En guide om tradisjonelle amerikanske tatoveringer

  • Dele Denne
Stephen Reese

Vil du prøve en dristig og slående tatovering på kroppen din? Den tradisjonelle amerikanske tatoveringsstilen er et godt valg for deg!

Også kjent som "old school"-tatoveringer, har denne kunststilen blitt populær over hele verden for sine imponerende konsepter, som patriotisme, natur og dyredesign.

La oss ta en titt på opprinnelsen og de fascinerende designene til den tradisjonelle amerikanske tatoveringsteknikken.

Historien om tradisjonelle amerikanske tatoveringer

Tradisjonelle amerikanske tatoveringer ble popularisert over hele verden på 1960-tallet. Det startet da Norman Collins, også kjent som Sailor Jerry, bygde tatoveringsbutikken sin i Honolulu, Hawaii. Han brukte år på å lære japanske tatoveringsteknikker fra mestere og innoverte tatoveringskunst i henhold til stilen hans, som ble standarden for amerikanske tatoveringer.

I løpet av 1950- og 1960-årene valgte amerikanere, spesielt straffedømte og forbudte motorsyklister, å bli påført aggressive elementer. På slutten av 70-tallet og begynnelsen av 80-tallet bestemte noen seg for å ha tatoveringer for å uttrykke forskjellige følelser eller tro, for eksempel forakt for konformitet.

I dag fortsetter tradisjonelle amerikanske tatoveringer å forbedre seg, og nye teknikker blir introdusert. Den gammeldagse stilen har blitt kombinert med ulike detaljer og design av høy kvalitet. Ikke rart at denne tatoveringsstilen fortsatt er populær i moderne tid.

Kjennetegn ved en tradisjonell amerikansk tatovering

Fotomed tillatelse fra Szoszek 1 .

Det finnes tatoveringsstiler som stammer fra forskjellige deler av verden, og disse har egenskaper som gjør det mulig å skille dem fra hverandre . Her er egenskapene som gjør en tradisjonell amerikansk tatovering unik:

1. Mørkt og intenst tema og emner

Tradisjonelle amerikanske tatoveringer er ikke for de som mangler frimodighet. Disse tatoveringsdesignene er særegne, levende og iøynefallende. De ideelle representasjonene av de amerikanske tradisjonelle tatoveringene er en ørn og en hodeskalle, eller en slange og en hodeskalle .

I amerikanske tatoveringer fremheves en menneskeskalle ved å legge til blod eller andre detaljer, som dolker eller piler, for å få den til å virke mørkere og mer skremmende. Siden temaet er intenst, kan du ikke unngå å gjenkjenne en hodeskalle så snart du ser den.

Ideen er imidlertid at alt kan bli akseptabelt etter at du har en: død, kjærlighet og raseri.

2. Realistiske temaer som gjenspeiler virkelige ting

Amerikanske tatoveringer holder seg vanligvis til bilder som er mer nøyaktige representasjoner av virkeligheten, og profesjonelle tatovører produserer fantasifulle og eksotiske design. På grunn av dette vises gjenstander som blomster , slanger og ansikter ofte i ikke-abstrakte former.

3. Skarphet og fine detaljer

En typisk amerikansk tatovering vil være veldigdistinkt og enkel, med skarphet og fine detaljer på designet. Det kan lages ved hjelp av sterke kontraster og linjer, og hvert bilde har fantastiske detaljer.

4. Kreativt og imponerende fargevalg

Tradisjonelle amerikanske tatoveringer holder seg vanligvis til en palett av rødt , grønt , gult , og massevis av svart . Så lenge tatoveringen beholder sin naturlige estetikk, er det praktisk talt ingen begrensninger på hvor fargerik den kan være.

5. Rik historisk representasjon

Du kan forstå betydningen av den tradisjonelle amerikanske tatoveringen når du ser nærmere på den historiske konteksten. Milepælen til Sailor Jerry fungerer som en representant for amerikansk kultur, inkludert patriotisme.

Tradisjonelle amerikanske tatoveringsdesign og symbolismene deres

Amerikanske tradisjonelle tatoveringer kombinerer maritime temaer, militærbilder og hyllester til tatoveringshistorien som går enda lenger tilbake enn Sailor Jerrys tid. Disse inkluderer indianer og japansk påvirkning.

1. Anchor Tattoo

Bilde med tillatelse fra Piercing Models.

Ettersom det representerer å holde seg forankret eller tåle en storm, er et anker et tegn på styrke , stabilitet og spenst. Det er et velkjent design som sjømenn lenge har foretrukket i den klassiske amerikanske tatoveringsstilen. Det kan være blekket å ønske dem lykke til når de legger ut på reiser eller nårde kommer tilbake fra en tur.

Ofte har ankertatoveringsdesignet et banner med en kjærs navn på for å tjene som en trøst eller en påminnelse om hva som venter på dem der hjemme. Det er et mønster som også utfyller andre nautiske bilder som et skip eller en svale.

Seilere er imidlertid ikke de eneste som kan ha en ankertatovering. Ankeret representerer stabilitet, sikkerhet, et sterkt fundament og sikkerhet. Den hedrer de første vestlendingene som seilte over havet og forlot samfunnene sine på jakt etter noe nytt.

Under andre verdenskrig var det en vanlig praksis for sjøpersonell å gi råd til sjømenn og marinesoldater om hvordan de kunne identifisere tjenestemerket som de var fast lojale til.

2. Swallow Tattoo

Bilde med tillatelse fra Piercing Models.

Når noen har fullført en reise, kan det hende de liker å bli blekket med svalen , en fugl knyttet til sjømenn. Den kan også blekes permanent på kroppen med intervaller på 5000 nautiske mil for å markere tilbakelagt distanse og erfaringene man har fått under reisen. Fuglen står for å reise hjem og symboliserer flaks og rikdom på reisen din.

Da svalen sies å ta den avdødes ånd til livet etter døden, kan den også ha en negativ konnotasjon og brukes av og til for å referere til noen som har omkommet på sjøen. Denne designen brukes ofte på hånden,bryst og nakke.

I henhold til forskjellige mytologier ville seilere anskaffe seg en tatovering av en svale for å representere deres urokkelige forpliktelse til å vende hjem fordi svaler yngler og oppdrar ungene sine på samme sted hvert år. På grunn av dette setter mange mennesker pris på den romantiske undertonen ved å vende tilbake til sin elskede. Hvis du vil gi det enda mer betydning, kan du legge til et banner med en meningsfull melding eller sitat eller initialene til en du er glad i.

3. Compass Tattoo

Bilde med tillatelse fra Bettie Tattoos.

Reisende blir guidet av et kompass , som fungerer som et tegn på sikkerhet og beskyttelse og hjelper dem å holde seg på sporet og unngå å gå seg vill. Det er også et bevis på seilernes ekspertise i å navigere på havet og reise hjem. Det kan også bety et ønske om å følge en moralsk kurs.

Kompasset i tradisjonell amerikansk stil har en dristig og levende helhetlig design, og for ytterligere å understreke betydningen, er det vanligvis ledsaget av roser eller andre marine bilder. Denne designen er mye ettertraktet for denne typen tatovering på grunn av dens symmetri og attraktivitet.

4. Eagle Tattoo

Den skallete ørnen er et av de første bildene du tenker på når du tenker på Amerika. Den står for nasjonal stolthet, men den representerer også styrke , stolthet, uavhengighet og nåde. Mange klassiske amerikanske tatoveringerdesign har voldsomme og gjenkjennelige bilder som fokuspunkt.

Ørnen er ofte knyttet til styrke, spiritualitet og uavhengighet. I tillegg har det kommet til å representere amerikansk nasjonalisme. Det er et emne som ser spesielt spektakulært ut når det er blekket i Old School-tatoveringsstilen.

Både menn og kvinner, som verdsetter den amerikanske drømmen eller ønsker å hylle landet sitt, eller de som har kjempet for det, finner en ørnetatovering tiltalende.

5. Pin-Up Girl Tattoo

Bilde med tillatelse fra Niko Tattoo Artist.

Pin-Up-jenta kan tolkes i en rekke forskjellige av måter. For noen fremmaner bildet følelser av lidenskap og fristelse, men for andre er det en feiring av den kvinnelige formen, en visning av femininitet og skjønnhet. Navnet refererer til å henge opp en plakat eller portrett av en kvinne, som ofte var attraktiv, på veggen. Når menn ikke kunne se damer eller deres kjære fordi de var borte i krig eller på havet i måneder eller år av gangen, ga dette litt trøst.

Dagens tatoveringer har ofte pin-up damedesign som er inspirert av Sailor Jerrys kunstverk. Folk skaffer seg fortsatt tatoveringer av pin-up jenter i dagens tid, ofte i likhet med en kjær. De er fantastiske, elegante og fantastiske.

6. Skalletatovering

Den menneskeskallen blir ofte tolket som et dødsemblem eller et dårlig tegn. På grunn av det skremmende aspektet, kan hodeskallen lage en spennende tatovering. Det kan representere å tenke på døden og hvor flyktig livet er. Det kan også tolkes som et utsagn som indikerer at du ikke er redd for å dø eller som minner deg på å få mest mulig ut av hver dag.

Skaller er utrolig tilpasningsdyktige og kan stiliseres på en rekke måter. Avhengig av hvordan kunstneren bruker det og hva betrakteren ønsker å tilordne det, kan dette elementet ha et bredt spekter av betydninger. I den gamle skolen er en blomst, et flagg med tekst eller en dolk noen eksempler på populære bilder å bleke ved siden av hodeskallen.

7. Flower Tattoo

Foto med tillatelse fra Osvaldo.Orsini.

Rosen er et grunnleggende element i tradisjonelle tatoveringsdesign, noen ganger sammen med ulike representasjoner av hodeskaller, dolker og navn. Vanligvis malt rød , rosen ble brukt på tjenestemenn under andre verdenskrig, sammen med ordet "mamma" eller "mor". Det ble brukt til å betegne nåde, hengivenhet og troskap til de som hadde født dem.

Selv nå er roser et vanlig motiv i tradisjonelle amerikanske tatoveringer. De er en vanlig representasjon av kjærlighet, akkurat som våre hjerter. Andre blomster er også et flott alternativ for både menn og kvinner, enten som en enslig del eller et fyllstoff fordi det generelt representerer skjønnhet, vekst og vitalitet.

8. SlangeTatovering

Bilde med tillatelse fra NextWaveTattoo.

På grunn av deres symbolikk er slanger et vanlig tatoveringsdesign. Andre ser dem som et symbol på visdom , gjenfødelse og metamorfose. Men på grunn av deres symbolikk i den kristne religionen , ser mange mennesker på dem som en representasjon av ondskap som leder oss ned på en destruktiv vei.

I konvensjonell amerikansk stil ser man ofte slanger som snirkler seg sammen, av og til holder et blad eller en blomst og blotter tenner. Det kan tyde på at du bør unngås eller tjene som en påminnelse om det gode og dårlige i alle. Slanger, som mister sin gamle hud, er også en representasjon av nystart.

9. Ship Tattoo

Et skip er viktig for sjømenn fordi de kan tilbringe måneder eller til og med år på havet. Det var ikke bare et sted å kalle hjem, men det sto også for retning og en livsstil. Mens symbolikken til en skipetatovering varierer, er reise den viktigste. Det er et flott alternativ hvis du vil hylle en stamfar som var en sjømann eller ønsker en visuell representasjon av hvordan du navigerer i vannet i ditt eget liv.

Skiptatoveringer blir sett på som et symbol på frihet og eventyr. De står også for et ønske om å utforske det ukjente og representerer vandrelyst. Det var et vanlig eksempel på en tatovering brukt på mange sjømenn under andre verdenskrig og noen ganger inkluderte andredesign, som havfruer, nautiske stjerner eller sjømannsrelaterte design.

10. Dice Tattoo

Foto med tillatelse fra Seoul Ink Tattoo.

Tradisjonelle amerikanske tatoveringer har ofte terninger, som representerer flaks. Terningenes tall vil være avgjørende for å avgjøre om terningene signaliserer en god eller ugunstig sjanse.

Terning-tatoveringen representerer også en av de ettertraktede avvekslingene mens de var om bord på et skip for amerikanske sjømenn på 1940-tallet: gambling.

På slagmarken representerte terninger også flaks. Selv om folk i dag anskaffer dem i en rekke situasjoner, har de en lignende konnotasjon som gambling når det gjelder flaks og vondheter.

Avslutte

Uansett hvilket design du velger for din tradisjonelle amerikanske tatovering, det som betyr noe er at du finner symbolikken meningsfull og designen fengslende. På denne måten vil du kunne sette mer pris på det og være stolt over å ha det på kroppen.

Stephen Reese er en historiker som spesialiserer seg på symboler og mytologi. Han har skrevet flere bøker om emnet, og arbeidet hans har blitt publisert i tidsskrifter og magasiner over hele verden. Stephen er født og oppvokst i London og har alltid hatt en forkjærlighet for historie. Som barn brukte han timer på å studere gamle tekster og utforske gamle ruiner. Dette førte til at han satset på en karriere innen historisk forskning. Stephens fascinasjon for symboler og mytologi stammer fra hans tro på at de er grunnlaget for menneskelig kultur. Han mener at ved å forstå disse mytene og legendene kan vi bedre forstå oss selv og vår verden.