مشهور مجسما ۽ ڇا انهن کي عظيم بڻائي ٿو

  • هن کي شيئر ڪريو
Stephen Reese

    شايد فن جي سڀ کان وڌيڪ پائيدار شڪلن مان هڪ آهي، مجسما هزارين سالن کان اسان جي تخيل کي موهي رهيا آهن. مجسما ڏاڍا پيچيدا ٽڪرا ٿي سگهن ٿا ۽ انسانن کان وٺي تجريدي شڪل تائين ڪنهن به شيءِ جي نمائندگي ڪن ٿا.

    هنر ۾ هڪ اهڙي مشهور اظهاري شڪل هجڻ جي ڪري، اسان هن پوسٽ کي انسانيت جي فني اظهار جي پسنديده شڪلن مان هڪ لاءِ وقف ڪرڻ جو فيصلو ڪيو. هتي آهن دنيا جي سڀ کان وڌيڪ دلڪش مجسمه سازي جا نمونا ۽ ڪهڙيون شيون انهن کي عظيم بڻائين ٿيون.

    The Angel of the North

    The Angel of the North هڪ 1998ع جو مقالو Antony Gormley انگلينڊ ۾ نمائش هن وقت ملڪ ۾ سڀ کان وڏو مجسمو آهي. جيتوڻيڪ اصل ۾ مقامي ماڻهن طرفان ان کي ٺهرايو ويو هو، پر اڄڪلهه ان کي برطانيه جي عوامي آرٽ جي سڀ کان شاندار نمونن مان هڪ سمجهيو ويندو آهي.

    مجسم جي اوچائي 20 ميٽر، يا 65.6 فوٽ آهي، ۽ ان جي نمائندگي ڪري ٿو. فرشتي ڌاتو مان ٺهيل آهي، انهن علائقن ڏانهن اشارو ڪندي امير صنعتي تاريخ آهي جتي صدين تائين مائنز ڪم ڪري رهيا هئا.

    اتر جو فرشتو پڻ هن صنعتي دور کان معلوماتي دور ۾ هڪ قسم جي تبديلي جي علامت آهي. دلچسپ ڳالهه اها آهي ته فرشتي جو مجسمو فنڪار جي پنهنجي جسم جي ڪاسٽ تي ٻڌل آهي.

    Venus of Willendorf

    Venus of Willendorf هڪ مجسمو آهي جيڪو ڊگهو نه آهي. 12 سينٽ کان وڌيڪ. اهو هڪ قديم ترين مجسمو آهي جيڪو وجود ۾ مليو آهي ۽ اهو يقين آهي ته اهو تقريبا 25,000 سال پراڻو آهي. هي هيو

    The Little 14-year-old Dancer by Edgar Degas هڪ مشهور مجسمه سازيءَ جو شاهڪار آهي. ايڊگر ڊيگاس اصل ۾ هڪ مصور هو، پر هو پنهنجي مجسمي سازي ۾ پڻ ماهر هو ۽ مجسمي سازي جي دنيا ۾ ڪافي بنيادي تبديليءَ جو سبب بڻيو.

    14 سالن جي ننڍي ڊانسر کي موم مان مجسمو ٺاهيو ويو ۽ پوءِ برونز جون ڪاپيون ٺاهيون ويون. نقش نگار طرفان ٺاهيل هئا. ڇا واقعي هن ٽڪري کي ڪنهن به شيءِ کان جدا ڪيو ان وقت تائين اهو آهي ته ڊيگاس ڇوڪري کي بيلٽ جي لباس ۾ لباس ڏيڻ جو انتخاب ڪيو ۽ ان کي وگ ڏنو. ظاهر آهي، هن 1881ع ۾ مجسمي سازي ۽ پيرس جي فني منظرن جي دنيا ۾ تمام گهڻيون ابرو بلند ڪيون.

    اڃا تائين، هي اهو ناهي جتي ديگاس جي مجسمي جي مهارت جي ڪهاڻي ختم ٿي. ڊيگاس پراسرار طور تي پنهنجي مجسمي جي ٽڪرن کي ظاهر نه ڪرڻ جو انتخاب ڪيو، تنهنڪري اهو نه هو ۽ هن جي موت کان پوء دنيا کي معلوم ٿيو ته سندس 150 کان وڌيڪ مجسما پوئتي رهجي ويا. اهي مجسما مختلف شيون ظاهر ڪن ٿا پر هن جي بنيادي انداز جي پيروي ڪن ٿا. هن جي موت تائين، ڊيگاس صرف ڪڏهن ڏيکاريو ننڍو 14-سال پراڻي ڊانسر.

    دي گٽار

    //www.youtube.com/embed/bfy6IxsN_lg

    گٽار پابلو پڪاسو پاران 1912 جو هڪ ٽڪرو آهي جيڪو گٽار کي ظاهر ڪري ٿو. اهو ٽڪرو شروعاتي طور تي ڪاربورڊ سان تيار ڪيو ويو ۽ پوء شيٽ ميٽيل ٽڪر سان ٻيهر ڪم ڪيو ويو. جڏهن گڏ ڪيو ويو، نتيجو هڪ گٽار هو جنهن کي تمام غير معمولي انداز ۾ ظاهر ڪيو ويو آهي.

    پڪاسو اهو يقين ڏياريو ته سڄو مجسمو ڏسڻ ۾ اچي ٿو ڄڻ ته اهو منتقل ٿي رهيو آهي.2D کان 3D. اهو ڪيوبزم ۾ هن جي ڪم جو هڪ غير معمولي مثال آهي جتي هن حجم ۾ مختلف کوٽائي کي ظاهر ڪرڻ لاءِ تمام فليٽ شڪلون استعمال ڪيون. ان کان علاوه، هن بنيادي مجسمي سازي جي هڪ نئين دور جي شروعات ڪئي، پنهنجي پيس کي ٺهڪندڙ ماس مان نه پر مختلف حصن کي هڪ ڍانچي ۾ گڏ ڪرڻ جو فيصلو ڪندي.

    The Discus Thrower – Discobolus

    Discus Thrower هڪ ٻيو مشهور مجسمو آهي جيڪو قديم يوناني دور جو آهي. مجسمو هڪ نوجوان، مرد رانديگر کي ڊسڪ اڇلائي ڏيکاري ٿو. افسوس، اصل مجسمو ڪڏهن به محفوظ نه ڪيو ويو، ۽ اهو گم ٿي ويو. ڊسڪس اڇلائيندڙ جا موجوده نقشا شايد اصل جي رومن نقلن مان آيا آهن.

    جيئن يوناني مجسمي جو معاملو آهي، ڊسڪ اڇلائيندڙ عزم، انساني حرڪت ۽ جذبي جو هڪ زندهه عڪس آهي. ڊسڪ اڇلائيندڙ کي پنهنجي ايٿليڪ توانائي جي چوٽي تي، هڪ ڊرامي تحريڪ ۾ ڏيکاريو ويو آهي. ان تي تمام گهڻو بحث ٿي چڪو آهي ته ڇا هن جو قد هن قسم جي حرڪت لاءِ جسماني طور تي صحيح آهي.

    دي چارجنگ بل

    25>

    چارجنگ بل - نيو يارڪ، نيو يارڪ

    چارجنگ بل، جيڪو بل آف وال اسٽريٽ جي نالي سان پڻ مشهور آهي، هڪ مشهور مجسمو آهي جيڪو منهٽن، نيو يارڪ جي مالياتي ضلعي ۾ بيٺل آهي. ھي بھاري مجسمو ھڪڙي وڏي، خوفناڪ بيل کي حرڪت ۾ ڏيکاري ٿو، جارحيت جي علامت آھي جنھن سان مالي دنيا ھر شيء کي سنڀاليندو آھي. مجسمو پڻ اميد جي احساس جي نمائندگي ڪري ٿو ۽خوشحالي.

    The Charging Bull شايد نيويارڪ جي مشهور ترين ماڳن مان هڪ آهي، جتي روزانو هزارين ماڻهو اچن ٿا. دلچسپ ڳالهه اها آهي ته مجسمو هميشه هڪ مستقل تنصيب نه هو. اهو پهريون ڀيرو 1989 ۾ مجسمي ساز آرٽورو ڊي موڊيڪا پاران غيرقانوني طور تي نصب ڪيو ويو، ۽ نيو يارڪ پوليس پاران مجسمو هٽائڻ جي ڪيترن ئي ڪوششن کان پوء، ان کي اتي ئي رهڻ جي اجازت ڏني وئي جتي اهو اڄ بيٺو آهي.

    Kusama's Pumpkin

    Yayoi Kusama هڪ مشهور جاپاني فنڪار ۽ مجسمو ساز آهي، جيڪو اڄڪلهه رهندڙ سڀ کان وڌيڪ بااثر فنڪارن مان هڪ آهي. هن فن جي بنيادن کي مڪمل طور تي نئين انداز ۾ بيان ڪيو آهي جيئن اسان ڄاڻون ٿا.

    ڪوساما ڪيترائي سال نيويارڪ ۾ گذاريا جتي هن کي 1960 جي ڏهاڪي ۾ شهر جي اونٽي گارڊ منظر سان متعارف ڪرايو ويو، جڏهن ته، هن جو ڪم نه هو. واقعي آمريڪا ۾ تسليم ڪيو ويو. اهو ان وقت تائين نه هو جيستائين هن پنهنجي مشهور ڪدو جي مجسمن تي تجربا ڪرڻ شروع ڪيا ته هن واقعي فني عظمت حاصل ڪئي.

    ڪوساما روشن، بار بار پولڪا ڊاٽ نمونن جي استعمال لاءِ مشهور آهي. هوءَ پنهنجي وڏي ڪدوءَ کي پولڪا ڊاٽن سان ڍڪي ٿي، ته جيئن مداخلت ڪندڙ خيالن کي ختم ڪرڻ جي ڪوشش ڪري. هن جا ڪدو مجسما انتهائي تصوراتي آهن پر انهن موضوعن کي حل ڪن ٿا جهڙوڪ تجريدي اظهار، پاپ آرٽ، جنس، فيمينزم وغيره. اهي ڪدو ڏسندڙن لاءِ دعوت آهن ته هو فنڪار جي اندروني جدوجهد سان همدردي ڪن، انهن کي سڀ کان وڌيڪ ڪمزور ۽ ايماندار مجسمي جي تنصيبن مان هڪ بڻائين.20 هين صدي جي آخر ۾.

    W rapping Up

    مجسم نگاري فني اظهار جي ابتدائي ۽ مقبول ترين شڪلين مان هڪ آهي، جيڪا پنهنجي وقت جي ان حوالي سان عڪاسي ڪري ٿي. مٿي ڏنل فهرست ڪنهن به لحاظ کان مڪمل ناهي، پر اهو دنيا جي ڪجهه مشهور ۽ ساراهيو ويو مجسمو سازي جي ڪم کي نمايان ڪري ٿو.

    لوئر آسٽريا ۾ دريافت ڪيو ويو ۽ چونا پٿر جو ٺهيل هو.

    وينس جو مجسمو ويانا ۾ رکيو ويو آهي. جڏهن ته ان جي اصليت يا استعمال معلوم نه آهي، پر اهو اندازو لڳايو ويو آهي ته اها شڪل ڪنهن ابتدائي يورپي ماءُ ديوي يا زرخيزي جي مجسمي جي نمائندگي ڪري سگهي ٿي، ڇاڪاڻ ته مجسمي تي عورتن جون خاصيتون مبالغ آميز آهن.

    جڏهن وينس ولنڊورف جو سڀ کان مشهور آهي، ان دور کان لڳ ڀڳ 40 ننڍا ننڍا مجسما آهن جيڪي 21 صدي جي شروعات تائين مليا آهن.

    نيفرٽيٽي جو مجسمو

    Nefertiti جو پٿر. PD.

    Nefertiti جو مجسمو 1345 قبل مسيح ۾ ٺٽوموس پاران ٺاهيو ويو. اهو 1912 ۾ جرمن اورينٹل سوسائٽي طرفان دريافت ڪيو ويو، ۽ ان جو موجوده مقام برلن جي مصري ميوزيم ۾ آهي. هي شايد دنيا جي مشهور مجسمن مان هڪ آهي ڇاڪاڻ ته مجسمي جي تمام نازڪ خصوصيتن کي به هزارين سالن کان محفوظ ڪيو ويو آهي.

    نيفرٽيٽي جي چهري جون خاصيتون تمام تفصيلي آهن ۽ هن جو مجسمو هڪ شاندار تصوير جي نمائندگي ڪري ٿو. مصري تاريخ ۾ سڀ کان وڌيڪ معزز شخصيتون. تفصيل ۽ رنگ شاندار طور تي واضح آهن، جيتوڻيڪ ٽوسٽ پنهنجي کاٻي اک غائب آهي. ان لاءِ ڪيتريون ئي قياس آرائيون آهن ته ائين ڇو آهي – شايد نيفرٽيٽي پنهنجي کاٻي اک ڪنهن انفيڪشن سبب وڃائي ڇڏي هجي، يا آئيرس جو ڪوارٽز سالن کان خراب ٿيڻ سبب نڪري ويو هجي.

    جيتوڻيڪ اڪثر مصري حڪمرانن جا به ساڳيا ٽڪرا هئا،جيڪا شيءِ هن مجسمي کي ٻين کان الڳ ڪري ٿي، اها آهي ته اهو تمام قدرتي ۽ حقيقت پسند آهي.

    Venus de Milo

    Venus de Milo جا ڪيترائي زاويا

    Venus de Milo يونان جي Hellenistic دور جو هڪ قديم مجسمو آهي ۽ قديم يونان مان نڪرندڙ مشهور مجسمن مان هڪ آهي. سنگ مرمر جو مجسمو هن وقت لوور ميوزيم ۾ موجود آهي، جتي اهو 1820ع کان موجود آهي.

    تاريخ ۽ فن جي ماهرن جو خيال آهي ته اهو مجسمو محبت ۽ حسن جي ديوي افروڊائيٽ جي نمائندگي ڪري ٿو. وينس ڊي ميلو اڃا تائين تفصيل سان ڌيان ڏيڻ ۽ سنگ مرمر جي خوبصورتي لاءِ ساراهيو ويو آهي، ان حقيقت جي باوجود ته مجسمي جا ٻئي هٿ غائب آهن.

    اها ڪنهن ٻئي مجسمي جو تصور ڪرڻ مشڪل آهي جيڪو اسان جي ثقافت جو اهڙو اهم حصو بڻجي ويو هجي ۽ جنهن کي ثقافتي حوالي سان وينس ڊي ميلو سڏيو ويو هجي.

    Pietà

    Pietà مائيڪل اينجلو جو مجسمو، مڃيو وڃي ٿو ته 1498 ۾ مجسمو ڪيو ويو، هڪ ريناسنس جو شاهڪار نمونو آهي جيڪو ويٽيڪن سٽي ۾ سينٽ پيٽر جي بيسيليڪا ۾ واقع آهي. هي سنگ مرمر جو مجسمو شايد مائيڪل اينجلو جو سڀ کان وڏو مجسمو آهي جيڪو يسوع جي ماءُ ورجن ميري کي ڏيکاريل آهي، جيڪو صليب تي چاڙهڻ کان پوءِ پنهنجي پٽ کي هٿ ۾ رکيل آهي.

    مجسم جي تفصيل شاندار آهي، گڏوگڏ مائيڪل اينجلو جي سنگ مرمر مان جذبات پيدا ڪرڻ جي صلاحيت . مثال طور، مريم جي چادر جي فولڊ کي نوٽيس ڪريو، جيڪو ساٽين جي فولڊ وانگر ظاهر ٿئي ٿو. مائيڪل اينجلو قدرتيزم کي ڪلاسيڪل جي نظرين سان توازن ڪرڻ جي قابل هوخوبصورتي، اُن وقت مشهور.

    موضوع جي لحاظ کان، مائيڪل اينجلو هڪ اهڙو ناول حاصل ڪري چڪو هو، جيترو هن کان اڳ ڪڏهن به نه ٿيو هو ته عيسى ۽ ورجن ميري کي اهڙي انداز ۾ ظاهر ڪيو ويو آهي. هڪ ٻي دلچسپ تفصيل جيڪا اڪثر نظر انداز ڪئي ويندي آهي اها آهي ته مائيڪل اينجلو هڪ تمام نوجوان ورجن ميري کي پيش ڪرڻ جو فيصلو ڪيو، هن جي پاڪيزگي جي علامت آهي. . 1501 ۽ 1504 جي وچ ۾ مجسمو، هي سنگ مرمر مجسمو بائبل جي شخصيت، ڊيوڊ کي ظاهر ڪري ٿو، جڏهن هو جنگ ۾ ديو گوليٿ سان ملڻ لاء تيار آهي. هي پهريون ڀيرو هو جڏهن ڪنهن فنڪار ڊيوڊ کي جنگ جي دوران يا بعد جي بجاءِ جنگ کان اڳ جي تصوير ڏيڻ جو فيصلو ڪيو هو.

    مائيڪل اينجلو پنهنجي تصوير سان فلورنس جي ريناسنس دنيا کي ڇڪي ورتو. مجسمو مڪمل طور تي تفصيلي آهي، دائود جي رڳن ۽ سخت عضون تائين، ڪمال جي هن سطح تي گهٽ ۾ گهٽ ڏٺو ويو آهي. هن مجسمي ۾ دائود جي حرڪتن ۽ عضلاتي ڇڪتاڻ کي پڻ شامل ڪيو ويو آهي جنهن کي ان جي جسماني صحيحيت لاءِ ساراهيو ويو هو.

    باميان جا ٻڌ

    باميان جا ٻڌ ڌرم گوتم ٻڌ ۽ ويروڪانا جا ڇهن صدين جا مجسما هئا. ڪابل کان گهڻو پري نه، افغانستان ۾ هڪ وڏي ٽڪريءَ جي اندر مهاتما ٻڌ کي تراشيو ويو آهي.

    باميان جي وادي يونيسڪو جي عالمي ورثي واري ماڳ آهي، پر بدقسمتيءَ سان طالبان مليشيا پاران ٻڌن کي بت قرار ڏيڻ ۽ انهن تي بمباري ڪرڻ کان پوءِ ان کي تمام گهڻو نقصان پهتو. جي طرفrubble.

    اڃا تائين اهو معلوم ناهي ته اهي مجسما ڪڏهن ٻيهر ٺاهيا ويندا. ڪيترن ئي آرٽ جي قدامت پسندن جو خيال آهي ته انهن جي غير موجودگي انتهاپسندي جي خلاف تاريخي ورثي کي محفوظ ڪرڻ جي اهميت جي يادگار طور ڪم ڪرڻ گهرجي.

    عدم تشدد جو مجسمو

    عدم تشدد جو مجسمو ٻاهران گڏيل قومن جو هيڊ ڪوارٽر، نيو يارڪ.

    عدم تشدد جو مجسمو نيويارڪ ۾ گڏيل قومن جي هيڊ ڪوارٽر جي سامهون رکيل آهي. هن مجسمي کي Knotted Gun جي نالي سان پڻ سڃاتو وڃي ٿو ۽ 1985 ۾ سويڊن جي مجسمي ساز ڪارل فريڊرڪ رائٽرسوارڊ طرفان مڪمل ڪيو ويو. اهو هڪ وڏي ڪلٽ ريوالور جي نمائندگي ڪري ٿو جيڪو ڳٽ ۾ بند ٿيل آهي، جنگ جي خاتمي جي نشاندهي ڪري ٿو. اهو گڏيل قومن کي عطيو ڪيو ويو ۽ هيڊ ڪوارٽر ۾ هڪ نمايان نشان بڻجي ويو.

    Balloon Dog

    //www.youtube.com/embed/dYahe1-isH4

    The جيف ڪونز پاران بلون ڊاگ هڪ اسٽينلیس اسٽيل مجسمو آهي جنهن ۾ هڪ بالون ڪتو آهي. ڪونز شين کي ظاهر ڪرڻ لاءِ سڃاتو وڃي ٿو، خاص طور تي غباري جانور، آئيني وانگر مٿاڇري سان. ڪون بيان ڪيو آهي ته هو هڪ اهڙو ڪم ٺاهڻ چاهي ٿو جيڪو جشن جي خوشين جي نمائندگي ڪري.

    ڪون جا مجسما، خاص طور تي بالون ڪتو، بيحد قيمتي هجڻ جي ڪري بدنام آهن، پر ان جي پرواهه ڪرڻ کان سواءِ توهان هن جي فنڪار کي ڪيچ يا خود -مرچنڊائيزنگ، بالون ڪتو يقيني طور تي دنيا جي سڀ کان وڌيڪ دلچسپ مجسمن جي صفن ۾ پنهنجي جڳهه کي محفوظ ڪرڻ ۾ ڪامياب ٿي چڪو آهي. ۾2013، سندس نارنگي بالون ڪتو 58.4 ملين ۾ وڪرو ڪيو. The Balloon Dog دنيا جو سڀ کان مهانگو آرٽ ورڪ آهي جيڪو هڪ زندهه فنڪار طرفان وڪرو ڪيو ويو آهي.

    The Benin Bronzes

    The Benin Bronzes هڪ مجسمو نه پر 1000 کان وڌيڪ مختلف مجسمن جو هڪ گروپ آهي. بينن جي بادشاهي جيڪا موجود هئي جيڪا اسان اڄ نائجيريا جي نالي سان ڄاڻون ٿا. بينين جا مجسما شايد آفريڪي مجسمي جا سڀ کان مشهور نمونا آهن، جيڪي 13 صدي عيسويءَ کان ترقي ڪري رهيون آهن، تفصيل ڏانهن ڌيان ڏيڻ ۽ محتاط فني ڪوششن لاءِ مشهور آهن. انهن يورپي حلقن ۾ افريقي فن جي وڌيڪ تعريف ڪئي.

    پنهنجي جمالياتي معيار کان علاوه، بينين برونز برطانوي نوآبادياتيزم جي علامت بڻجي ويا آهن، ڇاڪاڻ ته اهي برطانوي فوجن طرفان پنهنجي وطن مان ڪڍيا ويا هئا جيڪي مهم تي آيا هئا ۽ ورتو. سوين ٽڪر. بينن جا ڪيترائي برونز اڃا تائين لنڊن جي برٽش ميوزيم ۾ رکيا ويا آهن.

    The Little Mermaid of Copenhagen

    The Little Mermaid of Copenhagen جو هڪ مجسمو آهي جيڪو ايڊوارڊ ايريڪسن جو مجسمو آهي جنهن ۾ هڪ مترڪن کي تبديل ڪندي ڏيکاريو ويو آهي. هڪ انسان ۾. هي مجسمو شايد ڊنمارڪ ۾ سڀ کان وڌيڪ مشهور نشان آهي ۽ هڪ تمام ننڍڙو مجسمو هجڻ جي باوجود (اهو صرف 1.25 ميٽر يا 4.1 فوٽ ڊگهو آهي) اهو 1913 ۾ ظاهر ٿيڻ کان وٺي ڊنمارڪ ۽ ڪوپن هيگن جي علامت بڻجي ويو آهي.

    مجسمو هنس ڪرسچن اينڊرسن جي افسانوي ڪهاڻي تي ٻڌل آهي، جنهن هڪ ننڍڙي بابت مشهور ڪهاڻي لکي.متسيري جيڪا هڪ انساني شهزادي سان پيار ۾ پوي ٿي. بدقسمتيءَ سان، لٽل مين ميڊ وينڊالزم جو نشانو رهيو آهي، خاص ڪري سياسي وينڊالزم ۽ سرگرميءَ جو ۽ ڪيترائي ڀيرا بحال ڪيو ويو آهي.

    آزاديءَ جو مجسمو

    آزاديءَ جو مجسمو شايد آمريڪا جو آهي. سڀ کان وڌيڪ مشهور ۽ محبوب نشان. نيو يارڪ شهر ۾ واقع اسٽيچو آف لبرٽي فرانس جي عوام طرفان آمريڪا جي ماڻهن لاءِ تحفو هو. اهو آزاديءَ ۽ آزاديءَ جي نمائندگي ڪري ٿو.

    مجسمو رومن جي آزاديءَ جي نمائندگي ڪري ٿو ديوي ليبرٽاس جيئن هوءَ پنهنجو هٿ مٿي تي رکي، ساڄي هٿ ۾ مشعل ۽ ٽيبل تي رکيل آهي، جنهن ۾ تاريخ آهي. آمريڪا جي آزاديءَ جو اعلان ان جي کاٻي هٿ ۾ لکيل آهي.

    مجسم جي تري ۾ ٽٽل زنجيرن ۽ زنجيرن جو هڪ سيٽ آهي، جيڪو آمريڪا ۾ غلاميءَ جي خاتمي جي فيصلي جي علامت آهي. ڏهاڪن کان، مجسمو آزاديءَ جي پناهگيرن کي سلام ڪري رهيو آهي جيڪي پري کان موقعن ۽ آزادي جي سرزمين تي پهتا آهن.

    Manneken Pis

    Manneken Pis، جيڪو پيشاب ڪرڻ وارو مجسمو آهي ڇوڪرو، برسل جو سڀ کان مشهور نشان آهي. جيتوڻيڪ هڪ تمام ننڍڙو مجسمو، هي مشهور برونز ٽڪرو ڏيکاري ٿو هڪ ننگي ڇوڪرو هيٺان چشمي ۾ پيشاب ڪندي.

    Manneken Pis هڪ تمام پراڻو مجسمو آهي ۽ 17 صدي جي شروعات کان وٺي پنهنجي جاءِ تي موجود آهي. اهو بيلجيم ۽ برسلز جي شهرين لاءِ هڪ اهم علامت رهيو آهي ، انهن جي کليل هجڻ جي علامت آزادي ، خيالن جي آزادي، ۽ مزاح جو هڪ بلڪل الڳ احساس جيڪو صرف برسلز جي رهاڪن ۾ ملي سگهي ٿو.

    Manneken Pis شايد دنيا جي منفرد مجسمن مان هڪ آهي، ڏنو ويو آهي ته اها هڪ روايت آهي ته مانيڪن کي هر هفتي ۾ ڪيترائي ڀيرا ڪپڙا پائڻ. هن جا ڪپڙا احتياط سان چونڊيا ويا آهن ۽ مننيڪن پيس لاءِ هڪ لباس ڊزائين ڪرڻ جا مقابلا به آهن.

    ان جي تمام سادي طبيعت جي باوجود، مننيڪن پيس بيلجيم ۽ يورپي يونين لاءِ هڪ اهم سفارتي اوزار آهي ڇاڪاڻ ته اهو اڪثر لباس پائيندو آهي. خاص موقعن تي مختلف ملڪن جي قومي لباس ۾.

    The Great Terracotta Army

    The Great Terracotta Army شايد چين جي عظيم ترين عجائبات مان هڪ آهي ۽ قديم آثارن جي سڀ کان وڌيڪ حيرت انگيز دريافتن مان هڪ آهي. مليو. فوج 1974 ۾ دريافت ڪئي وئي ۽ مختلف سپاهين کي ڏيکاريندڙ مجسمن جي هڪ وسيع لاش جي نمائندگي ڪري ٿي، جيڪا چين جي پهرين شهنشاهه شي هوانگ جي مقبري ۾ ملي هئي.

    اهو يقين آهي ته ٽيراڪوٽا آرمي جي مقبري ۾ رکيل هئي. شهنشاهه هن جي مرڻ کان پوءِ هن جي حفاظت ڪئي. اندازو لڳايو ويو آهي ته ان مقصد لاءِ 8000 کان وڌيڪ مجسما ڪم ڪيا ويا، جن ۾ 600 کان وڌيڪ گھوڙا ۽ 130 رٿ شامل آهن. Terracotta آرمي تفصيل تي ان جي وڏي توجه لاء مشهور آهي. گھڻا سپاهي حياتياتي قد وارا آھن ۽ انھن جا پوشاڪ ڏاڍا تفصيلي ۽ ھٿيارن سان ليس آھن.

    ان ۾ گھڻو وقت نه لڳو.دريافت ڪيو ته ٽيراڪوٽا آرمي هٿ سان ٺهيل نه هئي ۽ اهو تمام گهڻو امڪان آهي ته ڪاريگر ٺهيل استعمال ڪيا آهن. آثار قديمه وارن ڏٺو ته ڏهه ورجائيندڙ مختلف چهري جون خاصيتون پوري مجموعي ۾ ٻيهر ظاهر ٿينديون رهنديون آهن. جيتوڻيڪ اڃا تائين بصري طور تي تمام گهڻو غالب آهي، ٽيراڪوٽا آرمي هڪ وشد روشن رنگن ۾ ڍڪيل هئي، جيڪا وقت سان گم ٿي وئي آهي.

    لاوڪوون ۽ سندس پٽ

    23>2> لاڪوون ۽ سندس پٽ. جسٽرو طرفان. PD.

    Laocoön and His Sons هڪ مجسمو آهي جيڪو ڪيترن ئي مجسما سازن جو آهي، اهي سڀئي يونان جي روڊس ٻيٽ مان آهن. اهو 1506ع ۾ روم ۾ دريافت ٿيو هو، جتي اهو اڃا تائين ويٽيڪن سٽي جي ويٽيڪن ميوزيم ۾ ڏيکاريل آهي.

    هيءُ مجسمو پنهنجي زندگيءَ جهڙي سائيز ۽ انساني ڪردارن جي عڪاسي لاءِ مشهور آهي، جنهن ۾ شاهي پادري لاوڪوئن ۽ سندس نقش نگاري ڪئي وئي آهي. ٻه پٽ جيئن اهي سامونڊي نانگن جو حملو ڪري رهيا آهن.

    اها غير معمولي ڳالهه آهي ته يوناني فن جي انهيءَ دور لاءِ اهڙن خام جذبن، خوفن ۽ صدمن جي منهن تي ظاهر ٿيڻ. مجسمو پادري ۽ سندس پٽن جي چهرن تي جذبات کي ظاهر ڪري ٿو جيئن انهن جا جسم اذيت ۾ هلن ٿا، ان کي هڪ زندهه اپيل ڏئي ٿو.

    مجسمي کي پڻ ظاهر ڪيو ويو آهي جيئن ته شايد قديم ترين ۽ سڀ کان وڌيڪ چڱي طرح قبضو ڪيل مغربي مان هڪ آهي. صليب تي چاڙهڻ کان اڳ انساني اذيت جا عڪس، مصوري ۽ مجسمي سازيءَ ۾ نمايان ٿيڻ شروع ٿيا.

    The Little 14-year-old Dancer

    The Little Fourteen-year - پراڻي ڊانسر ايڊگر ڊيگاس طرفان. پي ڊي.

    اسٽيفن ريز هڪ مورخ آهي جيڪو علامتن ۽ تصوف ۾ ماهر آهي. هن موضوع تي ڪيترائي ڪتاب لکيا آهن، ۽ سندس ڪم سڄي دنيا جي رسالن ۽ رسالن ۾ شايع ٿي چڪو آهي. لنڊن ۾ ڄائو ۽ اٿاريو ويو، اسٽيفن هميشه تاريخ سان پيار ڪيو هو. هڪ ٻار جي حيثيت ۾، هو قديم نسخن تي ۽ پراڻن بربادن کي ڳولڻ ۾ ڪلاڪ گذاريندو هو. ان ڪري کيس تاريخي تحقيق ۾ ڪيريئر جي پيروي ڪرڻ جي هدايت ڪئي. علامتن ۽ تصوف سان اسٽيفن جي دلچسپي سندس عقيدي مان نڪتل آهي ته اهي انساني ثقافت جو بنياد آهن. هن کي يقين آهي ته انهن افسانن ۽ ڏند ڪٿا کي سمجهڻ سان، اسان پاڻ کي ۽ پنهنجي دنيا کي بهتر سمجهي سگهون ٿا.