彫刻は最も耐久性のある芸術の一つであり、何千年にもわたって私たちの想像力をかきたててきました。 彫刻は非常に複雑な作品であり、人間から抽象的な形態まであらゆるものを表現することが可能です。

そこで今回は、人類が最も好む芸術表現のひとつである彫刻を取り上げます。 世界で最も魅力的な彫刻作品とその特徴を紹介します。

北の天使

北の天使」は、1998年にイギリスで展示されたアントニー・ゴームリーによる作品で、現在、イギリス最大の彫刻です。 設置当初は地元の人々に嫌われていましたが、現在ではイギリスを代表するパブリックアート作品のひとつとされています。

高さは20メートルで、金属でできた天使を表現しており、何世紀にもわたって鉱山が操業していたこの地域の豊かな産業史を暗示しています。

北の天使」は、工業化時代から情報化時代への変化の象徴でもある。 面白いことに、この「北の天使」の彫刻は、作家自身の身体を鋳型にしたものである。

ウィレンドルフのビーナス

ウィレンドルフのビーナス は、高さ12cm以下の置物で、現存する最古の置物の一つであり、約2万5千年前のものと考えられている。 オーストリア南部で発見され、石灰岩でできている。

ウィーンに保管されているヴィーナスの置物は、正確な起源や用途は不明だが、ヨーロッパ初期の母なる女神を表現しているのではないかと推測されている。 肥沃 女性の顔立ちが誇張されているため。

ヴィレンドルフのヴィーナスが最も有名だが、21世紀初頭までに約40体の類似の小立像が発見されている。

ネフェルティティの胸像

ネフェルティティの胸像 PD.

の胸像。 ネフェルティティ は、紀元前1345年にトトメスが制作したもので、1912年にドイツ東洋協会によって発見され、現在はベルリンのエジプト博物館に所蔵されている。 数千年もの間、彫刻の最も繊細な特徴までが保存されていることから、おそらく世界で最も有名な彫刻の一つであろう。

ネフェルティティの胸像は、顔立ちが非常に細かく、エジプト史上最も尊敬される人物の一人であることを如実に表している。 左目が欠けているにもかかわらず、細部や色彩は驚くほど鮮明だ。 その理由については、ネフェルティティが感染症で左目を失ったか、虹彩の水晶が挫折したためではないかと多くの推測がなされている。を、長年に渡って破損させてきました。

エジプトの支配者にも同様の胸像がありますが、この胸像が他と異なるのは、非常に自然でリアルであることです。

ミロのビーナス

ミロのヴィーナスのマルチアングル

ミロのヴィーナスは、ギリシャのヘレニズム時代の古代彫刻で、古代ギリシャの最も有名な彫刻の一つです。 この大理石の彫刻は、現在ルーブル美術館にあり、1820年からここに展示されています。

歴史家や美術専門家は、この像が愛と美の女神アフロディーテを表していると考えている。 ミロのヴィーナスは、両腕がないにもかかわらず、細部へのこだわりと大理石の美しさで、今でも賞賛されているのだ。

ミロのヴィーナスほど、我々の文化の重要な一部となり、文化的に参照されてきた彫刻は他にないだろう。

ピエタ

バチカン市国のサン・ピエトロ大聖堂にあるミケランジェロの「ピエタ」は、1498年に彫られたとされるルネサンス期の傑作で、磔にされた息子を抱くイエスの母マリアを描いた、ミケランジェロの彫刻の最高傑作といわれる大理石像である。

マリアの衣のひだがサテンのひだのように見えるなど、自然主義と当時流行していた古典的な美の理想を両立させた、ミケランジェロの大理石の情感あふれる彫刻に驚かされる。

また、ミケランジェロが聖母マリアの純潔を象徴するために、非常に若々しい聖母マリアを描いたことも、見落とされがちな点である。

デビッド

ミケランジェロのダビデ像は、1501年から1504年にかけて制作されたイタリア彫刻の最高傑作のひとつである。 この大理石像は、聖書に登場する巨人ゴリアテとの戦いに備えるダビデを描いており、芸術家が初めて、戦闘中ではなく、戦闘前に描くことにしたものであった。

ミケランジェロは、ダビデの血管や筋肉の張り具合まで完璧に表現し、ルネサンス期のフィレンツェを揺るがした。 このような完成度の高い彫刻は滅多にない。 また、ダビデの動きや筋肉の張り具合は、解剖学的に正しいと賞賛されるほどだ。

バーミヤンの仏陀たち

バーミヤンの仏像は、アフガニスタンのカブールからほど近い場所にある巨大な崖の内部に6世紀に彫られたゴータマ仏陀と盧舎那仏の像である。

バーミヤンの谷はユネスコの世界遺産に登録されていますが、残念ながらタリバン民兵が仏像を偶像と断定し、爆撃で瓦礫と化したため、大きな被害を受けました。

再建されるかどうかはまだわからないが、これらの彫刻がないことは、過激派に対抗して歴史的遺産を保護することの重要性を示す記念碑になると考える美術保存学者が多い。

非暴力スカルプチャー

国連本部前の非暴力彫刻（ニューヨーク）。

ニューヨークの国連本部前に展示されている「非暴力彫刻」は、スウェーデンの彫刻家カール・フレドリック・ロイターシュヴァルトが1985年に完成させた「結び目の銃」とも呼ばれ、特大のコルト・リボルバーを結び、戦争の終結を意味する。 国連に寄付され、本部を象徴するランドマークとなった。

バルーン・ドッグ

ジェフ・クーンズの「バルーン・ドッグ」は、風船の犬をモチーフにしたステンレス製の彫刻作品です。 クーンズは、鏡面のような表面で物体、特に風船の動物を描くことで知られています。 クーンは、お祝いの喜びを表現する作品を作りたかったと述べています。

クーンの彫刻、特にバルーン・ドッグは法外な値段で悪名高いが、彼のアーティストをキッチュと考えるかセルフマーチャンダイジングと考えるかにかかわらず、バルーン・ドッグは世界で最も興味深い彫刻のランクに確実に入ることができた。 2013年に彼のオレンジ色のバルーン・ドッグは5840万円で売れた。 バルーン・ドッグは世界で最も高い彫刻である。生きているアーティストが販売する高価なアートワーク。

ベニン青銅器

ベニン青銅器は、1つの彫刻ではなく、現在のナイジェリアに存在したベニン王国の1000種類以上の彫刻群です。 ベニン彫刻は、13世紀以降に発展した細部へのこだわりと緻密な芸術的努力で知られるアフリカ彫刻の最も有名な例でしょう。 彼らは、より大きな評価を得るきっかけとなりました。ヨーロッパにおけるアフリカ美術の

ベニン青銅器は、その美しさだけでなく、遠征してきたイギリス軍によって故郷から持ち出され、何百個も持ち出されたことから、イギリスの植民地主義の象徴ともなっている。 ベニン青銅器の多くは、現在もロンドンの大英博物館に所蔵されている。

コペンハーゲンの人魚姫

コペンハーゲンの人魚姫は、エドヴァルド・エリクセンによって人間に変身する人魚を描いた像です。 この彫刻はおそらくデンマークで最も有名なランドマークで、かなり小さな彫刻であるにもかかわらず（高さはわずか1.25メートル、4.1フィート）、1913年に公開されて以来、デンマークとコペンハーゲンを象徴する存在になっています。

この像は、人魚姫が人間の王子と恋に落ちるという有名な物語を書いたハンス・クリスチャン・アンデルセンの童話がもとになっています。 残念ながら、人魚姫は破壊行為の対象となり、特に政治的破壊行為や活動家が多く、これまで何度も修復されてきました。

自由の女神像

自由の女神は、フランスからアメリカへ贈られたもので、自由と解放を象徴するシンボルとして、アメリカで最もよく知られ、愛されている建造物です。

この像は、ローマの自由を象徴しています 女神のリベルタス 右手に松明、左手にアメリカ独立宣言の日付が書かれた石版を持ち、腕を頭上に掲げているように。

彫刻の下部には、壊れた手かせと鎖があり、米国での奴隷制廃止の決定を象徴しています。 何十年もの間、自由の女神は、チャンスと自由の国を目指して遠くからやってきた移民を出迎えてきました。

マンネンピス

ブリュッセルのシンボルである小便小僧の像「マンネケン・ピス」は、とても小さな像ですが、裸の少年が下の噴水に小便をしている姿を描いた人気のブロンズ作品です。

マンネケンピスは、17世紀初頭からこの場所に置かれている非常に古い像で、ベルギーとブリュッセル市民にとって重要なシンボルとなっており、ベルギーの開放性を象徴している。 フリーダム そして、ブリュッセルに住んでいる人たちだけが持っているユーモアのセンス。

マネケン・ピスは、おそらく世界で最もユニークな彫刻のひとつです。 毎週数回、マネケンに衣装を着せる習慣があるため、その衣装は慎重に選ばれ、マネケン・ピスの衣装をデザインするコンテストも行われています。

非常にナイーブな響きを持っているが、特別な日には各国の民族衣装で登場することも多く、ベルギーや欧州連合にとって重要な外交ツールとなっている。

大兵馬俑

1974年に発見された大兵馬俑は、中国の始皇帝の墓から発見された、さまざまな兵士をかたどった膨大な数の彫刻作品です。

兵馬俑は、皇帝の死後、皇帝を守るために墓に納められたと考えられています。 このために、600頭以上の馬と130台以上の戦車を含む8000以上の彫刻が依頼されたと推測されています。 兵馬俑は非常に細部にまでこだわることで知られています。 ほとんどの兵士は実物大で、衣装は非常に細かく、以下のものを装備しています。の武器になります。

その結果、兵馬俑は手作りではなく、金型を使用した可能性が高いことが判明しました。 考古学者たちは、10種類の異なる顔の形が繰り返し登場することに気づきました。 また、兵馬俑は視覚的に非常に優れているものの、時間が経つと失われる鮮やかな色に覆われているものでした。

ラオコーンとその息子たち

ラコンとその息子たち by ジャストロー PD.

ラオコーンとその息子たち」は、ギリシャのロードス島出身の複数の彫刻家による像で、1506年にローマで発見され、現在もバチカン市国のバチカン美術館に展示されている。

王家の神官ラオコオンと2人の息子が海蛇に襲われている様子を描いたこの像は、実物大で人物を描いていることで有名です。

この時代のギリシア美術では、これほどまでに生の感情、恐怖、衝撃を表情に出すことは非常に珍しく、この彫刻は、苦悶に満ちた体の動きとともに神父とその息子たちの感情を描き出し、生き生きとした魅力を放っている。

また、この彫刻は、十字架につけられたキリストが絵画や彫刻で表現されるようになる以前から、西洋で最も早く、最もよく人間の苦悩をとらえた彫刻の一つであるとも言われている。

14歳の小さなダンサー

エドガー・ドガ作「14歳の小さな踊り子」PD.

エドガー・ドガの「14歳の踊り子」は、彫刻の名作として知られています。 エドガー・ドガはもともと画家でしたが、彫刻にも長けており、彫刻界に大きな変革をもたらしました。

14歳の踊り子」は、蝋で彫られた後、画家によってブロンズに複製されました。 この作品がそれまでの作品と決定的に違うのは、ドガがこの少女にバレエ用の衣装を着せ、かつらをつけたことです。 明らかに、1881年の彫刻界とパリの芸術シーンに大きな波紋を投げかけたのです。

しかし、ドガの彫刻の腕前はこれで終わりではなく、ドガは不思議なことに自分の彫刻作品を展示しなかったため、彼の死後、150点以上の彫刻が残されていることが判明しました。 それらは、さまざまなものを描きながらも、ドガの過激な作風に沿ったものです。 ドガが死ぬまで展示しなかったのは「14歳の小さな踊り子」だけです。

ザ・ギター

パブロ・ピカソの「ギター」は、1912年に制作されたギターを描いた作品です。 最初はカーボードで展開され、それを板金で加工し、組み立てるとギターという非常に変わった表現になります。

平面的な造形で奥行きのあるボリュームを表現したキュビスムの代表作。 また、固まりではなく、さまざまなパーツを組み合わせて構成することで、先鋭的な彫刻の新時代を切り拓いた作品。

円盤投げ - Discobolus

円盤投げも古典ギリシャ時代の有名な像で、円盤を投げる若い男性の姿を描いている。 残念ながら、オリジナルの彫刻は保存されず、失われてしまったようだ。 現在の円盤投げの描写は、おそらくオリジナルのローマ時代の複製に由来していると思われる。

円盤投げは、ギリシャ彫刻と同様、決意、人間の動き、感情をリアルに表現している。 円盤投げは、運動エネルギーの頂点にある、劇的な動きで描かれている。 このような動きに対して、彼の身長が解剖学的に正しいかどうか、多くの議論がなされている。

チャージング・ブル

チャージング・ブル - ニューヨーク州ニューヨーク

ウォール街の牡牛」とも呼ばれるこの彫刻は、ニューヨーク・マンハッタンの金融街にある有名な彫刻で、巨大で威圧的な牡牛が動く姿は、金融界がすべてを支配する積極性を象徴し、楽観的で繁栄に満ちたイメージを表しています。

チャージング・ブルは、ニューヨークで最も人気のあるランドマークの一つで、毎日何千人もの人々が訪れています。 面白いことに、この彫刻は常に常設されていたわけではありません。 1989年に彫刻家アルトゥーロ・ディ・モディカによって違法に設置され、ニューヨーク警察によって何度か削除が試みられた後、現在の場所に残ることが許されたのです。

草間彌生かぼちゃ

草間彌生氏は、現在最も影響力のあるアーティストの一人です。

草間は1960年代にニューヨークで過ごし、前衛的な作品に出会ったが、彼女の作品はアメリカではあまり認識されていなかった。 彼女が真に偉大な芸術家になったのは、かぼちゃの彫刻で有名な実験が始まってからであった。

草間は、水玉模様の鮮やかな繰り返しで知られ、巨大なカボチャを水玉模様で覆い、侵入する思考を排除しようとする。 彼女のカボチャの彫刻は、抽象表現主義、ポップアート、セックス、フェミニズムなど、非常にコンセプチュアルなテーマを扱う。 カボチャは、作家の内面の葛藤に同調するよう鑑賞者に呼びかけ、一つの作品として成立しているのだ。20世紀後半における最も脆弱で正直な彫刻的インスタレーションの一つである。

W ラップアップ

彫刻は、その時代背景を反映した最も古く、最も人気のある芸術表現の一つです。 上記のリストは、決してすべてを網羅したものではありませんが、世界中の最も人気のある彫刻芸術作品のいくつかを取り上げてご紹介しています。