Kas olete näinud pilti pildi sees pildi sees? Droste-efektis on pilt, mille sees on väiksem versioon iseendast, mis tundub, et see kestab igavesti, tekitades ainulaadse optilise elamuse. Digiajastu on viinud sellised pildid täiesti uuele tasemele, mistõttu kohtame seda sageli. Siin on lähemalt vaadatud seda pildistiili ja selle tekkimist.

Mis on Droste efekt?

Original Droste kakao reklaam

Droste-efekt sai nime Hollandi kakaomargi järgi, kes kasutas seda tehnikat oma pakenditel, ning sellest sai loominguline viis fotode kunstiliseks kujutamiseks. Lääne kunstis peetakse seda vormi mise en abyme , vormiline tehnika, mis kujutab pilti pildi sees - või isegi lugu loo sees - sageli viisil, mis viitab lõpmatule kordumisele.

Hollandi šokolaaditootja Droste kasutas 1904. aastal illustratsiooni, millel on kujutatud meditsiiniõde, kes hoiab käes tassitäit kuuma šokolaadi ja Droste kakaokarpi, mille sees oli sama kujutis. Selle kujundas reklaamikunstnik Jan (Johannes) Musset, kes võttis inspiratsiooni La Belle Chocolatière , tuntud ka kui Šokolaaditüdruk Šveitsi maalikunstniku Jean-Étienne Liotard'i loodud pastell.

Maalimise ajal 1744. aastal oli šokolaad kallis luksus, mida võisid nautida vaid kõrgema klassi esindajad. Kuna see muutus taskukohasemaks, oli pastell meeldetuletuseks šokolaadipiima kasulikust mõjust ja inspiratsiooniks kommertsillustratsioonidele. Lõpuks inspireeris see aastakümneid Droste kaubamärgi signatuurkujundust. Hiljem sai visuaalne efekt Droste nime.

Droste efekti tähendus ja sümboolika

Kirjandusteoreetikud ja filosoofid on seostanud Droste'i efekti mitme olulise mõiste ja sümboolikaga - siin on mõned neist:

• Lõpmatuse kujutamine - Kuigi on olemas piir, kuidas pilt suudab kujutada enda väiksemat versiooni, tundub see lõpmatu olevat. Droste efekt kui lõpmatuse loominguline kujutamine on sageli kujutatud fotograafias ja kunstis, eriti sürrealistlikes maalides. See sümboliseerib igavikku ja lõpmatus.

• Metamorfoos või muundumine - Mõnel kunstiteosel on Droste efekt moonutatud nurkades, spiraalides ja optilistes illusioonides, mis kujutavad uusi vaatenurki ja kokkusattumusi. Mõnikord kasutatakse seda ka abstraktses kunstis, et näidata võimatut kontseptsiooni.

• Lõputu tsükkel - Droste efekt näitab meile ka seda, millises maailmas me elame. Kas teadsite, et lisaks kujutavale kunstile võib seda efekti näha ka looduses? Mikroskoopilisel tasandil on mõnedel taimedel ja organismidel mustrilised struktuurid, mis korduvad lõpmatult. Kuigi seda ei saa korrata arhitektuuris, võivad mõned struktuurid, näiteks kaarjad teed ja keerdtrepid, näidata visuaalset efekti teatudnurgad.

• Mõtisklused ja arusaamad - Mõnedes kunstiteostes kujutatakse subjekti, kes vaatab või vaatab oma kujutist, kui mingisugust peegeldust. Metafooriliselt võttes võib Droste efekt näidata teatud teema mõistmist, eriti abstraktsel kunstiteosel.

Droste efekt läbi ajaloo

• Keskaegses kunstis

Droste-efekt ei ole uus idee, sest seda on nähtud ka varasemas renessansiaja kunstis. 1320. aastal oli see kujutatud gooti maalil. Stefaneschi triptühhon Itaalia maalikunstnik Giotto di Bondone, kes sai tellimuse luua altarimaali vanale Peetri kirikule Roomas.

Temperamaal, mida nimetatakse ka triptühhon , on mõlemale küljele maalitud kolm paneeli, mille keskmisel paneelil on esipoolel Püha Peetrus ja tagaküljel Kristus. Kardinal ise on kujutatud mõlemal küljel põlvitamas - kuid esipoolel pakub ta triptühhon mõned usuvad, et algselt oli maalil keerulisem struktuur, mis oleks sobinud paremini suuremasse ruumi.

Lisaks sellele võib Droste'i efekti näha kirikute aknalaudadel, eriti Chartres'i Püha Stefani reliikvias, kus kujutatakse mustrit, mis vastab ideaalselt aknalaudade endi mustrile. Samuti on mitmetes reliikviates ja keskaegsetes raamatutes kujutatud kontseptsiooni mise en abyme, kus viimane kujutas pilte, mis sisaldasid raamatut ennast.

• Kaasaegses visuaalses kunstis

Salvador Dali "Sõja nägu". Allikas

Droste efekt on ilmne 1940. aastatel Sõja nägu Salvador Dali poolt, mis on maalitud Hispaania kodusõja lõpu ja II maailmasõja alguse vahel. Sürrealistlik maal kujutab kuivanud nägu, mille silmakoobastes ja suus on samad näod.

1956. aastal nähti Droste efekti ebatavalises litograafias Prentententoonstelling , tuntud ka kui Trükigalerii Maurits Cornelis Escheri maal, millel on kujutatud noormees, kes seisab näituse galeriis ja vaatab sama galerii pilti, kus ta seisab.

• Matemaatilises teoorias

Droste efekt on korduv ja paljud matemaatilised printsiibid põhinevad rekursiivsetel reeglitel. Huvitav on märkida, et M. C. Escheri litograafia äratas matemaatikute tähelepanu. Ta jättis oma maali keskosa tühjaks kui mingi matemaatilise mõistatuse, kuid paljud suutsid geomeetriliste teisenduste abil visualiseerida selle taga olevat struktuuri.

Droste efekti teoorias tundus, et pildi väiksema versiooni kordumine iseenesest jätkub lõpmatult, sest fraktaalid teha, kuid see jätkub ainult nii kaugele, kui resolutsioon seda võimaldab. Lõppude lõpuks, iga kordus vähendab pildi suurust.

Droste efekt täna

Tänapäeval saab seda visuaalset efekti teha nii digitaalsete manipulatsioonide kui ka kahe üksteist peegeldava peegli abil. Droste efekti kasutatakse jätkuvalt brändide ja logode kujundamisel. Näiteks kasutati seda pakendite kujundamisel järgmiste toodete puhul Land O'Lakes ja Naertev lehm .

Pink Floydi album Ummagumma kujutas maali, mis on osa kaanepildist endast. Samuti oli Droste-efekt kasutusel muusikavideotes, näiteks Queen's Bohemian Rhapsody ja 1987. aasta ulmefilm Spaceballs .

Lühidalt

Droste efekt sai alguse lihtsatest kujutise kordustest iseenesest loovaks abstraktseks kujutamiseks, inspireerides erinevaid kunstiteoseid, kommertsillustratsioone, fotograafiat ja filmitootmist. Kuigi see on eksisteerinud juba mitu sajandit, on Droste efektist alles viimastel aastakümnetel saanud populaarne kunstiline kujutis. On tõenäoline, et visuaalne efekt jätkub ka edaspidiinspireerida loomeinimesi oma meistriteoseid looma.