Είναι ασφαλές να πούμε ότι Ιαπωνικά Από τα manga και τα anime μέχρι το origami και τη νόστιμη γαστρονομία τους, υπάρχει μεγάλη παρουσία των Ιαπώνων σε άλλες χώρες και κοινωνίες.

Μεταξύ των ιαπωνικών εθίμων που έχουν γίνει δημοφιλή, υπάρχει και το Ikebana. Πρόκειται για την ιαπωνική τέχνη της διαμόρφωσης λουλουδιών, που γίνεται για να αναδείξει όλα τα χαρακτηριστικά και τις ιδιότητες του λουλουδιού. Ακολουθεί μια ματιά στο τι είναι το Ikebana και όλα όσα συνεπάγεται.

Τι είναι το Ικεμπάνα;

Το Ikebana είναι η ιαπωνική τέχνη της διαμόρφωσης λουλουδιών και ξεκίνησε πριν από αιώνες ως ένας τρόπος για να γίνονται προσφορές στους ιαπωνικούς ναούς. Όταν κάποιος ασκεί το Ikebana, χρησιμοποιεί τους μίσχους, τα κλαδιά, τους μίσχους, τα λουλούδια και τα φύλλα ως εργαλεία για να κάνει τέχνη.

Διαφορετικό από αυτό που κάνουν συνήθως οι άνθρωποι με τα λουλούδια, ή αλλιώς τα βάζουν σε ένα λουλούδι βάζο και να τελειώνουμε, το Ikebana προσφέρει την ευκαιρία να αναδείξουμε τα λουλούδια με τρόπο που να είναι σε θέση να επικοινωνήσει συναισθήματα και συναισθήματα.

Είτε το πιστεύετε είτε όχι, είναι μια αρκετά λεπτομερής διαδικασία για την παραγωγή μιας ανθοσύνθεσης Ikebana. Αυτό το είδος τέχνης λαμβάνει υπόψη του πράγματα όπως η λειτουργία, η μορφή, χρώμα , τις γραμμές και το είδος του λουλουδιού για να μπορέσετε να κάνετε μια καλή σύνθεση.

Το ενδιαφέρον είναι ότι το Ikebana δεν είναι μια ακριβής τέχνη. Τα αποτελέσματα κάθε σύνθεσης είναι διαφορετικά σε μέγεθος και σύνθεση. Ο λόγος για αυτό είναι ότι μπορείτε να φτιάξετε ένα κομμάτι Ikebana είτε από ένα λουλούδι είτε από πολλά, συμπεριλαμβανομένων διαφορετικών φυσικών αντικειμένων, κλαδιών και φύλλων.

Σύντομη επισκόπηση της προέλευσης του Ikebana

Οι ιστορικοί αποδίδουν τη δημιουργία του Ikebana στις ιαπωνικές τελετουργικές παραδόσεις όπου οι άνθρωποι κάνουν προσφορές για να τιμήσουν την Θεότητες Shintō και τα έθιμα της δημιουργίας ανθοσυνθέσεων για να τους προσφέρουν σε Βουδιστής ναούς.

Η πρώτη γραπτή καταγραφή του Ikebana χρονολογείται από τον 15ο αιώνα. Το κείμενο αυτό έλαβε την ονομασία Sendensho, και είναι ένα εγχειρίδιο που δίνει οδηγίες για το πώς να δημιουργηθούν κατάλληλα κομμάτια λουλουδιών για διάφορες περιστάσεις.

Αυτό που είναι πιο ενδιαφέρον σε αυτό το πρώτο εγχειρίδιο είναι ότι οι οδηγίες περιγράφουν επίσης λεπτομερώς ότι η εποχικότητα είναι επιτακτική ανάγκη για το πόσο κατάλληλη μπορεί να είναι μια σύνθεση. Ως αποτέλεσμα, υπάρχει η ιδέα ότι το Ikebana δίνει προτεραιότητα στο νόημα και τις εποχές στη δημιουργία ενός κομματιού.

Είναι αρκετά ενδιαφέρον ότι το Ikebana επηρέασε την αρχιτεκτονική του Ιαπωνικά Τα περισσότερα σπίτια διέθεταν ένα ειδικό τμήμα που ονομαζόταν tokonoma, όπου αναπαυόταν ένας πάπυρος, έργα τέχνης και ανθοσυνθέσεις.

Αυτό το τμήμα ήταν ίσως το μοναδικό μέρος των ιαπωνικών σπιτιών που ήταν αφιερωμένο στην τέχνη και τα πολύχρωμα κομμάτια. Έτσι, οι άνθρωποι προβληματίστηκαν βαθιά για το ποια κομμάτια θα επέτρεπαν να βρίσκονται στο tokonoma.

Λόγω της μεγάλης προσοχής που έδειχναν οι άνθρωποι στην τοποθέτηση των συνθέσεων Ikebana στο παραδοσιακό ιαπωνικό σπίτι κατά τη διάρκεια των γιορτών και των εποχών, το Ikebana έλαβε την ιδιότητα μιας πραγματικής μορφής τέχνης.

Ποια είναι τα κοινά στοιχεία του Ikebana;

Στην Ιαπωνία, τις περισσότερες φορές, οι άνθρωποι συνδέουν τα λουλούδια, τα δέντρα και τα φυτά με εποχές Αυτό είναι ένα σημαντικό στοιχείο για το Ikebana, το οποίο δίνει προτεραιότητα και στις δύο αυτές πτυχές για την ανάπτυξη των λουλουδιών.

Μερικά από τα λουλούδια και τα φυτά που χρησιμοποιούνται ανάλογα με την εποχή στις πρακτικές του Ikebana είναι τα νάρκισσους, τα κλαδιά ροδάκινων και οι ιαπωνικές ίριδες για άνοιξη Τα χρυσάνθεμα χρησιμοποιούνται για φθινόπωρο ρυθμίσεις.

Εκτός από την εποχικότητα και τις συμβολικές σημασίες, πολλοί ασκούμενοι του Ikebana επιλέγουν να ζωγραφίσουν τα φύλλα ή τα λουλούδια με ένα άλλο χρώμα ; ή να κόψετε, να κόψετε και να αναδιατάξετε τα κλαδιά των στοιχείων του κομματιού ώστε να φαίνονται εντελώς διαφορετικά από ό,τι αρχικά.

Τα βάζα είναι κοινά στοιχεία όπου οι επαγγελματίες μπορούν να τοποθετήσουν τη σύνθεση, αλλά δεν είναι ο κανόνας. Υπάρχει επίσης το γεγονός ότι ενώ ακολουθείτε αυτή τη διαδικασία, πρέπει να έχετε κατά νου ότι ο στόχος είναι να δημιουργήσετε μια ισορροπημένη σύνθεση.

Το να έχετε όμορφα υλικά ως στοιχεία είναι πάντα ένα μεγάλο πλεονέκτημα. Ωστόσο, αυτό που είναι σημαντικό στο Ikebana είναι να χρησιμοποιείτε τα υλικά για να παράγετε έργα τέχνης από λουλούδια και φυτά. Έτσι, το μέγεθος και η πολυπλοκότητα δεν είναι συνυφασμένα με μια ισχυρή σύνθεση λουλουδιών.

Ποιος μπορεί να εξασκηθεί στο Ικεμπάνα;

Ο καθένας μπορεί να εξασκηθεί στο Ικεμπάνα. Δεν έχει σημασία αν ξεκινάτε ή αν έχετε ήδη κάποια εμπειρία, θα μπορούσατε να δημιουργήσετε ένα απολαυστικό κομμάτι Ικεμπάνα. Αλλά, είναι σημαντικό να καταλάβετε ότι μία από τις βασικές αρχές του Ικεμπάνα είναι η ακρίβεια.

Όπως συμβαίνει με κάθε χόμπι ή δεξιότητα, θα πρέπει να εξασκηθείτε στα βασικά για να πετύχετε όμορφες συνθέσεις Ikebana. Μπορείτε επίσης να πειραματιστείτε πολύ στο ταξίδι σας στο Ikebana για να ανακαλύψετε ποια είναι τα δυνατά σας σημεία και σε τι θα πρέπει να δουλέψετε περισσότερο.

Μερικά από τα πρώτα πράγματα που μπορεί να μάθετε όταν πηγαίνετε σε μαθήματα Ικεμπάνα είναι βασικές δεξιότητες όπως το σωστό κλάδεμα και κόψιμο κλαδιών, φύλλων και λουλουδιών ή πώς να διατηρείτε τα φυσικά υλικά διατηρώντας παράλληλα έναν καθαρό χώρο εργασίας.

Θέσεις Ikebana

Ένα άλλο πράγμα που θα μάθετε αν αποφασίσετε να δοκιμάσετε το Ikebana είναι ότι οι περισσότερες συνθέσεις καθοδηγούνται από εννέα βασικές θέσεις που αποτελούν τα βασικά συστατικά των λουλουδιών. Οι βουδιστές μοναχοί ανέπτυξαν αυτές τις θέσεις για τις συνθέσεις λουλουδιών.

Τα ονόματα των πρωταρχικών θέσεων είναι shin (πνευματικό βουνό), uke, (δέκτης), hikae (αναμονή), sho shin (καταρράκτης), soe (κλάδος υποστήριξης), nagashi (ροή), mikoshi (πλάτη), do (σώμα) και mae oki (μπροστινό σώμα).

Βασικά στυλ Ikebana

1. Rikka

Οι πρώιμες συνθέσεις Ikebana που χρησιμοποιούνταν για προσφορές σε βουδιστικούς ναούς στην Ιαπωνία είχαν την πρόθεση να είναι ένα σύμβολο του παραδείσου και ομορφιά Αυτά τα ίδια χαρακτηριστικά είναι μέρος του στυλ Ikebana, Rikka.

Ο λόγος για αυτό είναι ότι οι άνθρωποι θεωρούν το Rikka το πρώτο στυλ ikebana. Ο στόχος αυτού του στυλ είναι να χρησιμοποιήσει και να αναδείξει την ομορφιά των λουλουδιών και των φυτών για να μεταφέρει και να αναπαραστήσει την εξέχουσα έννοια του σύμπαντος.

Στο στυλ Rikka, ο ασκούμενος του Ikebana πρέπει να τιμά και τις εννέα θέσεις. Υπάρχει η ευκαιρία να εκφράσετε τη δική σας άποψη για την τέχνη σε ένα κομμάτι σε στυλ Rikka, οπότε είναι σημαντικό να χρησιμοποιεί τα υλικά, τις θέσεις και τα στοιχεία προς όφελός του.

2. Seika

Ενώ τα κομμάτια του στυλ Rikka Ikebana έχουν ένα αυστηρό σύνολο απαιτήσεων που πρέπει να ακολουθήσετε για να το τιμήσετε, το στυλ Seika προσφέρει τη δυνατότητα να τοποθετήσετε τα λουλούδια πιο ελεύθερα, ως συνέπεια του προκατόχου του, που ήταν η διάταξη Nageire.

Στις συνθέσεις Nageire, τα λουλούδια και τα κλαδιά δεν πρέπει απαραίτητα να βρίσκονται σε όρθια θέση που επιτυγχάνεται με τεχνητά μέσα. Αλλά μάλλον, τα λουλούδια μπορούν να ξεκουράζονται και να πέφτουν σε μια φυσική θέση ανάπαυσης.

Έτσι, το Seika, επικεντρώνεται στη φυσική ομορφιά των λουλουδιών και χρησιμοποιεί τρεις από τις αρχικές θέσεις shin, soe και uke, για να κάνει δυνατές τις ρυθμίσεις δημιουργώντας ένα άνισο τρίγωνο με τα κλαδιά, τα λουλούδια και τα φύλλα.

3. Moribana

Η Moribana είναι ένα στυλ που εμφανίστηκε κατά τη διάρκεια του 20ου αιώνα και επιτρέπει τη χρήση μη ντόπιων λουλουδιών από την Ιαπωνία στις συνθέσεις. Εκτός από αυτή τη μεγάλη διαφορά, ένα από τα χαρακτηριστικά στοιχεία μιας σύνθεσης σε στυλ Moribana είναι η χρήση ενός κυκλικού δοχείου για να περιέχει τη σύνθεση.

Αυτές οι πτυχές έχουν κάνει τη Moribana το στυλ που επιλέγουν οι αρχάριοι, και είναι ένα στυλ που διδάσκουν οι σχολές Ikebana στις μέρες μας. Οι συνθέσεις Moribana έχουν συνήθως τρία στελέχη και τρία λουλούδια που δημιουργούν ένα τρίγωνο.

Ωστόσο, υπάρχουν κομμάτια Moribana που δεν ακολουθούν αυτή την τριγωνική σύνθεση, επιτρέποντας στο άτομο να φτιάξει ελεύθερα τη διάταξη σύμφωνα με τις προτιμήσεις του. Αυτή η προσέγγιση είναι μια σύγχρονη εξέλιξη στην παράδοση του Ikebana, επιτρέποντας στον ασκούμενο να χρησιμοποιήσει τις γνώσεις του στο Ikebana για να δημιουργήσει ένα κομψό κομμάτι.

4. Σύγχρονη Ikebana

Το Ικεμπάνα έγινε διεθνώς δημοφιλές κατά τη δεκαετία του '50, χάρη στις προσπάθειες της Έλεν Γκόρντον Άλεν, η οποία ήταν μια Αμερικανική Όσο η Allen ήταν εκεί, μελέτησε το Ikebana και το θεώρησε ως έναν τρόπο για να ενώσει τους ανθρώπους.

Έκτοτε, ίδρυσε έναν μη κερδοσκοπικό οργανισμό με την ονομασία Ikebana International, ο οποίος με τη σειρά του βοήθησε στην ανάπτυξη των διπλωματικών προσπαθειών που ονομάζονται "φίλοι μέσω των λουλουδιών". Εκτός από αυτό, πολλοί δυτικοί καλλιτέχνες λουλουδιών άρχισαν να χρησιμοποιούν τα θεμέλια του Ikebana για να δημιουργήσουν ελεύθερα κομμάτια.

Σήμερα, οι Ιάπωνες αναφέρονται στο Ikebana με τον όρο "kado", που σημαίνει "ο τρόπος των λουλουδιών", επειδή οι Ιάπωνες πιστεύουν ότι αυτή η λέξη περιγράφει και αποτυπώνει την ουσία του Ikebana.

Ανακεφαλαιώνοντας

Το Ikebana είναι μια όμορφη μορφή τέχνης που ο καθένας θα μπορούσε να ασχοληθεί ως χόμπι. Η ιστορία του είναι καταπληκτική και η διαδικασία για να φτιάξετε μια σύνθεση Ikebana σε οποιοδήποτε στυλ είναι πολύπλοκη αλλά συναρπαστική.

Όλα αυτά κάνουν το Ικεμπάνα πιο ελκυστικό στους δυτικούς ανθρώπους που ενδιαφέρονται για την τέχνη των λουλουδιών.