Yəqin ki, sənətin ən davamlı növlərindən biri olan heykəllər min illərdir ki, bizim təxəyyülümüzü ovsunlayır. Heykəllər çox mürəkkəb parçalar ola bilər və insandan mücərrəd formalara qədər hər şeyi təmsil edə bilər.

İncəsənətdə bu qədər məşhur ekspressiv forma olduğundan, biz bu postu bəşəriyyətin sevimli bədii ifadə formalarından birinə həsr etmək qərarına gəldik. Budur, dünyanın ən cazibədar heykəltəraşlıq nümunələri və onları möhtəşəm edən şeylər.

Şimal Mələyi

Şimal Mələyi 1998-ci ildə Antoni Qormlinin əsəridir. İngiltərədə sərgilənən bu an ölkənin ən böyük heykəlidir. Qurulduğu zaman yerli sakinlər tərəfindən birmənalı qarşılanmasa da, bu gün o, Britaniyanın ən ikonik ictimai sənət əsərlərindən biri hesab olunur.

Heykəllərin hündürlüyü 20 metr və ya 65,6 futdur və bir heykəldir. metaldan hazırlanmış mələk əsrlər boyu mədənlərin işlək olduğu zəngin sənaye tarixinə malik regionlara işarə edir.

Şimal Mələyi də bu sənaye dövründən informasiya əsrinə bir növ dəyişikliyi simvollaşdırır. Maraqlıdır ki, Mələk heykəli rəssamın öz bədəninin tökmə heyətinə əsaslanır.

Villendorf Venerası

Villendorf Venerası hündür olmayan heykəlcikdir. 12 santimetrdən çox. Bu, mövcud olan ən qədim heykəlciklərdən biridir və onun təxminən 25.000 il yaşı olduğu güman edilir. oldu

Balaca 14 Yaşlı Rəqqasə Edqar Deqas məşhur heykəltəraşlıq şah əsəridir. Edqar Deqas əslən rəssam idi, lakin o, heykəltəraşlıq işində də mahir idi və heykəltəraşlıq dünyasında kifayət qədər köklü dəyişikliklərə səbəb oldu.

14 yaşlı balaca rəqqasə mumdan, sonra isə bürünc nüsxələrdən heykəlləndirildi. fiqurun rəssam tərəfindən hazırlanmışdır. Bu parçanı o vaxta qədər görülən hər şeydən həqiqətən ayıran odur ki, Deqas qıza balet kostyumu geyindirməyi seçib ona parik verdi. Aydındır ki, bu, 1881-ci ildə heykəltəraşlıq dünyasında və Paris bədii səhnələrində çoxlu qaşlar yaratdı.

Yenə də Deqanın heykəltəraşlıq bacarıqlarının hekayəsi burada bitmir. Deqas müəmmalı şəkildə heykəltəraşlıq nümunələrini nümayiş etdirməməyi seçdi, buna görə də dünya onun 150-dən çox heykəllərinin geridə qaldığını ölümündən sonra öyrəndi. Bu heykəllər müxtəlif obyektləri təsvir edir, lakin onun radikal üslubunu izləyir. Ölümünə qədər Deqas yalnız 14 Yaşlı Balaca Rəqqasəni nümayiş etdirdi.

The Guitar

The Guitar Pablo Pikassonun gitara təsvir etdiyi 1912-ci il əsəridir. Parça əvvəlcə kartondan hazırlanmış və sonra təbəqə metal parçaları ilə yenidən işlənmişdir. Quraşdırıldıqda nəticə çox qeyri-adi şəkildə təsvir edilmiş gitara oldu.

Pikasso bütün heykəlin yerindən tərpəndiyinə əmin oldu.2D-dən 3D-yə. Bu, kubizmdəki işinin müstəsna nümunəsidir ki, o, həcmdə müxtəlif dərinlikləri təsvir etmək üçün çox düz formalardan istifadə edir. Bundan əlavə, o, öz parçasını bərk kütlədən deyil, fərqli hissələri bir quruluşa yığmaq qərarına gələrək, radikal heykəltəraşlığın yeni dövrünü açdı.

Disk Atıcı – Discobolus

Disk atıcı klassik Yunan dövrünə aid başqa bir məşhur heykəldir. Heykəl disk atan gənc, kişi idmançını təsvir edir. Təəssüf ki, orijinal heykəl heç vaxt qorunmayıb və çox güman ki, itirilib. Disk atıcının indiki təsvirləri, ehtimal ki, orijinalın Roma nüsxələrindən gəlib.

Yunan heykəltəraşlığında olduğu kimi, Disk atıcı da qətiyyət, insan hərəkəti və duyğuların canlı təsviridir. Disk atıcı, atletik enerjisinin zirvəsində, dramatik bir hərəkətdə təsvir edilmişdir. Onun boyunun anatomik cəhətdən bu hərəkət növü üçün düzgün olub-olmaması ilə bağlı çoxlu müzakirələr aparılıb.

The Charging Bull

Charging Bull – Nyu York, NY

Uoll-strit öküzü kimi də tanınan Şarj Bull, Manhettendə, Nyu-Yorkda səs-küylü maliyyə rayonunda dayanan məşhur heykəldir. Bu ağır heykəl hərəkətdə olan nəhəng, qorxuducu öküzü təsvir edir, maliyyə dünyasının hər şeyi idarə etdiyi aqressivliyi simvollaşdırır. Heykəl həm də nikbinlik hissini ifadə edir vəfiravanlıq.

The Charging Bull bəlkə də Nyu-Yorkun ən məşhur görməli yerlərindən biridir və hər gün minlərlə insan onu ziyarət edir. Maraqlıdır ki, heykəl həmişə daimi quraşdırma olmayıb. İlk dəfə 1989-cu ildə heykəltəraş Arturo di Modica tərəfindən qeyri-qanuni şəkildə quraşdırılıb və Nyu-York polisinin heykəli götürmək üçün bir neçə cəhdindən sonra onun bu gün olduğu yerdə qalmasına icazə verilib.

Kusama's Pumpkin

Yayoi Kusama məşhur yapon rəssamı və heykəltəraşıdır, bu gün yaşayan ən nüfuzlu rəssamlardan biri hesab olunur. O, bildiyimiz kimi sənətin əsaslarını tamamilə yenidən müəyyənləşdirdi və sarsıtdı.

Kusama uzun illər Nyu-Yorkda keçirdi və orada 1960-cı illərdə şəhərin avanqard səhnəsi ilə tanış oldu. həqiqətən ABŞ-da tanınır. Yalnız məşhur balqabaq heykəlləri ilə təcrübə aparmağa başlayanda o, həqiqətən bədii böyüklüyə nail oldu.

Kusama parlaq, təkrarlanan polka nöqtəli naxışların istifadəsi ilə tanınır. İntruziv düşüncələri aradan qaldırmağa çalışmaq üçün nəhəng balqabaqlarını polka nöqtələri ilə örtür. Onun balqabaq heykəlləri yüksək konseptualdır, lakin abstrakt ekspressionizm, pop-art, seks, feminizm və s. kimi mövzuları həll edir. Bu balqabaqlar tamaşaçını rəssamın daxili mübarizələrinə rəğbət bəsləməyə dəvət edir və onları ən həssas və dürüst heykəltəraşlıq qurğularından birinə çevirir.20-ci əsrin sonları.

W rapping Up

Heykəllər öz dövrünün kontekstini əks etdirən bədii ifadənin ən erkən və ən populyar formalarından biridir. Yuxarıdakı siyahı heç də tam deyil, lakin o, dünyanın hər yerindən ən populyar və bəyənilən heykəltəraşlıq sənətinin bəzilərini vurğulayır.

Venera heykəlciyi Vyanada saxlanılır. Onun dəqiq mənşəyi və ya istifadəsi məlum olmasa da, heykəldəki qadın cizgiləri şişirdildiyi üçün bu fiqurun erkən Avropa ana ilahəsini və ya məhsuldarlıq heykəlcikini təmsil edə biləcəyi ehtimal edilir.

Venera isə. Willendorf ən məşhurdur, o dövrdən 21-ci əsrin əvvəllərinə qədər tapılmış təxminən 40 oxşar kiçik heykəlcik var.

Nefertiti büstü

Nefertitinin büstü. PD.

Nefertiti büstü eramızdan əvvəl 1345-ci ildə Tutmos tərəfindən yaradılmışdır. 1912-ci ildə Alman Şərq Cəmiyyəti tərəfindən kəşf edilib və indiki yeri Berlin Misir Muzeyindədir. Bu, yəqin ki, dünyanın ən məşhur heykəllərindən biridir, çünki heykəltəraşlığın ən incə xüsusiyyətləri belə minilliklər boyu qorunub saxlanılmışdır.

Nefertitinin üz cizgiləri çox təfərrüatlıdır və onun büstü heykəllərdən birinin kəskin portretini əks etdirir. Misir tarixinin ən hörmətli şəxsiyyətləri. Büstün sol gözü yoxdursa da, detallar və rənglər heyrətamiz dərəcədə aydındır. Bunun nə üçün olduğuna dair bir çox fərziyyələr var – ola bilsin ki, Nefertiti infeksiyaya görə sol gözünü itirib və ya irisin kvarsları illər ərzində zədələndiyi üçün tökülüb.

Baxmayaraq ki, Misirlilərin əksəriyyəti hökmdarların da oxşar büstləri var idi,bu büstü digərlərindən fərqləndirən onun çox təbii və realist olmasıdır.

Venera de Milo

Venera de Milonun çoxsaylı bucaqları

Venera de Milo Yunanıstanın Hellenistik dövrünə aid qədim heykəldir və qədim Yunanıstandan çıxan ən məşhur heykəllərdən biridir. Mərmər heykəl hal-hazırda 1820-ci ildən bu yana olduğu Luvr Muzeyində yerləşir.

Tarixçilər və sənət mütəxəssisləri heykəlin sevgi və gözəllik ilahəsi Afroditanı təmsil etdiyinə inanırlar. Heykəlin hər iki qolunun olmamasına baxmayaraq, Venera de Milo hələ də detallara diqqət və mərmər gözəlliyinə heyran qalır.

Mədəniyyətimizin bu qədər vacib hissəsinə çevrilmiş və Venera de Milo kimi mədəni olaraq istinad edilən hər hansı başqa heykəltəraşlığı təsəvvür etmək çətindir.

Pieta

1498-ci ildə heykəltəraş edildiyi güman edilən Mikelancelonun Pietà əsəri Vatikandakı Müqəddəs Pyotr Bazilikasında yerləşən İntibah şah əsəridir. Bu mərmər heykəl bəlkə də Mikelancelonun İsanın anası Məryəmin çarmıxa çəkildikdən sonra oğlunu əlində tutduğunu əks etdirən ən böyük heykəltəraşlıq əsəridir.

Heykəltəraşlığın təfərrüatı heyrətamizdir, həmçinin Mikelancelonun mərmərdən emosiya yaratmaq bacarığı. . Məsələn, atlaz qatlarına bənzəyən Məryəmin xalatının qıvrımlarına diqqət yetirin. Mikelancelo naturalizmi klassikin idealları ilə balanslaşdıra bildio dövrdə məşhur olan gözəllik.

Mövzu baxımından Mikelancelo olduqca yeni bir şeyə nail olmuşdu, heç vaxt İsa və Məryəm bu cür təsvir edilməmişdi. Tez-tez diqqətdən kənarda qalan digər maraqlı detal isə Mikelancelonun saflığını simvolizə edən çox gənc Məryəm obrazını canlandırmaq qərarına gəlməsidir.

David

David by Mikelancelo ən böyük italyan heykəltəraşlıq şah əsərlərindən biridir. . 1501-1504-cü illər arasında düzəldilmiş bu mərmər heykəl nəhəng Qolyatla döyüşdə görüşməyə hazırlaşan Bibliya fiquru Davidi təsvir edir. Bu, ilk dəfə idi ki, bir rəssam Davidi döyüş zamanı və ya sonrasında deyil, ondan əvvəl təsvir etməyə qərar vermişdi.

Mikelancelo öz təsviri ilə Florensiyanın Renessans dünyasını yelləməyi bacarmışdı. Heykəl Davidin damarlarına və gərgin əzələlərinə qədər mükəmməl təfərrüatlıdır, bu mükəmməllik səviyyəsində nadir hallarda görülən bir şeydir. Heykəl həmçinin Davidin hərəkətlərini və anatomik düzgünlüyünə görə təriflənən əzələ gərginliyini əks etdirir.

Bamiyan Buddaları

Bamiyan Buddaları Qautama Buddanın və Vayrokananın altı əsrlik heykəlləri idi. Budda Əfqanıstanda, Kabildən çox uzaqda, nəhəng bir uçurumun içində oyulmuşdur.

Bamiyan Vadisi YUNESKO-nun Dünya İrsi siyahısındadır, lakin təəssüf ki, Taliban milisləri Buddaları bütlər elan etdikdən və onları bombaladıqdan sonra çox ziyan görüb. üçündağıntılar.

Bu heykəllərin nə vaxtsa bərpa edilib-edilməyəcəyi hələ məlum deyil. Bir çox sənət konservatorları hesab edirlər ki, onların yoxluğu ekstremizmə qarşı tarixi irsin qorunmasının vacibliyinə bir abidə kimi xidmət etməlidir.

Qeyri-Zorakılıq Heykəl

Zorakılıqdan kənar heykəl Birləşmiş Millətlər Təşkilatının Baş Qərargahı, Nyu-York.

Qeyri-zorakılıq heykəli Birləşmiş Millətlər Təşkilatının Nyu-Yorkdakı mənzil-qərargahının qarşısında sərgilənir. Heykəl düyünlü silah kimi də tanınır və 1985-ci ildə isveçli heykəltəraş Karl Fredrik Reutersvard tərəfindən tamamlanıb. Bu, müharibənin sonunu bildirən, düyünlə bağlanmış böyük ölçülü Colt revolverini təmsil edir. O, Birləşmiş Millətlər Təşkilatına bağışlandı və Baş Qərargahın simvolu oldu.

Balon Dog

The Jeff Koons tərəfindən hazırlanmış Balloon Dog, bir şar iti olan paslanmayan poladdan hazırlanmış heykəldir. Koons, güzgüyə bənzər səthə malik obyektləri, xüsusən də şar heyvanlarını təsvir etməklə tanınır. Koon qeyd etdi ki, o, qeyd etmənin sevincini ifadə edəcək bir əsər yaratmaq istəyirdi.

Koonun heykəlləri, xüsusən də şar iti həddindən artıq bahalı olması ilə məşhurdur, lakin onun rəssamı kitsch və ya özünü hesab etməyinizdən asılı olmayaraq. -Merchandising, Balloon Dog, şübhəsiz ki, dünyanın ən maraqlı heykəlləri sırasında yerini qorumağı bacardı. In2013-cü ildə onun narıncı Balloon Dog 58,4 milyona satıldı. Balloon Dog canlı rəssam tərəfindən satılan dünyanın ən bahalı sənət əsəridir.

Benin Bürüncləri

Benin Bürüncləri bir heykəl deyil, 1000-dən çox müxtəlif heykəldən ibarət bir qrupdur. Bu gün Nigeriya kimi bildiyimiz yerdə mövcud olan Benin Krallığı. Benin heykəlləri, ehtimal ki, Afrika heykəltəraşlığının ən məşhur nümunələridir, 13-cü əsrdən bəri inkişaf edən detallara diqqət və vasvası sənət səyləri ilə məşhurdur. Onlar Avropa dairələrində Afrika sənətinə daha çox qiymət verməyə ilham verdilər.

Estetik keyfiyyətlərindən əlavə, Benin Bürüncləri Britaniya müstəmləkəçiliyinin simvoluna çevrildi, çünki onların vətənlərindən ekspedisiyalara gələn və sərxoşluq edən Britaniya qüvvələri tərəfindən aparılıb. yüzlərlə parça. Benin Bürünclərinin çoxu hələ də Londondakı Britaniya Muzeyində saxlanılır.

Kopenhagenin kiçik su pərisi

Kopenhagenin balaca su pərisi Edvard Eriksenin su pərisini dəyişdirən heykəlidir. insana çevrilir. Bu heykəl, ehtimal ki, Danimarkanın ən məşhur abidəsidir və kifayət qədər kiçik heykəl olmasına baxmayaraq (cəmi 1,25 metr və ya 4,1 fut hündürlükdədir) 1913-cü ildə açılandan bəri Danimarka və Kopenhagenin simvoluna çevrilmişdir.

Heykəl bir az haqqında məşhur nağıl yazan Hans Kristian Andersenin nağılı əsasında hazırlanıb.bir insan şahzadəsinə aşiq olan su pərisi. Təəssüf ki, Kiçik Su pərisi vandalizmin, xüsusən də siyasi vandalizmin və aktivliyin hədəfi olub və dəfələrlə bərpa olunub.

Azadlıq Heykəli

Azadlıq Heykəli bəlkə də Amerikanın ən tanınmış və sevilən orientir. Nyu Yorkda yerləşən Azadlıq Heykəli Fransa xalqının ABŞ xalqına hədiyyəsi idi. O, azadlıq və azadlığı təmsil edir.

Heykəl Roma azadlığını ilahə Libertası təmsil edir, çünki o, qolunu başının üstündə saxlayır, sağ əlində məşəl və tarixi olan lövhəni tutur. Sol əlində ABŞ-ın Müstəqillik Bəyannaməsi yazılmışdır.

Heykəlin aşağı hissəsində Birləşmiş Ştatlarda köləliyə son qoyulması qərarını simvolizə edən sınmış qandal və zəncir dəsti var. Onilliklərdir ki, Azadlıq Heykəli fürsətlər və azadlıqlar diyarına uzaqdan gələn mühacirləri salamlayır.

Manneken Pis

Manneken Pis, sidik ifraz edənin heykəlidir. oğlan, Brüsselin ən məşhur əlamətidir. Çox kiçik heykəl olsa da, bu məşhur tunc parça çılpaq oğlanın aşağıdakı fəvvarəyə sidiyi təsvir edir.

Manneken Pis kifayət qədər köhnə heykəldir və 17-ci əsrin əvvəllərindən onun yerindədir. Bu, Belçika və Brüssel vətəndaşları üçün onların açıqlığını simvolizə edən mühüm bir simvol olmuşdur azadlıq , ideyaların müstəqilliyi və yalnız Brüssel sakinləri arasında rast gəlinən çox fərqli yumor hissi.

Manneken Pis, yəqin ki, dünyanın ən nadir heykəllərindən biridir, hər həftə bir neçə dəfə Mannekenə kostyum geyindirmək ənənəsi olduğunu nəzərə alsaq. Onun geyimləri diqqətlə seçilir və hətta Manneken Pis üçün kostyum dizaynı üçün müsabiqələr keçirilir.

Çox sadəlövh səslənsə də, Manneken Pis tez-tez geyinildiyi üçün Belçika və Avropa İttifaqı üçün mühüm diplomatik vasitədir. xüsusi günlərdə müxtəlif ölkələrin milli geyimlərində.

Böyük Terrakota Ordusu

Böyük Terrakotta Ordusu, bəlkə də Çinin ən böyük möcüzələrindən biridir və indiyə qədər ən təəccüblü arxeoloji kəşflərdən biridir. tapıldı. Ordu 1974-cü ildə kəşf edilib və Çinin ilk imperatoru Şi Huanqın məqbərəsində tapılan müxtəlif əsgərləri əks etdirən geniş heykəllər toplusunu təmsil edir.

Terrakotta ordusunun məzarına yerləşdirildiyi güman edilir. ölümündən sonra onu qorumaq üçün imperator. Bu məqsədlə 600-dən çox at və 130 döyüş arabası da daxil olmaqla 8000-dən çox heykəltəraşlığın sifariş edildiyi güman edilir. Terracotta Ordusu detallara böyük diqqət yetirməsi ilə tanınır. Əsgərlərin əksəriyyəti canlı ölçülüdür və geyimləri çox detallıdır və silahlarla təchiz edilmişdir.

Bu, çox da uzun sürmədi.Terracotta Ordusunun əl istehsalı olmadığını və ustanın qəliblərdən istifadə etməsi ehtimalını aşkar edin. Arxeoloqlar qeyd etdilər ki, kolleksiya boyu on təkrarlanan fərqli üz cizgiləri yenidən görünməyə davam edir. Vizual olaraq hələ də çox üstünlük təşkil etsə də, Terakota Ordusu zamanla itirilən parlaq parlaq rənglərlə örtülmüş bir ordu idi.

Laocoon və Onun Oğulları

Lakun və Oğulları Jastrow tərəfindən. PD.

Laocoon və Onun Oğulları Yunanıstanın Rodos adasından olan bir neçə heykəltəraşın heykəlidir. O, 1506-cı ildə Romada tapılıb və hələ də Vatikan Muzeylərində, Vatikan şəhərində nümayiş etdirilir.

Heykəl özünün canlı ölçüləri və kral keşişi Laocoonu və onun heykəlini təsvir edən insan xarakterlərinin təsviri ilə məşhurdur. dəniz ilanlarının hücumuna məruz qalan iki oğul.

Yunan sənətinin o dövrü üçün üzlərdə belə çoxlu xam emosiya, qorxu və sarsıntı nümayiş etdirmək çox qeyri-adi haldır. Heykəl keşişin və oğullarının bədənləri əzab içində hərəkət edərkən üzlərindəki duyğuları təsvir edir və ona canlı cazibə verir.

Heykəl, ehtimal ki, ən qədim və ən yaxşı əks olunmuş Qərb nümunələrindən biri kimi də təsvir edilmişdir. Məsih çarmıxa çəkilməmişdən əvvəl də insan iztirablarının təsvirləri rəsm və heykəltəraşlıqda təmsil olunmağa başladı. -Qoca Rəqqasə, Edqar Deqas. PD.