Japansk tatoveringer er blevet en populær tatoveringsstil, der er anerkendt over hele verden. De iøjnefaldende levende farver og dristige designs skildrer perfekt billeder af folklore, myter, kultur og tro.

Selv om denne traditionelle kunststil giver anledning til kontroverser i Japan, er den blevet bredt anerkendt som et mesterværk, der afspejler lidenskab og kreativitet. Der anvendes forskellige designs til at skabe denne tatoveringskunst, og forskellige farver og symboler betyder bestemte karakteristika, der gør den endnu mere betydningsfuld.

Lad os grave dybere ned i denne fantastiske teknik og finde ud af nogle fascinerende historier bag designene.

Historien om traditionelle japanske tatoveringer

Den traditionelle japanske tatoveringskunst er baseret på træsnit fra det 17. og 18. århundrede. I midten af 1700-tallet var de klassiske ukiyo-e-bloktryk den populære kunstform med motiver fra folkeeventyr til faunaer og blomster. Træsnitskærerne og tatovørerne kaldes begge "horishi", hvilket betyder "professionel billedskærer".

Traditionelle japanske tatoveringer er kendt som "Irezumi", som bogstaveligt talt betyder "indsæt blæk". Det er en teknik inden for tatoveringskunst, der er inspireret af folklore eller kultur og endda almindelige billeder som f.eks. drager , blomster , koi-fisk, kranier , og føniks.

Der er forskellige koncepter og emner i denne stil, som er blevet populæriseret rundt om i verden, men det er også vigtigt at være opmærksom på, at nogle designs kan anses for at være stødende, da de kan have religiøse eller kontroversielle historiske rødder.

Associeringen af tatoveringer og forbrydelser går tilbage til 1720 i Japan, hvor forbrydere blev mærket med Irezumi-tatoveringer på deres pande eller arme som straf for forbrydelser, der ikke blev betragtet som voldelige. Mærkerne eller symbolerne varierede alt efter forbrydelsen og regionen. Selv om denne historiske beretning er længe siden, har Irezumi stadig et dårligt ry i Japan.

Desuden har tatoveringer i forbindelse med Yakuza-banden i Japan forværret denne kunstforms image, da medlemmerne af den kriminelle bande dækkede deres kroppe med blæk som tegn på smerte, udholdenhed og loyalitet over for gruppen.

Men da tatoveringer blev ulovlige i Japan, besluttede nogle medlemmer af Yakuza-banden at tatovere hele kroppen for at blande sig med andre i det 21. århundrede.

Udførelse af den traditionelle japanske tatovering

'Horishi', den japanske tatovør, skal praktisere Irezumi i årevis og endda årtier for at mestre denne tatoveringskunst. Der er brug for kontinuerlig øvelse for at udføre processen perfekt. Fra teknikken til at perfektionere kunstdesignene er tidskrævende og kræver passion og en masse tålmodighed .

For at lave den traditionelle japanske tatovering bruger en Horishi træskafter og en nål med fastgjort silketråd. En særlig blæk kaldet Nara-blæk, eller "zumi", bruges til at tegne konturer og overordnede detaljer.

Denne proces er smertefuld og tager lang tid at afslutte. Den samlede proces kan tage timer eller endda nogle dage at færdiggøre tatoveringskunsten. Denne teknik er virkelig et mesterværk, som kun kan udføres af en ekspert Horishi.

Traditionelle japanske tatoveringsdesigns og deres symbolik

En tatovering er et kunstværk, og kunst er ikke kun et æstetisk kunstværk, men også en påmindelse om et smukt og meningsfuldt liv. Kunstens emne er nok det vigtigste aspekt ved at lave en tatovering. Der er også mange designs at overveje, som kan passe til dine præferencer og værdier, og her er nogle af dem:

1. Kattetatovering: En lykkebringende charme

Ofte betragtes den som et symbol på held og lykke og rigdom, en kat er en yndig lykkeamulet, som man kan have som tatovering.

Japan er også kendt for at have søde turiststeder med dyretemaer, hvilket viser, hvor meget landet værdsætter disse dejlige skabninger.

Faktisk findes der et sted kaldet "Aoshima", eller katteøen, som er overbefolket af katte, der bliver passet af den lokale kattebeskyttelsesorganisation.

2. Kirsebærblomst tatovering: Et symbol på livets ubestemthed

Lille og sart, kirsebærblomsten er nok den mest almindelige blomst, der bruges i japanske designs, og den er en smuk detalje at tilføje til tatoveringskunst. De lyserøde blomster blomstrer smukt, men ikke i alt for lang tid.

Derfor er kirsebærblomsterne den perfekte symbol på liv der ikke varer evigt. At øve sig Buddhisme i Japan har præget accepten af dette livs forgængelighed, hvilket har spillet en rolle i påskønnelsen af kirsebærblomster som et symbol på livet.

3. Demon Tattoo: En frygtindgydende djævel

Afbildet i japansk folklore, ' Oni ' er en type af dæmon i menneskelig form, som helt sikkert er skræmmende.

Denne tatovering kan skræmme andre eller tjene som en advarsel om ikke at lægge sig ud med nogen. Denne dæmontatovering er også en påmindelse om, at onde gerninger og uretfærdigheder vil blive straffet.

En skræmmende tatovering er måske ikke tiltalende for nogen, men detaljerne og farverne i denne kunst er virkelig enestående.

4. Dragon Tattoo: Menneskehedens beskytter

Et kraftfuldt mytisk væsen, dragen I Japan betragtes dragen ikke som ond og grådig, men snarere som en beskytter af menneskeheden. At vælge en dragetatovering repræsenterer et liv med velsignelser og visdom, da drager menes at have evnen til at kontrollere elementer, der er til gavn for mennesker.

De forskellige farver på dragen repræsenterer også forskellige egenskaber - grøn for en tilknytning til naturen, gul for en ædel social status og sort Rød er også en slående farve til at vælge for at give et modigt og stærkt billede.

5. Foo Dog Tattoo: Beskyttelse mod det onde

Med løvetræk og spidse hundeører er foo dogs kendt som de kinesiske vogterløver, også kaldet "shishi" (løve) eller "komainu" (løvehund) på japansk. Dette mytiske væsen kan ses i templer, paladser, grave og andre vigtige bygninger som en vogter mod det onde.

En mand foo dog På den anden side er en hunhund kendetegnet ved at have en løveunge på ryggen, hvilket symboliserer moderens rolle som plejer af sit barn.

Generelt betyder foo dogs styrke , mod , beskyttelse Derfor inspirerer det folk at have en foo dog som tatoveringsmotiv. Bare tanken om beskyttelse og held og lykke forsikrer nogle mennesker om, at de har en god fremtid foran sig.

6. Frøtatovering: En magnet for rigdom og held

Ligesom kattetatoveringen, frøen tatovering er også et populært dyremotiv i traditionelle japanske tatoveringer. Frøer er ikke bare en simpel padde. Dette dyr er forbundet med rigdom , held og lykke , succes i livet, og velstand Der findes endda tatoveringsdesigns, der tilføjer guldmønter til en frøtatovering i håb om en lysere fremtid og held og lykke.

7. Crane Tattoo: For fred og håb

Traner, der også kaldes "senbazuru" i Japan, forbindes med at bringe velstand og fred. Nogle interessante legender beskriver også traner som væsner, der repræsenterer visdom , held og lykke , og levetid.

Når man vælger dette emne som hovedstjerne i tatoveringskunsten, tilføjes der nogle detaljer, herunder dristige og fortryllende farver, for at forbedre det overordnede billede og gøre det endnu mere fortryllende.

8. Slange tatovering: For helbredelse og beskyttelse

Slanger er kendt for at være farlige , og man kan ikke undgå at få et negativt første indtryk af disse dyr. Men ligesom drager anses slanger for at beskytte og helbrede folk, og man mener endda, at de kan helbrede og beskytte mod sygdomme.

En sådan tro skyldes sandsynligvis, at slanger De smider deres hud, hvilket også betyder regenerering og genopretning. Disse idéer gør slanger til et perfekt emne for traditionelle tatoveringer.

9. Wave Tattoo: En repræsentation af livet

Bølgen Ligesom en bølge repræsenterer denne tatovering, at livet er en kombination af op- og nedture, og at nogle ting bare kommer og går i sidste ende.

Derfor repræsenterer bølger de forandringer, du gennemgår i livet, og hvordan du bliver modstandsdygtig, når du står over for udfordringer. Bølger kan også fortolkes som en accept eller en "go-with-the-flow"-holdning, hvor du accepterer situationer, som du ikke har nogen kontrol over.

10. Phønix tatovering: Et symbol på genfødsel

I den japanske kultur er den phoenix er et mytisk væsen, der er kendt som "Hou-ou". fugl repræsenterer retfærdighed og magt og bringer held og lykke til folk.

I det mytologiske aspekt er en føniks kendt for at brænde sig selv til aske, men stadig at blive født igen gennem asken.

Dette er hovedsageligt grunden til, at Føniks også er forbundet med liv og genfødsel Med en sådan tro har Føniks været et af de utrolige designs, der er blevet valgt til en tatovering.

Farver, der bruges til at designe traditionelle japanske tatoveringer

Emnet for kunst kan gøres endnu mere meningsfuldt og attraktivt, når det anvendes med forskellige farver. Ud over symbolikken af dyr og andre elementer har farver også nogle egenskaber, som de repræsenterer. Lad os finde ud af mere om betydningen af hver farve, der bruges i tatoveringer.

1. Fed og mystisk sort

Tatoveringer er ofte udført i sorte eller grå toner for at give et markant og dristigt indtryk. Den intense sorte nuance er ofte forbundet med maskulinitet og andre stærke egenskaber.

Men afhængigt af det design, du vælger, kan betydningen af det samlede mesterværk være mere betydningsfuldt.

Hvis du vælger en drage i farve sort , den repræsenterer visdom, og hvis du vælger en tatovering med en sort kat, kan den beskytte dig mod ondt .

2. Ren og hellig hvid

Hvid repræsenterer renhed, ærlighed og fred Men den kan også betyde sorg og død. Nogle fortolkninger betragter farven hvid som et symbol på en ny begyndelse i livet.

På den anden side supplerer hvid i bogstavelig forstand sort og grå farver godt. Kontrasten mellem farverne kan tilføje flere slående detaljer til tatoveringskunsten og gøre den endnu mere behagelig at se på.

3. Lys og varm gul

Gul er kendt for at symbolisere som en solstråle gør denne farve et tatoveringsdesign lysere og smukkere. I modsætning hertil anses gul for at være en farve med en negativ association.

Alligevel er den varmere gule tone, som er guld, forbundet med magt og guder, og derfor kan man se guldsmykker i templer og andre hellige bygninger.

4. Intense Crimson Red

Den røde farve forbindes ofte med lidenskab og intense følelser. Den kan ses i forskellige strukturer i Japan, f.eks. i templer og endda i det nationale flag. Da rødt udsender en stærk stemning, menes det at afværge ondskab og bevare freden.

5. Andre lyse farver, der giver mere liv

Grøn er forbundet med liv, natur og vitalitet. Den rige blå farve betyder accept og loyalitet.

Pink er kendt for at være en feminin farve, der fremmer skønhed og magt, mens lilla Hver farve giver forskellige vibrationer og tilføjer mere meningsfuld symbolik til tatoveringskunsten.

Indpakning

Tatoveringer har været en verdensomspændende trend, og den traditionelle japanske teknik har også vakt opmærksomhed på grund af sin unikke karakter.

Mens historien om tatoveringer i Japan er blevet forbundet med forbrydelser og andre negative konnotationer, men der er ingen tvivl om, at den traditionelle japanske tatovering er et mesterværk, der fortjener anerkendelse og værdsættelse.