Може се рећи да је јапанска култура пробила свој пут широм света. Од манге и анимеа до оригамија до њихове укусне гастрономије, постоји много јапанског присуства у другим земљама и друштвима.

Међу јапанским обичајима који су постали популарни је икебана. Ово је јапанска уметност аранжирања цвећа, урађена да би се истакле све карактеристике и квалитете цвећа. Ево погледа шта је икебана и све што она подразумева.

Шта је икебана?

Икебана је јапанска уметност аранжирања цвећа, а почела је пре векова као начин прављења приносе јапанским храмовима. Када неко вежба икебану, користи стабљике, гране, стабљике, цвеће и лишће као инструменте за стварање уметности.

Различито од онога што људи обично раде са цвећем, а.к.а. стављају их у цвеће вазе и назовите то као дан, Икебана нуди прилику да се истакне цвеће на начин који може да пренесе емоције и осећања.

Веровали или не, то је прилично детаљан процес израде икебана цветног аранжмана. Ова врста уметности узима у обзир ствари као што су функција, форма, боја , линије и врста цвета да би могли да направе добар аранжман.

Занимљиво је да Икебана није тачна уметност. Резултати сваког аранжмана су разнолики по величини и саставу. Разлог за то је што можете направити икебанукомад од једног или више цветова, укључујући различите природне објекте, гране и листове.

Кратак преглед порекла Икебане

Историчари приписују стварање Икебане традицијама јапанских церемонија где људи приносе понуде у част шинто божанстава и обичаја прављења цветних аранжмана да би их принели у будистичким храмовима.

Први писани запис о Икебани је из 15. век. Овај текст је добио назив Сенденсхо, а ради се о приручнику који даје упутства како да креирате адекватне цветне комаде у неколико наврата.

Оно што је још интересантније у овом првом приручнику је да упутства такође детаљно наводе да је сезонскост императив колико је прикладан аранжман може бити. Као резултат тога, постоји одређена идеја да Икебана даје приоритет значењу и годишњим добима у стварању дела.

Занимљиво је да је Икебана утицала на архитектуру јапанских домова отприлике у исто време. Већина кућа је имала посебан део који се звао токонома где би се налазили свитак, уметност и цветни аранжмани.

Овај део је вероватно био једини део јапанских кућа посвећен уметности и живописним делима. Дакле, људи су дубоко размишљали о томе које комаде би дозволили да буду у токономи.

Због количине пажње коју су људи водили када је у питању постављање Икебана аранжмана у традиционалном јапанском дому токомпразника и годишњих доба, икебана је добила статус правог облика уметности.

Који су заједнички елементи икебане?

У Јапану људи најчешће повезују цвеће, дрвеће и биљке са годишњим добима и симболичким значењима. Ово је важан елемент за икебану, која даје приоритет оба ова аспекта за развој цветних делова.

Неко од цвећа и биљака које се користе у зависности од сезоне у икебани су нарцис, гране брескве, и јапанске перунике за пролећне аранжмане. Хризантеме се користе за јесење аранжмане.

Поред сезонских и симболичких значења, многи практичари икебане бирају да офарбају лишће или цвеће другом бојом ; или исећи, подрезати и преуредити гране елемената дела како би изгледали потпуно другачије од онога што првобитно раде.

Вазе су уобичајени елементи на које практичари могу поставити аранжман, али то није норма. Постоји и чињеница да док пратите овај процес, морате да имате на уму да је циљ да се произведе избалансиран аранжман.

Имати лепе материјале као елементе увек је велики плус. Међутим, оно што је важно у Икебани је коришћење материјала за производњу уметничких дела од цвећа и биљака. Дакле, величина и сложеност нису својствене моћном цветном аранжману.

Ко може да вежбаИкебана?

Свако може да вежба икебану. Није важно да ли почињете или већ имате неко искуство, могли бисте да направите диван комад икебане. Али, важно је разумети да је један од основних принципа икебане прецизност.

Као и код сваког хобија или вештине, мораћете да вежбате основе да бисте постигли прелепе икебане аранжмане. Постоји и много експериментисања које можете да урадите на свом путовању икебаном да бисте сазнали које су ваше предности и на чему би требало више да радите.

Неке од првих ствари које бисте могли да научите када идете на часове икебане су основне вештине као што су подрезивање и сечење грана, лишћа и цвећа како треба, или како да сачувате природне материјале, истовремено одржавајући чист радни простор.

Позиције икебана

Још једна ствар коју ћете научити ако одлучите да пробате Икебану је да је већина аранжмана вођена девет кључних позиција које чине основне компоненте цветних комада. Будистички монаси развили су ове позиције за цветне аранжмане.

Називи примарних позиција су шин (духовна планина), уке, (прималац), хикае (чекати), шо шин (водопад), сое (подржава грана) , нагаши (ток), микоши (леђа), до (тело) и мае оки (предњи део тела.)

Основни стилови икебана

1. Рикка

Рани аранжмани икебана коришћени за приношење понуда у будистимахрамови у Јапану су имали намеру да буду симбол раја и лепоте . Дакле, били су раскошни и разрађени. Ове исте карактеристике су део икебана стила, Рика.

Разлог за то је што људи сматрају Рику првим стилом икебана. Циљ овог стила је да користи и истакне лепоту цвећа и биљака како би се пренео и представио еминентни концепт универзума.

У Рикка стилу, практичар Икебана треба да поштује свих девет позиција. Постоји могућност да изразите сопствени уметнички поглед у делу у стилу Рика, па је важно да користе материјале, положаје и елементе у своју корист.

2. Сеика

Док комади икебана у Рикка стилу имају строге захтеве које морате поштовати да бисте их испоштовали, Сеика стил нуди могућност слободнијег аранжирања цвећа као последица његовог претходника, а то је био Нагеире аранжман.

У Нагеире аранжманима, цвеће и гране не би требало нужно да буду у усправном положају који се постиже вештачким путем. Али пре, цвеће може да се одмори и падне у природну позицију мировања.

Дакле, Сеика се фокусира на природну лепоту цвећа и користи три оригинална положаја шин, сое и уке да омогућите аранжмане тако што ћете направити неравни троугао са гранама, цвећем и лишћем.

3.Морибана

Морибана је стил који се појавио током 20. века, а омогућава да се у аранжманима користи цвеће које није аутохтоно из Јапана. Поред ове велике разлике, један од карактеристичних елемената аранжмана у стилу Морибана је употреба кружног контејнера за држање аранжмана.

Ови аспекти су учинили Морибану омиљеним стилом за почетнике, а то је стил који школе икебана подучавају данас. Морибана аранжмани обично имају три стабљике и три цвета који стварају троугао.

Међутим, постоје Морибана комади који не прате ову композицију троугла, омогућавајући особи да слободно стилизује аранжман према свом допадање. Овај приступ је модеран развој у традицији икебане, који омогућава практичару да искористи своје знање о икебани како би направио елегантан комад.

4. Модерна икебана

Икебана је постала међународно популарна током 50-их, захваљујући напорима Елен Гордон Ален, која је била Американка која је живела у Јапану. Док је Ален био тамо, проучавала је икебану и размишљала о томе као о начину да уједини људе.

Од тада је основала непрофитну организацију под називом Икебана Интернатионал која је заузврат помогла у развоју дипломатских напора под називом „пријатељи кроз цвеће.” Осим овога, многи западни уметници цвећа почели су да користе Икебанине основе за креирање слободних комада.

Данас, Јапанциљуди називају Икебану термином „кадо“, што значи „пут цвећа“. То је зато што људи из Јапана верују да ова реч описује и обухвата суштину икебане.

Заматање

Икебана је прелепа уметничка форма коју свако може да узме као хоби. Њена историја је невероватна, а процес прављења икебане аранжмана у било ком стилу је сложен, али фасцинантан.

Све ово чини икебану привлачнијом за људе са запада који су заинтересовани за цветну уметност.