Det er trygt å si at japansk kultur har gjort sin vei rundt om i verden. Fra manga og anime til origami til deres deilige gastronomi, det er mye japansk tilstedeværelse i andre land og samfunn.

Blant de japanske skikkene som har blitt populære, er det Ikebana. Dette er den japanske kunsten med blomsterarrangement, gjort for å få frem alle blomstens egenskaper og kvaliteter. Her er en titt på hva Ikebana er og alt det innebærer.

Hva er Ikebana?

Ikebana er den japanske blomsterkunsten, og den startet for århundrer siden som en måte å lage tilbud til japanske templer. Når noen praktiserer Ikebana, bruker de stilkene, grenene, stilkene, blomstene og bladene som instrumenter for å lage kunst.

Forskjellig fra hva folk vanligvis gjør med blomster, a.k.a. putter dem i en blomst vase og kall det en dag, Ikebana tilbyr muligheten til å fremheve blomstene på en måte som er i stand til å kommunisere følelser og følelser.

Tro det eller ei, det er en ganske detaljert prosess å produsere et Ikebana-blomsteroppsats. Denne typen kunst tar hensyn til ting som funksjon, form, farge , linjer og type blomst for å kunne lage et godt arrangement.

Interessant nok er Ikebana ikke en eksakt kunst. Resultatene av hvert arrangement er forskjellige i størrelse og sammensetning. Grunnen til dette er at du kan lage en Ikebanastykke fra enten én blomst eller flere, inkludert forskjellige naturlige gjenstander, grener og blader.

Kort oversikt over Ikebanas opprinnelse

Historikere tilskriver opprettelsen av Ikebana de japanske seremonitradisjonene hvor folk ofrer for å hedre Shintō-gudene og skikkene med å lage blomsterarrangementer for å tilby dem ved buddhistiske templer.

Den første skriftlige nedtegnelsen av Ikebana er fra 1400-tallet. Denne teksten fikk navnet Sendensho, og det er en bruksanvisning som instruerer hvordan du kan lage passende blomsterbiter for flere anledninger.

Det som er mer interessant i denne første håndboken er at instruksjonene også beskriver at sesongvariasjoner er avgjørende for hvor passende en ordning kan være. Som et resultat er det en fast idé om at Ikebana prioriterer mening og årstider i skapingen av et stykke.

Interessant nok påvirket Ikebana arkitekturen til japanske hjem omtrent på samme tid. De fleste hus hadde en spesiell seksjon kalt tokonoma hvor en rulle, kunst og blomsteroppsatser ville hvile.

Denne seksjonen var sannsynligvis den eneste delen av japanske hus dedikert til kunst og fargerike gjenstander. Så folk reflekterte dypt over hvilke stykker de ville tillate å være på tokonoma.

På grunn av mengden hensyn folk tok når det kom til Ikebana-arrangementers plassering i det tradisjonelle japanske hjemmet underfestligheter og årstider, fikk Ikebana status som en faktisk form for kunst.

Hva er de vanlige elementene i Ikebana?

I Japan forbinder folk oftere enn ikke blomster, trær og planter med årstider og symbolske betydninger. Dette er et viktig element for Ikebana, som prioriterer begge disse aspektene for utviklingen av blomsterbitene.

Noen av blomstene og plantene som brukes i henhold til sesongen i Ikebana-praksis er narsisser, ferskengrener, og japanske iris for vår arrangementer. Krysantemumene brukes til høstens arrangementer.

Bortsett fra årstidene og symbolske betydninger, velger mange utøvere av Ikebana å male bladene eller blomstene i en annen farge ; eller klipp, trim og omarranger grenene til stykkets elementer for å se helt annerledes ut enn det de opprinnelig gjør.

Vaser er vanlige elementer der utøvere kan plassere arrangementet, men det er ikke normen. Det er også det faktum at mens du følger denne prosessen, må du huske på at målet er å produsere et balansert arrangement.

Det er alltid et stort pluss å ha vakre materialer som elementer. Det som imidlertid er viktig i Ikebana er å bruke materialene til å produsere kunstverk av blomster og planter. Så størrelse og kompleksitet er ikke iboende for et kraftig blomsterarrangement.

Hvem kan øveIkebana?

Alle kan trene Ikebana. Det spiller ingen rolle om du begynner eller allerede har litt erfaring, du kan være i stand til å lage et herlig Ikebana-stykke. Men det er viktig å forstå at et av kjerneprinsippene til Ikebana er presisjon.

Som med enhver hobby eller ferdighet, må du trene på det grunnleggende for å oppnå vakre Ikebana-arrangementer. Det er også mye å eksperimentere du kan gjøre på Ikebana-reisen din for å finne ut hvilke styrker du har, og hva du bør jobbe mer med.

Noen av de første tingene du kan lære når du går på Ikebana-timer er grunnleggende ferdigheter som å trimme og kutte grener, blader og blomster på riktig måte, eller hvordan du kan bevare de naturlige materialene samtidig som du opprettholder et rent arbeidsområde.

Ikebana-posisjoner

En annen ting du lærer hvis du bestemmer deg å prøve Ikebana er at de fleste arrangementer er styrt av ni nøkkelposisjoner som utgjør de grunnleggende komponentene til blomsterbitene. Buddhistiske munker utviklet disse stillingene for blomsteroppsatser.

Navnene på de primære posisjonene er shin (åndelig fjell), uke, (mottaker), hikae (vent), sho shin (foss), soe (støttegren) , nagashi (flyt), mikoshi (bak), do (kropp) og mae oki (forkropp.)

Grunnleggende Ikebana-stiler

1. Rikka

Tidlige Ikebana-arrangementer pleide å tilby buddhistiske tilbudtempler i Japan hadde til hensikt å være et symbol på paradis og skjønnhet . Så de var overdådige og forseggjorte. De samme egenskapene er en del av Ikebana-stilen, Rikka.

Grunnen til dette er at folk anser Rikka som den første ikebana-stilen. Denne stilens mål er å bruke og fremheve blomstene og plantenes skjønnhet for å formidle og representere universets eminente konsept.

I Rikka-stilen må Ikebana-utøveren hedre alle de ni posisjonene. Det er muligheten til å uttrykke ditt eget kunstsyn i et verk i Rikka-stil, så det er viktig at de bruker materialene, posisjonene og elementene til sin fordel.

2. Seika

Mens Ikebana-stykker i Rikka-stil har et strengt sett med krav du må følge for å respektere det, tilbyr Seika-stilen muligheten til å arrangere blomstene friere som en konsekvens av forgjengeren, som var Nageire-arrangementet.

I Nageire-arrangementer skal blomster og grener ikke nødvendigvis være i en oppreist stilling som oppnås med kunstige midler. Men heller, blomstene kan hvile og falle i en naturlig hvileposisjon.

Så, Seika, fokuserer på den naturlige skjønnheten til blomstene, og den bruker tre av de opprinnelige posisjonene shin, soe og uke, for å gjør arrangementene mulig ved å lage en ujevn trekant med grenene, blomstene og bladene.

3.Moribana

Moribana er en stil som dukket opp i løpet av 1900-tallet, og den lar ikke-innfødte blomster fra Japan brukes i arrangementene. Bortsett fra denne store forskjellen, er et av de karakteristiske elementene i et arrangement i Moribana-stil bruken av en sirkulær beholder for å inneholde arrangementet.

Disse aspektene har gjort Moribana til den beste stilen for nybegynnere, og det er en stil som Ikebana-skoler lærer i dag. Moribana-arrangementer har vanligvis tre stilker og tre blomster som skaper en trekant.

Men det er Moribana-stykker som ikke følger denne trekantkomposisjonen, noe som lar personen freestyle arrangementet til sin egen liker. Denne tilnærmingen er en moderne utvikling i Ikebana-tradisjonen, som lar utøveren bruke kunnskapen sin om Ikebana til å lage et elegant stykke.

4. Moderne Ikebana

Ikebana ble internasjonalt populær i løpet av 50-tallet, takket være innsatsen til Ellen Gordon Allen, som var en amerikaner som bodde i Japan. Mens Allen var der, studerte hun Ikebana og tenkte på det som en måte å forene mennesker på.

Siden den gang grunnla hun en ideell organisasjon kalt Ikebana International som igjen bidro til å utvikle den diplomatiske innsatsen kalt "venner gjennom blomster." Bortsett fra dette begynte mange vestlige blomsterkunstnere å bruke Ikebanas fundamenter for å lage freestyle-stykker.

I dag, japanskfolk refererer til Ikebana gjennom begrepet "kado", som betyr "blomsters vei." Dette er fordi folk fra Japan tror at dette ordet beskriver og fanger essensen av Ikebana.

Wrapping Up

Ikebana er en vakker kunstform som alle kan bruke som hobby. Historien er fantastisk, og prosessen med å lage et Ikebana-arrangement i enhver stil er kompleks, men fascinerende.

Alle disse gjør Ikebana mer attraktivt for vestlige mennesker som har en interesse for blomsterkunst.