Teorija barv v filmu lahko pomaga pri pripovedovanju zgodbe. Nobena skrivnost ni, da so barve izjemno bogate s simboliko, vendar se lahko včasih zdijo tudi zapletene, saj lahko barve vzbujajo tudi nasprotujoča si čustva. Raziščimo, kako filmi uporabljajo barve za posredovanje čustev in širjenje zgodb, ne da bi bilo treba stvari razlagati z besedami.

Rdeča

Prva in verjetno najbolj očitna, rdeča ima nekaj zelo jasnih simbolnih pomenov, ki jih režiserji radi uporabljajo in - odkrito povedano - pogosto pretiravajo.

Rdeča barva simbolizira ljubezen in strast. Ta čustva imajo lahko pozitivno ali negativno konotacijo, odvisno od konteksta, vendar so v večini filmov skoraj vedno močno zaznamovana z rdečo barvo.

Ona (2013) Joaquin Phoenix kot Theodore

Na primer, ni bilo naključje, da je Joaquin Phoenix v filmu nenehno hodil naokoli v rdeči srajci. Njen - Ne da bi izdali preveč o filmu, je zgodba v filmu Her točno takšna, kot se sliši - mustastemu norcu se uspe zaljubiti v programsko opremo tipa Siri ali Alexa, ki je preostala družba ne obravnava kot "pravo umetno inteligenco".

Film torej raziskuje temo "kaj je umetna inteligenca" in "kaj je ljubezen". Je bilo potrebno, da Phoenixov lik večino filma nosi rdečo srajco, da smo razumeli, da je zaljubljen?

Seveda ne, to je izrecno navedeno.

Vendar pa ta dodaten barvni pridih, še posebej v nasprotju z večinoma hladnimi barvami, ki jih v večini prizorov uporablja njegova okolica, na pravi način požgečka naša čustva in podzavest ter izboljša izkušnjo filma.

Mena Suvari v prizoru iz filma Ameriška lepota

Hkrati pa strast ni vedno dobra stvar. Tudi takrat je zaznamovana z močnimi rdečimi motivi.

Ne pozabite na Ameriška lepota?

Film o očetu srednjih let iz predmestja, ki doživlja krizo srednjih let in je v nesrečnem zakonu, na koncu pa se zaljubi v hčerkino mladoletno prijateljico? Rdeča barva je tu še posebej izrazita, predvsem v prizorih z mladoletno Angelo Hayes, ki jo igra takrat 19-letna Mena Suvari.

Prizor v dvigalu iz filma Sijaj

Rdeča barva lahko simbolizira tudi nevarnost, nasilje in grozo. Navsezadnje so zato tudi semaforji rdeči. Kubrickov prizor v dvigalu iz filma Sijaj se nam bo za vedno vtisnil v možgane - tisti velikanski valovi svetlo rdeče krvi, ki se v počasnem posnetku pretakajo skozi vrata dvigala proti kameri, ko se junaki končno zavejo, da so v grozljivki.

Maul v Fantomska grožnja

Tretji ključni simbol rdeče barve je povezanost z jezo in močjo. Fantomska grožnja, a je bil še vedno izstopajoč lik. Kritiki zlahka poudarijo, da je bil Maulov videz "preveč na nosu", in imajo prav. Veliko stvari je "preveč na nosu" v Vojna zvezd Vendar to ne spremeni dejstva, da so nekateri med njimi še vedno odlični.

George Lucas je pravilno ugotovil, da je ta lik ključen za zgodbo, vendar ni bilo dovolj časa, da bi mu namenil veliko dialogov, kaj šele, da bi mu namenil celovit in izčrpen značajski lok. Zato je Maulu namenil najboljši možni videz za to vlogo.

Tudi Ray Park, ki je igral Maula, je bil fenomenalen. Samo njegove oči so strašnemu videzu Maula dodale dodaten pridih človečnosti in nakazale tragedijo, ki se skriva za pošastjo.

Ta kombinacija minimalistične igre in pretiranega videza je lik naredila tako zanimivega, da so milijoni oboževalcev zahtevali njegovo vrnitev v filmu Vojna klonov in v drugih medijih, da bi se lahko njegova zgodba ustrezno razvila.

Oranžna

Spust po barvnem kolesu, oranžna je zelo drugačna barva v smislu simbolike. Skoraj vedno se uporablja za označevanje pozitivnih občutkov, kot so prijaznost, sreča, toplina, mladost, družabnost, pa tudi zanimivih in eksotičnih lokacij ali situacij.

Konec koncev je oranžna barva sonca, svetlobe in pogosto tudi barva zemlje in kože, če je osvetljena na pravi način.

Prizor iz Amelie

Oglejte si Amelie Stalna uporaba tople oranžne svetlobe v filmu je bila odlična kulisa za nenavadnost, ki jo je moral prestajati glavni lik - ta se je pogosto izražala z drugimi svetlimi barvami, ki so bile v nasprotju s toplo oranžno barvo.

V tem smislu je oranžna barva služila kot glavni vidik celotne teme filma in tudi kot ojačevalec vseh drugih odlično uporabljenih barv v filmu. V nadaljevanju se bomo nekoliko podrobneje dotaknili barvnih kombinacij, vendar se oranžna v osnovi pogosto uporablja kot privzeta barva za domača, naravna in topla okolja, kot okolje, v katerem se lahko dogajajo druge stvari.

Heath Ledger v prizoru iz filma Temni vitez

Tudi oranžna barva je lahko povezana z negativno simboliko. Ogenj je na primer v večini primerov vse prej kot pozitiven vidik, tako kot takrat, ko je Joker zažgal milijone ljudi v Temni vitez.

Prizor iz Pobesneli Max: Cesta besa

Oranžna barva lahko simbolizira tudi kaos v naravi, kot v Pobesneli Max: Cesta besa V tem primeru je barva še vedno povezana z naravnim svetom, tema filma pa je, da je družba zaradi napak človeštva tako propadla, da so ljudje prepuščeni sami sebi, tako drug proti drugemu kot proti kritiški naravi.

Mila Jovovich v Peti element

Še vedno pa je oranžna pogosteje barva nenavadnih, a prijaznih likov in situacij. Spomnite se Mile Jovovich v filmu Peti element ?

Ne da bi razvajali to staro mojstrovino, v filmu spremljamo potovanje junaka, ki se znajde kot riba v vodi, po nenavadnem in futurističnem svetu.

Katera barva je boljša od oranžne, da bi bila videti nenavadna in neprimerna, a tudi topla, prijazna in zabavna?

Rumena

Barva rumena ima dve osnovni simbolni skupini. prva označuje pojme, kot so preprostost, naivnost, pa tudi nenavadnost, ki so povezani zlasti z radostmi otroštva.

Plakat za Mala miss sonca

Odličen primer tega je Mala miss sonca Poglejte na primer plakat in različne prizore v filmu, v katerih je uporabljena rumena barva. Rumena barva je vedno prisotna, saj izraža nenavaden razvoj zgodbe, pa tudi radosti otroštva.

Poleg tega je veliko bolj razširjena in presenetljiva uporaba rumene barve, ki prikazuje občutke, kot so strah, norost, bolezen, blaznost, negotovost in drugo.

Plakat za Nalezljivost

Med najboljšimi primeri teh zadnjih nekaj so preprosti filmski plakati, kot je plakat za film Nalezljivost .

Ta plakat je tako preprost, da vam ni treba gledati filma, da bi takoj razumeli, za kaj gre - širi se strašljiva bolezen, vsi so "rumeni" od strahu in vročine, stvari so slabe.

Vse to je razvidno iz besede, barve in nekaj posnetkov likov.

Bryan Cranston igra Walterja Whita v filmu Breaking Bad

Prizor iz Breaking Bad

Walterjev postopni padec v norost v Breaking Bad je prav tako fantastičen - in veliko bolj priljubljen - primer uporabe rumene barve za ponazoritev negativnega vidika.

Medtem ko je kristalni met, ki je v središču zgodbe, obarvan svetlo modro, da bi mu dal jasen, čist in umeten videz, je nešteto drugih predmetov, ozadij in prizorov močno rumenih, da bi nakazali umazanost in nepravilnost stvari, ki se dogajajo okoli Walterja.

Uma Thurman v Ubila bom Billa

Če pa želimo govoriti o rumeni barvi, ki simbolizira strah in nenavadnost, je verjetno najbolj očiten primer Uma Turman v filmu Ubila bom Billa Tudi najostrejši Tarantinovi kritiki priznavajo, da je njegova uporaba likovne umetnosti zgledna, kar je v obeh delih filma Kill Bill zelo jasno.

Če bi želeli naslikati zgodbo o prezrte ženski, ki s samurajskim mečem upravičeno, a komično grozljivo ubija v različnih pisanih okoljih, v kakšno drugo barvo bi jo oblekli?

Zelena

Kot rumena, zelena ima prav tako dve glavni simbolni skupini - naravo, svežino in zelenje ter strup, nevarnost in pokvarjenost. To se lahko zdi ponavljajoče, vendar sta obe barvi v naravi res preveč zastopani, hkrati pa v določenih primerih pri ljudeh vzbujata občutke strahu in negotovosti.

Širja v Gospodar prstanov

Skoraj vsak prizor v naravi v vseh filmih, ki so bili kdajkoli posneti, simbolizira naravni vidik zelene barve. Gospodar prstanov? Pa tudi v Širju, če smo že pri tem.

Plakat za Konec poti

In da bi še bolj poudarili, si oglejte Konec poti plakat s toplim oranžnim nebom nad liki sredi lepega zelenega gozda. res ni treba pretirano analizirati zelene barve kot barve narave.

Greenlight sablja, uporabljena v Vojna zvezd

Vendar je ta asociacija še vedno pomembna, ko si ogledamo druge zelene predmete, ki naj bi bili povezani z naravo.

Za ponazoritev te točke se vrnimo k Vojna zvezd Vzemimo na primer zeleni svetlobni meč, ki naj bi simboliziral Jedijevo globljo povezanost s Silo oziroma naravo in energijo vseh živih bitij v vesolju.

To lahko primerjamo z drugo najpogostejšo barvo svetlobnega meča "dobrega človeka" v franšizi - modro. V Vojni zvezd je modri svetlobni meč namenjen Jediju, ki ni tako tesno povezan s Silo, temveč je bolj osredotočen na njegovo bojno uporabo. Ta preprosta in neposredna, a subtilna uporaba barve odlično prikaže značaje in potovanja številnih likov v Vojni zvezd.

Luke začne z očetovo modro sabljo, a si po nekaj filmih osebnostne rasti ustvari svojo zeleno sabljo, saj je postal bližje Sili, kot je bil kdajkoli njegov oče. Tudi drugi liki, kot so Yoda, Ahsoka Tano in Qui Gon Jinn, so z razlogom dobili zelene svetlobne sablje - da bi pokazali, kako tesna je njihova povezanost s Silo kot pri drugih, in kot kontrastz njunimi bolj neposrednimi in akcijskimi kolegi, kot sta Obi-Wan Kenobi in Anakin Skywalker.

Dvoboj usod - Fantomska grožnja

Ta razlika med Obi-Wanom in Qui Gon Jinnom je verjetno v središču Fantomska grožnja V njem, kot pojasnjuje Dave Filoni, "dvoboj" ne poteka med obema Jedijema in Darth Maulom, temveč med dvema možnima Anakinovima usodama.

V prvem Maul ubije Obi-Wana, Anakina pa vzgaja Qui Gonn, ki je tesneje povezan s Silo, v drugem pa Maul ubije Qui Gonna, Anakina pa vzgaja Obi-Wan - dobronamerni in modri Jedi, ki žal ni tako povezan s Silo.

Vse to je v filmu prikazano z nekaj vrsticami in različnimi barvami njihovih sabelj.

Na nasprotni strani spektra uporabe zelene barve v filmu so negativni vidiki, kot so norost, zloba in zlo.

Jim Carrey v Maska

Za norost nam ni treba pogledati dlje kot do filma Jima Carreyja Maska, kjer si glavni junak nadene starodavno nordijsko masko boga Lokija, ki ga spremeni v nepremagljiv ostanek kaosa z nenavadno svetlo zeleno glavo.

Angelina Jolie v Maleficent

Za zlonamernost je očiten primer Maleficent, tako v igranih filmih z Angelino Jolie kot v starejših Disneyjevih animiranih filmih, Spalna lepotica. Zgodbe skoraj ni treba pripovedovati, vendar je jasno, da zelena barva sicer ni neposreden vidik zasnove Malevolent, vendar jo skoraj neprestano obdaja kot zlobna aura.

Jim Carrey v Grinch

Podoben primer zelene barve, ki simbolizira navadno zlo zaradi zla, je Grinch Jima Carreyja - zlobni sovražnik božiča, ki želi vsem drugim uničiti praznike, ker sam v njih ni mogel uživati. V tem primeru lahko opazimo tudi povezavo zelene barve z občutkom zavisti.

Ryan Reynolds v Zelena svetilka

Zelena barva lahko simbolizira tudi stabilnost, pogum in moč volje, podobno kot zelena drevesa, ki stojijo ponosno in visoko. Zelena svetilka in prejšnjih stripov, ki so ta vidik zelene barve vključili v film, saj je zelena barva igrala pomembno vlogo na junakovem potovanju.

Modra

Naslednji v vrsti, modra lahko simbolizira tako pozitivne kot negativne vidike, vendar je vedno povezan z mirnostjo, hladnostjo, pasivnostjo, melanholijo, izolacijo ali preprosto hladom.

Ryan Gosling v Blade Runner 2049

Denis Villeneuve je še posebej pretiraval z modro barvo v filmu Blade Runner 2049 kar je razumljivo, saj je bil njegov cilj poustvariti hladno distopično prihodnost izvirnika iz leta 1982, ki je prav tako prosto uporabljal modro barvo, da bi prikazal hladnost sveta okoli redkih toplih likov v njem.

Prizor iz Pobesneli Max: Cesta besa

Hlad in mir ne pomenita vedno "slabo". Na primer, mirna nočna vožnja v Pobesneli Max: Cesta besa - film, v katerem so junaki prejšnjo celo uro bežali pred vročimi sovražnikovimi ognji in skozi svetlo oranžno, suho puščavo in peščene viharje Avstralije. Prehod v modro poudarja mir in tišino, ki ju junaki srečajo ponoči.

Prizor iz Avatar

Prizor iz Oblika vode

Modra se lahko uporablja tudi za označevanje nečesa ali nekoga čudnega in nečloveškega, kot so na primer nezemljani Na'vi v filmu Avatar ali "pošast" v Del Torovem filmu Oblika vode .

Abe Sapien v Hellboy

Doktor Manhattan v Stražarji

Nekateri drugi primeri vključujejo Abeja Sapiena iz Del Torovega filma Hellboy (in stripi, na katerih temelji) ali Doktor Manhattan v Stražarji .

V vseh teh in podobnih primerih je modra barva uporabljena kot izrazita, da bi nam dala vtis, da so ta bitja drastično drugačna od nas, kar filmu omogoča, da nam nato pokaže dejansko človečnost (ali "nadčloveškost") pod modro kožo.

Zato bi lahko Maleficent Maleficent je morda hladno, preračunljivo in zlobno bitje, ki se pogosto povezuje z zeleno barvo, vendar ima tudi svojo človeško plat.

Vijolična

Vijolična se skoraj vedno uporablja za simboliziranje mističnih in čudnih stvari, fantazije, eteričnosti in vsega iluzornega. Pogosto se uporablja tudi za erotiko, saj je podobna vijolični in rožnati, ki ju bomo obravnavali v nadaljevanju. Na splošno je vijolična preprosto čudna.

Prizor iz Blade Runner 2049

To je še ena barva, ki jo je Villeneuve odlično uporabil v Blade Runner 2049 V enem od prizorov filma je vijolična barva uporabljena za prikaz nenavadne erotike virtualne spolne delavke, ki jo na kratko opazuje glavni junak, kar nam daje vpogled v to, kako nenavadna je prihodnost filma Blade Runner.

Ryan Gosling v prizoru iz filma Blade Runner 2049

V istem filmu je vijolična barva pogosto uporabljena tudi na liku Ryana Goslinga in okoli njega, da nam pokaže, kako neskončno zmeden je nad svojim položajem in okoljem.

Prizor iz Endgame

Potem je tu še srce parajoč, a hkrati nadrealističen prizor med Clintom in Natašo v Endgame - prizor, v katerem sta morala odpotovati v povsem tuj in neznan svet, da bi pridobila enega od najredkejših predmetov v vesolju, in pri tem poskušati narediti samomor, da bi rešila drug drugega.

Vijolični plašč Jokerja označuje kot drugačnega

Vijolična je lahko tudi zlobna, običajno na "čuden" ali "tuji" način. Pogosto jo povezujemo s hudodelci v filmih, kot sta Joker, zločinski princ Gothama v vsakem filmu o Batmanu, ali Thanos, genocidni nori Titan v MCU. Čeprav vijolična barva sama po sebi ni tisto, kar te like odlikuje kot zlobne, jim dodaja nenavadnost in jih označuje kot drugačne.

Vendar pa drugačnost ni nujno negativna. Plakat za z oskarjem nagrajeni film Moonlight je poln vijoličnih, modrikastih in vijoličastih barv, vendar tu označuje le nenavadnost potovanja k samospoznavanju.

Navsezadnje film govori o različnih obdobjih življenja enega črnca v Miamiju, o tem, kdo v resnici je v svoji notranjosti in kako raziskuje svoje najbolj skrite želje, običajno pod razkrivajočo lunino svetlobo.

Roza in vijolična

Seveda sta si različna, vendar pogosto simbolizirata podobne stvari, kot so lepota, ženstvenost, sladkost, igrivost in tudi dobra erotika.

Reese Witherspoon v Legalno blondinka

Srednja dekleta plakat

Primeri roza in ženskost so verjetno najštevilčnejše in zahtevajo najmanj konteksta in razlage. Legalno blondinka? Srednja dekleta ? Ali pa na spletni strani . prizor z Margot Robbie v filmu Volk z Wallstreeta ?

Margot Robbie v Volk z Wall Streeta

Je pretirana uporaba rožnate kot ženske barve včasih že na meji smešnosti? Seveda, to je kliše.

Včasih je smisel uporabe klišeja v takšnih filmih, da se pokaže njegova smešnost. Včasih pa ga filmi le igrajo.

Prizor iz Scott Pilgrim proti svetu

Rožnato in vijoličasto barvo uporabljamo tudi za prikaz spolne privlačnosti, kot v primeru lika Natalie Portman v filmu iz leta 2004. Bližje ali romantično privlačnost, kot v romantični akcijski komediji iz leta 2010 Scott Pilgrim proti svetu .

Scott Pilgrim V njem lik Ramone Flowers, ljubezenske zveze Scotta Pilgrima, ki jo igra Mary Elizabeth Winstead, trikrat v filmu spremeni barvo las, kar kaže na spreminjajočo se dinamiko med njima.

Prizor iz Scott Pilgrim proti svetu

Prizor iz Scott Pilgrim proti svetu

Ko jo Scott prvič spozna in se vanjo zaljubi, ima najprej rožnato vijoličasto barvo las. nato, približno na polovici filma, ko se njuno nenavadno razmerje začne zapletati, Ramona preide v hladno modro barvo, ki simbolizira hladna čustva. Proti koncu filma pa preide v mehko in naravno zeleno barvo.

Ko jo Scott vpraša o spreminjanju barve las, Ramona odgovori, da si lase barva "vsak teden in pol", kar označuje njeno nenavadno in svobodno naravo v nasprotju s celotnim Scottovim zadržanim in omejenim življenjem. Zdi se, da Scott ni prepričan, saj se zdi, da je spreminjanje barve preveč povezano z dinamiko njunega razmerja.

Barvne kombinacije v filmih

Osnovne barve so v redu, a kaj bi rekli o nekaterih barvnih kombinacijah? Tu so stvari lahko precej bolj zapletene, saj lahko različne barvne kombinacije prikazujejo združitev različnih simbolnih konceptov.

Ljubezen in strah? Narava in nevarnost? Preprosto vmešajte prave barve in gledalec bo podzavestno razumel bistvo, tudi če ga v resnici ne bo razumel.

Nekatere kombinacije se pojavljajo pogosteje kot druge. Verjetno najbolj razvpit primer je uporaba oranžne in modre barve. Če obstaja barvna kombinacija, za katero Hollywood preprosto umre, je to ta. Zakaj?

Vir:

Prvi razlog je, da sta nasprotni barvi na barvnem kolesu. To je vedno pomembno, saj se takšne kontrastne barve uporabljajo za t. i. popping vizualni učinek. V bistvu, ko sta dve nasprotni barvi glavni na zaslonu, se potem še bolj vtisneta v našo podzavest.

Prizor iz Modra je najtoplejša barva

Drugi razlog je, da se standardni simbolični uporabi oranžne in modre barve dobro ujemata - toplota in hlad. Tipična uporaba te kombinacije je prikaz dveh likov - enega s toplejšo in drugega s hladnejšo osebnostjo, kot v primeru Modra je najtoplejša barva , francoska romantična drama iz leta 2013 o dveh LGBTQ likih - modrovlasem dekletu in navadno oranžnem rjavcu.

Promocijski plakat za Hilda

Druga odlična študija barv je animacija Hilda - zgodba o modrovlasem dekletu v toplem in nenavadnem svetu, ki je večinoma upodobljen v toplih oranžnih barvah.

Ta kritiško priznana animacija je prejela številne nagrade BAFTA, Emmy, Annie in druge, predvsem zaradi preproste, a domiselne in čudovite uporabe barv.

Blade Runner 2049

Opazite, kako dobro se na modrem in oranžnem plakatu spopadata toplina in hladnost lika in motivov filma Blade Runner 2049.

Plakat za Pogumni

Pixarjev film Pogumni je še en odličen primer. v njem je zgodba o pogumni in uporniški, a srčni rjavolaski ter njenem boju proti hladnemu svetu in njegovim omejitvam.

Hollywood ima zelo rad oranžno in modro barvo.

Dežela La La Land Plakat

To pa ni edina priljubljena barvna kombinacija. Še ena dobra kombinacija, ki prav tako ustvarja popping učinek je vijolična in rumena barva. Tudi ti dve barvi sta kontrastni in imata svoje prednosti.

Prvič, obe barvi simbolizirata nenavadnost. Vijolična se običajno povezuje z vsemi nadrealnimi in fantazijskimi stvarmi, rumena pa s popolno norostjo. Drugi dejavnik je, da je vijolična na barvnem kolesu najbližja črni, rumena pa beli barvi. Zato je kontrast med vijolično in rumeno zelo podoben kontrastu med črno in belo.

Želite še več primerov? Steklo , Pomoč , ali Detektiv Pikachu ? Ko ga enkrat vidiš, ga ne moreš več odmisliti.

Ali je barva res vedno namenjena pomenu?

Seveda ne. ko govorimo o čarobni simboliki barv v filmih, vedno obstaja pridržek, da je takšna simbolna uporaba rezervirana za posebne prizore, like in točke v zapletu, kjer bi bila najbolj učinkovita. ni vsak barvit predmet, oseba ali kos pokrajine v filmu, ki bi imel simbolni pomen, povezan z njegovo barvo.

Tista rdeča srajca v ozadju? Njegova rdeča srajca ne pomeni nujno, da je jezen ali zaljubljen - je preprosto tip v rdeči srajci. Morda je bila to edina čista srajca, ki bi ustrezala igralcu v garderobi studia - ostale so vzeli snemalci televizijske oddaje na drugem prizorišču.

Če je glavni lik prikazan v nasičeni rdeči barvi in obkrožen s hladnimi barvami, lahko upravičeno domnevate, da želi režiser posredovati neko sporočilo.

V tem smislu je uporaba barv v filmih zelo podobna uporabi zvočnih posnetkov - večino časa v prizoru ni glasbe ali pa je zvočni posnetek le tihi ritem. Kadar pa je to pomembno, se zvočni posnetek okrepi in začne v vašo glavo vnašati občutke, odvisno od tega, kaj želi prizor sporočiti.

Skratka, pomembno je, da se v stvari ne zagledate preveč. Včasih je barva le barva. Vendar pa vam lahko opazovanje namenske in pametne uporabe barv v tistih nekaj posebnih prizorih na film pomaga razumeti, kaj želi režiser povedati. Prav tako vam lahko prinese dodatno zadovoljstvo in spoštovanje čudovite umetnosti, ki je kinematografija.