Ikebana - សិល្បៈនៃការរៀបចំផ្ការបស់ជប៉ុន

  • ចែករំលែកនេះ។
Stephen Reese

    វាមានសុវត្ថិភាពក្នុងការនិយាយថា វប្បធម៌ជប៉ុន បានឈានទៅដល់ជុំវិញពិភពលោក។ ចាប់ពីរឿងតុក្កតា និងគំនូរជីវចល ទៅជារឿង origami រហូតដល់ម្ហូបឆ្ងាញ់ៗ វត្តមានរបស់ជនជាតិជប៉ុនជាច្រើននៅក្នុងប្រទេស និងសង្គមផ្សេងៗ។

    ក្នុងចំណោមទំនៀមទម្លាប់របស់ជប៉ុនដែលមានប្រជាប្រិយភាព មាន Ikebana ។ នេះជាសិល្បៈនៃការរៀបចំផ្ការបស់ជប៉ុន ដែលធ្វើឡើងដើម្បីបង្ហាញនូវលក្ខណៈពិសេស និងគុណភាពទាំងអស់របស់ផ្កា។ សូមក្រឡេកមើលថាតើ Ikebana ជាអ្វី និងអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដែលវារួមបញ្ចូល។

    តើ Ikebana ជាអ្វី?

    Ikebana គឺជាសិល្បៈនៃការរៀបចំផ្ការបស់ប្រទេសជប៉ុន ហើយវាបានចាប់ផ្តើមជាច្រើនសតវត្សមុនជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីបង្កើត អំណោយដល់ប្រាសាទជប៉ុន។ នៅពេលដែលនរណាម្នាក់អនុវត្ត Ikebana ពួកគេប្រើដើម មែក ដើម ផ្កា និងស្លឹកជាឧបករណ៍សម្រាប់បង្កើតសិល្បៈ។

    ខុសពីអ្វីដែលមនុស្សទូទៅធ្វើជាមួយផ្កា គឺ a.k.a. ដាក់វានៅក្នុង ផ្កា vase ហើយហៅវាក្នុងមួយថ្ងៃ Ikebana ផ្តល់ឱកាសដើម្បីរំលេចផ្កាតាមរបៀបដែលអាចទំនាក់ទំនងអារម្មណ៍ និងអារម្មណ៍បាន។

    ជឿឬមិនជឿ វាជាដំណើរការលម្អិតត្រឹមត្រូវក្នុងការផលិតការរៀបចំផ្កា Ikebana។ សិល្បៈ​ប្រភេទ​នេះ​ត្រូវ​ពិចារណា​លើ​អ្វីៗ​ដូចជា​មុខងារ ទម្រង់ ពណ៌ បន្ទាត់ និង​ប្រភេទ​ផ្កា ដើម្បី​អាច​រៀបចំ​បាន​ល្អ។

    គួរ​ឱ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍ Ikebana មិន​មែន​ជា សិល្បៈពិតប្រាកដ។ លទ្ធផលនៃការរៀបចំនីមួយៗមានភាពចម្រុះក្នុងទំហំ និងសមាសភាព។ ហេតុផលសម្រាប់នេះគឺថាអ្នកអាចបង្កើត Ikebanaបំណែកពីផ្កាមួយ ឬច្រើនប្រភេទ រួមទាំងវត្ថុធម្មជាតិ មែកឈើ និងស្លឹកផ្សេងៗគ្នា។

    ទិដ្ឋភាពសង្ខេបនៃប្រភពដើមរបស់ Ikebana

    អ្នកប្រវត្តិសាស្ត្រចាត់ទុកថាការបង្កើត Ikebana ទៅនឹងប្រពៃណីនៃពិធីរបស់ជប៉ុន កន្លែងដែលមនុស្សថ្វាយដង្វាយដើម្បីគោរពដល់ អាទិទេព Shinto និងទំនៀមទម្លាប់នៃការរៀបចំផ្កាដើម្បីថ្វាយពួកគេនៅ ពុទ្ធសាសនា ប្រាសាទ។

    កំណត់ត្រាដំបូងរបស់ Ikebana គឺមកពី សតវត្សទី 15 ។ អត្ថបទនេះបានទទួលឈ្មោះ Sendensho ហើយវាជាសៀវភៅដៃដែលណែនាំពីរបៀបបង្កើតបំណែកផ្កាគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់ឱកាសជាច្រើន។

    អ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាងនេះទៅទៀតនៅក្នុងសៀវភៅណែនាំទីមួយនេះគឺ ការណែនាំក៏រៀបរាប់លម្អិតផងដែរថា រដូវកាលគឺជាការចាំបាច់ចំពោះរបៀបដែលសមស្រប។ ការរៀបចំអាចជា។ ជាលទ្ធផល មានគំនិតដែលបានកំណត់ដែល Ikebana ផ្តល់អាទិភាពដល់អត្ថន័យ និងរដូវកាលក្នុងការបង្កើតបំណែកមួយ។

    គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍គ្រប់គ្រាន់ Ikebana បានជះឥទ្ធិពលលើស្ថាបត្យកម្មនៃផ្ទះ ជប៉ុន ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ។ ផ្ទះភាគច្រើនមានផ្នែកពិសេសមួយហៅថា តូកូណូម៉ា ជាកន្លែងដែលរមូរ សិល្បៈ និងការរៀបចំផ្កានឹងសម្រាក។

    ផ្នែកនេះប្រហែលជាផ្នែកតែមួយគត់នៃផ្ទះជប៉ុនដែលឧទ្ទិសដល់វត្ថុសិល្បៈ និងពណ៌ចម្រុះ។ ដូច្នេះ មនុស្សបានឆ្លុះបញ្ចាំងយ៉ាងស៊ីជម្រៅលើផ្នែកណាដែលពួកគេនឹងអនុញ្ញាតឱ្យនៅ tokonoma ។

    ដោយសារតែចំនួននៃការពិចារណាដែលមនុស្សបានយកនៅពេលដែលវាមកដល់កន្លែងរៀបចំរបស់ Ikebana នៅក្នុងផ្ទះប្រពៃណីរបស់ជប៉ុនក្នុងអំឡុងពេលពិធីបុណ្យ និងរដូវកាល Ikebana បានទទួលឋានៈនៃទម្រង់សិល្បៈជាក់ស្តែង។

    តើធាតុទូទៅរបស់ Ikebana ជាអ្វី?

    នៅក្នុងប្រទេសជប៉ុន ជាញឹកញាប់ជាងនេះទៅទៀត មនុស្សភ្ជាប់ផ្កា ដើមឈើ និង រុក្ខជាតិ ជាមួយ រដូវ និងអត្ថន័យនិមិត្តសញ្ញា។ នេះគឺជាធាតុសំខាន់មួយសម្រាប់ Ikebana ដែលផ្តល់អាទិភាពដល់ទិដ្ឋភាពទាំងពីរនេះសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍនៃបំណែកផ្កា។

    ផ្កា និងរុក្ខជាតិមួយចំនួនដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់ទៅតាមរដូវកាលនៅក្នុងការអនុវត្តរបស់ Ikebana គឺ narcissus សាខា peach ។ និង irises ជប៉ុនសម្រាប់ការរៀបចំ និទាឃរដូវ ។ chrysanthemums ត្រូវបានប្រើសម្រាប់ រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ ការរៀបចំ។

    ក្រៅពីរដូវកាល និងអត្ថន័យនិមិត្តសញ្ញា អ្នកប្រកបរបរជាច្រើននៃ Ikebana ជ្រើសរើសលាបស្លឹក ឬផ្កាផ្សេងទៀត ពណ៌ ; ឬកាត់ កាត់ និងរៀបចំឡើងវិញនូវមែកធាងនៃធាតុរបស់វត្ថុនោះ ដើម្បីឱ្យមើលទៅខុសគ្នាទាំងស្រុងពីអ្វីដែលពួកគេធ្វើកាលពីដើម។

    ថូគឺជាធាតុទូទៅដែលអ្នកប្រកបរបរអាចដាក់ការរៀបចំ ប៉ុន្តែវាមិនមែនជាបទដ្ឋានទេ។ វាក៏មានការពិតដែលថា ខណៈពេលដែលអ្នកអនុវត្តតាមដំណើរការនេះ អ្នកត្រូវចាំថា គោលបំណងគឺដើម្បីបង្កើតឱ្យមានការរៀបចំប្រកបដោយតុល្យភាព។

    ការមានសម្ភារៈដ៏ស្រស់ស្អាតជាធាតុគឺតែងតែជាការបូកធំ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ អ្វីដែលសំខាន់នៅក្នុង Ikebana គឺត្រូវប្រើវត្ថុធាតុដើមដើម្បីផលិតជាបំណែកនៃសិល្បៈចេញពីផ្កា និងរុក្ខជាតិ។ ដូច្នេះ ទំហំ និងភាពស្មុគស្មាញគឺមិនមាននៅក្នុងការរៀបចំផ្កាដ៏មានឥទ្ធិពលនោះទេ។

    តើអ្នកណាអាចអនុវត្តបានIkebana?

    មាននរណាម្នាក់អាចអនុវត្ត Ikebana បាន។ វាមិនមានបញ្ហាទេប្រសិនបើអ្នកកំពុងចាប់ផ្តើម ឬមានបទពិសោធន៍ខ្លះរួចហើយ អ្នកអាចបង្កើតដុំ Ikebana ដ៏រីករាយ។ ប៉ុន្តែ វាជាការសំខាន់ក្នុងការយល់ថាគោលការណ៍ស្នូលមួយនៃ Ikebana គឺភាពជាក់លាក់។

    ដូចទៅនឹងចំណង់ចំណូលចិត្ត ឬជំនាញណាមួយដែរ អ្នកនឹងត្រូវអនុវត្តមូលដ្ឋានគ្រឹះដើម្បីសម្រេចបាននូវការរៀបចំ Ikebana ដ៏ស្រស់ស្អាត។ វាក៏មានការពិសោធន៍ជាច្រើនដែលអ្នកអាចធ្វើបានក្នុងដំណើរ Ikebana របស់អ្នក ដើម្បីរកមើលថាតើចំណុចខ្លាំងរបស់អ្នកជាអ្វី និងអ្វីដែលអ្នកគួរធ្វើការបន្ថែមទៀត។

    រឿងដំបូងមួយចំនួនដែលអ្នកអាចរៀននៅពេលទៅមេរៀន Ikebana គឺជាមូលដ្ឋាន ជំនាញដូចជាការកាត់ និងកាត់មែក ស្លឹក និងផ្កាឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ឬរបៀបថែរក្សាវត្ថុធាតុដើមធម្មជាតិ ខណៈពេលដែលរក្សាកន្លែងធ្វើការស្អាត។

    មុខតំណែង Ikebana

    រឿងមួយទៀតដែលអ្នកនឹងរៀន ប្រសិនបើអ្នកសម្រេចចិត្ត ដើម្បីសាកល្បង Ikebana គឺថាការរៀបចំភាគច្រើនត្រូវបានដឹកនាំដោយមុខតំណែងសំខាន់ៗចំនួនប្រាំបួនដែលបង្កើតជាធាតុផ្សំជាមូលដ្ឋាននៃបំណែកផ្កា។ ព្រះសង្ឃបានបង្កើតមុខតំណែងទាំងនេះសម្រាប់ការរៀបចំផ្កា។

    ឈ្មោះនៃមុខតំណែងចម្បងគឺ shin (ភ្នំវិញ្ញាណ), uke, (អ្នកទទួល), hikae (រង់ចាំ), sho shin (ទឹកជ្រោះ), soe (សាខាគាំទ្រ) , nagashi (លំហូរ), mikoshi (ខាងក្រោយ), do (រាងកាយ) និង mae oki (តួខាងមុខ។)

    រចនាប័ទ្ម Ikebana មូលដ្ឋាន

    Ikebana Unbound។ សូមមើលវានៅទីនេះ។

    1. Rikka

    ការរៀបចំ Ikebana សម័យដើម ធ្លាប់ធ្វើដង្វាយក្នុងព្រះពុទ្ធសាសនាប្រាសាទនៅក្នុងប្រទេសជប៉ុនមានបំណងធ្វើជានិមិត្តរូបនៃឋានសួគ៌ និង ភាពស្រស់ស្អាត ។ ដូច្នេះ ពួក​គេ​មាន​ភាព​អស្ចារ្យ និង​ល្អិតល្អន់។ លក្ខណៈដូចគ្នាទាំងនេះគឺជាផ្នែកមួយនៃរចនាប័ទ្ម Ikebana, Rikka។

    ហេតុផលសម្រាប់នេះគឺដោយសារតែមនុស្សចាត់ទុក Rikka ជារចនាប័ទ្ម ikebana ដំបូង។ គោលបំណងនៃរចនាប័ទ្មនេះគឺដើម្បីប្រើប្រាស់ និងរំលេចភាពស្រស់ស្អាតរបស់ផ្កា និងរុក្ខជាតិដើម្បីបង្ហាញ និងតំណាងឱ្យគំនិតដ៏លេចធ្លោនៃសកលលោក។

    នៅក្នុងរចនាប័ទ្ម Rikka អ្នកអនុវត្ត Ikebana ត្រូវតែគោរពនូវមុខតំណែងទាំងប្រាំបួន។ មានឱកាសដើម្បីបង្ហាញពីទិដ្ឋភាពសិល្បៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកនៅក្នុងបំណែករចនាប័ទ្ម Rikka ដូច្នេះវាជារឿងសំខាន់ដែលពួកគេប្រើប្រាស់សម្ភារៈ មុខតំណែង និងធាតុនានាដើម្បីផលប្រយោជន៍របស់ពួកគេ។

    2. Seika

    ខណៈពេលដែលរចនាប័ទ្ម Rikka បំណែក Ikebana មានសំណុំនៃតម្រូវការដ៏តឹងរឹងដែលអ្នកត្រូវតែអនុវត្តតាមដើម្បីគោរពវា រចនាប័ទ្ម Seika ផ្តល់នូវលទ្ធភាពនៃការរៀបចំផ្កាដោយសេរីបន្ថែមទៀតដែលជាផលវិបាកនៃអ្នកកាន់តំណែងមុនដែលជាការរៀបចំ Nageire ។

    នៅក្នុងការរៀបចំរបស់ Nageire ផ្កា និងមែកមិនគួរចាំបាច់នៅក្នុងទីតាំងឈរដែលសម្រេចបានតាមរយៈមធ្យោបាយសិប្បនិម្មិតនោះទេ។ ប៉ុន្តែផ្ទុយទៅវិញ ផ្កាអាចសម្រាក និងធ្លាក់ចូលទៅក្នុងទីតាំងសម្រាកធម្មជាតិ។

    ដូច្នេះ សិកា ផ្តោតលើសម្រស់ធម្មជាតិនៃផ្កា ហើយវាប្រើទីតាំងដើមបីគឺ shin, soe និង uke ដើម្បី ធ្វើឱ្យការរៀបចំអាចធ្វើទៅបានដោយបង្កើតត្រីកោណមិនស្មើគ្នាជាមួយនឹងមែក ផ្កា និងស្លឹក។

    3.Moribana

    Moribana គឺជារចនាប័ទ្មដែលបានបង្ហាញខ្លួនក្នុងអំឡុងសតវត្សទី 20 ហើយវាអនុញ្ញាតឱ្យប្រើផ្កាដែលមិនមែនជាដើមពីប្រទេសជប៉ុនក្នុងការរៀបចំ។ ក្រៅពីភាពខុសគ្នាដ៏ធំនេះ ធាតុលក្ខណៈមួយនៃការរៀបចំរចនាប័ទ្ម Moribana គឺការប្រើប្រាស់ធុងរាងជារង្វង់ដើម្បីផ្ទុកការរៀបចំ។

    ទិដ្ឋភាពទាំងនេះបានធ្វើឱ្យ Moribana ក្លាយជារចនាប័ទ្មឆ្ពោះទៅរកសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ហើយវាជា រចនាប័ទ្មដែលសាលា Ikebana បង្រៀនសព្វថ្ងៃ។ ការរៀបចំ Moribana ជាធម្មតាមានដើមបី និងបី ផ្កា ដែលបង្កើតជាត្រីកោណ។

    ទោះជាយ៉ាងណា មានបំណែក Moribana ដែលមិនអនុវត្តតាមសមាសភាពត្រីកោណនេះ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យបុគ្គលនោះអាចរៀបចំដោយសេរីទៅតាមការរៀបចំរបស់ពួកគេ។ ចូលចិត្ត។ វិធីសាស្រ្តនេះគឺជាការអភិវឌ្ឍន៍បែបទំនើបនៅក្នុងប្រពៃណី Ikebana ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកអនុវត្តចំណេះដឹងរបស់ពួកគេអំពី Ikebana ដើម្បីបង្កើតស្នាដៃដ៏ឆើតឆាយមួយ។

    4. Ikebana សម័យទំនើប

    Ikebana បានក្លាយជាការពេញនិយមជាអន្តរជាតិក្នុងអំឡុងទសវត្សរ៍ទី 50 ដោយសារការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់ Ellen Gordon Allen ដែលជាជនជាតិ អាមេរិកាំង ដែលរស់នៅក្នុងប្រទេសជប៉ុន។ ខណៈពេលដែល Allen នៅទីនោះ នាងបានសិក្សា Ikebana ហើយគិតថាវាជាមធ្យោបាយមួយដើម្បីបង្រួបបង្រួមមនុស្ស។

    ចាប់តាំងពីពេលនោះមក នាងបានបង្កើតអង្គការមិនរកប្រាក់ចំណេញមួយឈ្មោះថា Ikebana International ដែលក្រោយមកបានជួយអភិវឌ្ឍកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងការទូតហៅថា "មិត្តតាមរយៈ ផ្កា។» ក្រៅ​ពី​នេះ វិចិត្រករ​ផ្កា​លោក​ខាង​លិច​ជា​ច្រើន​បាន​ចាប់​ផ្តើម​ប្រើ​ប្រាស់​មូល​ដ្ឋាន​របស់ Ikebana ដើម្បី​បង្កើត​រូប​ភាព​សេរី។

    បច្ចុប្បន្ន ជនជាតិ​ជប៉ុនមនុស្សសំដៅទៅលើ Ikebana តាមរយៈពាក្យ "kado" ដែលមានន័យថា "ផ្លូវនៃផ្កា" ។ នេះគឺដោយសារតែមនុស្សមកពីប្រទេសជប៉ុនជឿថាពាក្យនេះពណ៌នា និងចាប់យកខ្លឹមសារនៃ Ikebana។

    ការបញ្ចប់

    Ikebana គឺជាទម្រង់សិល្បៈដ៏ស្រស់ស្អាតដែលនរណាម្នាក់អាចទទួលយកជាចំណង់ចំណូលចិត្ត។ ប្រវត្តិរបស់វាអស្ចារ្យណាស់ ហើយដំណើរការនៃការរៀបចំ Ikebana ក្នុងរចនាប័ទ្មណាមួយគឺស្មុគស្មាញ ប៉ុន្តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។

    ទាំងអស់នេះធ្វើឱ្យ Ikebana កាន់តែទាក់ទាញសម្រាប់ប្រជាជនលោកខាងលិចដែលមានចំណាប់អារម្មណ៍លើសិល្បៈផ្កា។

    Stephen Reese គឺជាអ្នកប្រវត្តិសាស្ត្រដែលមានជំនាញខាងនិមិត្តសញ្ញា និងទេវកថា។ គាត់បានសរសេរសៀវភៅជាច្រើនក្បាលលើប្រធានបទនេះ ហើយការងាររបស់គាត់ត្រូវបានបោះពុម្ពនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី និងទស្សនាវដ្តីជុំវិញពិភពលោក។ កើត និងធំធាត់នៅទីក្រុងឡុងដ៍ ស្ទេផាន តែងតែមានស្នេហាចំពោះប្រវត្តិសាស្ត្រ។ កាលនៅក្មេង គាត់ចំណាយពេលរាប់ម៉ោងដើម្បីមើលអត្ថបទបុរាណ និងរុករកប្រាសាទចាស់ៗ។ នេះបាននាំឱ្យគាត់បន្តអាជីពក្នុងការស្រាវជ្រាវប្រវត្តិសាស្ត្រ។ ការចាប់អារម្មណ៍របស់ស្ទេផានជាមួយនឹងនិមិត្តសញ្ញា និងទេវកថាកើតចេញពីជំនឿរបស់គាត់ដែលថាពួកគេគឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃវប្បធម៌របស់មនុស្ស។ គាត់ជឿថា តាមរយៈការយល់ដឹងពីទេវកថា និងរឿងព្រេងទាំងនេះ យើងអាចយល់កាន់តែច្បាស់អំពីខ្លួនយើង និងពិភពលោករបស់យើង។