20 érdekes tény a középkori ruházatról

  • Ossza Meg Ezt
Stephen Reese

    A középkort gyakran erőszakosnak, konfliktusoktól és betegségektől sújtottnak írják le, de egyben a zseniális emberi kreativitás korszaka is volt. Ennek egyik aspektusa a középkori divatválasztásokban is megmutatkozik.

    A középkori ruházat gyakran tükrözte viselőjének státuszát, bepillantást engedve a mindennapi életükbe, megkülönböztetve a gazdagokat a kevésbé szerencsésektől.

    Ebben a cikkben megnézzük a középkori ruházat fejlődését, és azt, hogy a divatban milyen közös vonások találhatók az öreg kontinensen és a különböző évszázadokban.

    1. A középkori divat nem volt túl praktikus.

    Szinte lehetetlen elképzelni, hogy bárki is szívesen viselne sok olyan ruhadarabot, amelyet a középkorban viseltek. Ennek oka, hogy a legtöbbünk a mai mércével mérve nagyon életszerűtlennek tartaná őket. A középkori életszerűtlen ruhadarabok talán legnyilvánvalóbb és legszembetűnőbb példája az európai nemesség 14. századi öltözködéséből származik.

    Bár minden korszak sajátos divatirányzatokról ismert, a 14. századot a hosszú, túlméretezett divatcikkek megszállottsága jellemezte. Ennek egyik példája a rendkívül hegyes cipő, az úgynevezett crakows vagy poulaines volt, amelyet a nemesség viselt szerte Európában.

    A hegyes cipők annyira nem lettek praktikusak, hogy a 14. századi francia királyok betiltották a cipők gyártását, remélve, hogy így meg tudják állítani ezt a divatirányzatot.

    2. Az orvosok régebben lilát viseltek.

    Az olyan országokban, mint Franciaország, általános gyakorlat volt, hogy az orvosok és az egészségügyi dolgozók skarlátvörös vagy lila színű, jó minőségű anyagból készült ruhát viseltek. Ez különösen az egyetemi professzorokra és az orvoslást oktató személyekre volt jellemző.

    Az ibolyaszín választása nem véletlen: az orvosok vizuálisan is el akarták különíteni magukat a köznépétől, és jelezni akarták, hogy magasan képzett emberek.

    Míg manapság a bíborszín viselése gyakran csak egyfajta divathír, a középkorban a státusz jelzése volt, és a gazdagok és a szegények, a fontosak és a kevésbé fontosnak tartott emberek elkülönítésének módja.

    Egy másik érdekesség, hogy egyes társadalmakban a középkori orvosok nem viselhettek zöldet.

    3. A kalapok nagyon keresettek voltak.

    A kalapok nagyon népszerűek voltak, függetlenül attól, hogy az ember milyen társadalmi osztályba tartozott. A szalmakalapok voltak például a divatban, és évszázadokon át divatban maradtak.

    A kalapok eredetileg nem státuszszimbólumnak számítottak, de idővel a társadalmi megosztottságot is tükrözni kezdték.

    Népszerűségükről a középkorból származó műalkotásokból tudunk, amelyeken minden társadalmi osztályba tartozó ember szalmakalapot visel.

    Míg a földeken dolgozó munkások a perzselő hőség ellen védekeztek vele, a felsőbb osztály tagjai tavasszal és télen bonyolult szalmakalapokat viseltek, amelyeket gyakran bonyolult mintákkal és színekkel díszítettek.

    Még a nemesség is elkezdte viselni őket, és azok, akik megengedhettek maguknak egy-egy bonyolultabb darabot, általában tartósabb és díszesebb szalmakalapokba fektettek, hogy ezzel is elkülönüljenek az alsóbb osztályok tagjai által viselt hagyományos ruhadaraboktól.

    4. A fenék kiemelése egy dolog volt.

    Ez egy meglehetősen mulatságos tény, amelyről sokan nem tudnak: egy időben az európai középkori nemesek rövidebb tunikát és szűkebb ruházatot viseltek, sőt, még szorgalmazták is azt.

    A rövidebb és szűkebb ruhák használata gyakran azért történt, hogy kiemeljék az ember gömbölyded idomait, különösen a fenekét és a csípőjét.

    Ugyanezek a divatirányzatok nem vonatkoztak a parasztságra. Ez az irányzat különösen Angliában volt híres a 15. században. Bár nem maradt meg minden európai társadalomban, a későbbi századokban visszatért, és ezt a korabeli ruhadarabokat bemutató műalkotásokból tudjuk.

    5. A szertartási ruházat különösen díszes volt.

    A szertartási ruházat olyan különleges és magasan díszített volt, hogy gyakran csak egy adott vallási alkalomra készült, ami a szertartási ruhadarabokat rendkívül fényűzővé és keresetté tette.

    Érdekes módon a szertartási ruházat gyakran a hagyományt tükrözte a modernitás helyett. Bár gyakran feltűnő színekkel és ékszerekkel emelték ki, mégis visszhangzott benne a régebbi ruházati hagyomány, amelyet már elhagytak, és egyszerűen nem gyakoroltak többé a hétköznapi életben.

    Ez tette a szertartási ruházatot talán az egyik legkorábbi példájává annak, hogy a divat idővel visszatér és újra feltalálódik. Még a mai szertartási ruhák is hasonlítanak a régi trendekre, de egy jól képzett szem képes lehet észrevenni a modernitás néhány visszhangját is.

    A legjobb példákat a hagyományok megtartására a katolikus egyház vallási öltözködésében látjuk, amely nem változott jelentősen, különösen, ha a Vatikán legmagasabb rangú képviselőiről van szó a vallási szertartások során.

    6. A szolgák többszínű ruhákat viseltek.

    Középkori mi-parti ruha a Hemadtól, lásd itt.

    Talán észrevetted már a freskókat vagy műalkotásokat, amelyek szolgákat, énekeseket vagy művészeket ábrázolnak, akik többszínű ruhákat viselnek, az ún. mi-parti Ezt a ruházatot csak a nemesség előkelő szolgái viselhették, akiktől elvárták, hogy viseljék.

    A nemesi házak szerették, ha a szolgáik a ház merészségét és gazdagságát tükrözik, ezért öltöztették őket élénk színekbe, amelyek a pártfogóik öltözékét tükrözték.

    A nemesi cselédek legkedveltebb divatirányzata az volt, hogy függőlegesen két részre osztott, két különböző színt tartalmazó ruhát vagy öltözéket viseltek. Érdekes módon ez nem csak egy általános divatot tükrözött, hanem a cseléd rangját, majd akár magának a háztartásnak a rangját is jelezte.

    7. A nemesség félt a divatrendőrségtől.

    Az egyik oka annak, hogy a papokat néha nagyon díszes és dekoratív ruhadarabokban látták, az volt, hogy a nemeseknél nagyon rossz szemmel nézték, ha ugyanezt viselték.

    Ezért a nemesek eldobták a ruháikat, vagy akár elajándékozták őket a papoknak, az egyház pedig átalakította és szertartási ruhává alakította őket. A nemesség számára egyszerűen a gyengeség jele volt, ha kimutatták, hogy nem rendelkeznek új öltözékkel, és ez egész Európában általános volt.

    Ez rendkívül praktikus volt a papok számára, mivel ezekkel a rendkívül dekoratív ruhadarabokkal kiemelhették magas papi státuszukat, és kevesebb forrást költhettek vallási öltözékre.

    8. Mindenki szerette a birkagyapjút.

    A birkagyapjú nagyon keresett volt. Különösen azok szerették, akik szerényebb viseletet és öltözködést részesítettek előnyben. Azt gondolhatnánk, hogy a középkor emberei rendszeresen fehér vagy szürke ruhadarabokat viseltek, de ez nem így volt.

    A legkönnyebben és legolcsóbban beszerezhető gyapjú fekete, fehér vagy szürke volt. A mélyebb pénztárcával rendelkezők számára színes gyapjú is kapható volt. A juhgyapjúból készült ruhadarabok kényelmesek és melegek voltak, sőt tudjuk, hogy egyes papok nem voltak hajlandók bonyolult vallási öltözéket viselni, és a szerényebb gyapjúból készült ruhadarabokat választották. A gyapjú ideális volt Európa hideg területein, és népszerű maradt az egész világon.évszázadok.

    9. A cipők egy ideig nem voltak divatban.

    Egy másik feltűnő jellegzetesség, amelyről sokan még sosem hallottak, az úgynevezett zoknis cipő, amely a 15. század környékén volt népszerű Olaszországban. Egyes olaszok, különösen a nemesek, ahelyett, hogy zoknit és cipőt egyszerre viseltek volna, inkább a talppal ellátott zoknit részesítették előnyben.

    A zoknis cipő annyira népszerű divatirányzat lett, hogy az olaszokat gyakran látták ilyen cipőben, amikor az otthonukon kívül jártak.

    Ma már hasonló lábbeli trendekről tudunk, ahol sok vásárló inkább olyan lábbeliket vásárol, amelyek a láb természetes formáját utánozzák. Bármit is gondolunk erről, úgy tűnik, hogy az olaszok csinálták először, évszázadokkal ezelőtt.

    10. A női divat a 13. században minimalista lett.

    A 13. században egyfajta társadalmi hanyatlás következett be, ami a női divatcikkek megjelenésében és viselésében is megmutatkozott. A 13. századi öltözködési szabályok nem erőltették annyira a merész, vibráló ruhadarabokat és textúrákat. Ehelyett a nők inkább a szerényebb megjelenésű ruhákat és ruhadarabokat választották - gyakran földszínekben.

    A díszítés minimális volt, és nem volt nagy felhajtás a divat körül. Még a férfiak is elkezdtek ruhát viselni a páncéljukon, amikor csatába mentek, hogy elkerüljék, hogy a páncéljuk visszatükröződjön és megmutassa helyzetüket az ellenséges katonáknak. Talán ezért nem gondolunk a 13. századra úgy, mint a divat csúcspontjára.

    11. A 14. század az emberi alakról szólt.

    A 13. századi divatbukások után a középkor divatvilágában nem sok jelentős fejlődés következett be. A 14. század azonban merészebb ízlést hozott az öltözködésben. Ennek legszembetűnőbb példája az olyan ruhák sportolása, amelyeknek nem csak díszítő, dekoratív vagy magamutogató céljuk volt. Azért is hordták, hogy kiemeljék az alakot és az alakot.a személy, aki viselte.

    Ez nem meglepő, tekintve, hogy a Reneszánsz már kezdett formálódni, és újra megjelentek az emberi méltóság és az erények fogalmai. Ezért nem volt meglepő, hogy az emberek bátrabban mutatták meg testüket és ünnepelték alakjukat, miután olyan hosszú ideig réteges ruhákba bújtatták őket.

    A 14. század divatja az emberi alakot vászonná tette, amelyre bonyolult ruhadarabokat helyeztek és ünnepeltek.

    12. Olaszország a vártnál jóval korábban márkaexportőrré vált.

    A 14. századi Itália már a reneszánsz hullámával virágzott, amely az emberi alakot és az emberi méltóságot ünnepelte. Ez a hullám a változó ízlésben és a jobb minőségű ruhadarabok vagy szövetek iránti megnövekedett keresletben is tükröződött.

    Nem kellett sok idő, hogy ezeket az ízléseket Olaszországon kívülre is exportálják, és más európai társadalmak is elkezdtek igényt tartani a jó minőségű ruházati cikkekre. Itt lépett be Olaszország, és a ruházati cikkek szabása jövedelmező iparággá vált.

    A textíliák, a színek és az anyag minősége nem luxus, hanem szükségszerűség és nagy kereslet lett.

    13. A keresztes lovagok hozták a Közel-Kelet hatását.

    Kevéssé ismert tény az is, hogy a középkorban a Közel-Keletre induló keresztes lovagok nem csak azt a sok kincset hozták magukkal, amit útközben kifosztottak. Rengeteg selyemből vagy pamutból készült, élénk színekkel festett, csipkével és drágakövekkel díszített ruhadarabot és szövetet is hoztak magukkal.

    A ruházat és a textíliák Közel-Keletről történő behozatala monumentális hatással volt az emberek ízlésének változására, ami a stílusok és ízlések gazdag konvergenciáját eredményezte.

    14. A textilszínek nem jöttek olcsón.

    A textilszínek meglehetősen drágák voltak, és mint említettük, sokan inkább egyszerű, festetlen anyagból készült ruhákat viseltek. A nemesség viszont inkább a festett ruhákat részesítette előnyben.

    Egyes színek drágábbak és nehezebbek voltak, mint mások. Tipikus példa erre a vörös szín, bár úgy tűnhet, hogy a természetben mindenhol ott van körülöttünk, a középkorban a vörös színt gyakran mediterrán rovarokból nyerték ki, amelyek gazdag vörös pigmentet adtak.

    Ez tette a piros szín A zöld ruhadarabok esetében a zuzmót és más zöld növényeket használtak, hogy az egyszerű fehér textíliákat gazdag zöld színűre fessék.

    15. A nemesek szerettek köpenyt viselni.

    A köpenyek szintén egy olyan divatcikk voltak, amely a középkorban is népszerű maradt. Nem mindenki viselhetett jó minőségű köpenyt, így a nemességen vagy a gazdag kereskedőkön gyakran lehetett látni, az egyszerű embereken pedig ritkábban.

    A köpenyeket általában a viselő alakjának megfelelően szabták, és díszes brossal rögzítették a vállhoz.

    Bár nagyon egyszerű, pusztán díszítésre használt ruhadarabnak tűnik, a köpenyek rendkívül díszítettek lettek, és egyfajta státuszszimbólummá váltak, amely tükrözte az egyén társadalmi pozícióját. Minél díszesebb, díszesebb és szokatlanabb színű volt, annál inkább jelezte, hogy tulajdonosa fontos személy.

    Még a köpenyek apró részleteit sem hagyták figyelmen kívül. Azok, akik valóban törődtek a megjelenésükkel, rendkívül dekoratív és értékes, arannyal és ékszerekkel aranyozott brossokat tettek a nehéz köpenyükre.

    16. A nők sok réteget viseltek.

    A nemességhez tartozó nők sokkal több réteget viseltek, mint a férfiak. Elképzelhető, hogy a középkorban milyen nehéz volt egy nő számára a mindennapi ruházat viselése.

    Ezek a rétegek jellemzően alsóruházatból, például mellvértekből, ingekből és egy alsószoknyával vagy selyemmel borított harisnyából álltak, és az utolsó réteggel fejeződött be, amely jellemzően egy hosszú, szűk ruha vagy ruha volt.

    A ruhák a nő társadalmi pozícióját is tükrözték, így a túlzott díszek és ékszerek gyakran nagyon nehézzé és nehezen viselhetővé tették a nemesnők ruháit.

    Azok számára, akik tehették, az Európán kívülről származó ékszerek és textilek kiegészítették öltözéküket, és egyértelműen jelezték hatalmukat és hatalmukat.

    17. A középosztály, nos... valahol a kettő között volt.

    A középkori Európa középosztályának volt egy közös jellemzője, gyakorlatilag az egész kontinensen, ami abban nyilvánult meg, hogy ruházatuk valóban valahol a nemesség és a parasztság között helyezkedett el.

    A középosztály is használt néhány ruházati cikket és divatirányzatot, amelyeket a parasztság is elfogadott, például gyapjúból készült ruhadarabokat, de a parasztságtól eltérően megengedhették maguknak, hogy zöldre vagy kékre fessék ezeket a gyapjúból készült ruhadarabokat, amelyek gyakoribbak voltak, mint a vörös és a lila, amelyek leginkább a nemesség számára voltak fenntartva.

    A középosztály a középkorban csak álmodhatott a lila ruhadarabokról, mivel a lila ruházat szigorúan a nemesség és maga a pápa számára volt fenntartva.

    18. A brossok nagyon népszerűek voltak Angliában.

    Középkori stílusú bross a Medieval Reflections-től, lásd itt.

    Az angolszászok szerettek brossokat viselni. Nehéz olyan ruházatra és kiegészítőkre példát találni, amelyekbe annyi erőfeszítést és szakértelmet fektettek, mint a brossokba.

    Mindenféle formájú és méretű volt, a kör alakútól kezdve a keresztre, állatokra és még absztraktabb darabokra emlékeztető darabokig. A részletekre fordított figyelem és a felhasznált anyag az, ami ezeket a darabokat kiemelte, és elárulta viselőjük státuszát.

    Nem meglepő, hogy egyre részletesebbek lettek, és egyértelműen jelezték a státuszukat.

    A legkedveltebb bross a kör alakú bross volt, mert ezt volt a legkönnyebb elkészíteni, és ez kínálta a legtöbb lehetőséget a díszítésre. A kör alakú megközelítéseket különböző ékszerekkel lehetett zománcozni vagy arannyal díszíteni.

    Csak a 6. században kezdték el Angliában a fémművesek kifejleszteni a saját, nagyon sajátos stílusukat és technikájukat, ami egy egész mozgalmat hozott létre a brosskészítésben, és Angliát a brosskészítés térképére helyezte.

    19. A díszes fejdíszek státuszszimbólumnak számítottak.

    A nemesség valóban mindent megtett, hogy vizuálisan is megkülönböztesse magát a társadalom más osztályaitól.

    Az egyik legnépszerűbb ruhadarab, amely ezt a célt szolgálta, egy fejdísz volt, amely drótokkal meghatározott alakúra formázott szövetből vagy szövetből készült.

    Ez a drót használata vezetett a hegyes sapkák kialakulásához, amelyek idővel rendkívül bonyolulttá váltak. A társadalmi viszonyok egész története látható ezekben a hegyes sapkákban, és a gazdagok és szegények közötti megosztottság nagyon jól látható a fejdíszek stílusában.

    A nemesek számára a fejfedő birtoklása kényelmi kérdés volt, míg a szegények csak álmodhattak arról, hogy a fejükre vagy a nyakukra húzott egyszerű kendőnél többet megengedhetnek maguknak.

    20. A 14. századi angol törvények megtiltották az alsóbb osztályok számára a hosszú ruhák viselését.

    Míg ma talán szabadon választhatunk és viselhetünk, amit csak akarunk, a középkorban, különösen a 14. századi Angliában ez nem volt így.

    A híres Az 1327. évi törvény megtiltotta a legalacsonyabb rétegnek, hogy hosszú ruhát viseljen, és ezt a magasabb státuszúaknak tartotta fenn.

    Bár nem volt hivatalos, de az is nagyon rosszalló volt, hogy a szolgákat köpeny viselésére ösztönözték, hogy semmiképpen se vonják el a figyelmüket az urukról.

    Befejezés

    A középkor divatja nem egy évszázad divatja, hanem több évszázad divatja, amely számos jellegzetes stílussá fejlődött. A divat társadalmi feszültségeket, változásokat és osztályviszonyokat mutatott, és ezeket könnyen megfigyelhetjük azokban a finom utalásokban, amelyeket a középkori ruházat mutat nekünk.

    Európa sem volt a divatvilág igazi központja. Bár sok stílus és irányzat itt alakult ki, ha nem lettek volna a külföldről importált színek és textilek, a divatirányzatok kevésbé lettek volna érdekesek és jellegzetesek.

    Bár a középkor egyes divatnyilatkozatai a 21. században talán nem sok értelmet nyernek, vagy akár praktikátlannak is tűnhetnek, mégis őszinte betekintést nyújtanak egy olyan élet gazdag szövevényébe, amelyet néha a színeken, textíliákon és formákon keresztül lehet a legjobban megérteni.

    Stephen Reese történész, aki szimbólumokra és mitológiára specializálódott. Számos könyvet írt a témában, munkáit a világ folyóirataiban és folyóirataiban publikálták. Stephen Londonban született és nőtt fel, és mindig is szerette a történelmet. Gyerekként órákat töltött az ősi szövegek áttekintésével és a régi romok feltárásával. Ez késztette arra, hogy történelmi kutatói pályára lépjen. Istvánt a szimbólumok és a mitológia iránti rajongása abból a meggyőződéséből fakad, hogy ezek jelentik az emberi kultúra alapját. Úgy véli, hogy ezen mítoszok és legendák megértésével jobban megérthetjük önmagunkat és világunkat.