Vjerovatno jedan od najtrajnijih oblika umjetnosti, skulpture zaokupljaju našu maštu hiljadama godina. Skulpture mogu biti vrlo zamršeni komadi i predstavljati bilo šta, od ljudskih bića do apstraktnih formi.

Budući da je tako popularna izražajna forma u umjetnosti, odlučili smo posvetiti ovaj post jednom od najomiljenijih oblika umjetničkog izražavanja čovječanstva. Evo nekih od najzanimljivijih skulpturalnih djela na svijetu i ono što ih čini sjajnima.

Anđeo sjevera

Anđeo sjevera je djelo Antonyja Gormleya iz 1998. izložena u Engleskoj je trenutno najveća skulptura u zemlji. Iako su ga lokalno stanovništvo prvobitno mrzili kada je postavljena, danas se smatra jednim od najpoznatijih djela javne umjetnosti u Britaniji.

Visina skulptura je 20 metara, ili 65,6 stopa, i predstavlja anđeo napravljen od metala, nagoveštavajući bogatu industrijsku istoriju regiona u kojima su rudnici radili vekovima.

Anđeo severa takođe simbolizuje neku vrstu promene iz ovog industrijskog doba u doba informacija. Zanimljivo je da je skulptura anđela zasnovana na odljevu umjetnikovog vlastitog tijela.

Venera od Willendorfa

Venera od Willendorfa je figurica koja nije viša od 12 centimetara. To je jedna od najstarijih pronađenih figurica i vjeruje se da je stara oko 25.000 godina. Bilo je

Mala 14-godišnja plesačica Edgara Degasa dobro je poznato skulpturalno remek-djelo. Edgar Degas je prvobitno bio slikar, ali je također bio vješt u svom vajarskom radu i izazvao je prilično radikalnu transformaciju u svijetu skulptura.

Mala 14-godišnja plesačica je izvajana od voska, a zatim i bronzanih kopija figure je izradio umjetnik. Ono što je istinski odvojilo ovaj komad od svega što je urađeno do tog trenutka jeste to što je Degas odlučio da obuče devojku u baletski kostim i dao joj periku. Očigledno, ovo je izazvalo dosta obrva u svijetu skulpture i pariških umjetničkih scena 1881.

Ipak, tu se priča o Degasovim kiparskim vještinama ne završava. Degas je misteriozno odlučio da ne izlaže svoje skulpture, pa je tek nakon njegove smrti svijet saznao da je više od 150 njegovih skulptura ostavljeno. Ove skulpture prikazuju različite objekte, ali prate njegov radikalni stil. Do svoje smrti, Degas je prikazivao samo Malu 14-godišnju plesačicu.

Gitaru

Gitaru Pablo Picasso je komad iz 1912. koji prikazuje gitaru. Komad je u početku razvijen od kartona, a zatim prerađen sa komadima lima. Kada je sastavljena, rezultat je bila gitara prikazana na vrlo neobičan način.

Picasso se pobrinuo da cijela skulptura izgleda kao da se pomjera sa2D u 3D. To je izuzetan primjer njegovog rada u kubizmu gdje je koristio vrlo ravne oblike da prikaže različite dubine u volumenu. Osim toga, on je započeo novu eru radikalne skulpture, odlučivši da svoj komad ne oblikuje iz čvrste mase, već sastavljajući različite dijelove u strukturu.

Bacač diska – Discobolus

Bacač diska je još jedna poznata statua iz klasičnog grčkog perioda. Statua prikazuje mladog, muškog sportistu koji baca disk. Nažalost, originalna skulptura nikada nije sačuvana i vjerovatno je izgubljena. Trenutni prikazi bacača diska vjerovatno potiču iz rimskih kopija originala.

Kao što je slučaj s grčkom skulpturom, bacač diska je realističan prikaz odlučnosti, ljudskog pokreta i emocija. Bacač diska prikazan je na vrhuncu svoje atletske energije, u dramatičnom pokretu. Bilo je mnogo debata o tome da li je njegov stas anatomski ispravan za ovu vrstu pokreta.

The Charging Bull

Charging Bull – New York, NY

Bik koji juri, poznat i kao Bik sa Vol Strita, poznata je skulptura koja stoji u užurbanoj finansijskoj četvrti na Menhetnu u Njujorku. Ova teška skulptura prikazuje ogromnog, zastrašujućeg bika u pokretu, simbolizira agresivnost s kojom finansijski svijet upravlja svime. Skulptura takođe predstavlja osećaj optimizma iprosperitet.

The Charging Bull je možda jedna od najpopularnijih znamenitosti New Yorka, sa hiljadama ljudi koji ga posjećuju dnevno. Zanimljivo je da skulptura nije uvijek bila stalna instalacija. Prvi put ju je 1989. ilegalno postavio kipar Arturo di Modica, a nakon nekoliko pokušaja njujorške policije da ukloni skulpturu, dozvoljeno joj je da ostane na mjestu gdje se nalazi i danas.

Kusamina bundeva

Yayoi Kusama je poznati japanski umjetnik i vajar, koji se smatra jednim od najutjecajnijih umjetnika današnjice. Ona je potpuno redefinirala i uzdrmala temelje umjetnosti kakvu poznajemo.

Kusama je provela mnogo godina u New Yorku gdje se upoznala sa avangardnom scenom grada 1960-ih, međutim, njen rad nije bio zaista priznat u Sjedinjenim Državama. Tek kada je počela da eksperimentiše sa svojim poznatim skulpturama od bundeve, zaista je postigla umetničku veličinu.

Kusama je poznata po upotrebi svetlih, ponavljajućih šara točkica. Ona prekriva svoje gigantske bundeve točkicama kako bi pokušala eliminirati nametljive misli. Njene skulpture od bundeve su vrlo konceptualne, ali se bave temama kao što su apstraktni ekspresionizam, pop art, seks, feminizam itd. Ove bundeve poziv su gledaocu da suosjeća s unutarnjim borbama umjetnika, što ih čini jednom od najranjivijih i najiskrenijih skulpturalnih instalacijakasnog 20. stoljeća.

W rapping Up

Skulpture su jedan od najranijih i najpopularnijih oblika umjetničkog izražavanja, koji odražava taj kontekst svog vremena. Gornja lista ni u kom slučaju nije konačna, ali ističe neka od najpopularnijih i najcjenjenijih skulpturalnih djela iz cijelog svijeta.

Figura Venere se čuva u Beču. Iako je njeno tačno porijeklo ili upotreba nepoznata, nagađa se da bi figura mogla predstavljati ranu evropsku boginju majke ili figuricu plodnosti budući da su ženske crte na skulpturi pretjerane.

Dok je Venera Willendorfa je najpoznatija, postoji otprilike 40 sličnih manjih figurica iz tog perioda koje su pronađene do početka 21. stoljeća.

Bista Nefertiti

Bista Nefertiti. PD.

Bistu Nefertiti kreirao je Tutmozis 1345. godine prije Krista. Njemačko orijentalno društvo otkrilo ga je 1912. godine, a njegova današnja lokacija nalazi se u Egipatskom muzeju u Berlinu. Ovo je vjerovatno jedna od najpoznatijih svjetskih skulptura jer su čak i najosjetljivije osobine skulpture sačuvane hiljadama godina.

Nefertitine crte lica su vrlo detaljne, a njeno poprsje predstavlja oštar portret jednog od najpoštovanije ličnosti u egipatskoj istoriji. Detalji i boje su zapanjujuće jasni, iako poprsju nedostaje lijevo oko. Postoje mnoge spekulacije o tome zašto je to tako – možda je Nefertiti izgubila lijevo oko zbog infekcije, ili je kvarc šarenice ispao zbog oštećenja tokom godina.

Iako je većina Egipćana vladari su takođe imali slične biste,ono što ovu bistu izdvaja od ostalih je to što je toliko naturalistična i realistična.

Mila Venera

Višestruki uglovi Miloske Venere

Miloska Venera je antička skulptura iz helenističkog perioda Grčke i jedna od najpoznatijih skulptura koja potiče iz antičke Grčke. Mramorna skulptura se trenutno nalazi u muzeju Louvre, gdje se nalazi od 1820.

Historičari i stručnjaci za umjetnost smatraju da statua predstavlja Afroditu, boginju ljubavi i ljepote. Venera Miloska se i dalje divi zbog pažnje posvećene detaljima i lepote mermera, uprkos činjenici da statui nedostaju obe ruke.

Teško je zamisliti bilo koju drugu skulpturu koja je postala tako važan dio naše kulture i koja je toliko kulturno spominjana kao Miloska Venera.

Pietà

Pietà od Michelangela, za koju se vjeruje da je izvajana 1498. godine, renesansno je remek-djelo smješteno u bazilici Svetog Petra u Vatikanu. Ova mramorna skulptura je možda najveće Michelangelovo skulpturalno djelo koje prikazuje Djevicu Mariju, Isusovu majku, kako drži sina nakon raspeća.

Detalji skulpture su zadivljujući, kao i Mikelanđelova sposobnost da stvori emocije od mramora . Na primjer, primijetite nabore Marijinog ogrtača, koji izgledaju kao nabori satena. Michelangelo je uspio uravnotežiti naturalizam sa idealima klasikeljepota, popularna u to vrijeme.

Što se tiče tematike, Michelangelo je postigao nešto sasvim novo, kao što nikada prije Isus i Djevica Marija nisu bili prikazani na takav način. Još jedan zanimljiv detalj koji se često zanemaruje je da je Michelangelo odlučio prikazati vrlo mladalačku Djevicu Mariju, simbolizirajući njenu čistoću.

David

David od Michelangela jedno je od najvećih talijanskih skulpturalnih remek-djela . Izrađena između 1501. i 1504. godine, ova mermerna statua prikazuje biblijsku figuru Davida, dok se sprema da se susreće sa divovskim Golijatom u borbi. Ovo je bio prvi put da je umjetnik odlučio da portretira Davida prije bitke, a ne za vrijeme ili poslije.

Mikelanđelo je uspio svojim prikazom potaknuti renesansni svijet Firence. Skulptura je savršeno detaljna, sve do Davidovih vena i napetih mišića, nešto što se rijetko viđa na ovom nivou savršenstva. Skulptura također bilježi Davidove pokrete i mišićnu napetost koja je hvaljena zbog svoje anatomske ispravnosti.

Bude iz Bamijana

Bude iz Bamijana bile su šeststoljetne statue Gautame Bude i Vairocane Buda uklesan unutar masivne litice u Afganistanu, nedaleko od Kabula.

Dolina Bamiyan je pod zaštitom UNESCO-a, ali je, nažalost, teško oštećena nakon što su talibanske milicije proglasile Bude idolima i bombardovale ih toruševine.

Još nije poznato da li će ove skulpture ikada biti obnovljene. Mnogi konzervatori umjetnosti smatraju da bi njihovo odsustvo trebalo poslužiti kao spomenik važnosti očuvanja istorijskog naslijeđa od ekstremizma.

Skulptura nenasilja

Skulptura nenasilja izvana Sjedište Ujedinjenih naroda, New York.

Skulptura nenasilja izložena je ispred sjedišta Ujedinjenih naroda u New Yorku. Skulptura je poznata i kao Knotted Gun, a dovršio ju je 1985. godine švedski kipar Carl Fredrik Reuterswärd. Predstavlja veliki Colt revolver vezan u čvor, što označava kraj rata. Doniran je Ujedinjenim nacijama i postao je kultni orijentir u Glavnom štabu.

Pas balon

The Balon Dog Jeffa Koonsa je skulptura od nehrđajućeg čelika sa psom od balona. Kuns je poznat po tome što prikazuje objekte, posebno životinje balona, ​​sa površinom nalik zrcalu. Koon je izjavio da je želio stvoriti djelo koje će predstavljati radost proslave.

Koonove skulpture, posebno pas od balona, ​​zloglasne su po tome što su nečuveno skupe, ali bez obzira na to da li smatrate da je njegov umjetnik kič ili sebe -merchandising, Balon Dog je definitivno uspio osigurati svoje mjesto među nekim od najzanimljivijih skulptura na svijetu. U2013, njegov narandžasti balon pas prodat je za 58,4 miliona. Balon pas je najskuplje umjetničko djelo na svijetu koje je prodao živi umjetnik.

Bronze Benina

Beninske bronze nisu jedna skulptura već grupa od više od 1000 različitih skulptura iz Kraljevina Benin koja je postojala u onome što danas poznajemo kao Nigerija. Beninske skulpture su vjerovatno najpoznatiji primjeri afričke skulpture, poznate po pažnji posvećenoj detaljima i pomnim umjetničkim naporima koji se razvijaju od 13. stoljeća. Inspirisale su veće uvažavanje afričke umetnosti u evropskim krugovima.

Osim svog estetskog kvaliteta, beninske bronce postale su simbol britanskog kolonijalizma, s obzirom da su ih britanske snage koje su dolazile na ekspedicije odnele iz domovine i uzele stotine komada. Mnoge beninske bronce se još uvijek čuvaju u Britanskom muzeju u Londonu.

Mala sirena iz Kopenhagena

Mala sirena iz Kopenhagena je statua Edvarda Eriksena koja prikazuje sirenu koja se transformira u čoveka. Ova skulptura je vjerovatno najpoznatija znamenitost u Danskoj i uprkos tome što je prilično mala skulptura (visoka je samo 1,25 metara, ili 4,1 stopu) postala je simbol Danske i Kopenhagena od kada je otkrivena 1913. godine.

Kip je zasnovan na bajci Hansa Kristijana Andersena, koji je napisao čuvenu priču o malomsirena koja se zaljubljuje u ljudskog princa. Nažalost, Mala sirena je bila meta vandalizma, posebno političkog vandalizma i aktivizma i mnogo puta je obnavljana.

Kip slobode

Kip slobode je možda američki najpoznatija i najomiljenija znamenitost. Smješten u New Yorku, Kip slobode bio je poklon naroda Francuske građanima Sjedinjenih Država. Predstavlja slobodu i slobodu.

Kip predstavlja rimsku božicu slobode boginju Libertas dok drži ruku iznad glave, držeći u desnoj ruci baklju i ploču s datumom Na njoj lijevom rukom ispisana američka deklaracija o nezavisnosti.

Na dnu skulpture nalazi se skup slomljenih okova i lanaca, koji simboliziraju odluku o okončanju ropstva u Sjedinjenim Državama. Kip slobode decenijama pozdravlja imigrante koji su iz daleka stigli u zemlju mogućnosti i slobode.

Maneken Pis

Maneken Pis, koji je statua mokraćeg dječak, najpoznatija je znamenitost Brisela. Iako vrlo mala statua, ovaj popularni bronzani komad prikazuje nagog dječaka koji mokri u fontanu ispod.

Maneken Pis je prilično stara statua i na svom je mjestu od ranog 17. stoljeća. Bio je važan simbol za Belgiju i građane Brisela, simbolizujući njihovu otvorenost prema sloboda , nezavisnost ideja i vrlo izrazit smisao za humor koji se može naći samo među stanovnicima Brisela.

Maneken Pis je vjerovatno jedna od najunikatnijih skulptura na svijetu, s obzirom na to da je tradicija da se Manneken nekoliko puta sedmično oblači u kostime. Njegovi kostimi su pažljivo odabrani, a postoje čak i konkursi za dizajn kostima za Manneken Pis.

Unatoč svojoj vrlo naivnoj prirodi, Manneken Pis je važno diplomatsko sredstvo za Belgiju i Evropsku uniju jer je često odjeven u nacionalnim nošnjama raznih zemalja u posebnim prilikama.

Velika terakota armija

Velika terakota vojska je možda jedno od najvećih kineskih čuda i jedno od najiznenađujućih arheoloških otkrića ikada pronađeno. Vojska je otkrivena 1974. godine i predstavlja ogromno tijelo skulptura koje prikazuju različite vojnike, pronađenih u grobnici Ši Huanga, prvog kineskog cara.

Vjeruje se da je vojska od terakote bila smještena u grobnici cara da ga zaštiti nakon njegove smrti. Nagađa se da je za ovu svrhu naručeno preko 8000 skulptura, uključujući više od 600 konja i 130 kočija. Terakota vojska je poznata po svojoj velikoj pažnji posvećenoj detaljima. Većina vojnika je u prirodnoj veličini i njihovi kostimi su vrlo detaljni i opremljeni oružjem.

Nije trebalo previše vremena da seotkrili da Vojska od terakote nije bila ručno rađena i da je vrlo vjerovatno da je majstor koristio kalupe. Arheolozi su primijetili da se deset različitih crta lica koje se ponavljaju stalno iznova pojavljuju u cijeloj kolekciji. Iako je još uvijek vizualno dominirala, vojska od terakote bila je prekrivena živim svijetlim bojama, koje su izgubljene u vremenu.

Laocoön i njegovi sinovi

Lacoon i njegovi sinovi od Jastrow. PD.

Laokoon i njegovi sinovi je statua nekoliko kipara, svi sa ostrva Rodos u Grčkoj. Otkriven je u Rimu 1506. godine gdje je još uvijek izložen u Vatikanskim muzejima, Vatikan.

Kip je poznat po svojoj prirodnoj veličini i prikazu ljudskih likova, koji prikazuje kraljevskog svećenika Laokoona i njegovog dva sina dok ih napadaju morske zmije.

Vrlo je neobično za to razdoblje grčke umjetnosti da se na licima ispolji tako obilje sirovih emocija, straha i šoka. Skulptura prikazuje emocije na licima svećenika i njegovih sinova dok se njihova tijela kreću u agoniji, dajući joj životnu privlačnost.

Skulptura je također prikazana kao vjerovatno jedna od najranijih i najbolje snimljenih zapadnjačkih skulptura prikazi ljudske agonije, rađeni i prije nego što je raspeti Krist počeo da se predstavlja u slikarstvu i skulpturi.

Mala 14-godišnja plesačica

Mala četrnaestogodišnjakinja -Old Dancer Edgar Degas. PD.