の顔をモデルにしたとする説もある。

    かつて "最も高い鉄の建造物 "の称号を得た。

    1886年に建設された当時、鉄製建造物としては最も高いもので、高さ151フィート(46メートル)、重さ225トン。 現在は、フランス・パリのエッフェル塔がこの座を守っている。

    聖火台が一般公開されない理由

    ブラック・トム島は、かつてニューヨーク港の独立した土地と考えられていたが、本土とつながってジャージーシティの一部となった。 リバティ島のすぐ横にある。

    1916年7月30日、ブラック・トムで数回の爆発音があり、アメリカが第一次世界大戦でドイツと戦っていたヨーロッパの国々に武器を送っていたため、ドイツの妨害工作員が爆発物を仕掛けたことが判明した。

    この事件の後、自由の女神の聖火は一定期間、一般公開されなくなった。

    壊れた鎖と手かせが特徴的な像

    この像は、アメリカ大陸の奴隷制の廃止を記念して作られたものでもあるため、この歴史的な出来事の象徴を含むことが期待されていたのです。

    当初、バルトルディは奴隷制の廃止を象徴するために、壊れた鎖を持つ像を入れることを希望していたが、後に壊れた鎖の上に立つ像に変更された。

    あまり目立たないが、像の根元には切れた鎖がある。 鎖や手かせは一般に抑圧の象徴だが、壊れた鎖はもちろん自由を意味する。

    象徴となった銅像

    そのため、移民が船で入国した際に最初に目にすることができ、19世紀後半の移民と自由な生活の始まりのシンボルとなった。

    この時、900万人以上の移民がアメリカに到着したが、そのほとんどが到着後、このそびえ立つ巨塔を目にしたことだろう。 そのために、この場所は戦略的に選ばれたのである。

    かつて灯台であった場所

    1886年にグローバー・クリーブランド大統領が灯台としての運用を宣言し、1901年まで運用された。 灯台となるためには、トーチと足元に灯りを設置する必要があった。

    夜間や悪天候時に船やフェリーから見えるように、従来の外向きではなく上向きにすることで、視認性を高めたのである。

    自由の女神像の台座から24マイル離れた船からも聖火が見えるという立地の良さから灯台として使われていたが、運用コストがかかりすぎるため、1902年に灯台としての役割を終えた。

    王冠には象徴的な意味がある

    芸術家はしばしば絵画や彫像に象徴性を取り入れる。 自由の女神もまた、いくつかの隠れた象徴性を持っている。 女神が身に着けているのは 王冠 王冠の7つの突起は、世界の大陸を表している。

    1982年から1986年にかけて改修された銅像

    トーチは腐食のため交換され、現在は自由の女神像博物館で見ることができる。 新しいトーチの部品は銅製で、傷んだ炎は金箔で補修されている。

    さらに、新しいガラス窓を設置しました。 フランスのエンボス加工と呼ばれる技法で repousse。 バルトルディはもともと、この銅像を制作する際に、同じエンボス加工を施していた。

    タブレットに何かが書かれている

    よく見ると、女性は象徴的な松明のほかに、もう片方の手にタブレットを持っている。 すぐには気づかないが、タブレットには何かが書かれているのだ。

    これは、独立宣言が署名された1776年7月4日のローマ数字に相当します。

    銅像は本当に有名です

    破壊された像や終末後の像を描いた最初の作品は、1933年に公開された デリュージュ 自由の女神像が描かれたオリジナル作品 猿の惑星 また、その象徴的な意味合いから、他の映画にも数多く登場しています。

    その他の有名な映画への出演は タイタニック (1997), ディープインパクト (1998年)、および クローバーフィールド (シャツ、キーホルダー、マグカップなどのグッズにもなっている。

    思いもよらぬ形でプロジェクトに資金が投入された

    台座の建設資金を集めるために、ニューヨークとパリで頭部と王冠を展示し、資金が集まったところで建設を続けたが、その後資金不足で一時中止となった。

    そこで、新聞編集者・出版者として知られるジョセフ・ピューリッツァー氏が、「建設資金は他人が出すのを待つのではなく、自分たちで集めよう」と呼びかけた。 これが功を奏して、建設が続けられることになったのだ。

    もともとの色は赤茶色

    現在の自由の女神の色は、本来の色ではありません。 外装のほとんどが銅でできているため、本来の色は赤茶色でした。 酸性雨や外気にさらされることによって、外側の銅は青緑色に変化しました。 この色の変化には、わずか20年しかかからなかったのです。

    パティナと呼ばれる変色した皮膜が、内部の銅の腐食を防ぎ、構造体の劣化を防ぐという利点もあります。

    まとめ

    自由の女神は、その誕生から現在に至るまで、アメリカ人のみならず、多くの人々にとって希望と自由の道標となっています。 世界で最も有名な像のひとつですが、その柱は今も力強く立っており、今後も人々にインスピレーションを与え続けることでしょう。

    Stephen Reese は、シンボルと神話を専門とする歴史家です。彼はこのテーマについて数冊の本を書いており、彼の作品は世界中の雑誌や雑誌に掲載されています。ロンドンで生まれ育ったスティーブンは、常に歴史を愛していました。子供の頃、彼は何時間もかけて古代の書物を読んだり、古い遺跡を探索したりしていました。これにより、彼は歴史研究のキャリアを追求するようになりました。シンボルと神話に対するスティーブンの魅力は、それらが人間文化の基盤であるという彼の信念に由来しています。彼は、これらの神話や伝説を理解することで、私たち自身と私たちの世界をよりよく理解できると信じています.