Kleurteory yn film kin helpe om in ferhaal te fertellen. It is gjin geheim dat kleur ongelooflijk ryk is oan symbolyk, mar it kin soms ek yngewikkeld fiele, om't kleur ek tsjinstridige emoasjes oproppe kin. Litte wy ûndersykje hoe't films kleur brûke om gefoelens oer te bringen en har ferhalen út te wreidzjen sûnder dingen mûnling út te lizzen.

Read

Earst en wierskynlik de meast foar de hân lizzende, read hat in pear hiel dúdlike symboalyske betsjuttingen dy't regisseurs graach brûke en - earlik sein - faak oerbrûke.

Read symbolisearret leafde en passy. Dizze gefoelens kinne in positive of negative konnotaasje hawwe ôfhinklik fan 'e kontekst, mar se wurde hast altyd markearre mei in sterk read tema yn' e measte films.

Har (2013) Joaquin Phoenix as Theodore

It wie bygelyks gjin tafal dat Joaquin Phoenix konstant rûn yn in read shirt yn 'e film Her - in film dy't hy wanhopich fereale op in AI trochbrocht. Sûnder tefolle oer de film fuort te jaan, is it ferhaal yn Har krekt wat it klinkt - in snor mei snor slagget om fereale te wurden op in software fan Siri- of Alexa-type dy't net as "wiere AI" wurdt behannele troch de rest fan de maatskippij.

Dus, de film ûndersiket sawol it tema fan "wat is AI" as "wat is leafde". Wie it nedich foar it personaazje fan Phoenix om in grut part fan 'e film in read shirt te dragen foar ús om te krijen dat hy fereale is?

Fansels net, dat wurdt seinLantern

Grien kin ek stabiliteit, moed en wilskrêft symbolisearje, krekt as griene beammen dy't grutsk en heech stean. De minsken dy't The Green Lantern skreaun hawwe en de stripferhalen dêrfoar, dy't dit aspekt fan grien yn 'e film opnimme, wêrby't grien in wichtige rol spilet yn' e reis fan 'e held.

Blauw

Next in line, blau kin sawol positive as negative aspekten symbolisearje, mar it is altyd ferbûn mei kalmte, koelens, passiviteit, weemoed, isolemint, of gewoane âlde kjeld.

Ryan Gosling yn Blade Runner 2049

Denis Villeneuve gie benammen oerboard mei blau yn Blade Runner 2049 wat begryplik is om't syn doel wie om opnij te meitsjen de kâlde dystopyske takomst fan it orizjineel fan 1982, dy't ek blau frij brûkte om de kâldens fan har wrâld om 'e pear waarme karakters deryn te sjen.

Sêne út Mad Max: Fury Road

Kâld en kalm betsjutte net altyd "min". Bygelyks, d'r is ek de rêstige nachtrit yn Mad Max: Fury Road - in film wêr't de personaazjes it foarige heule oere trochbrocht hienen te rinnen fan 'e hjitte fjurren fan' e fijân en troch de ljochte, oranje, droege woastyn en sânstoarmen fan Austraalje. De oergong nei blau markearret de frede en rêst dy't de personaazjes nachts tsjinkomme.

Sêne fan Avatar

Sêne fan The Shape of Water

Blau kin ek wêzebrûkt om wat of immen frjemd en ûnminsklik oan te jaan, lykas de Na'vi aliens yn Avatar of it "monster" yn Del Toro's The Shape of Water .

Abe Sapien yn Hellboy

Doctor Manhattan yn The Watchmen

Guon oare foarbylden omfetsje Abe Sapien fan Del Toro's Hellboy (en de strips dêr't er op basearre is) of Doctor Manhattan yn The Watchmen .

Yn al dizze gefallen en in protte oaren lykas se, blau wurdt brûkt as in opfallende kleur om ús de yndruk te jaan dat dizze wêzens drastysk oars binne fan ús, wêrtroch de film ús dan de eigentlike minsklikheid (of "oerminsklikheid") ûnder de blauwe hûd sjen litte kin.

Dit kin wêze wêrom Maleficent blau swier brûkt. Maleficent kin in kâld, rekkenjend en kwea wêzen wêze, faak kombinearre mei grien, mar se hat ek har minsklike kant.

Purple

Purple wurdt hast altyd wend oan symbolisearje mystike en frjemde dingen. It spul fan fantasy en etherealness en alles fan in yllúzjeare aard. It wurdt ek faak brûkt foar erotyk, om't it liket op fioele en roze wêr't wy neist komme. Yn 't algemien is pears gewoan frjemd.

Sêne fan Blade Runner 2049

It is in oare kleur dy't Villeneuve poerbêst gebrûk makke yn Blade Runner 2049 . Yn ien sêne fan 'e film wurdt pears brûkt om de bisarre erotyk fan in firtuele seksarbeider te sjen dat de wichtichstekarakter observearret koart, en jout ús in glim fan hoe frjemd de takomst fan Blade Runner is.

Ryan Gosling yn in sêne út Blade Runner 2049

Yn deselde film wurdt pears ek faak brûkt op en om it personaazje fan Ryan Gosling om ús te sjen hoe einleaze fernuvere hy is mei syn situaasje en omjouwing.

Sêne út Endgame

Dan is d'r it hertbrekkende, mar ek surrealistyske sêne tusken Clint en Natasha yn Endgame - in sêne wêr't se nei in folslein frjemde en ûnbekende wrâld moatte reizgje om ien fan 'e seldsumste items yn it universum krije en, yn it proses, besykje selsmoard te pleegjen om inoar te rêden.

De pearse jas fan 'e Joker markearret him as oars

Purple kin ek kwea wêze, meastal op in "frjemde" of "frjemde" manier. It wurdt faak assosjearre mei skurken yn films, lykas de Joker, de misdieprins fan Gotham yn elke Batman-film, of Thanos, de genoside Mad Titan yn 'e MCU. Hoewol't de kleur pears allinich net is wat dizze karakters as kwea ûnderskiedt, draacht it by oan har frjemdens en markearret se as oars.

It oars wêze is lykwols net needsaaklik negatyf. De poster foar de Oscar-winnende Moonlight is fol mei pearse, blauige en fioele kleuren, mar hjir betsjuttet it gewoan de ynherinte frjemdens fan ien syn reis nei selsferkenning.

Ommers, de film isoer de ferskillende stadia fan it libben fan ien swarte man yn Miami, wa't hy wier fan binnen is, en hoe't er syn ynderlikste ferburgen begearten ûndersiket, meastentiids ûnder it iepenbierend ljocht fan 'e moanne.

Pink and Violet

Dizze twa binne fansels oars, mar se symbolisearje faaks ferlykbere dingen, ynklusyf skientme, froulikens, swietens, boartlikens, en ek goede âlde erotyk.

Reese Witherspoon yn Legally Blonde

Mean Girls poster

De foarbylden fan roze en froulikens binne nei alle gedachten de meast tal en fereaskje it minste bedrach fan kontekst en útlis. Juridysk blond? Mean Girls ? Of, hoe sit it mei dat sêne mei Margot Robbie yn The Wolf of Wallstreet ?

Margot Robbie yn The Wolf of Wall Street

Is dit oergebrûk fan roze as in froulike kleur grins soms bespotlik? Fansels is it in klisjee.

Soms is dat it punt fan it gebrûk yn sokke films, om de ridlikens fan it klisjee te sjen. Oare kearen spylje films lykwols gewoan yn.

Sêne út Scott Pilgrim vs. de Wrâld

Der is ek it gebrûk fan roze en fioele om seksuele attraksje sjen te litten lykas it gefal is mei it karakter fan Natalie Portman yn 'e film 2004 Closer , of romantyske attraksje lykas yn 'e romantyske aksjekomeedzje út 2010 Scott Pilgrim vs. the World .

Scott Pilgrim , ynbenammen, is in moai nijsgjirrige saakstúdzje fan it brûken fan kleuren. Dêr feroaret it karakter Ramona Flowers, de leafdesinteresse fan Scott Pilgrim spile troch Mary Elizabeth Winstead har hierkleur trije kear yn 'e film om de evoluearjende dynamyk tusken de twa oan te jaan.

Sêne fan Scott Pilgrim vs. the World

Sêne fan Scott Pilgrim vs. the World

Earst begjint se mei in rôze fioele hierkleur as Scott har foar it earst moetet en fereale wurdt op har. Dan, om it midden fan 'e film doe't har rare relaasje begjint te reitsjen wat snags, skeakelt Ramona oer nei in kâld blau, symbolisearret kâlde gefoelens. Tichtby de konklúzje fan 'e film ferpleatst se lykwols nei in sêft en natuerlik grien.

As Scott har freget oer har hierkleurferoaringen, antwurdet Ramona dat se har hier "elke en in heale wike" ferve, wat har oanjout frjemde en frije natuer yn tsjinstelling ta Scott syn hiele reservearre en beheinde bestean. Scott liket net oertsjûge, om't de kleurferoarings te nau besibbe fiele mei de dynamyk fan har relaasje.

Kleurkombinaasjes yn films

De basiskleuren binne goed en alles, mar hoe sit it mei guon kleurkombinaasjes? Dingen kinne hjir frijwat komplisearre wurde, om't ferskate kleurkombinaasjes de fúzje fan ferskate symboalyske begripen sjen kinne.

Leafde en eangst? Natuer en gefaar? Smyt se gewoan rjochtskleuren der yn en de sjogger sil it punt ûnderbewust krije, sels as se it net echt krije.

Der binne guon kombinaasjes dy't faker sjoen wurde as oaren. Wierskynlik it meast beruchte foarbyld is it gebrûk fan oranje en blau. As d'r ien kleurkombinaasje is wêr't Hollywood gewoan foar stjert, dan is it dy. Wêrom dochs?

Boarne

De earste reden is dat se tsjinoerstelde kleuren binne op it kleurrad. En dat makket altyd út as sokke kontraste kleuren wurde brûkt foar it saneamde popping fisuele effekt. Yn essinsje, as de twa tsjinoerstelde kleuren de wichtichste op it skerm binne, komme se dan noch mear yn ús ûnderbewuste.

Sêne fan Blauw is de waarmste kleur

De oare reden is dat it standert symboalyske gebrûk fan oranje en blau gewoan goed oerienkomt - waarmte en kâld. It typyske gebrûk fan dizze kombinaasje is om twa karakters te sjen - ien mei in waarmere persoanlikheid en ien mei in kâlder, lykas it gefal is yn Blauwe is de waarmste kleur , in Frânsk romantysk drama út 2013 oer twa LGBTQ-karakters – de iene in blau-hierige famke en de oare meastal oranje-dragende gember.

Promoasjeposter foar Hilda

Noch in geweldige stúdzje fan kleur is de animaasje Hilda - it ferhaal fan in blauhierich famke yn in waarme en nuvere wrâld, ôfbylde mei meast waarme oranje kleuren.

De kritysk priizge animaasje hat in protte BAFTA wûn,Emmy, Annie, en oare prizen, foar in grut part te tankjen oan syn simplistysk noch yngenieus en prachtich gebrûk fan kleur.

Blade Runner 2049

Let op hoe goed de waarmte en kjeld fan Blade Runner 2049's karakter en tema's botse yn 'e blauwe en oranje poster.

Poster foar Brave

Pixar's Brave is in oar geweldich foarbyld. It befettet it ferhaal fan in dapper en opstannich, mar waarm hert gember famke en har striid tsjin in kâlde wrâld en syn beheiningen.

Hollywood hâldt gewoan echt fan oranje en blau.

La La Land Poster

Mar dit is net de ienige populêre kleurkombinaasje. In oare goede kombinaasje dy't ek it popping -effekt makket is pears en giel. Ek kontrastearjende kleuren, dizze twa hawwe har eigen sterke punten.

Earst wurde beide kleuren brûkt om frjemdens te symbolisearjen. Purple wurdt typysk assosjearre mei alle dingen surrealistysk en fantasy, en giel - mei direkte dwylsin. In oare faktor is dat pears is it tichtst by swart op it kleur tsjil en giel is de tichtstbye kleur oan wyt. Dus, it pearse/giele kontrast hat in hiel ferlykber gefoel as dat fan swart en wyt.

Wolle noch wat foarbylden? Hoe sit it mei Glês , De Help , of Detective Pikachu ? As jo ​​it ienris sjoen hawwe, kinne jo it net ûntsjogge.

Is kleur echt altyd betsjuttend te wêzen?

Fansels net. As wy prate oer de magyskesymbolyk fan kleuren yn films, d'r is altyd de warskôging dat sokke symboalyske gebrûk binne reservearre foar spesjale sênes, karakters en punten yn 'e plot wêr't se it meast ynfloed hawwe. Net elk kleurich item, persoan of stik lânskip yn bioskoop hat in symboalyske betsjutting ferbûn oan de kleur.

Dat reade shirt ekstra op 'e eftergrûn? Syn reade shirt betsjut net needsaaklikerwize dat hy is lilk of fereale - hy is gewoan in reade shirt guy. Miskien wie it it ienige skjinne shirt dat de akteur yn 'e garderobe fan' e studio passe soe - de rest waard nommen troch de TV-show dy't op 'e oare set filme.

Tagelyk, lykwols, as de haadpersoan wurdt toand yn verzadigd read en omjûn troch kâlde kleuren, soene jo mei rjocht oannimme dat de regisseur miskien besiket in berjocht oer te bringen.

Yn dy sin is it kleurgebrûk yn films tige ferlykber mei dat fan soundtracks - meastentiids is d'r of gjin muzyk yn 'e sêne, of de soundtrack is gewoan in rêstich ritme. As it lykwols oanbelanget, nimt de soundtrack op en begjint gefoelens yn 'e efterholle te skinen, ôfhinklik fan wat de sêne emoasje wol.

Koartsein, it is wichtich om net te folle nei dingen te sjen. Soms is kleur krekt dat - kleur. Yn dy spesjale pear sênes per film kin it opmerken fan it doelbewuste en tûke gebrûk fan kleur jo helpe om te begripen wat de regisseur besiket te sizzen. It kin ek jouwe jo dat ekstra bytsje fantefredenheid en wurdearring fan 'e prachtige keunst dy't bioskoop is.

Dy ekstra touch fan kleur, fral kontrastearre troch de meast kâlde kleuren dy't yn syn omjouwing yn 'e measte sênes brûkt wurde, helpt lykwols ús emoasjes en ûnderbewuste op krekt de goede manier te kieteljen en de ûnderfining fan 'e film te ferbetterjen .

Mena Suvari yn in sêne út American Beauty

Tagelyk is passy net altyd in goede saak. Sels dan is it markearre mei sterke reade tema's.

Onthâld American Beauty?

In film oer in heit fan middelbere leeftyd in foarstêd dy't in mid-life krisis hat en yn in ûngelokkich houlik, wa einiget mei fereale wurde op de minderjierrige freon fan syn dochter? De kleur read is hjir benammen prominint, meast yn sênes wêrby't it minderjierrige Angela Hayes karakter spile troch de doe 19-jierrige Mena Suvari.

Liftsêne út The Shining

Mar read kin ek gefaar, geweld en horror symbolisearje. Ommers, dêrom binne ferkearsljochten ek read. Kubrick's liftsêne fan The Shining sil foar altyd yn ús harsens wurde seared - dy gigantyske weagen fan helder read bloed streamend troch de liftdoarren yn stadige beweging nei de kamera, krekt as it besef dat de personaazjes yn in horror sitte film einlings set yn.

Maul yn Phantom Menace

In tredde kaai symbolyk fan read is har assosjaasje mei lilkens en macht. Unthâlde Maul? Hy sei net folle yn The PhantomMenace, mar hy wie noch altyd in opfallend karakter. Kritisy kinne maklik oanjaan dat Maul's uterlik "te op 'e noas" wie en dat se gelyk hawwe. In protte dingen binne "te op 'e noas" yn Star Wars . Dochs feroaret dat net oan it feit dat guon fan harren noch briljant binne.

George Lucas seach goed dat dit personaazje krúsjaal wie foar it ferhaal, mar d'r wie net genôch tiid om him in protte dialooch te jaan, lit stean in folsleine en fleshed-out karakter bôge. Sa, hy joech Maul de bêste mooglike ferskining foar de rol.

Ray Park, dy't Maul spile, die ek in fenomenaal wurk. Allinne syn eagen allinne joegen dat ekstra touch fan minsklikens oan it skriklike uterlik fan Maul en hint op 'e trageedzje efter it meunster.

Dy kombinaasje fan minimalistysk aktearjen en oerdreaun uterlik makke it personaazje sa yntrigearjend dat miljoenen fans syn werom yn The Clone Wars en yn oare media sadat syn bôge goed útwurke wurde koe.

Oranje

It kleurenwiel delgean, oranje is in hiel oare kleur yn termen fan symbolyk. It wurdt hast altyd brûkt om positive gefoelens te markearjen lykas freonlikens, lok, waarmte, jeugd, gesellichheid, en ek nijsgjirrige en eksoatyske lokaasjes of situaasjes.

Oranje is ommers de kleur fan 'e sinne, lykas ek ljocht en faaks de kleur fan 'e grûn en de hûd as it goed ferljochte wurdt.

Sêne út Amelie

Sjoch bygelyks nei Amelie . It konstante gebrûk fan it waarme oranje ljocht yn 'e film makke foar de perfekte eftergrûn foar de nuverens dy't de haadpersoan moast trochjaan - dat sels waard faak útdrukt troch oare felle kleuren dy't de waarmte fan' e oranje tint kontrastearje.

Yn dy sin tsjinne oranje sawol as in wichtich aspekt fan it hiele tema fan 'e film, mar ek as in fersterker foar alle oare briljant brûkte kleuren yn' e film. Wy sille hjirûnder wat mear oanreitsje op kleurkombinaasjes, mar oranje wurdt yn wêzen faak brûkt as standertkleur foar húslike, natuerlike en waarme omjouwings, in ynstelling foar oare dingen om te barren.

Heath Ledger yn in sêne út The Dark Knight

Mar sels oranje kin ferbûn wurde mei negative symbolyk. Fjoer, bygelyks, is alles behalve in posityf aspekt yn de measte situaasjes lykas yn doe't de Joker miljoenen ferbaarnde yn The Dark Knight.

Sêne fan Mad Max: Fury Road

Oranje kin ek brûkt wurde om de gaos fan 'e natuer te symbolisearjen lykas yn Mad Max: Fury Road . Yn dy sitewaasje wurdt de kleur noch altiten ferbûn mei de natuerlike wrâld, mar it tema fan de film is dat de maatskippij troch de flaters fan it minskdom sa bot ynstoarten is dat minsken foar harsels sawol tsjin elkoar as tsjin de hurde realiteiten oerlitte. fan de natuer.

Mila Jovovich yn De fyfdeElemint

Dochs is oranje faker de kleur fan eigensinnige, mar freonlike karakters en situaasjes. Unthâld Mila Jovovich yn The Fifth Element ?

Sûnder dit âlde masterstik te fergriemjen, folget de filmfilm de reis fan in fisk-út-wetter-karakter troch in frjemde en futuristyske wrâld.

Wat bettere kleur is d'r te brûken om har sawol nuver as bûtenpleats, mar ek waarm, freonlik en leuk te meitsjen as oranje?

Giel

De kleur giel hat twa symboalyske basisgroepen. De earste stiet foar begripen lykas ienfâld, naïviteit, en ek bûtengewoanens, benammen ferbûn mei de freugden fan de jeugd.

Poster foar Little Miss Sunshine

In perfekt foarbyld dêrfan is Little Miss Sunshine . Sjoch mar nei de poster, bygelyks, en ek de ferskate sênes yn 'e film dêr't de kleur giel wurdt brûkt. Giel is altyd oanwêzich om de nuvere ûntjouwings fan it ferhaal út te drukken, mar ek de freugden fan de bernetiid.

En dan is d'r it folle mear foarkommende en opfallende gebrûk fan giel - om gefoelens as eangst, dwylsinnigens sjen te litten , sykte, waansin, ûnfeiligens, en mear.

Poster foar Contagion

Guon fan 'e bêste foarbylden fan dy lêste pear binne ûnder oaren rjochtlinige filmposters lykas dy fan Contagion .

Dizze poster is sa ienfâldich dat jo net hoege te hawwenseach de film om daliks te begripen wêr't it oer giet - in enge sykte ferspriedt, elkenien is "giel" fan eangst en koarts, en dingen binne min.

Dit alles is dúdlik út in wurd, in kleur, en in pear personaazjestills.

Bryan Cranston spilet Walter White yn Breaking Bad

Sêne út Breaking Bad

Walter's stadige delgong yn waansin yn Breaking Bad is ek in fantastysk – en folle mear leafste – foarbyld fan it brûken fan giel om in negatyf aspekt te yllustrearjen .

Wylst it crystal meth dat yn it sintrum fan it ferhaal stiet yn ljochtblau kleurd is om it in dúdlik, skjin en keunstmjittich uterlik te jaan, hienen ûntelbere oare items, eftergrûnen en sênes in sterke giele oanwêzigens om oan te jaan de smoarch en ferkeard fan 'e dingen dy't om Walter bart.

Uma Thurman yn Kill Bill

Mar as wy wolle prate oer giel symbolisearret sawol eangst as frjemdens, wierskynlik it meast foar de hân lizzende foarbyld is Uma Turman yn Kill B siik . Sels de hurdste Tarantino-kritisy jouwe ta dat syn gebrûk fan 'e byldzjende keunst foarbylden is en beide dielen fan Kill Bill meitsje dat ekstreem dúdlik.

As jo ​​in ferhaal skilderje wolle fan in ferachte frou dy't op in rjochtfeardige, mar komysk giet ôfgryslike moardtocht mei in samoerai-swurd troch ferskate kleurige omjouwings, yn hokker oare kleur soene jo har klaaie?

Grien

Lykas giel, grien hat ek twa haad symboalyske groepen - dy fan natuer, frisheid en grien, en dy fan gif, gefaar en korrupsje. Dit kin repetitive fiele, mar beide kleuren binne yndie oerfertsjintwurdige yn 'e natuer, wylst se ek gefoelens fan eangst en ûnwissichheid by minsken yn spesifike gefallen oanwakkerje.

The Shire in Lord of the Rings

Faast alle natuersêne yn elke film dy't ea makke is symbolisearret it natueraspekt fan grien. De treanten yn The Lord of the Rings? Of de Shire dêr ek, wat dat oangiet.

Poster foar End of the Trail

En, om it punt fierder nei hûs te riden, besjoch de Ein fan it spoar -poster mei syn waarme oranje loft oer de karakters midden yn in moai grien bosk. D'r is wirklik gjin need nedich om grien te analysearjen as de kleur fan 'e natuer.

Grienljochtsabel brûkt yn Star Wars

Dizze feriening is noch altyd wichtich, lykwols, as wy sjogge nei oare griene items dy't bedoeld binne om te wurde assosjearre mei de natuer.

Om dit punt te yllustrearjen, litte wy weromgean nei Star Wars en har heul ienfâldich en direkt gebrûk fan kleuren. Nim bygelyks de griene ljochtswaard. It is bedoeld om de djippere ferbining fan 'e Jedi te symbolisearjen mei de Force, aka natuer, en de enerzjy fan alle libbene dingen yn it universum. franchise -blau. Yn Star Wars is de blauwe ljochtsaber bedoeld om te wurde brûkt troch Jedi dy't net sa nau ferbûn is mei de Force, mar is ynstee mear rjochte op syn fjochtsapplikaasjes. Dit ienfâldige en direkte, mar subtile gebrûk fan kleur lit de karakters en reizen fan in protte karakters yn Star Wars perfekt sjen.

Luke begjint mei de blauwe sabel fan syn heit, mar, nei in pear films fan karaktergroei, einiget it mei it meitsjen fan syn eigen griene sabel, nei't er tichter by de Force groeid wie as syn heit ea wie. Oare karakters lykas Yoda, Ahsoka Tano, en Qui Gon Jinn wurde ek dúdlik griene ljochtsabelen jûn foar in reden - sawol om sjen te litten hoefolle tichter har ferbining is mei de Force dan oaren en om se te kontrastearjen mei har mear direkte en aksje-oriïntearre tsjinhingers, lykas as Obi-Wan Kenobi en Anakin Skywalker.

Duel of the Fates - Phantom Menace

Dat ferskil tusken Obi-Wan en Qui Gon Jinn is nei alle gedachten yn it sintrum fan Phantom Menace en har lêste sêne - it Duel of the Fates. Dêryn, lykas Dave Filoni ferklearret, is it "duel" net tusken de twa Jedi en Darth Maul, mar tusken de twa mooglike lotten fan Anakin.

Ien wêr't Maul Obi-Wan deadet en Anakin wurdt grutbrocht troch Qui Gonn en syn nauwere ferbining mei de Force, en de oare wêr't Maul Qui Gonn deadet en Anakin wurdt grutbrocht troch Obi-Wan - de goedbedoelde en wize Jedi dy't spitigernôch net itselde hatferbining mei de Force.

En dit alles wurdt yn 'e film werjûn troch in pear rigels en de ferskillende kleuren fan har sabels.

Op it tsjinoerstelde ein fan it spektrum fan it brûken fan grien yn de bioskoop lizze negative aspekten lykas dwylsinnigens, kwea en kwea.

Jim Carrey yn The Mask

For waansin, we hoege net fierder te sjen as de Jim Carrey-film The Mask, wêr't it haadpersoan in âld Noarsk masker fan 'e god Loki opbringt dy't him feroaret yn in net te stopjen oerbliuwsel fan gaos mei in nuver helder grien kop.

Angelina Jolie yn Maleficent

Foar kweawilligens is d'r it foar de hân lizzende foarbyld fan Maleficent, beide yn 'e live-aksjefilms mei Angelina Jolie en de âldere Disney-animaasje, Sleeping Beauty. It ferhaal hoecht amper wer te fertellen, mar it is dúdlik dat, hoewol grien gjin direkte aspekt is fan it ûntwerp fan Malevolent, it har omgiet hast konstant as in kweade aura.

Jim Carrey yn The Grinch

Foar in oar ferlykber foarbyld fan grien dat gewoan kwea symbolisearret om 'e wille fan' e kwea, is d'r Jim Carrey's Grinch - de kweade trollish fijân fan Kryst, dy't gewoan besiket de fakânsje foar elkenien oars te ferneatigjen, om't hy sels net genietsje kinnen. Yn dat gefal kinne wy ​​​​ek de ferbining fan 'e griene opmerke mei it gefoel fan oergeunst.

Ryan Reynolds yn 'e Griene