Teori Warna - Simbolisme Warna dalam Film

  • Bagikan Ini
Stephen Reese

    Teori warna dalam film dapat membantu menceritakan sebuah cerita. Bukan rahasia lagi bahwa warna sangat kaya akan simbolisme, tetapi terkadang juga bisa terasa rumit, karena warna juga dapat membangkitkan emosi yang kontradiktif. Mari kita jelajahi bagaimana film menggunakan warna untuk menyampaikan perasaan dan memperluas cerita mereka tanpa perlu menjelaskan hal-hal secara verbal.

    Merah

    Pertama dan mungkin yang paling jelas, merah memiliki beberapa makna simbolis yang sangat jelas yang suka digunakan oleh para sutradara dan - terus terang - sering digunakan secara berlebihan.

    Merah melambangkan cinta dan gairah. Perasaan ini dapat memiliki konotasi positif atau negatif tergantung pada konteksnya, tetapi hampir selalu ditandai dengan tema merah yang kuat di sebagian besar film.

    Her (2013) Joaquin Phoenix sebagai Theodore

    Misalnya, bukan suatu kebetulan bahwa Joaquin Phoenix terus-menerus berjalan-jalan dengan kemeja merah dalam film Dia - Tanpa memberikan terlalu banyak informasi tentang filmnya, kisah dalam Her persis seperti apa kedengarannya - seorang dork berkumis berhasil jatuh cinta dengan perangkat lunak tipe Siri atau Alexa yang tidak diperlakukan sebagai "AI sejati" oleh masyarakat lainnya.

    Jadi, film ini mengeksplorasi tema "apa itu AI" dan juga "apa itu cinta." Apakah perlu bagi karakter Phoenix untuk mengenakan kemeja merah di sebagian besar film agar kita mengetahui bahwa dia sedang jatuh cinta?

    Tentu saja tidak, hal itu dinyatakan secara eksplisit.

    Namun demikian, sentuhan warna ekstra itu, terutama dikontraskan dengan warna-warna dingin yang digunakan di sekelilingnya di sebagian besar adegan, memang membantu menggelitik emosi dan alam bawah sadar kita dengan cara yang tepat dan meningkatkan pengalaman film.

    Mena Suvari dalam sebuah adegan dari Kecantikan Amerika

    Pada saat yang sama, gairah tidak selalu merupakan hal yang baik. Bahkan, hal itu ditandai dengan tema merah yang kuat.

    Ingat American Beauty?

    Sebuah film tentang seorang ayah paruh baya di pinggiran kota yang mengalami krisis paruh baya dan dalam pernikahan yang tidak bahagia, yang akhirnya jatuh cinta dengan teman putrinya yang masih di bawah umur? Warna merah sangat menonjol di sini, sebagian besar dalam adegan-adegan yang melibatkan karakter Angela Hayes yang masih di bawah umur yang diperankan oleh Mena Suvari yang saat itu berusia 19 tahun.

    Adegan lift dari The Shining

    Tapi merah juga bisa melambangkan bahaya, kekerasan, dan kengerian. Karena itulah lampu lalu lintas juga berwarna merah. Adegan lift Kubrick dari film The Shining akan selamanya terpatri dalam otak kita - gelombang raksasa darah merah terang yang mengalir melalui pintu lift dalam gerakan lambat ke arah kamera, tepat saat kesadaran bahwa para karakter berada dalam film horor akhirnya muncul.

    Maul di Phantom Menace

    Simbolisme kunci ketiga dari warna merah adalah asosiasinya dengan kemarahan dan kekuasaan. Ingat Maul? Dia tidak banyak bicara dalam The Phantom Menace, tetapi dia masih merupakan karakter yang menonjol. Para kritikus dapat dengan mudah menunjukkan bahwa penampilan Maul "terlalu mencolok" dan mereka benar. Banyak hal yang "terlalu mencolok" di Perang Bintang Namun, hal itu tidak mengubah fakta bahwa sebagian dari mereka masih brilian.

    George Lucas dengan tepat melihat bahwa karakter ini sangat penting untuk cerita, tetapi tidak ada cukup waktu untuk memberinya banyak dialog, apalagi karakter arc yang lengkap dan penuh. Jadi, dia memberi Maul penampilan terbaik untuk peran tersebut.

    Ray Park, yang memerankan Maul, juga melakukan pekerjaan yang fenomenal. Matanya saja memberikan sentuhan kemanusiaan ekstra pada penampilan Maul yang menakutkan dan mengisyaratkan tragedi di balik monster itu.

    Kombinasi akting minimalis dan penampilan yang berlebihan itu membuat karakter ini begitu menarik sehingga jutaan penggemar menuntutnya kembali dalam film Perang Klon dan di media lain sehingga arc-nya bisa disempurnakan dengan baik.

    Oranye

    Menuruni roda warna, oranye Warna ini hampir selalu digunakan untuk menandai perasaan positif seperti keramahan, kebahagiaan, kehangatan, kemudaan, keramahan, serta lokasi atau situasi yang menarik dan eksotis.

    Bagaimanapun juga, jingga adalah warna matahari, serta cahaya dan sering kali merupakan warna tanah dan kulit apabila diterangi dengan cara yang benar.

    Adegan dari Amelie

    Lihatlah Amelie Penggunaan cahaya oranye hangat yang konstan dalam film ini menjadi latar belakang yang sempurna untuk keanehan yang harus dilalui oleh karakter utama - yang dengan sendirinya sering diekspresikan melalui warna-warna cerah lainnya yang kontras dengan kehangatan rona oranye.

    Dalam hal ini, warna jingga berfungsi sebagai aspek utama dari keseluruhan tema film, tetapi juga sebagai penambah untuk semua warna lain yang digunakan secara brilian di seluruh film. Kita akan membahas sedikit lebih banyak tentang kombinasi warna di bawah ini, tetapi warna jingga pada dasarnya sering digunakan sebagai warna default untuk lingkungan yang nyaman, alami, dan hangat, pengaturan untuk hal-hal lain yang akan terjadi.

    Heath Ledger dalam sebuah adegan dari Sang Ksatria Kegelapan

    Tetapi bahkan warna oranye pun bisa diasosiasikan dengan simbolisme negatif. Api, misalnya, sama sekali bukan aspek positif dalam kebanyakan situasi seperti ketika Joker membakar jutaan orang di The Dark Knight.

    Adegan dari Mad Max: Fury Road

    Oranye juga dapat digunakan untuk melambangkan kekacauan alam seperti dalam Mad Max: Fury Road Dalam situasi itu, warna masih dikaitkan dengan dunia alami, tetapi tema film ini adalah bahwa masyarakat telah runtuh begitu banyak karena kesalahan umat manusia sehingga orang-orang dibiarkan berjuang sendiri baik melawan satu sama lain maupun melawan realitas alam yang keras.

    Mila Jovovich dalam Elemen Kelima

    Namun, warna oranye lebih sering menjadi warna karakter dan situasi yang unik namun bersahabat. Ingat Mila Jovovich dalam film Elemen Kelima ?

    Tanpa merusak mahakarya lama ini, film film ini mengikuti perjalanan karakter fish-out-of-water melalui dunia yang aneh dan futuristik.

    Warna apa yang lebih baik digunakan untuk membuatnya terlihat aneh dan tidak pada tempatnya, tetapi juga hangat, ramah dan menyenangkan selain warna oranye?

    Kuning

    Warna kuning Yang pertama adalah singkatan dari konsep-konsep seperti kesederhanaan, kenaifan, serta keanehan, terutama yang terkait dengan kegembiraan masa kanak-kanak.

    Poster untuk Little Miss Sunshine

    Contoh sempurna dari hal itu adalah Little Miss Sunshine Lihat saja posternya, misalnya, serta berbagai adegan di sepanjang film di mana warna kuning digunakan. Kuning selalu hadir untuk mengekspresikan perkembangan cerita yang aneh, tetapi juga kegembiraan masa kanak-kanak.

    Dan kemudian, ada penggunaan warna kuning yang jauh lebih lazim dan mencolok - untuk menunjukkan perasaan seperti rasa takut, kegilaan, penyakit, kegilaan, rasa tidak aman, dan banyak lagi.

    Poster untuk Penularan

    Beberapa contoh utama dari beberapa yang terakhir itu termasuk poster film langsung seperti yang dari Penularan .

    Poster ini sangat mudah sehingga Anda tidak perlu menonton filmnya untuk segera memahami apa yang dimaksud - penyakit menakutkan menyebar, semua orang "kuning" karena ketakutan dan demam, dan segalanya menjadi buruk.

    Semua ini jelas dari sepatah kata, warna, dan beberapa karakter yang masih ada.

    Bryan Cranston berperan sebagai Walter White dalam Breaking Bad

    Adegan dari Breaking Bad

    Penurunan bertahap Walter menjadi gila dalam Breaking Bad juga merupakan contoh fantastis - dan jauh lebih dicintai - dari penggunaan warna kuning untuk menggambarkan aspek negatif.

    Sementara sabu-sabu kristal yang menjadi pusat cerita diwarnai dengan warna biru muda untuk memberikan tampilan yang jelas, bersih, dan artifisial, banyak item, latar belakang, dan adegan lain yang tak terhitung jumlahnya memiliki warna kuning yang kuat untuk menunjukkan kekotoran dan kesalahan dari hal-hal yang terjadi di sekitar Walter.

    Uma Thurman dalam Kill Bill

    Tetapi, jika kita ingin berbicara tentang warna kuning yang melambangkan ketakutan dan keanehan, mungkin contoh yang paling jelas adalah Uma Turman dalam film Kill Bill Bahkan kritikus Tarantino yang paling keras pun mengakui bahwa penggunaan seni visualnya patut dicontoh, dan kedua jilid Kill Bill membuat hal itu sangat jelas.

    Jika Anda ingin melukiskan kisah tentang seorang wanita yang dicemooh, yang melakukan pembunuhan yang dibenarkan, namun secara komikal mengerikan dengan pedang samurai melalui berbagai lingkungan yang penuh warna, warna apa lagi yang akan Anda kenakan untuk mendandani wanita itu?

    Hijau

    Seperti kuning, hijau Ini bisa terasa berulang-ulang, tetapi kedua warna ini memang terlalu banyak terwakili di alam, sekaligus juga menimbulkan perasaan takut dan ketidakpastian pada orang-orang dalam kasus-kasus tertentu.

    The Shire di Lord of the Rings

    Hampir setiap adegan alam dalam setiap film yang pernah dibuat melambangkan aspek alam hijau. The Lord of the Rings? Atau Shire di sana juga, dalam hal ini.

    Poster untuk Akhir dari Jejak

    Dan, untuk lebih jauh lagi, lihatlah Akhir dari Jejak poster dengan langit oranye yang hangat di atas karakter di tengah hutan hijau yang indah. Tidak perlu terlalu banyak menganalisa warna hijau sebagai warna alam.

    Greenlight saber yang digunakan dalam Perang Bintang

    Namun demikian, asosiasi ini masih penting, apabila kita melihat benda-benda hijau lainnya yang dimaksudkan untuk diasosiasikan dengan alam.

    Untuk mengilustrasikan hal ini, mari kita kembali ke Perang Bintang Contohnya lightsaber hijau, yang dimaksudkan untuk melambangkan hubungan Jedi yang lebih dalam dengan Force, alias alam, dan energi dari semua makhluk hidup di alam semesta.

    Ini dapat dikontraskan dengan warna lightsaber "orang baik" paling umum lainnya dalam waralaba - biru. Dalam Star Wars, lightsaber biru dimaksudkan untuk digunakan oleh Jedi yang tidak terlalu dekat dengan Force tetapi lebih fokus pada aplikasi tempurnya. Penggunaan warna yang sederhana dan langsung namun halus ini dengan sempurna menampilkan karakter dan perjalanan banyak karakter di Star Wars.

    Luke memulai dengan pedang biru ayahnya tetapi, setelah beberapa film pertumbuhan karakter, akhirnya menciptakan pedang hijaunya sendiri, setelah tumbuh lebih dekat dengan Force daripada ayahnya. Karakter lain seperti Yoda, Ahsoka Tano, dan Qui Gon Jinn juga jelas diberi lightsaber hijau karena suatu alasan - keduanya untuk menunjukkan seberapa dekat hubungan mereka dengan Force daripada yang lain dan untuk kontrasmereka dengan rekan-rekan mereka yang lebih langsung dan berorientasi pada aksi seperti Obi-Wan Kenobi dan Anakin Skywalker.

    Duel Nasib - Phantom Menace

    Perbedaan antara Obi-Wan dan Qui Gon Jinn bisa dibilang merupakan pusat dari Phantom Menace Di dalamnya, seperti yang dijelaskan Dave Filoni, "duel" bukan antara dua Jedi dan Darth Maul, tetapi antara dua kemungkinan nasib Anakin.

    Satu di mana Maul membunuh Obi-Wan dan Anakin dibesarkan oleh Qui Gonn dan hubungannya yang lebih dekat dengan Force, dan yang lain di mana Maul membunuh Qui Gonn dan Anakin dibesarkan oleh Obi-Wan - Jedi yang bermaksud baik dan bijaksana yang sayangnya tidak memiliki hubungan yang sama dengan Force.

    Dan semua ini ditampilkan dalam film dengan beberapa baris dan warna yang berbeda dari pedang mereka.

    Di ujung spektrum yang berlawanan dari penggunaan warna hijau dalam sinema, terdapat aspek negatif seperti kegilaan, keburukan, dan kejahatan.

    Jim Carrey dalam Topeng

    Untuk kegilaan, kita tidak perlu melihat lebih jauh dari film Jim Carrey Topeng, di mana karakter utama mengenakan topeng dewa Loki dari Norse kuno yang mengubahnya menjadi sisa-sisa kekacauan yang tak terbendung dengan kepala hijau terang yang aneh.

    Angelina Jolie dalam Maleficent

    Untuk kejahatan, ada contoh yang jelas dari Maleficent, baik dalam film live-action dengan Angelina Jolie dan animasi Disney yang lebih tua, Sleeping Beauty. Kisah ini hampir tidak perlu diceritakan kembali, tetapi jelas bahwa, meskipun warna hijau bukanlah aspek langsung dari desain Malevolent, warna hijau mengelilinginya hampir secara konstan seperti aura jahat.

    Jim Carrey dalam The Grinch

    Untuk contoh lain yang serupa dari warna hijau yang melambangkan kejahatan demi kejahatan, ada Grinch Jim Carrey - musuh jahat trollish Natal, yang hanya mencoba merusak liburan untuk semua orang karena dia sendiri tidak bisa menikmatinya. Dalam hal ini, kita juga dapat mencatat hubungan hijau dengan perasaan iri hati.

    Ryan Reynolds dalam film Lentera Hijau

    Hijau juga dapat melambangkan stabilitas, keberanian, dan kemauan, seperti pohon hijau yang berdiri dengan bangga dan tinggi. Lentera Hijau dan komik-komik sebelumnya, menggabungkan aspek hijau ini dalam film, dengan hijau memainkan peran utama dalam perjalanan sang pahlawan.

    Biru

    Selanjutnya, biru dapat melambangkan aspek positif dan negatif, tetapi selalu dikaitkan dengan ketenangan, kesejukan, kepasifan, melankolis, isolasi, atau dingin.

    Ryan Gosling dalam Blade Runner 2049

    Denis Villeneuve sangat berlebihan dengan warna biru dalam film Blade Runner 2049 yang dapat dimengerti karena tujuannya adalah untuk menciptakan kembali masa depan distopia yang dingin dari film orisinal tahun 1982, yang juga menggunakan warna biru secara bebas untuk menunjukkan dinginnya dunia di sekitar beberapa karakter hangat di dalamnya.

    Adegan dari Mad Max: Fury Road

    Dingin dan tenang tidak selalu berarti "buruk". Sebagai contoh, ada juga perjalanan malam yang tenang di Mad Max: Fury Road - Sebuah film di mana para karakter telah menghabiskan waktu satu jam penuh sebelumnya untuk berlari dari api panas musuh dan melalui gurun yang cerah, oranye, kering dan badai pasir Australia. Transisi ke warna biru menyoroti kedamaian dan ketenangan yang ditemui para karakter pada malam hari.

    Adegan dari Avatar

    Adegan dari The Shape of Water

    Biru juga bisa digunakan untuk menandakan sesuatu atau seseorang yang aneh dan tidak manusiawi, seperti alien Na'vi dalam film Avatar atau "monster" dalam film Del Toro The Shape of Water .

    Abe Sapien dalam Hellboy

    Dokter Manhattan di The Watchmen

    Beberapa contoh lainnya termasuk Abe Sapien dari Del Toro's Hellboy (dan komik yang menjadi basisnya) atau Doctor Manhattan dalam The Watchmen .

    Dalam semua kasus ini dan banyak kasus lain seperti mereka, biru digunakan sebagai warna yang mencolok untuk memberi kita kesan bahwa makhluk-makhluk ini sangat berbeda dari kita, memungkinkan film untuk kemudian menunjukkan kepada kita kemanusiaan yang sebenarnya (atau "manusia super") di bawah kulit biru.

    Ini bisa jadi alasannya Maleficent Maleficent mungkin makhluk yang dingin, penuh perhitungan, dan jahat, yang sering dipasangkan dengan warna hijau, tetapi dia juga memiliki sisi manusianya.

    Ungu

    Ungu hampir selalu digunakan untuk melambangkan hal-hal mistis dan aneh. Hal-hal yang bersifat fantasi dan halus dan segala sesuatu yang bersifat ilusi. Sering juga digunakan untuk erotisme, karena mirip dengan ungu dan merah muda yang akan kita bahas selanjutnya. Secara umum, ungu itu aneh.

    Adegan dari Blade Runner 2049

    Ini adalah warna lain yang digunakan Villeneuve dengan sangat baik dalam Blade Runner 2049 Dalam satu adegan film, warna ungu digunakan untuk menunjukkan erotisme aneh dari seorang pekerja seks virtual yang diamati secara singkat oleh karakter utama, memberi kita gambaran sekilas tentang betapa anehnya masa depan Blade Runner.

    Ryan Gosling dalam sebuah adegan dari Blade Runner 2049

    Dalam film yang sama, warna ungu juga sering digunakan pada dan di sekitar karakter Ryan Gosling untuk menunjukkan kepada kita betapa dia sangat bingung dengan situasi dan lingkungannya.

    Adegan dari Endgame

    Lalu, ada adegan yang memilukan tetapi juga nyata antara Clint dan Natasha di Endgame - sebuah adegan di mana mereka harus melakukan perjalanan ke dunia yang sama sekali asing dan tidak dikenal untuk mendapatkan salah satu item paling langka di alam semesta dan, dalam prosesnya, mencoba dan bunuh diri untuk menyelamatkan satu sama lain.

    Mantel ungu Joker menandainya sebagai sesuatu yang berbeda

    Ungu Warna ungu juga bisa menjadi jahat, biasanya dengan cara yang "aneh" atau "asing". Warna ini sering dikaitkan dengan penjahat dalam film, seperti Joker, pangeran kejahatan Gotham di setiap film Batman, atau Thanos, Mad Titan genosida di MCU. Meskipun warna ungu saja bukanlah yang membedakan karakter-karakter ini sebagai jahat, warna ungu menambah keanehan mereka dan menandai mereka sebagai berbeda.

    Namun demikian, menjadi berbeda tidak selalu negatif. Poster untuk film pemenang Oscar Cahaya Bulan penuh dengan warna ungu, kebiruan dan ungu, tetapi di sini hanya menandakan keanehan yang melekat pada perjalanan seseorang untuk eksplorasi diri.

    Bagaimanapun, film ini adalah tentang berbagai tahap kehidupan seorang pria kulit hitam di Miami, siapa dia sebenarnya di dalam, dan bagaimana dia mengeksplorasi hasratnya yang paling dalam yang tersembunyi, biasanya di bawah cahaya bulan yang menyingkap.

    Merah Muda dan Violet

    Keduanya tentu saja berbeda, tetapi keduanya sering melambangkan hal-hal yang serupa, termasuk kecantikan, feminitas, kemanisan, keceriaan, serta erotisme yang baik.

    Reese Witherspoon dalam Pirang secara hukum

    Gadis-gadis yang Berarti poster

    Contoh-contoh merah muda dan femininitas mungkin adalah yang paling banyak dan memerlukan konteks dan penjelasan yang paling sedikit. Legally Blonde? Gadis-gadis yang Berarti Atau, bagaimana dengan bahwa adegan dengan Margot Robbie dalam Serigala dari Wallstreet ?

    Margot Robbie dalam Serigala dari Wall Street

    Apakah penggunaan warna merah muda yang berlebihan sebagai warna feminin ini terkadang konyol? Tentu saja, itu klise.

    Kadang-kadang itu adalah titik dari penggunaannya dalam film seperti itu, untuk menunjukkan kekonyolan klise. Namun, di lain waktu, film hanya bermain-main di dalamnya.

    Adegan dari Scott Pilgrim vs Dunia

    Ada juga penggunaan warna merah muda dan ungu untuk menunjukkan ketertarikan seksual seperti halnya dengan karakter Natalie Portman dalam film tahun 2004 Lebih dekat atau daya tarik romantis seperti dalam film komedi aksi romantis tahun 2010 Scott Pilgrim vs Dunia .

    Scott Pilgrim Di sana, karakter Ramona Flowers, love interest dari Scott Pilgrim yang diperankan oleh Mary Elizabeth Winstead mengubah warna rambutnya sebanyak tiga kali di sepanjang film untuk mengindikasikan dinamika yang berkembang di antara mereka berdua.

    Adegan dari Scott Pilgrim vs Dunia

    Adegan dari Scott Pilgrim vs Dunia

    Pertama, dia mulai dengan warna rambut violet merah muda ketika Scott pertama kali bertemu dengannya dan jatuh cinta padanya. Kemudian, di sekitar titik tengah film ketika hubungan mereka yang aneh mulai menemui hambatan, Ramona beralih ke warna biru dingin, yang melambangkan perasaan dingin. Namun, menjelang akhir film, dia beralih ke warna hijau yang lembut dan alami.

    Ketika Scott bertanya tentang perubahan warna rambutnya, Ramona menjawab bahwa dia mewarnai rambutnya "setiap satu setengah minggu", yang menandakan sifatnya yang aneh dan bebas yang kontras dengan seluruh keberadaan Scott yang pendiam dan terkekang. Scott tampaknya tidak yakin, karena perubahan warna memang terasa terlalu dekat dengan dinamika hubungan mereka.

    Kombinasi Warna dalam Film

    Warna-warna dasar memang bagus dan bagus, tetapi bagaimana dengan beberapa kombinasi warna? Segala sesuatunya bisa lebih rumit di sini, karena kombinasi warna yang berbeda bisa menampilkan penggabungan konsep simbolis yang berbeda.

    Cinta dan ketakutan? Alam dan bahaya? Lemparkan saja warna-warna yang tepat di sana dan pemirsa akan mendapatkan intinya secara tidak sadar bahkan jika mereka tidak benar-benar mengerti.

    Ada beberapa kombinasi yang lebih sering terlihat daripada yang lain. Mungkin contoh yang paling terkenal adalah penggunaan warna oranye dan biru. Jika ada satu kombinasi warna yang membuat Hollywood mati, itu adalah kombinasi warna yang satu itu. Mengapa?

    Sumber

    Alasan pertama adalah bahwa keduanya merupakan warna yang berlawanan pada roda warna. Dan itu selalu penting karena warna-warna kontras seperti itu digunakan untuk apa yang disebut bermunculan Pada intinya, ketika dua warna yang berlawanan adalah warna utama pada layar, keduanya akan semakin muncul di alam bawah sadar kita.

    Adegan dari Biru adalah Warna Paling Hangat

    Alasan lainnya adalah bahwa penggunaan simbolis standar warna oranye dan biru sangat cocok - kehangatan dan dingin. Penggunaan khas kombinasi ini adalah untuk menunjukkan dua karakter - satu dengan kepribadian yang lebih hangat dan satu lagi dengan kepribadian yang lebih dingin, seperti yang terjadi pada Biru adalah Warna Paling Hangat , sebuah drama romantis Prancis tahun 2013 tentang dua karakter LGBTQ - yang satu seorang gadis berambut biru dan yang lainnya biasanya memakai jahe berwarna oranye.

    Poster Promosi untuk Hilda

    Studi warna hebat lainnya adalah animasi Hilda - kisah seorang gadis berambut biru di dunia yang hangat dan aneh, digambarkan dengan warna oranye yang sebagian besar hangat.

    Animasi yang diakui secara kritis ini telah memenangkan banyak penghargaan BAFTA, Emmy, Annie, dan penghargaan lainnya, sebagian besar berkat penggunaan warnanya yang sederhana namun cerdik dan indah.

    Blade Runner 2049

    Perhatikan betapa hangat dan dinginnya karakter dan tema Blade Runner 2049 berbenturan dalam poster biru dan oranye.

    Poster untuk Berani

    Pixar Berani Ini menampilkan kisah seorang gadis jahe yang pemberani dan pemberontak tetapi berhati hangat dan perjuangannya melawan dunia yang dingin dan batasan-batasannya.

    Hollywood sangat menyukai warna oranye dan biru.

    La La Land Poster

    Tetapi ini bukan satu-satunya kombinasi warna yang populer. Kombinasi bagus lainnya yang juga menciptakan bermunculan juga warna-warna yang kontras, keduanya memiliki kekuatannya sendiri-sendiri.

    Pertama, kedua warna digunakan untuk melambangkan keanehan. Ungu biasanya dikaitkan dengan segala hal yang nyata dan fantasi, dan kuning - dengan kegilaan. Faktor lainnya adalah, bahwa ungu paling dekat dengan hitam pada roda warna, dan kuning adalah warna yang paling dekat dengan putih. Jadi, kontras ungu/kuning memiliki nuansa yang sangat mirip dengan hitam dan putih.

    Ingin beberapa contoh lagi? Bagaimana kalau Kaca , Bantuan , atau Detektif Pikachu Sekali Anda melihatnya, Anda tidak bisa tidak melihatnya lagi.

    Apakah Warna Benar-Benar Selalu Bermakna?

    Tentu saja tidak. Ketika kita berbicara tentang simbolisme magis warna dalam film, selalu ada peringatan bahwa penggunaan simbolis seperti itu dicadangkan untuk adegan, karakter, dan titik-titik khusus dalam plot di mana mereka akan menjadi yang paling berdampak. Tidak setiap item warna-warni, orang, atau sepotong pemandangan di bioskop memiliki makna simbolis yang terkait dengan warnanya.

    Kemeja merah di latar belakang? Kemeja merahnya tidak selalu berarti dia marah atau jatuh cinta - dia hanya seorang pria berkemeja merah. Mungkin itu satu-satunya kemeja bersih yang cocok untuk aktor di lemari pakaian studio - sisanya diambil oleh acara TV yang sedang syuting di lokasi syuting lainnya.

    Namun demikian, pada saat yang sama, jika tokoh utama ditampilkan dalam warna merah jenuh dan dikelilingi oleh warna-warna dingin, Anda akan benar jika berasumsi bahwa sang sutradara mungkin mencoba menyampaikan pesan.

    Dalam hal ini, penggunaan warna dalam film sangat mirip dengan soundtrack - sebagian besar waktu, tidak ada musik apa pun dalam adegan tersebut, atau soundtrack hanya berupa irama yang tenang. Namun, ketika itu penting, soundtrack mengambil dan mulai menuangkan perasaan ke bagian belakang kepala Anda, tergantung pada apa yang ingin disampaikan oleh adegan tersebut.

    Singkatnya, penting untuk tidak melihat terlalu banyak ke dalam berbagai hal. Kadang-kadang warna hanya itu saja - warna. Dalam beberapa adegan khusus per film, bagaimanapun, memperhatikan penggunaan warna yang disengaja dan cerdas dapat membantu Anda memahami apa yang coba dikatakan oleh sutradara. Hal ini juga dapat memberi Anda sedikit kepuasan dan apresiasi ekstra terhadap seni indah yang merupakan sinema.

    Stephen Reese adalah seorang sejarawan yang berspesialisasi dalam simbol dan mitologi. Dia telah menulis beberapa buku tentang subjek tersebut, dan karyanya telah diterbitkan di jurnal dan majalah di seluruh dunia. Lahir dan besar di London, Stephen selalu menyukai sejarah. Sebagai seorang anak, dia akan menghabiskan waktu berjam-jam mempelajari teks-teks kuno dan menjelajahi reruntuhan tua. Ini membawanya untuk mengejar karir dalam penelitian sejarah. Ketertarikan Stephen pada simbol dan mitologi berasal dari keyakinannya bahwa itu adalah dasar dari budaya manusia. Ia percaya bahwa dengan memahami mitos dan legenda tersebut, kita dapat lebih memahami diri kita sendiri dan dunia kita.