Har du set et billede i et billede i et billede i et billede? Droste-effekten viser et billede med en mindre version af sig selv i det, som synes at fortsætte i en uendelighed, hvilket giver en unik optisk oplevelse. Den digitale tidsalder har taget sådanne billeder til et helt nyt niveau, hvilket gør det til noget, vi ofte støder på. Her er et nærmere kig på denne billedstil, og hvordan den er opstået.

Hvad er Droste-effekten?

Den originale Droste-kakao Annonce

Droste-effekten, der er opkaldt efter et hollandsk kakaomærke, som brugte denne teknik på sin emballage, blev en kreativ måde at vise fotografier på kunstnerisk vis. I vestlig kunst betragtes den som en form for mise en abyme , en formel teknik til at afbilde et billede i et billede - eller endda en historie i en historie - ofte på en måde, der antyder en uendelig gentagelse.

I 1904 brugte Droste, en hollandsk chokoladeproducent i Holland, en illustration af en sygeplejerske med en bakke med en kop varm chokolade og en kasse Droste kakao, som havde det samme billede i sig. Den var designet af reklamekunstneren Jan (Johannes) Musset, der lod sig inspirere af den La Belle Chocolatière , også kendt som Chokoladepigen , en pastel skabt af den schweiziske maler Jean-Étienne Liotard.

På tidspunktet for maleriet i 1744 var chokolade en dyr luksus, som kun kunne nydes af overklassen. Efterhånden som chokoladen blev billigere, fungerede pastellen som en påmindelse om de gavnlige virkninger af chokolademælk og som inspiration til kommercielle illustrationer. Til sidst inspirerede den i årtier Droste-mærkets signaturdesign. Senere blev den visuelle effekt navngivet Droste.

Betydning og symbolik af Droste-effekten

Litteraturteoretikere og filosoffer har forbundet Droste-effekten med flere vigtige begreber og symbolik - her er nogle af dem:

• En repræsentation af uendelighed - Selv om der er en grænse for, hvordan et billede vil være i stand til at skildre en mindre version af sig selv, synes det at være uendeligt. Droste-effekten som den kreative repræsentation af det uendelige er ofte skildret i fotografi og kunst, især i surrealistiske malerier. symboliserer evighed og uendelighed.

• Metamorfose eller forvandling - Nogle kunstværker viser Droste-effekten i forvrængede vinkler, spiraler og optiske illusioner, som repræsenterer nye perspektiver og tilfældigheder. Nogle gange bruges den også i abstrakt kunst til at vise et umuligt koncept.

• En uendelig cyklus - Droste-effekten viser os også, hvilken slags verden vi lever i. Ud over billedkunst vidste du også, at denne effekt kan ses naturligt i naturen? På mikroskopisk niveau har nogle planter og organismer mønstrede strukturer, der gentages i det uendelige. Selv om den ikke kan kopieres i arkitektur, kan nogle strukturer som buede stier og vindeltrapper vise den visuelle effekt i visse tilfælde.vinkler.

• Refleksioner og erkendelser - I nogle kunstværker er motivet afbildet ved at betragte eller stirre på sit eget billede som en slags spejlbillede. Metaforisk set kan Droste-effekten vise en vis erkendelse af et bestemt tema, især på et abstrakt kunstværk.

Droste-effekten gennem historien

• I middelalderlig kunst

Droste-effekten er ikke en ny idé, da den blev set i tidligere renæssancekunst. I 1320 blev den vist på et gotisk maleri Stefaneschi-triptychon af den italienske maler Giotto di Bondone, som fik til opgave at skabe et alterbillede til den gamle Peterskirke i Rom.

Temperamaleriet, også kaldet triptychon , har tre paneler malet på begge sider, hvor det midterste panel viser Sankt Peter på forsiden og Kristus på bagsiden. Kardinalen selv er afbildet knælende på begge sider - men på forsiden tilbyder han den triptychon Peter. Nogle mener, at maleriet oprindeligt havde en mere kompleks struktur, hvilket ville have gjort det bedre egnet til at passe ind i et større rum.

Desuden kan Droste-effekten ses på vinduespaneler på kirker, især på relikvierne af Sankt Stefan i Chartres, hvor den viser et mønster, der passer perfekt til mønsteret på selve vinduespanelet. Også flere relikvier og middelalderlige bøger havde konceptet med mise en abyme, hvor sidstnævnte viste billeder, der indeholdt selve bogen.

• I moderne billedkunst

Krigens ansigt af Salvador Dali. Kilde

Droste-effekten er tydelig i 1940'erne Krigens ansigt af Salvador Dali, som blev malet mellem afslutningen af den spanske borgerkrig og begyndelsen af Anden Verdenskrig. Det surrealistiske maleri viser et visnet ansigt med de samme ansigter i øjenhulerne og munden.

I 1956 blev Droste-effekten set i et usædvanligt litografi Prentententoonstelling , også kendt som Galleri med tryk Det forestiller en ung mand, der står i et udstillingsgalleri og kigger på et billede af det samme galleri, som han står i, og som er afbildet af Maurits Cornelis Escher.

• I matematisk teori

Droste-effekten er repetitiv, og mange matematiske principper er baseret på rekursive regler. Det er interessant at bemærke, at M. C. Eschers litografi tiltrak sig matematikeres opmærksomhed. Han lod midten af sit maleri stå tom som en slags matematisk gåde, men mange var i stand til at visualisere den bagvedliggende struktur ved hjælp af geometriske transformationer.

I teorien om Droste-effekten virkede det som om gentagelsen af en mindre version af billedet i sig selv ville fortsætte i det uendelige, da Fraktaler men den vil kun fortsætte så langt, som opløsningen tillader det, for hver gentagelse reducerer jo billedets størrelse.

Droste-effekten i dag

I dag kan denne visuelle effekt opnås ved hjælp af digitale manipulationer og ved hjælp af to spejle, der reflekterer hinanden. Droste-effekten bruges fortsat i branding og logoer. Den blev f.eks. brugt i emballagedesignet for Land O'Lakes og Den grinende ko .

Pink Floyd-albummet Ummagumma afbildede et maleri, som er en del af selve coverbilledet. Droste-effekten blev også anvendt i musikvideoer som Queen's Bohemian Rhapsody og 1987's sci-fi film Spaceballs .

Kort fortalt

Droste-effekten startede fra simple kopieringer af et billede i sig selv til en kreativ skildring af det abstrakte og inspirerede forskellige kunstværker, kommercielle illustrationer, fotografier og filmproduktion. Selv om den har eksisteret i flere århundreder, er det først i de seneste årtier, at Droste-effekten er blevet en populær kunstnerisk skildring. Det er sandsynligt, at den visuelle effekt fortsat vil bliveinspirere kreative hjerner til at skabe deres egne mesterværker.