Скульптуры, вероятно, один из самых долговечных видов искусства, пленяют наше воображение уже тысячи лет. Скульптуры могут быть очень замысловатыми произведениями и представлять собой что угодно - от человека до абстрактных форм.

Будучи столь популярной формой выражения в искусстве, мы решили посвятить этот пост одной из любимых форм художественного выражения человечества. Вот некоторые из самых завораживающих скульптурных произведений искусства в мире и то, что делает их великими.

Ангел Севера

Ангел Севера" - произведение Энтони Гормли 1998 года, выставленное в Англии, на сегодняшний день является самой большой скульптурой в стране. Несмотря на то, что вначале местные жители не одобряли его установку, сегодня он считается одним из самых знаковых произведений общественного искусства Великобритании.

Высота скульптур составляет 20 метров, или 65,6 футов, и представляет собой ангела, сделанного из металла, намекая на богатую промышленную историю региона, где на протяжении веков действовали шахты.

Ангел Севера также символизирует своего рода переход от индустриальной эпохи к информационной. Интересно, что скульптура Ангела основана на слепке собственного тела художника.

Венера Виллендорфская

Венера Виллендорфская это статуэтка высотой не более 12 см. Это одна из самых древних найденных статуэток, возраст которой, предположительно, составляет около 25 000 лет. Она была обнаружена в нижней Австрии и сделана из известняка.

Фигурка Венеры хранится в Вене. Хотя ее точное происхождение или назначение неизвестно, предполагается, что фигурка может представлять раннюю европейскую богиню-мать или рождаемость фигурка, поскольку женские черты лица на скульптуре преувеличены.

Хотя Венера Виллендорфская является самой известной, существует около 40 аналогичных статуэток меньшего размера того периода, которые были найдены вплоть до начала 21 века.

Бюст Нефертити

Бюст Нефертити. ПД.

Бюст Нефертити была создана в 1345 году до н.э. Тхутмосом. Она была обнаружена в 1912 году Немецким восточным обществом, и в настоящее время находится в Египетском музее Берлина. Это, вероятно, одна из самых известных скульптур в мире, потому что даже самые тонкие черты скульптуры сохранились в течение тысяч лет.

Черты лица Нефертити очень детализированы, и ее бюст представляет собой суровый портрет одной из самых почитаемых фигур в истории Египта. Детали и цвета потрясающе четкие, несмотря на то, что у бюста отсутствует левый глаз. Существует много предположений о причинах этого - возможно, Нефертити потеряла левый глаз из-за инфекции, или кварц радужной оболочки выпал из-за болезни.ущерб в течение многих лет.

Хотя большинство египетских правителей также имели подобные бюсты, этот бюст отличается от других тем, что он настолько натуралистичен и реалистичен.

Венера Милосская

Несколько ракурсов Венеры Милосской

Венера Милосская - античная скульптура периода эллинизма в Греции, одна из самых известных скульптур, созданных в Древней Греции. В настоящее время мраморная скульптура находится в музее Лувра, где она находится с 1820 года.

Историки и эксперты в области искусства считают, что статуя изображает Афродиту, богиню любви и красоты. Венера де Мило до сих пор восхищает вниманием к деталям и красотой мрамора, несмотря на то, что у статуи отсутствуют обе руки.

Трудно представить себе другую скульптуру, которая стала такой важной частью нашей культуры и на которую так много ссылались, как на Венеру де Мило.

Pietà

Пьета" Микеланджело, изваянная в 1498 году, - шедевр эпохи Возрождения, расположенный в базилике Святого Петра в Ватикане. Эта мраморная скульптура является, пожалуй, величайшей скульптурной работой Микеланджело, изображающей Деву Марию, мать Иисуса, держащую на руках своего сына после распятия.

Потрясают детали скульптуры, а также способность Микеланджело создавать эмоции из мрамора. Например, обратите внимание на складки одеяния Марии, которые выглядят как складки атласа. Микеланджело удалось найти баланс между натурализмом и идеалами классической красоты, популярными в то время.

С точки зрения сюжета, Микеланджело достиг чего-то совершенно нового, поскольку никогда прежде Иисус и Дева Мария не изображались в такой манере. Еще одна интересная деталь, которую часто упускают из виду, заключается в том, что Микеланджело решил изобразить очень юную Деву Марию, символизирующую ее чистоту.

Дэвид

Давид работы Микеланджело - один из величайших шедевров итальянской скульптуры. Скульптура, созданная в 1501-1504 годах, изображает библейскую фигуру Давида, готовящегося к битве с великаном Голиафом. Это был первый случай, когда художник решил изобразить Давида до битвы, а не во время или после.

Микеланджело удалось покорить своим изображением мир Флоренции эпохи Возрождения. Скульптура прекрасно детализирована, вплоть до вен и напряженных мышц Давида, что редко встречается на таком уровне совершенства. Скульптура также передает движения и мышечное напряжение Давида, что вызвало похвалу за анатомическую точность.

Будды Бамиана

Будды Бамиана - это шестивековые статуи Будды Гаутамы и Будды Вайрочаны, высеченные в массивной скале в Афганистане, недалеко от Кабула.

Долина Бамиан является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО, но, к сожалению, она сильно пострадала после того, как боевики Талибана объявили Будд идолами и разбомбили их до основания.

До сих пор неизвестно, будут ли эти скульптуры когда-либо восстановлены. Многие консерваторы искусства считают, что их отсутствие должно служить памятником важности сохранения исторического наследия против экстремизма.

Скульптура ненасилия

Скульптура ненасилия у штаб-квартиры ООН, Нью-Йорк.

Скульптура "Ненасилие" выставлена перед штаб-квартирой Организации Объединенных Наций в Нью-Йорке. Скульптура также известна как "Завязанный узлом пистолет" и была завершена в 1985 году шведским скульптором Карлом Фредриком Рейтерсвардом. Она представляет собой револьвер Colt огромных размеров, завязанный узлом в знак окончания войны. Она была передана в дар Организации Объединенных Наций и стала культовой достопримечательностью штаб-квартиры.

Собака с воздушным шаром

The Balloon Dog Джеффа Кунса - это скульптура из нержавеющей стали, изображающая собаку на воздушном шаре. Кунс известен тем, что изображает объекты, особенно животных на воздушном шаре, с зеркальной поверхностью. Кунс заявил, что хотел создать произведение, которое бы олицетворяло радость праздника.

Скульптуры Куна, особенно собака на воздушном шаре, печально известны своей возмутительной дороговизной, но независимо от того, считаете ли вы его художника китчем или саморекламой, собака на воздушном шаре определенно смогла занять свое место в ряду самых интересных скульптур в мире. В 2013 году его оранжевая собака на воздушном шаре была продана за 58,4 миллиона.дорогое произведение искусства, проданное живым художником.

Бронзы Бенина

Бенинские бронзы - это не одна скульптура, а группа из более чем 1000 различных скульптур из королевства Бенин, существовавшего на территории, которую мы сегодня знаем как Нигерию. Бенинские скульптуры, вероятно, являются наиболее известными образцами африканской скульптуры, прославившейся вниманием к деталям и тщательностью художественных усилий, которые развивались с XIII в. Они вдохновили более высокую оценкудля африканского искусства в европейских кругах.

Помимо эстетических качеств, Бенинские бронзы стали символом британского колониализма, поскольку они были вывезены с родины британскими войсками, которые отправлялись в экспедиции и забрали сотни экспонатов. Многие из Бенинских бронз до сих пор хранятся в Британском музее в Лондоне.

Русалочка из Копенгагена

Копенгагенская Русалочка - это статуя Эдварда Эриксена, изображающая русалку, превращающуюся в человека. Эта скульптура, вероятно, является самой известной достопримечательностью Дании, и, несмотря на то, что она довольно маленькая (ее высота составляет всего 1,25 метра, или 4,1 фута), она стала символом Дании и Копенгагена с тех пор, как была открыта в 1913 году.

Статуя основана на сказке Ганса Христиана Андерсена, который написал знаменитую сказку о маленькой русалочке, которая влюбляется в человеческого принца. К сожалению, Русалочка неоднократно становилась объектом вандализма, особенно политического вандализма и активизма, и была восстановлена.

Статуя Свободы

Статуя Свободы - пожалуй, самая известная и любимая достопримечательность Америки. Расположенная в Нью-Йорке, Статуя Свободы была подарена народом Франции народу США. Она олицетворяет свободу и вольность.

Статуя олицетворяет римскую свободу богиня Либертас когда она держит руку над головой, зажав в правой руке факел, а в левой - табличку с написанной на ней датой принятия Декларации независимости США.

В нижней части скульптуры находится набор сломанных кандалов и цепей, символизирующих решение покончить с рабством в США. На протяжении десятилетий Статуя Свободы приветствует иммигрантов, прибывших издалека в страну возможностей и свободы.

Маннекен Пис

Маннекен Пис, статуя писающего мальчика, является самой известной достопримечательностью Брюсселя. Несмотря на то, что статуя очень маленькая, это популярное бронзовое произведение изображает обнаженного мальчика, мочащегося в фонтан внизу.

Маннекен Пис - довольно старая статуя, она находится на своем месте с начала XVII в. Она является важным символом Бельгии и жителей Брюсселя, символизируя их открытость к свобода независимость идей и очень своеобразное чувство юмора, которое можно найти только у жителей Брюсселя.

Маннекен Пис, вероятно, одна из самых уникальных скульптур в мире, учитывая, что существует традиция переодевать Маннекена в костюмы несколько раз каждую неделю. Его костюмы тщательно подбираются, и даже проводятся конкурсы на лучший дизайн костюма для Маннекена Пис.

Несмотря на свое наивное звучание, Manneken Pis является важным дипломатическим инструментом для Бельгии и Европейского Союза, поскольку его часто наряжают в национальные костюмы разных стран по особым случаям.

Великая терракотовая армия

Великая терракотовая армия - это, пожалуй, одно из величайших чудес Китая и одно из самых удивительных археологических открытий. Армия была обнаружена в 1974 году и представляет собой огромное количество скульптур, изображающих различных солдат, найденных в гробнице Шихуанди, первого императора Китая.

Считается, что Терракотовая армия была помещена в гробницу императора для защиты после его смерти. Предполагается, что для этой цели было заказано более 8000 скульптур, включая более 600 лошадей и 130 колесниц. Терракотовая армия известна своим большим вниманием к деталям. Большинство солдат выполнены в натуральную величину, их костюмы очень детализированы и снабженыоружие.

Не потребовалось много времени, чтобы выяснить, что Терракотовая армия не была сделана вручную и что весьма вероятно, что мастер использовал формы. Археологи заметили, что десять повторяющихся отчетливых черт лица продолжают появляться во всей коллекции. Хотя Терракотовая армия все еще очень визуально доминирует, она была покрыта яркими цветами, которые были утрачены со временем.

Лаокоон и его сыновья

Лакун и его сыновья от Джастроу. PD.

Лаокоон и его сыновья - статуя, выполненная несколькими скульпторами, все с острова Родос в Греции. Она была обнаружена в Риме в 1506 году, где до сих пор экспонируется в Музеях Ватикана, город Ватикан.

Статуя знаменита своими реалистичными размерами и изображением человеческих персонажей, изображая царского жреца Лаокоона и двух его сыновей, на которых нападают морские змеи.

Скульптура изображает эмоции на лицах священника и его сыновей в то время, как их тела двигаются в агонии, что придает ей реалистичность.

Скульптура также считается одним из самых ранних и хорошо запечатленных западных изображений человеческой агонии, сделанных еще до того, как распятого Христа начали изображать в живописи и скульптуре.

Маленькая 14-летняя танцовщица

Маленькая четырнадцатилетняя танцовщица" Эдгара Дега. ПД.

Эдгар Дега "Маленькая 14-летняя танцовщица" - известный скульптурный шедевр. Эдгар Дега изначально был живописцем, но он также был искусен в скульптурных работах и произвел довольно радикальные изменения в мире скульптуры.

Маленькая 14-летняя танцовщица" была вылеплена из воска, а затем художник изготовил бронзовые копии фигуры. Что действительно выделяет эту работу из всего, что было сделано до этого момента, так это то, что Дега решил одеть девочку в костюм для балета и сделал ей парик. Очевидно, что это подняло много бровей в мире скульптуры и парижской художественной сцены в 1881 году.

Однако на этом история скульптурного мастерства Дега не заканчивается. Дега загадочным образом решил не выставлять свои скульптурные работы, и только после его смерти мир узнал, что после него осталось более 150 скульптур, изображающих различные предметы, но выполненных в его радикальном стиле. До своей смерти Дега выставил только "Маленькую 14-летнюю танцовщицу".

Гитара

Гитара" Пабло Пикассо - это произведение 1912 года, изображающее гитару. Первоначально произведение было создано из картона, а затем переработано с помощью кусков листового металла. Когда произведение было собрано, получилась гитара, изображенная очень необычным образом.

Пикассо добился того, что вся скульптура как будто переходит из 2D в 3D. Это исключительный пример его работы в кубизме, где он использовал очень плоские формы, чтобы изобразить различные глубины в объеме. Кроме того, он открыл новую эру радикальной скульптуры, решив создать свое произведение не из цельной массы, а путем сборки различных частей в структуру.

Метатель диска - Discobolus

Метатель диска - еще одна знаменитая статуя классического греческого периода. Статуя изображает молодого атлета мужского пола, бросающего диск. К сожалению, оригинал скульптуры не сохранился и, скорее всего, был утерян. Современные изображения метателя диска, вероятно, были сделаны с римских копий оригинала.

Как и в случае с греческой скульптурой, метатель диска является реалистичным изображением решимости, человеческого движения и эмоций. Метатель диска изображен на пике своей спортивной энергии, в драматическом движении. Было много споров о том, является ли его рост анатомически правильным для такого типа движения.

Заряженный бык

Charging Bull - Нью-Йорк, штат Нью-Йорк

Заряжающий бык, также известный как Бык с Уолл-стрит, - это знаменитая скульптура, которая стоит в оживленном финансовом районе Манхэттена, Нью-Йорк. Эта тяжелая скульптура, изображающая огромного, устрашающего быка в движении, символизирует агрессивность, с которой финансовый мир управляет всем. Скульптура также олицетворяет чувство оптимизма и процветания.

Скульптура "Заряжающийся бык" - пожалуй, одна из самых популярных достопримечательностей Нью-Йорка, которую ежедневно посещают тысячи людей. Интересно, что скульптура не всегда была постоянной. Впервые она была незаконно установлена в 1989 году скульптором Артуро ди Модика, и после нескольких попыток нью-йоркской полиции убрать скульптуру, ей разрешили остаться там, где она стоит сегодня.

Тыква Кусамы

Яёи Кусама - известная японская художница и скульптор, считающаяся одним из самых влиятельных художников современности. Она полностью переосмыслила и потрясла основы искусства, каким мы его знаем.

Кусама провела много лет в Нью-Йорке, где она познакомилась с авангардной сценой города в 1960-х годах, однако ее работы не получили настоящего признания в Соединенных Штатах. Только когда она начала экспериментировать со своими знаменитыми скульптурами тыкв, она достигла настоящего художественного величия.

Кусама известна использованием ярких, повторяющихся узоров в горошек. Она покрывает свои гигантские тыквы горошком, пытаясь избавиться от навязчивых мыслей. Ее скульптуры из тыквы очень концептуальны, но затрагивают такие темы, как абстрактный экспрессионизм, поп-арт, секс, феминизм и т.д. Эти тыквы приглашают зрителя сопереживать внутренним проблемам художницы, делая их одним целым.из самых уязвимых и честных скульптурных инсталляций конца 20-го века.

W рэп Вверх

Скульптуры - одна из самых ранних и популярных форм художественного выражения, которая отражает контекст своего времени. Приведенный выше список ни в коем случае не является исчерпывающим, но в нем выделены некоторые из наиболее популярных и ценимых произведений скульптурного искусства со всего мира.