Skulpture so verjetno ena najbolj trajnih oblik umetnosti in že tisočletja navdušujejo našo domišljijo. Skulpture so lahko zelo zapletene in predstavljajo vse od ljudi do abstraktnih oblik.

Ker gre za tako priljubljeno izrazno obliko v umetnosti, smo se odločili, da ta prispevek posvetimo eni od najljubših oblik umetniškega izražanja človeštva. Tukaj je nekaj najbolj očarljivih kiparskih umetnin na svetu in kaj jih dela odlične.

Angel severa

Angel severa je delo Antonyja Gormleyja iz leta 1998, ki je bilo razstavljeno v Angliji in je trenutno največja skulptura v državi. Čeprav so ga domačini ob postavitvi sprva obrekovali, danes velja za eno najbolj ikoničnih javnih umetnin v Veliki Britaniji.

Skulptura je visoka 20 metrov oziroma 65,6 čevljev in predstavlja angela iz kovine, kar nakazuje na bogato industrijsko zgodovino regije, v kateri so stoletja delovali rudniki.

Angel severa simbolizira tudi nekakšen prehod iz industrijske v informacijsko dobo. Zanimivo je, da kip angela temelji na odlitku umetnikovega lastnega telesa.

Willendorfska Venera

Willendorfska Venera je figurica, ki ni višja od 12 cm. je ena najstarejših najdenih figuric in naj bi bila stara okoli 25.000 let. odkrita je bila v spodnji Avstriji in je bila izdelana iz apnenca.

Figurico Venere hranijo na Dunaju. čeprav njen natančen izvor ali uporaba nista znana, se domneva, da bi lahko predstavljala zgodnjo evropsko boginjo mater ali plodnost ker so ženske poteze na kipu pretirane.

Čeprav je Willendorfska venera najbolj znana, je bilo do začetka 21. stoletja najdenih približno 40 podobnih manjših figuric iz tega obdobja.

Nefertitin doprsni kip

Doprsni kip Nefertitija. PD.

Doprsni kip Nefertiti ki ga je leta 1345 pred našim štetjem ustvaril Thutmose. leta 1912 ga je odkrilo Nemško orientalsko društvo, danes pa se nahaja v Egipčanskem muzeju v Berlinu. gre verjetno za enega najbolj znanih kipov na svetu, saj so se tudi najbolj občutljive značilnosti kipa ohranile več tisoč let.

Nefertitine obrazne poteze so zelo podrobne, njen doprsni kip pa predstavlja strog portret ene najbolj spoštovanih osebnosti v egipčanski zgodovini. Podrobnosti in barve so osupljivo jasne, čeprav doprsnemu kipu manjka levo oko. Obstaja veliko ugibanj, zakaj je tako - morda je Nefertiti izgubila levo oko zaradi okužbe ali pa je kremen očesne šarenice izpadel zaradipoškodbe v preteklih letih.

Čeprav je imela večina egipčanskih vladarjev podobne doprsne kipe, se ta doprsni kip od drugih razlikuje po tem, da je tako naturalističen in realističen.

Venus de Milo

Več zornih kotov Venere de Milo

Venera de Milo je antični kip iz helenističnega obdobja Grčije in eden najbolj znanih kipov iz antične Grčije. Marmorni kip se trenutno nahaja v muzeju Louvre, kjer je od leta 1820.

Zgodovinarji in strokovnjaki za umetnost menijo, da kip predstavlja Afrodito, boginjo ljubezni in lepote. Venus de Milo še vedno občudujejo zaradi pozornosti do podrobnosti in lepote marmorja, čeprav kipu manjkata obe roki.

Težko si predstavljamo kakšen drug kip, ki je postal tako pomemben del naše kulture in na katerega se je kultura tako sklicevala kot na Venero de Milo.

Pietà

Michelangelova Pietà, ki naj bi bila izklesana leta 1498, je renesančna mojstrovina v baziliki svetega Petra v Vatikanu. Ta marmorni kip je morda Michelangelovo največje kiparsko delo, ki prikazuje Devico Marijo, Jezusovo mater, ki po križanju drži svojega sina.

Podrobnosti kipa so osupljive, prav tako Michelangelova sposobnost, da iz marmorja ustvari čustva. Opazite na primer gube Marijine obleke, ki so videti kot gube satena. Michelangelo je znal uskladiti naturalizem z ideali klasične lepote, ki so bili priljubljeni v tistem času.

Michelangelo je s tem dosegel nekaj povsem novega, saj Jezus in Devica Marija še nikoli prej nista bila upodobljena na tak način. Zanimiva podrobnost, ki jo pogosto spregledamo, je tudi ta, da se je Michelangelo odločil upodobiti zelo mlado Devico Marijo, kar simbolizira njeno čistost.

David

Michelangelov David je ena največjih italijanskih kiparskih mojstrovin. Ta marmorni kip je nastal med letoma 1501 in 1504 in prikazuje svetopisemski lik Davida, ki se pripravlja na spopad z velikanom Goljatom. To je bil prvi primer, ko se je umetnik odločil upodobiti Davida pred bitko in ne med njo ali po njej.

Michelangelu je s svojo upodobitvijo uspelo zamajati renesančni svet v Firencah. Skulptura je popolnoma podrobna, vse do Davidovih žil in napetih mišic, kar je redko videno na takšni ravni popolnosti. Skulptura je tudi ujela Davidove gibe in mišično napetost, ki so jo hvalili zaradi njene anatomske pravilnosti.

Bude v Bamijanu

Bude iz Bamijana so kipi Gautame Bude in Bude Vairokane iz šestih stoletij, vklesani v ogromno skalo v Afganistanu, nedaleč od Kabula.

Dolina Bamiyan je na Unescovem seznamu svetovne dediščine, vendar je bila žal močno poškodovana, ko so talibanske milice razglasile Bude za malike in jih razstrelile v ruševine.

Še vedno ni znano, ali bodo ti kipi kdaj obnovljeni. Številni konservatorji menijo, da bi morala njihova odsotnost služiti kot spomenik pomembnosti ohranjanja zgodovinske dediščine pred ekstremizmom.

Skulptura nenasilja

Skulptura nenasilja pred sedežem Združenih narodov, New York.

Skulptura nenasilja je razstavljena pred sedežem Združenih narodov v New Yorku. Skulptura je znana tudi pod imenom Vozlana pištola in jo je leta 1985 dokončal švedski kipar Carl Fredrik Reuterswärd. Predstavlja prevelik revolver Colt, zvezan v vozel, kar pomeni konec vojne. Podarili so jo Združenim narodom in je postala ikona na sedežu.

Pes z balonom

The Balloon Dog Jeffa Koonsa je skulptura iz nerjavnega jekla, ki upodablja psa iz balona. Koons je znan po upodabljanju predmetov, zlasti živali iz balona, z zrcalno površino. Koons je izjavil, da je želel ustvariti delo, ki bi predstavljalo veselje praznovanja.

Koonove skulpture, zlasti pes iz balona, so razvpite po tem, da so nezaslišano drage, toda ne glede na to, ali menite, da je njegov umetnik kič ali samopromocija, si je pes iz balona zagotovo zagotovil mesto med najbolj zanimivimi skulpturami na svetu. Leta 2013 je bil njegov oranžni pes iz balona prodan za 58,4 milijona evrov. Pes iz balona je najbolj draga skulptura na svetu.drago umetniško delo, ki ga je prodal živeči umetnik.

Beninski bronzi

Beninski bronasti kipi niso ena skulptura, temveč skupina več kot 1000 različnih skulptur iz kraljestva Benin, ki je obstajalo na območju, ki ga danes poznamo kot nigerija. Beninski kipi so verjetno najbolj znani primeri afriškega kiparstva, znani po pozornosti do podrobnosti in natančnem umetniškem prizadevanju, ki se je razvijalo od 13. stoletja. Spodbudili so večje spoštovanjeza afriško umetnost v evropskih krogih.

Beninski bronasti izdelki so poleg estetske kakovosti postali tudi simbol britanskega kolonializma, saj so jih iz domovine odnesle britanske sile, ki so prišle na ekspedicije in odnesle na stotine kosov. Veliko bronastih izdelkov iz Benina še vedno hranijo v Britanskem muzeju v Londonu.

Mala morska deklica iz Københavna

Mala morska deklica iz Københavna je kip Edvarda Eriksena, ki upodablja morsko deklico, ki se spremeni v človeka. Ta kip je verjetno najbolj znana znamenitost na Danskem in je kljub svoji majhnosti (visok je le 1,25 metra ali 4,1 čevlja) postal simbol Danske in Københavna, odkar so ga leta 1913 odkrili.

Kip temelji na pravljici Hansa Christiana Andersena, ki je napisal znamenito zgodbo o mali morski deklici, ki se zaljubi v človeškega princa. Žal je bila mala morska deklica tarča vandalizma, zlasti političnega vandalizma in aktivizma, zato je bila večkrat obnovljena.

Kip svobode

Kip svobode je verjetno najbolj znana in priljubljena ameriška znamenitost. Kip svobode, ki stoji v New Yorku, so Francozi podarili prebivalcem Združenih držav Amerike. Predstavlja svobodo in prostost.

Kip predstavlja rimsko svobodo boginja Libertas ko drži roko nad glavo, v desni roki drži baklo, v levi pa tablico z napisanim datumom Deklaracije o neodvisnosti ZDA.

Na dnu skulpture so razbiti okovi in verige, ki simbolizirajo odločitev o koncu suženjstva v ZDA. Kip svobode že desetletja pozdravlja priseljence, ki od daleč prihajajo v deželo priložnosti in svobode.

Manneken Pis

Manneken Pis, kip urinirajočega dečka, je najbolj znana bruseljska znamenitost. Čeprav gre za zelo majhen kip, ta priljubljeni bronasti kip prikazuje golega dečka, ki urinira v vodnjak pod njim.

Manneken Pis je precej star kip, ki stoji na svojem mestu že od začetka 17. stoletja. Je pomemben simbol Belgije in prebivalcev Bruslja, saj simbolizira njihovo odprtost za svoboda , neodvisnost idej in zelo izrazit smisel za humor, ki ga lahko najdemo le med prebivalci Bruslja.

Manneken Pis je verjetno eden najbolj edinstvenih kipov na svetu, saj je tradicija, da ga vsak teden večkrat oblečejo v kostume. Njegovi kostumi so skrbno izbrani in obstajajo celo tekmovanja za oblikovanje kostuma za Mannekena Pisa.

Kljub zelo naivnemu videzu je Manneken Pis pomembno diplomatsko orodje Belgije in Evropske unije, saj ga ob posebnih priložnostih pogosto oblečejo v narodne noše različnih držav.

Velika terakotska vojska

Velika terakotna vojska je morda eno največjih kitajskih čudes in eno najbolj presenetljivih arheoloških odkritij doslej. Vojska je bila odkrita leta 1974 in predstavlja obsežno množico skulptur različnih vojakov, najdenih v grobnici prvega kitajskega cesarja Ši Huanga.

Terakotna vojska naj bi bila položena v cesarjevo grobnico, da bi ga varovala po smrti. Domneva se, da je bilo v ta namen naročenih več kot 8000 skulptur, vključno z več kot 600 konji in 130 vozovi. Terakotna vojska je znana po veliki pozornosti do podrobnosti. Večina vojakov je v naravni velikosti, njihovi kostumi pa so zelo podrobni in opremljeni zorožje.

Ni trajalo predolgo, da smo odkrili, da terakotna vojska ni bila izdelana ročno in da je zelo verjetno, da so obrtniki uporabljali kalupe. Arheologi so opazili, da se v celotni zbirki vedno znova pojavlja deset ponavljajočih se izrazitih obraznih potez. Čeprav je terakotna vojska vizualno še vedno zelo dominantna, je bila pokrita z živahnimi svetlimi barvami, ki jih je izgubil čas.

Laocoön in njegovi sinovi

Lacoon in njegovi sinovi z Jastrowom. PD.

Laokoen in njegovi sinovi je kip več kiparjev z grškega otoka Rodos. Leta 1506 so ga odkrili v Rimu, kjer je še vedno na ogled v Vatikanskih muzejih v Vatikanu.

Kip je znan po svoji realistični velikosti in upodobitvi človeških likov, saj prikazuje kraljevega duhovnika Lakoona in njegova dva sinova, ki ju napadajo morske kače.

Za to obdobje grške umetnosti je zelo nenavadno, da je na obrazih tako veliko surovih čustev, strahu in šoka. Skulptura prikazuje čustva na obrazih duhovnika in njegovih sinov, medtem ko se njihova telesa premikajo v agoniji, kar ji daje realističen videz.

Skulptura je bila predstavljena tudi kot verjetno ena najzgodnejših in najbolje ujetih zahodnih upodobitev človeške agonije, ki je nastala še preden so križanega Kristusa začeli upodabljati v slikarstvu in kiparstvu.

Mali 14-letni plesalec

Štirinajstletna plesalka Edgarja Degasa. PD.

Štirinajstletna plesalka Edgarja Degasa je znana kiparska mojstrovina. Edgar Degas je bil sprva slikar, vendar je bil vešč tudi kiparskega dela in je povzročil precej korenito preobrazbo v svetu kiparstva.

14-letna plesalka je bila izklesana iz voska, nato pa je umetnik izdelal bronaste kopije figure. to delo se je od vseh do tedaj narejenih del resnično razlikovalo po tem, da se je Degas odločil deklico obleči v baletni kostum in ji dal lasuljo. To je v svetu kiparstva in na pariškem umetniškem prizorišču leta 1881 seveda dvignilo veliko obrvi.

Degas se je skrivnostno odločil, da svojih kiparskih del ne bo razstavljal, zato je svet šele po njegovi smrti izvedel, da je za njim ostalo več kot 150 njegovih kipov. Ti kipi prikazujejo različne predmete, vendar sledijo njegovemu radikalnemu slogu. Do svoje smrti je Degas razstavil le 14-letno plesalko.

Kitara

Kitara Pabla Picassa je delo iz leta 1912, na katerem je upodobljena kitara. Sprva je bilo delo izdelano iz kartona, nato pa predelano s kosi pločevine. Ko je bilo sestavljeno, je bila kitara upodobljena na zelo nenavaden način.

Picasso je poskrbel, da je celotna skulptura videti, kot da prehaja iz 2D v 3D. To je izjemen primer njegovega dela v kubizmu, kjer je uporabil zelo ploščate oblike, da bi prikazal različne globine v volumnu. Poleg tega je uvedel novo obdobje radikalnega kiparstva, saj se je odločil, da svojega dela ne bo oblikoval iz trdne mase, temveč s sestavljanjem različnih delov v strukturo.

Metalec diska - Discobolus

Metalec diska je še en znan kip iz klasičnega grškega obdobja. kip prikazuje mladega moškega atleta, ki meče disk. žal se izvirni kip ni ohranil in je bil verjetno izgubljen. sedanje upodobitve metalca diska so verjetno iz rimskih kopij izvirnika.

Tako kot grški kipi je tudi metalec diska realistična upodobitev odločnosti, človeškega gibanja in čustev. Metalec diska je upodobljen na vrhuncu svoje športne energije, v dramatičnem gibanju. Veliko se je razpravljalo o tem, ali je njegova postava anatomsko pravilna za takšno gibanje.

Napadajoči bik

Charging Bull - New York, NY

Napadajoči bik, znan tudi kot bik z Wall Streeta, je znana skulptura, ki stoji v živahnem finančnem okrožju na Manhattnu v New Yorku. Ta težka skulptura prikazuje ogromnega, zastrašujočega bika v gibanju in simbolizira agresivnost, s katero finančni svet upravlja vse. Skulptura predstavlja tudi občutek optimizma in blaginje.

Skulptura Charging Bull je verjetno ena najbolj priljubljenih znamenitosti v New Yorku, saj jo vsak dan obišče na tisoče ljudi. Zanimivo je, da skulptura ni bila vedno stalna postavitev. prvič jo je leta 1989 nezakonito namestil kipar Arturo di Modica in po več poskusih odstranitve skulpture s strani newyorške policije ji je bilo dovoljeno ostati tam, kjer stoji danes.

Kusamova buča

Yayoi Kusama je slavna japonska umetnica in kiparka, ki velja za eno najvplivnejših umetnic, ki živijo danes. V celoti je na novo opredelila in zamajala temelje umetnosti, kot jo poznamo.

Kusama je več let preživela v New Yorku, kjer se je v šestdesetih letih prejšnjega stoletja seznanila z avantgardno sceno mesta, vendar njeno delo v ZDA ni bilo zares priznano. Šele ko je začela eksperimentirati s svojimi znamenitimi skulpturami buč, je dosegla pravo umetniško veličino.

Kusama je znana po uporabi svetlih, ponavljajočih se pikčastih vzorcev. Svoje velikanske buče prekriva s pikami, da bi odpravila vsiljive misli. Njene bučne skulpture so zelo konceptualne, obravnavajo pa teme, kot so abstraktni ekspresionizem, pop art, seks, feminizem itd. Te buče vabijo gledalca, da sočustvuje z umetničinimi notranjimi boji, zato so ena odnajbolj ranljivih in iskrenih kiparskih instalacij poznega 20. stoletja.

W rapanje navzgor

Kipi so ena od najzgodnejših in najbolj priljubljenih oblik umetniškega izražanja, ki odraža kontekst svojega časa. Zgornji seznam nikakor ni izčrpen, vendar izpostavlja nekaj najbolj priljubljenih in cenjenih kiparskih umetnin z vsega sveta.