Зміст
Можна з упевненістю сказати, що Японський Від манги та аніме до орігамі та смачної гастрономії - японська культура широко представлена в інших країнах і суспільствах, від манги та аніме до вишуканої гастрономії.
Серед японських звичаїв, які стали популярними, є ікебана. Це японське мистецтво аранжування квітів, яке полягає в тому, щоб підкреслити всі особливості та якості квітки. Пропонуємо вам ознайомитися з тим, що таке ікебана і що з нею пов'язано.
Що таке ікебана?
Ікебана - це японське мистецтво аранжування квітів, яке виникло багато століть тому як спосіб робити підношення японським храмам. Коли хтось практикує ікебану, він використовує стебла, гілки, стебла, квіти та листя як інструменти для створення мистецтва.
На відміну від того, що люди зазвичай роблять з квітами, тобто ставлять їх у квітка Ікебана пропонує можливість виділити квіти таким чином, щоб вони передавали емоції та почуття, а не просто поставити їх у вазу і закінчити на цьому день.
Вірите чи ні, але створення квіткової композиції ікебани - це досить детальний процес. Цей вид мистецтва враховує такі речі, як функція, форма, колір Щоб створити гарну композицію, необхідно враховувати колірну гамму, лінії та тип квітки.
Цікаво, що ікебана не є точним мистецтвом. Результати кожної композиції різноманітні за розміром і композицією. Причиною цього є те, що ви можете зробити ікебану як з однієї квітки, так і з декількох, включаючи різні природні об'єкти, гілки та листя.
Короткий огляд походження ікебани
Історики пов'язують створення ікебани з японськими церемоніальними традиціями, коли люди роблять підношення на честь Божества синтоїзму і звичаї складання квіткових композицій, щоб дарувати їх на Буддистський храми.
Перша письмова згадка про ікебану датується 15 ст. Цей текст отримав назву "Сенденшо", і це посібник, який навчає, як створювати відповідні квіткові композиції для різних випадків.
Що ще цікавіше в цьому першому посібнику, так це те, що інструкції також детально описують, що сезонність є обов'язковою умовою для того, наскільки доречною може бути та чи інша композиція. В результаті складається уявлення про те, що ікебана ставить на перше місце значення і пори року при створенні виробу.
Цікаво, що ікебана вплинула на архітектуру Японський У більшості будинків була спеціальна секція, яка називалася токонома, де лежав сувій, твори мистецтва та квіткові композиції.
Ця секція була чи не єдиною частиною японських будинків, присвяченою мистецтву та барвистим творам. Тож люди глибоко замислювалися над тим, яким творам вони дозволили б перебувати в токономі.
Завдяки тому, з якою увагою люди ставилися до розміщення ікебани в традиційній японській оселі під час свят і сезонів, ікебана отримала статус справжнього виду мистецтва.
Які загальні елементи ікебани?
В Японії найчастіше люди асоціюють квіти, дерева та рослини з сезони Це важливий елемент для ікебани, яка надає пріоритет обом цим аспектам при створенні квіткових композицій.
Деякі з квітів і рослин, які використовуються відповідно до сезону в практиках ікебани, - це нарцис, гілки персика і японські іриси для весна Хризантеми використовуються для осінь домовленості.
Окрім сезонності та символічних значень, багато практиків ікебани вирішують розфарбовувати листя або квіти по-іншому колір або вирізати, обрізати та переставити гілки елементів твору так, щоб вони виглядали зовсім не так, як спочатку.
Вази - це звичайні елементи, на яких практикуючі можуть розміщувати аранжування, але це не є нормою. Існує також той факт, що, дотримуючись цього процесу, ви повинні пам'ятати, що мета полягає в тому, щоб створити збалансовану аранжування.
Красиві матеріали в якості елементів - це завжди великий плюс. Однак в ікебані важливо використовувати матеріали для створення витворів мистецтва з квітів і рослин. Отже, розмір і складність не є невід'ємними для потужної квіткової композиції.
Хто може займатися ікебаною?
Практикувати ікебану може будь-хто. Неважливо, чи ви тільки починаєте, чи вже маєте певний досвід, ви можете створити чудовий витвір ікебани. Але важливо розуміти, що один з основних принципів ікебани - це точність.
Як і з будь-яким хобі чи навичкою, вам потрібно практикувати основи, щоб створювати красиві ікебани. Ви також можете багато експериментувати під час своєї подорожі ікебаною, щоб з'ясувати, в чому ваші сильні сторони, а над чим варто попрацювати ще більше.
Одними з перших речей, яких ви можете навчитися на уроках ікебани, є базові навички, такі як правильне обрізання гілок, листя та квітів, а також те, як зберігати природні матеріали, підтримуючи при цьому чистоту на робочому місці.
Позиції ікебани
Ще одна річ, яку ви дізнаєтесь, якщо вирішите спробувати ікебану - це те, що більшість аранжувань керуються дев'ятьма ключовими позиціями, які складають основні компоненти квіткових фігур. Буддійські монахи розробили ці позиції для квіткових композицій.
Назви основних позицій: сін (духовна гора), уке (приймач), хікае (очікування), шо сін (водоспад), сое (опорна гілка), наґаші (потік), мікоші (спина), до (тіло) та мае оки (передня частина тіла).
Основні стилі ікебани
"Ікебана без кордонів". Дивіться тут.1. Рікка.
Ранні ікебани, що використовувалися для підношень у буддійських храмах Японії, мали на меті стати символом раю та краса Отже, вони були пишними та вишуканими. Ці ж характеристики є частиною стилю ікебана, Рікка.
Причиною цього є те, що люди вважають Рікку першим стилем ікебани. Мета цього стилю - використовувати і підкреслювати красу квітів і рослин, щоб передати і представити видатну концепцію всесвіту.
У стилі Рікка майстер ікебани повинен дотримуватися всіх дев'яти позицій. У роботі в стилі Рікка є можливість висловити свій власний художній погляд, тому важливо використовувати матеріали, позиції та елементи з максимальною користю для себе.
2. Сейка.
У той час як ікебана в стилі Рікка має суворий набір вимог, яких ви повинні дотримуватися, щоб виконати його, стиль Сейка пропонує можливість більш вільного розташування квітів, як наслідок свого попередника, який був аранжуванням Наґейре.
В композиціях Нагейра квіти та гілки не обов'язково повинні бути у вертикальному положенні, яке досягається штучним шляхом. Навпаки, квіти можуть відпочивати і опускатися в природне положення спокою.
Отже, Seika фокусується на природній красі квітів і використовує три вихідні позиції shin, soe та uke, щоб уможливити аранжування, створюючи нерівний трикутник з гілок, квітів та листя.
3. Морібана
Морібана - це стиль, який з'явився в 20 столітті, і він дозволяє використовувати в композиціях не місцеві квіти з Японії. Крім цієї великої різниці, одним з характерних елементів композиції в стилі морібана є використання круглого контейнера для зберігання композиції.
Ці аспекти зробили морибану найпопулярнішим стилем для початківців, і саме цьому стилю сьогодні навчають у школах ікебани. Композиції морибани зазвичай мають три стебла і три квіти які утворюють трикутник.
Однак існують вироби морибани, які не дотримуються цієї трикутної композиції, дозволяючи людині вільно компонувати їх на свій смак. Такий підхід є сучасним розвитком традиції ікебани, що дозволяє практикуючому використовувати свої знання ікебани для створення елегантного виробу.
4. сучасна ікебана
Ікебана набула міжнародної популярності в 50-х роках, завдяки зусиллям Еллен Гордон Аллен, яка була американський Коли Аллен жила в Японії, вона вивчала ікебану і думала про неї як про спосіб об'єднати людей.
Відтоді вона заснувала некомерційну організацію під назвою Ikebana International, яка, в свою чергу, допомогла розвинути дипломатичні зусилля під назвою "дружити через квіти". Крім того, багато західних флористів почали використовувати основи ікебани для створення творів у вільному стилі.
Сьогодні японці називають ікебану терміном "кадо", що означає "шлях квітів", тому що японці вірять, що це слово описує і відображає суть ікебани.
Підбиваємо підсумки.
Ікебана - це прекрасний вид мистецтва, який будь-хто може взяти собі за хобі. Її історія дивовижна, а процес створення композиції з ікебани в будь-якому стилі складний, але захоплюючий.
Все це робить ікебану більш привабливою для західних людей, які цікавляться квітковим мистецтвом.