영화의 색 이론은 이야기를 전달하는 데 도움이 될 수 있습니다. 색상이 믿을 수 없을 정도로 상징성이 풍부하다는 것은 비밀이 아니지만 색상이 모순된 감정을 불러일으키기 때문에 때때로 복잡하게 느껴질 수도 있습니다. 영화에서 말로 설명할 필요 없이 감정을 전달하고 이야기를 확장하기 위해 색상을 사용하는 방법을 살펴보겠습니다.

빨간색

첫 번째이자 아마도 가장 분명한 빨간색 에는 몇 가지 매우 명확한 상징적 의미는 감독들이 사용하기를 좋아하고 솔직히 자주 남용합니다.

빨간색은 사랑과 열정을 상징합니다. 이러한 감정은 맥락에 따라 긍정적이거나 부정적인 의미를 가질 수 있지만 대부분의 영화에서 거의 항상 강한 빨간색 테마로 표시됩니다.

그녀(2013) Joaquin Phoenix as Theodore

예를 들어 호아킨 피닉스가 AI와 절절한 사랑에 빠진 영화 Her 에서 빨간 셔츠를 입고 끊임없이 돌아다니는 것은 우연이 아닙니다. 영화에 대해 너무 많이 알려주지 않으면서 그녀의 이야기는 정확히 들리는 대로입니다. 콧수염을 기른 ​​멍청이는 나머지 사람들이 "진정한 AI"로 취급하지 않는 Siri 또는 Alexa 유형 소프트웨어와 사랑에 빠지게 됩니다.

그래서 영화는 'AI란 무엇인가'라는 주제와 '사랑이란 무엇인가'라는 주제를 모두 탐구한다. 피닉스의 캐릭터가 그가 사랑에 빠졌다는 것을 우리가 알 수 있도록 영화의 많은 부분에서 빨간 셔츠를 입어야 했나요?

물론 그렇지 않습니다.랜턴

녹색은 또한 당당하고 우뚝 서 있는 푸른 나무처럼 안정, 용기, 의지를 상징할 수 있습니다. 그린 랜턴 과 그 이전의 만화를 쓴 사람들은 영화에서 녹색의 이러한 측면을 통합했으며 녹색은 영웅의 여정에서 중요한 역할을 했습니다.

파란색

다음으로 파란색 은 긍정적인 측면과 부정적인 측면을 모두 상징할 수 있지만 항상 평온함, 차가움, 수동성, 우울, 고립 또는 평범하고 오래된 추위와 관련이 있습니다.

블레이드 러너 2049

의 라이언 고슬링은 블레이드 러너 2049 에서 특히 파란색을 과도하게 사용했는데, 이는 그의 목표가 재현하는 것이었기 때문에 이해할 수 있습니다. 1982년 원작의 차디찬 디스토피아적 미래, 푸른색을 자유자재로 사용하여 따뜻한 인물 몇 명을 중심으로 세상의 차가움을 보여주었다.

매드맥스: 분노의 도로의 한 장면

차갑고 차분한 것이 항상 "나쁘다"는 의미는 아닙니다. 예를 들어, 매드 맥스: 분노의 도로 에는 적의 뜨거운 불길을 피해 밝은 주황색의 메마른 사막을 뚫고 한 시간 내내 달리는 영화인 매드 맥스: 분노의 도로 에도 고요한 야간 라이딩이 있습니다. 호주의 모래 폭풍. 파란색으로의 전환은 캐릭터가 밤에 만나는 평화와 고요함을 강조합니다.

아바타

셰이프 오브 워터

파란색도 가능 Avatar 의 Na'vi 외계인이나 Del Toro의 The Shape of Water 의 "괴물"과 같이 이상하고 비인간적인 무언가 또는 누군가를 의미하는 데 사용됩니다.

아베 사피엔 헬보이

닥터 맨하탄 파수꾼

다른 예로는 Del Toro의 Hellboy (및 그가 기반으로 한 만화)의 Abe Sapien이나 The Watchmen 의 Doctor Manhattan이 있습니다.

이러한 모든 경우와 다른 많은 이들과 마찬가지로 파란색은 이 존재들이 우리와 확연히 다르다는 인상을 주기 위해 눈에 띄는 색상으로 사용되어 영화가 파란 피부 아래에 있는 실제 인간성(또는 "초인간성")을 보여줄 수 있게 합니다.

이것이 말레피센트 가 파란색을 많이 사용하는 이유일 수 있습니다. 말레피센트는 차갑고 계산적이며 사악한 존재일 수 있으며 종종 녹색과 짝을 이루지만 인간적인 면도 있습니다.

보라색

보라색 은 거의 항상 신비하고 이상한 것을 상징합니다. 환상과 미묘함, 환상적 성격의 모든 것. 다음에 다룰 바이올렛과 핑크와 비슷하기 때문에 에로티시즘에도 자주 사용됩니다. 일반적으로 보라색은 그냥 낯설어요.

블레이드 러너 2049의 한 장면

에서 빌뇌브가 잘 활용한 또 다른 색입니다. 9>블레이드 러너 2049 . 영화의 한 장면에서 보라색은 가상의 성노동자의 기묘한 에로티시즘을 보여주기 위해 사용된다.캐릭터가 잠시 관찰하면서 블레이드 러너의 미래가 얼마나 이상한지 엿볼 수 있습니다.

블레이드 러너 2049

같은 영화에서 보라색은 라이언 고슬링의 캐릭터 주변에서 자주 사용되어 그가 자신의 상황과 환경에 대해 얼마나 끝없이 당황하는지 보여줍니다.

의 장면>엔드게임

그리고 엔드게임 에서 클린트와 나타샤 사이의 가슴 아프지만 초현실적인 장면이 있습니다. 우주에서 가장 희귀한 아이템 중 하나를 획득하고 그 과정에서 서로를 구하기 위해 자살을 시도합니다.

조커의 보라색 코트는 그를 다른 사람으로 표시합니다

Purple 도 일반적으로 "이상한" 또는 "외계인" 방식으로 사악할 수 있습니다. 그것은 종종 모든 배트맨 영화에서 고담의 범죄 왕자인 조커나 MCU의 대량 학살 매드 타이탄인 타노스와 같은 영화의 악당과 관련이 있습니다. 보라색만으로 이들 캐릭터를 악으로 구분할 수는 없지만, 이상함을 더하고 다르다는 표시를 합니다.

하지만 다르다는 것이 반드시 부정적인 것은 아닙니다. 오스카상을 수상한 문라이트 의 포스터는 보라, 푸르스름, 보라빛으로 가득 차 있지만 여기서는 자기 탐구의 여정에 내재된 기이함을 의미할 뿐이다.

결국, 영화는마이애미에서 한 흑인 남자의 삶의 여러 단계에 대해, 그가 진정한 내면에 있는 사람인지, 그리고 그가 주로 달빛 아래서 그의 가장 숨겨진 욕망을 어떻게 탐구하는지에 대해 이야기합니다.

핑크와 바이올렛

물론 이 둘은 다르지만 아름다움, 여성스러움, 달콤함, 장난기, 좋은 에로티시즘 등 비슷한 것을 상징하는 경우가 많습니다.

금발이 너무해

비열한 소녀들 포스터

핑크 그리고 여성성은 아마도 가장 많을 것이며 가장 적은 양의 맥락과 설명이 필요합니다. 합법적으로 금발? 비열한 여자 ? 아니면 더 울프 오브 월스트리트 의 마고 로비와 씬은 어때?

더 울프 오브 월 스트리트의 마고 로비

핑크를 여성스러운 색의 경계선으로 남용하는 것은 때때로 우스꽝스럽습니까? 물론 그것은 진부한 표현입니다.

때때로 그것은 진부한 표현의 우스꽝스러움을 보여주기 위해 그러한 영화에서 사용되는 요점입니다. 그러나 다른 경우에는 영화가 그냥 재생됩니다.

장면 Scott Pilgrim vs. the World

또한 용도가 있습니다. 2004년 영화 클로저 의 나탈리 포트만의 캐릭터처럼 핑크와 바이올렛의 성적 끌림, 2010년 로맨틱 액션 코미디 스콧 필그림 vs. 더 월드 의 로맨틱 끌림 .

스콧 필그림 ,특히, 색상 사용에 대한 꽤 흥미로운 사례 연구입니다. 그곳에서 Mary Elizabeth Winstead가 연기한 Scott Pilgrim의 연인인 Ramona Flowers라는 캐릭터는 영화 내내 머리 색깔을 세 번 바꾸어 두 사람 사이의 발전하는 역동성을 나타냅니다.

장면 Scott Pilgrim vs. the World

장면 Scott Pilgrim vs. the World

먼저 Scott이 그녀를 처음 만났을 때 그녀는 분홍빛이 도는 보라색 헤어 컬러로 시작하여 그녀와 사랑에 빠집니다. 그런 다음 영화 중간 쯤에 그들의 이상한 관계가 걸림돌을 치기 시작하면 Ramona는 차가운 감정을 상징하는 차가운 파란색으로 바뀝니다. 그러나 영화가 끝날 무렵 그녀는 부드럽고 자연스러운 녹색으로 이동합니다.

Scott이 그녀에게 머리 색깔 변화에 대해 물었을 때 Ramona는 그녀가 "매주 반"으로 머리를 염색한다고 대답합니다. Scott의 모든 제한되고 제한된 존재와 대조되는 이상하고 자유로운 성격. Scott은 색상 변화가 관계의 역학과 너무 밀접하게 관련되어 있다고 느끼기 때문에 확신이 없는 것 같습니다.

영화의 색상 조합

기본 색상은 괜찮지만 일부 색상 조합은 어떻습니까? 서로 다른 색상 조합이 서로 다른 상징적 개념의 병합을 보여줄 수 있기 때문에 여기에서는 상황이 훨씬 더 복잡할 수 있습니다.

사랑과 두려움? 자연과 위험? 그냥 바로 던져거기에 색상이 있고 시청자는 실제로 이해하지 못하더라도 무의식적으로 포인트를 얻을 것입니다.

다른 조합보다 더 자주 보이는 조합이 있습니다. 아마도 가장 악명 높은 예는 주황색과 파란색을 사용하는 것입니다. 헐리우드가 원하는 색상 조합이 하나 있다면 바로 그 조합입니다. 왜?

출처

첫 번째 이유는 색상환에서 반대 색상이기 때문입니다. 이러한 대비되는 색상은 이른바 팝핑 시각 효과에 사용되기 때문에 항상 중요합니다. 본질적으로 상반되는 두 가지 색상이 화면의 주요 색상일 때 우리의 무의식에 더 많이 떠오릅니다.

파란색이 가장 따뜻한 색 의 장면

또 다른 이유는 주황색과 파란색의 일반적인 상징적 사용이 따뜻함과 추위와 잘 어울리기 때문입니다. 이 조합의 일반적인 용도는 두 명의 LGBTQ 캐릭터에 대한 2013년 프랑스 로맨틱 드라마 가장 따뜻한 색 파란색 에서처럼 따뜻한 성격과 차가운 성격의 두 인물을 보여주는 것입니다. – 한 명은 파란 머리 소녀이고 다른 한 명은 보통 주황색 옷을 입은 생강입니다.

힐다를 위한 홍보 포스터

또 다른 훌륭한 연구 색상은 애니메이션 힐다 입니다. 따뜻하고 기묘한 세상에서 파란 머리 소녀의 이야기를 주로 따뜻한 오렌지색으로 표현한 것입니다.

평론가들의 찬사를 받은 이 애니메이션은 수많은 BAFTA 상을 수상했으며,에미상, 애니상 등 여러 상을 수상한 것은 주로 단순하면서도 독창적이고 화려한 색상 사용 덕분입니다.

블레이드 러너 2049

따뜻함이 얼마나 좋은지 주목하세요 블레이드 러너 2049의 차가운 캐릭터와 테마가 블루와 오렌지 포스터에서 충돌합니다.

Brave

Pixar의 <9 포스터>용감한 은 또 다른 좋은 예입니다. 용감하고 반항적이지만 따뜻한 마음을 가진 생강 소녀가 차가운 세상과 그 제한에 맞서 싸우는 이야기를 담고 있습니다.

할리우드는 오렌지와 블루를 정말 좋아합니다.

라라랜드 포스터

하지만 인기 있는 컬러 조합은 이뿐만이 아니다. 팝핑 효과를 만드는 또 다른 좋은 콤보는 보라색과 노란색입니다. 또한 대비되는 색상으로 이 둘은 나름의 강점이 있습니다.

첫째, 두 색상 모두 낯설음을 상징하는 데 사용됩니다. 보라색은 일반적으로 초현실적이고 환상적인 모든 것과 관련이 있으며 노란색은 노골적인 광기와 관련이 있습니다. 또 다른 요인은 보라색이 색상환에서 검은색에 가장 가깝고 노란색이 흰색에 가장 가깝다는 것입니다. 따라서 자주색/노란색 대비는 흑백 대비와 매우 유사한 느낌을 줍니다.

예제를 더 원하십니까? 유리 , 헬프 , 또는 명탐정 피카츄 는 어떠세요? 한 번 보면 잊을 수 없습니다.

색상은 항상 의미가 있어야 합니까?

당연하지 않습니다. 마법에 대해 이야기할 때영화에서 색상의 상징주의와 마찬가지로 이러한 상징적 사용은 특별한 장면, 등장인물, 줄거리에서 가장 영향력이 있는 지점에만 사용된다는 주의가 항상 있습니다. 영화에 나오는 모든 화려한 아이템, 인물 또는 장면이 그 색상과 관련된 상징적 의미를 가지고 있는 것은 아닙니다.

배경에 추가로 있는 빨간 셔츠? 그의 빨간 셔츠는 반드시 그가 화가 났거나 사랑에 빠졌다는 것을 의미하지 않습니다. 그는 단지 빨간 셔츠를 입은 남자일 뿐입니다. 아마도 스튜디오 옷장에 있는 배우에게 딱 맞는 유일한 깨끗한 셔츠였을 것입니다. 나머지는 다른 세트에서 촬영하는 TV 쇼에서 가져갔습니다.

그러나 동시에 주인공이 표시되면 짙은 붉은색과 차가운 색에 둘러싸여 있는 것은 감독이 메시지를 전달하려는 것이라고 추측하는 것이 옳을 것입니다.

그런 의미에서 영화에서의 색상 사용은 사운드트랙 – 대부분의 경우 장면에 음악이 없거나 사운드트랙이 조용한 리듬일 뿐입니다. 그러나 중요할 때는 장면이 표현하려는 내용에 따라 사운드트랙이 선택되어 머리 뒤쪽으로 감정을 쏟아내기 시작합니다.

요컨대, 사물을 너무 많이 들여다보지 않는 것이 중요합니다. 때때로 색상은 바로 색상입니다. 그러나 영화마다 몇 안 되는 특별한 장면에서 의도적이고 현명한 색상 사용에 주목하면 감독이 말하고자 하는 바를 이해하는 데 도움이 될 수 있습니다. 그것은 또한 당신에게 그 여분의 비트를 줄 수 있습니다영화라는 아름다운 예술에 대한 만족과 감상.

그러나 대부분의 장면에서 그의 주변 환경에서 사용되는 대부분의 차가운 색상과 대비되는 추가적인 색상 터치는 우리의 감정과 잠재의식을 적절한 방식으로 간지럽히고 영화의 경험을 향상시키는 데 도움이 됩니다. .

아메리칸 뷰티

의 한 장면에서 메나 수바리동시에 열정이 항상 좋은 것은 아닙니다. 그럼에도 불구하고 강렬한 레드 테마로 표시되어 있다.

아메리칸 뷰티를 기억하는가?

중년의 위기를 겪고 있는 교외에 사는 중년 아빠의 이야기를 그린 영화. 불행한 결혼생활, 딸의 미성년 친구와 사랑에 빠지게 된 주인공은? 빨간색이 특히 눈에 띄는데, 주로 당시 19세였던 메나 수바리가 연기한 미성년자 안젤라 헤이즈가 등장하는 장면입니다.

엘리베이터 장면

하지만 빨간색은 위험, 폭력, 공포를 상징하기도 합니다. 결국 신호등도 빨간색인 이유입니다. 샤이닝 에 나오는 큐브릭의 엘리베이터 장면은 영원히 우리 뇌에 각인될 것입니다. 엘리베이터 문을 통해 카메라를 향해 슬로우 모션으로 쏟아지는 거대한 선홍색 피의 물결은 캐릭터가 공포에 빠진다는 사실을 깨닫는 것과 같습니다. 드디어 영화가 시작됩니다.

Maul in Phantom Menace

빨간색의 세 번째 핵심 상징은 분노와 권력과의 연관성입니다. 마울을 기억하시나요? 팬텀에서는 말을 많이 하지 않았다.Menace, 하지만 그는 여전히 눈에 띄는 캐릭터였습니다. 비평가들은 Maul의 외모가 "코가 너무 컸다"고 쉽게 지적할 수 있으며 그들이 옳을 것입니다. 스타워즈 에는 많은 것들이 "너무 곤혹스럽습니다". 그러나 그렇다고 해서 그들 중 일부가 여전히 훌륭하다는 사실은 변하지 않습니다.

George Lucas는 이 캐릭터가 이야기에 중요하다는 것을 정확히 보았지만 그에게 많은 대화를 할 시간은 고사하고 충분하지 않았습니다. 완전하고 살이 붙은 캐릭터 아크. 그래서 그는 마울에게 그 역할에 가장 적합한 모습을 보여주었다.

마울을 연기한 레이 박도 경이로운 일을 했다. 그의 눈빛만으로도 마울의 무시무시한 모습에 인간미를 더했고, 그 괴물 뒤에 숨겨진 비극을 암시했다.

미니멀한 연기와 과장된 외모의 조합은 캐릭터를 흥미롭게 만들어 수백만 팬들이 클론 전쟁 과 다른 미디어에서 그의 아크가 제대로 살을 붙일 수 있도록 돌아오십시오.

주황색

색상환 아래로 내려가는 것, 주황색 는 상징성 측면에서 매우 다른 색상입니다. 친근감, 행복, 따뜻함, 젊음, 사교성, 흥미롭고 이국적인 장소 또는 상황과 같은 긍정적인 감정을 표시하는 데 거의 항상 사용됩니다.

주황색은 결국 태양의 색일 뿐만 아니라 가벼우면서 적절한 조명을 받았을 때 종종 땅과 피부의 색.

장면 Amelie

예를 들어 Amelie 를 보십시오. 영화에서 따뜻한 오렌지색 빛의 지속적인 사용은 주인공이 겪어야 했던 기이함을 완벽한 배경으로 만들어 주었고, 그 자체는 종종 오렌지 색조의 따뜻함과 대비되는 다른 밝은 색상으로 표현되었습니다.

그런 의미에서 주황색은 영화 전체 주제의 주요 측면인 동시에 영화 전반에 걸쳐 훌륭하게 사용된 다른 모든 색상의 향상제 역할을 했습니다. 아래에서 색상 조합에 대해 좀 더 다루겠지만 주황색은 본질적으로 가정적이고 자연스럽고 따뜻한 환경의 기본 색상으로 자주 사용되며 다른 일이 발생하기 위한 설정입니다.

다크 나이트

의 한 장면 속 히스 레저 그러나 오렌지도 부정적인 상징과 연관될 수 있습니다. 예를 들어 <다크 나이트>에서 조커가 수백만 달러를 불태웠을 때처럼 대부분의 상황에서 불은 결코 긍정적인 측면이 아닙니다.

매드의 장면 Max: Fury Road

Orange는 Mad Max: Fury Road 처럼 자연의 혼돈을 상징하기도 합니다. 그런 상황에서 색은 여전히 ​​자연계와 연관되어 있지만 영화의 주제는 인류의 실수로 인해 사회가 너무 붕괴되어 사람들이 서로와 가혹한 현실에 맞서 스스로를 지켜야 한다는 것입니다.

밀라 요보비치 다섯 번째Element

그래도 주황색은 종종 기발하지만 친근한 캐릭터와 상황의 색입니다. 제5원소 의 밀라 요보비치를 기억하시나요?

이 오래된 걸작을 훼손하지 않고 영화는 물에서 나온 물고기 캐릭터의 여정을 따라갑니다. 이상하고 미래지향적인 세상.

주황색보다 그녀를 이상하고 이질적이면서도 따뜻하고 친근하며 재미있게 보이게 하는 데 사용할 수 있는 더 좋은 색상이 있을까요?

노란색

색 노랑 에는 두 개의 기본 기호 그룹이 있습니다. 첫 번째는 특히 어린 시절의 즐거움과 관련된 단순함, 천진난만함, 엉뚱함과 같은 개념을 나타냅니다.

미스 리틀 선샤인 <7 포스터>

그 완벽한 예가 리틀 미스 선샤인 입니다. 예를 들어 포스터와 영화 전체에서 노란색이 사용되는 다양한 장면을 살펴보세요. 노란색은 이야기의 이상한 전개뿐만 아니라 어린 시절의 기쁨을 표현하기 위해 항상 존재합니다.

그리고 공포, 광기 같은 감정을 표현하기 위해 훨씬 더 널리 퍼져 있고 눈에 띄는 노란색 사용이 있습니다. , 질병, 광기, 불안 등.

포스터 Contagion

마지막 몇 가지 주요 예는 다음과 같습니다. Contagion 과 같은 직설적인 영화 포스터입니다.

이 포스터는 너무 직설적이어서 굳이 가지고 있지 않아도 됩니다.무슨 내용인지 즉시 이해하기 위해 영화를 봤습니다. 무서운 질병이 퍼지고 있고 모두가 두려움과 열로 "황색" 상태이며 상황이 좋지 않습니다.

이 모든 것은 단어, 색상 및 몇 가지 캐릭터 스틸.

브레이킹 배드

에서 월터 화이트 역을 맡은 브라이언 크랜스턴>Breaking Bad

Breaking Bad 에서 Walter의 점진적인 광기의 강림 또한 환상적이며 훨씬 더 사랑받는 예입니다. .

이야기의 중심에 있는 크리스탈 메스를 연청색으로 채색하여 맑고 깨끗하며 인위적인 느낌을 주는 반면, 그 외 수많은 아이템과 배경, 장면은 노란색의 존재감을 강하게 나타내었습니다. Walter 주변에서 일어나는 일들의 더럽고 잘못됨.

Kill Bill

의 Uma Thurman하지만 우리가 이야기하고 싶다면 두려움과 기이함을 모두 상징하는 노란색, 아마도 가장 분명한 예는 Kill B의 Uma Turman일 것입니다. 아프다 . 가장 가혹한 타란티노 비평가들도 그의 시각 예술 사용이 모범적이라고 인정하며 킬 빌 두 권 모두 이를 매우 분명하게 보여줍니다.

정당하면서도 코믹하게 다양하고 다채로운 환경에서 사무라이 검으로 끔찍한 살인을 저지르는 그녀에게 다른 색을 입히시겠습니까?

녹색

노란색처럼, 녹색 또한 두 개의 주요 상징 그룹이 있습니다. 자연, 신선함, 녹지와 독, 위험, 부패입니다. 이것은 반복적으로 느껴질 수 있지만 두 색상 모두 자연에서 실제로 과도하게 표현되는 동시에 특정 경우에 사람들에게 두려움과 불확실성의 감정을 불러일으키기도 합니다.

반지의 제왕<의 샤이어

지금까지 만들어진 모든 영화의 거의 모든 자연 장면은 녹색의 자연적 측면을 상징합니다. 반지의 제왕에 나오는 트렌트 아니면 샤이어도 마찬가지입니다.

엔드 오브 더 트레일 포스터

그리고, 포인트를 집으로 더 몰고 가기 위해 멋진 녹색 숲 한가운데 있는 캐릭터 위로 따뜻한 주황색 하늘이 있는 산책로의 끝 포스터를 확인하세요. 녹색을 자연의 색으로 과잉분석할 필요는 전혀 없다.

스타워즈

에 사용된 그린라이트 세이버는 그러나 자연과 관련된 다른 녹색 항목을 볼 때는 여전히 중요합니다.

이 점을 설명하기 위해 스타워즈 로 돌아가서 매우 간단하고 직접적입니다. 색상 사용. 예를 들어 녹색 광선 검을 사용하십시오. 이것은 제다이가 포스(일명 자연)와 우주의 모든 생명체의 에너지와 더 깊은 관계를 맺고 있음을 상징합니다.

이것은 프랜차이즈 –푸른. 스타워즈에서 파란색 광선검은 포스와 밀접하게 연결되어 있지는 않지만 대신 전투 응용 프로그램에 더 중점을 둔 제다이가 사용하도록 되어 있습니다. 이 단순하고 직접적이지만 미묘한 색상 사용은 스타워즈에 등장하는 많은 캐릭터의 캐릭터와 여정을 완벽하게 보여줍니다.

Luke는 아버지의 파란색 세이버로 시작하지만 캐릭터 성장에 대한 몇 편의 영화 후에 결국 자신의 그의 아버지보다 포스에 더 가까워진 자신의 녹색 세이버. Yoda, Ahsoka Tano, Qui Gon Jinn과 같은 다른 캐릭터들에게도 이유가 있는 녹색 광선검이 분명히 주어집니다. 둘 다 다른 캐릭터보다 포스에 얼마나 더 가까운지 보여주고 더 직접적이고 행동 지향적인 상대와 대조하기 위해서입니다. Obi-Wan Kenobi와 Anakin Skywalker로.

Duel of the Fates – Phantom Menace

Obi-Wan과 Anakin Skywalker의 차이점 Qui Gon Jinn은 틀림없이 Phantom Menace 와 그 마지막 장면인 운명의 결투의 중심에 있습니다. 여기에서 Dave Filoni가 설명했듯이 "결투"는 두 Jedi와 Darth Maul 사이가 아니라 Anakin의 두 가지 가능한 운명 사이입니다.

Maul이 Obi-Wan을 죽이고 Anakin이 Qui에 의해 양육되는 하나 Gonn과 그의 포스와의 긴밀한 연결, 그리고 Maul이 Qui Gonn을 죽이고 Anakin이 Obi-Wan에 의해 양육되는 다른 연결 – 불행하게도 같은 것을 가지고 있지 않은 선의와 현명한 제다이포스와 연결되어 있습니다.

그리고 이 모든 것이 영화에서 몇 줄의 선과 세이버의 다양한 색상으로 보여집니다.

녹색 사용 스펙트럼의 반대쪽 끝에서 영화에는 광기, 악의, 악과 같은 부정적인 측면이 있습니다.

마스크

의 짐 캐리 더 이상 볼 필요가 없는 짐 캐리 영화 마스크 에서 주인공은 로키 신의 고대 북유럽 가면을 쓰고 이상하게 밝은 녹색으로 그를 멈출 수 없는 혼돈의 흔적으로 만듭니다. head.

말레피센트의 안젤리나 졸리

악의의 경우 말레피센트의 명백한 예가 둘 다 있습니다. 안젤리나 졸리와 이전 디즈니 애니메이션인 잠자는 숲속의 미녀 의 실사 영화에서. 스토리를 다시 말할 필요는 거의 없지만 녹색이 Malevolent 디자인의 직접적인 측면은 아니지만 그녀를 둘러싼다는 것은 분명합니다. 거의 끊임없이 사악한 아우라처럼.

그린치<의 짐 캐리

악을 위한 평범한 악을 상징하는 녹색의 또 다른 유사한 예로 짐 캐리(Jim Carrey)의 그린치가 있습니다. 자신은 그것을 즐기지 못했습니다. 이 경우 그린과 부러움의 관계도 주목할 수 있습니다.

그린의 라이언 레이놀즈