映画における色彩理論は、ストーリーを伝えるのに役立ちます。 色彩が驚くほど豊かな象徴性を持っていることは周知の事実ですが、色彩が矛盾する感情を呼び起こすこともあり、時に複雑に感じられます。 言葉で説明しなくても感情を伝え、ストーリーを広げるために、映画がどのように色を使っているのかを探ってみましょう。

赤色

まず、おそらく最もわかりやすい。 赤 は、取締役が好んで使う、そして正直なところ、しばしば使いすぎる、非常に明確な象徴的意味をいくつか持っています。

赤は愛と情熱の象徴であり、これらの感情は文脈によってポジティブにもネガティブにもなり得ますが、ほとんどの映画では強い赤のテーマで描かれていることがほとんどです。

Her（2013年）ホアキン・フェニックス（セオドア役

例えば、映画の中でホアキン・フェニックスが常に赤いシャツを着て歩いていたのは、偶然ではなかったのです 彼女 - 映画『Her』のストーリーは、口ひげを生やしたバカが、社会的に「真のAI」として扱われていないSiriやAlexaタイプのソフトウェアと恋に落ちるという、まさにその通りなのです。

AIとは何か」というテーマと「愛とは何か」というテーマの両方を追求した映画ですが、フェニックスが恋をしていることを理解させるために、映画の大半で赤いシャツを着ていることは必要だったのでしょうか？

もちろんそんなことはない、それだけは明言されている。

しかし、その色彩のタッチは、特にほとんどのシーンで彼の周囲に使われている冷たい色彩と対照的で、私たちの感情や潜在意識を適度にくすぐり、映画の体験をより良いものにするのに役立っています。

のシーンでのメナ・スヴァーリ。 アメリカン・ビューティー

同時に、情熱があればいいというものでもありません。 それでも、強い赤のテーマでマークされています。

リメンバー アメリカン・ビューティー？

郊外に住む中年の父親が、中年の危機と不幸な結婚生活の中で、娘の未成年の友人と恋に落ちるという映画？ ここでは、当時19歳のメナ・スヴァーリが演じる未成年のアンジェラ・ヘイズに関わるシーンを中心に、特に赤が目立っていますね。

のエレベーターシーン シャイニング

しかし、赤は危険、暴力、恐怖を象徴する色でもあります。 だから信号機も赤なのです。 キューブリック監督作品では、エレベーターのシーンがあります。 シャイニング エレベーターの扉から真っ赤な血の波がスローモーションでカメラに向かって流れてきて、やっとホラー映画であることを認識する。

モールイン ファントム・メナス

赤の3つ目の象徴は、怒りと力です。 ファントム・メナス しかし、それでも彼は傑出したキャラクターでした。 モールのルックスが「鼻につきすぎる」と批判されるのは簡単で、それは正しいのです。 スターウォーズ しかし、それでも素晴らしい作品があることに変わりはありません。

ジョージ・ルーカスは、このキャラクターが物語にとって重要であることを正しく理解していたが、彼に多くの台詞を与え、十分に練られたキャラクターアークを与えるには時間が足りなかった。 そこで彼は、モールにその役柄にふさわしい最高の姿を与えたのだ。

モールを演じたレイ・パークは、その目だけでモールの恐ろしい姿に人間味を与え、怪物の背後にある悲劇を暗示させるという、驚異的な演技を披露してくれたのです。

その最小限の演技と誇張された外見の組み合わせは、何百万人ものファンが彼の復活を求めるほど魅力的なキャラクターとなりました。 クローン大戦 といったように、彼のアークをきちんと描くために、他のメディアでも紹介されました。

オレンジ

カラーホイールを下りていく オレンジ は、親しみやすさ、幸福感、暖かさ、若さ、社交性などのポジティブな感情や、興味深い場所、エキゾチックな状況などを表す色として使われることがほとんどで、シンボリズムの観点からは非常に異なる色です。

オレンジは、やはり太陽の色であり、光であり、正しい方法で光を当てると地面や肌の色になることが多いのです。

のシーン アメリ

見る アメリ 例えば、オレンジ色の暖色系の光を多用することで、主人公が経験する異様さを、オレンジ色と対照的な明るい色で表現しているのです。

色の組み合わせについては後述しますが、オレンジは本来、家庭的で自然で温かみのある環境のデフォルトカラーとして使われることが多く、他の色とのセッティングがしやすいのです。

ヒース・レジャー ダークナイト

しかし、オレンジ色でさえも、ネガティブな象徴と結び付けられることがあります。 例えば、火は、ジョーカーが何百万人もの人々を燃やした時のように、ほとんどの状況でポジティブな側面しか持ちません。 ダークナイト

のシーン マッドマックス：フューリーロード

のように、オレンジは自然のカオスを象徴するものとしても使われます。 マッドマックス：フューリーロード その中で、色は自然界を連想させますが、この映画のテーマは、人間の過ちによって社会が崩壊し、人々はお互いに、そして自然の厳しい現実の中で自活するようになったということです。

ミラジョヴォヴィッチ in フィフスエレメント

しかし、オレンジ色は、一風変わった、しかし親しみやすいキャラクターやシチュエーションの色であることが多いのです。 フィフスエレメント ?

この古い名作をネタバレしないように言うと、映画映画は、水から上がった主人公が奇妙な未来世界を旅する様子を描いたものである。

奇妙で場違いな存在でありながら、温かみがあって親しみやすく、楽しげな彼女を演出するのに、オレンジほどふさわしい色があるだろうか。

黄色

カラー イエロー は、単純さ、素朴さ、奇抜さなど、特に子供時代の楽しさを象徴する2つの基本的なグループから構成されています。

のポスター リトル・ミス・サンシャイン

その好例が リトル・ミス・サンシャイン 例えば、ポスターや映画の中で黄色が使われているシーンを見ると、物語の奇妙な展開と同時に、子供時代の喜びを表現するために黄色が常に存在していることがわかります。

さらに、恐怖、狂気、病気、狂気、不安などの感情を表現するために、より一般的で印象的な黄色が使用されています。

のポスター 伝染病

その代表的なものが、「潔癖症」のようなストレートな映画ポスターです。 伝染病 .

怖い病気が流行っていて、みんな恐怖と熱で「黄色」になって、大変なことになっているという、映画を観ていなくてもすぐにわかるような、わかりやすいポスターです。

言葉、色、そして数枚のキャラクタースチールを見れば、そのすべてがわかるのです。

でブライアン・クランストンがウォルター・ホワイトを演じています。 ブレイキング・バッド

のシーン ブレイキング・バッド

でウォルターが徐々に狂気に陥っていく。 ブレイキング・バッド は、ネガティブな側面を表現するために黄色を使用した素晴らしい例であり、より多くの人に愛されています。

物語の中心となるクリスタル・メスは水色で彩られ、クリアでクリーン、人工的な印象を与えますが、その他のアイテムや背景、シーンは黄色が強く、ウォルターの周りで起きていることの汚さ、悪さを表現していました。

のユマ・サーマン。 キル・ビル

しかし、黄色が恐怖と奇妙さの両方を象徴しているということであれば、おそらく最もわかりやすい例は、ユマ・ターマンが出演している映画『マリア様がみてる』でしょう。 キル・ビル タランティーノを厳しく批判する人たちでさえ、彼のビジュアルアートの使い方が模範的であることを認めており、『キル・ビル』の両巻でそれが極めて明確に示されています。

蔑まれた女性が、様々な色彩の環境の中で、サムライ・ソードを持って、正当化されながらもコミカルに恐ろしい殺戮を繰り返すというストーリーを描きたかったら、他にどんな色を着せたらいいのでしょう。

グリーン

黄色とか。 碧い 繰り返しになるが、この2色は自然界に多く存在する色であると同時に、特定のケースで人に恐怖や不安の感情を与える色でもある。

のシャイア ロード・オブ・ザ・リング

これまで作られた映画の中で、自然のシーンはほぼすべて、緑の自然を象徴しています。 ロード・オブ・ザ・リング？ そこにもシャイアがある。

のポスター エンドオブザトレイル

そして、さらに追い打ちをかけるように、次のことをチェックしてください。 エンドオブザトレイル 緑豊かな森の中で、登場人物の上に暖かいオレンジ色の空が広がるポスター。 緑を自然の色として分析する必要はありません。

で使用したGreenlightサーベル。 スターウォーズ

しかし、この連想は、自然を連想させる意味を持つ他のグリーンアイテムに目を向けると、やはり重要である。

この点を説明するために、話を戻します。 スターウォーズ 例えば、グリーンのライトセーバーは、ジェダイがフォース、つまり自然や宇宙のあらゆる生命のエネルギーと深く結びついていることを象徴しています。

スター・ウォーズでは、青いライトセーバーは、フォースと密接に結びつかないジェダイが使うもので、その代わりに戦闘用途に重点が置かれています。 このシンプルで直接的、かつ微妙な色使いは、スター・ウォーズの多くのキャラクターのキャラクターと旅路を完璧に表現しています。

ルークは最初、父親の青いセイバーを持っていましたが、何作かキャラクターを成長させた後、父親よりもフォースに近い存在になり、自分の緑のセイバーを作ることになります。 ヨーダ、アソーカ・タノ、クイゴン・ジンといった他のキャラクターにも、明らかに緑のライトセイバーが与えられているのは理由があり、他のキャラクターよりもどれだけフォースに近い関係かを示すためであると同時に、その対比として、このセイバーが使われています。オビ＝ワン・ケノービやアナキン・スカイウォーカーなど、より直接的で行動的な相手と。

デュエル・オブ・ザ・フェイト - Duel of the Fates ファントム・メナス

オビ=ワンとクワイ=ガン=ジンの間のその違いが、間違いなくこの作品の中心にあります。 ファントム・メナス そのラストシーンである「運命の決闘」では、2人のジェダイとダース・モールではなく、アナキンの2つの運命の可能性が描かれていると、デイブ・フィローニが説明しています。

モールがオビ＝ワンを殺し、アナキンはクワイ＝ゴンに育てられ、彼はフォースと密接なつながりを持ちます。もう一つは、モールがクワイ＝ゴンを殺し、アナキンはオビ＝ワンに育てられます。

そして、このようなことは、映画の中では、2、3のセリフとサーベルの色の違いで紹介されているのです。

映画における緑の使い方の反対側には、狂気、悪意、邪悪といった否定的な側面がある。

のジム・キャリー。 ザ・マスク

狂気については、ジム・キャリーの映画を見るまでもないでしょう。 マスクのこと。 主人公が古代北欧の神ロキのマスクをかぶり、奇妙に明るい緑色の頭を持つ、止められない混沌の化身に変身するのです。

アンジェリーナ・ジョリー マレフィセント

悪意については、わかりやすい例として マレフィセント アンジェリーナ・ジョリー主演の実写映画と、旧作のディズニー・アニメーションの両方で。 スリーピング・ビューティー この話は改めて説明するまでもありませんが、マレヴォレントのデザインに緑色が直接的に使われているわけではありませんが、邪悪なオーラのように、ほとんど常に彼女を取り巻いていることは明らかです。

のジム・キャリー。 グリンチ

グリーンが悪のための悪を象徴する例としては、ジム・キャリー演じるクリスマスの敵、グリンチがあります。 自分がクリスマスを楽しめなかったので、他の人たちのクリスマスを台無しにしようとするのです。 この場合、グリーンは嫉妬の感情との関連にも注目することができます。

のライアン・レイノルズ。 グリーン・ランタン

また、緑は安定、勇気、意志の強さを象徴しています。 グリーン・ランタン やそれ以前のコミックでは、このようなグリーンの側面を映画に取り入れ、ヒーローの旅にグリーンが大きな役割を果たすようになりました。

青

次のページ 青 は、ポジティブな面とネガティブな面の両方を象徴しますが、常に冷静さ、クールさ、受動性、メランコリー、孤立、あるいは単なる冷たさを連想させるものです。

のライアン・ゴズリング ブレードランナー2049

ドゥニ・ヴィルヌーヴは、特に青を過剰に使った。 ブレードランナー2049 というのも、1982年の原作はディストピアの冷たい未来を再現することを目的としており、青色を自由に使って、少数の温かい登場人物を取り巻く世界の冷たさを表現していたからだ。

のシーン マッドマックス：フューリーロード

寒さや静けさは、必ずしも「悪いこと」を意味しない。 例えば、夜の穏やかな乗り心地も、『SAYURI! マッドマックス：フューリーロード - この映画では、それまでの1時間、敵の炎から逃れ、オレンジ色に明るく乾いたオーストラリアの砂漠と砂嵐の中を走っていました。 青に変わることで、主人公たちが遭遇する夜の平和と静けさが強調されています。

のシーン アバター

のシーン シェイプ・オブ・ウォーター

のナヴィ族のように、青は奇妙で非人間的なものを意味する場合にも使われることがあります。 アバター や、デル・トロの「怪物」などが登場する。 シェイプ・オブ・ウォーター .

のエイブ・サピエン ヘルボーイ

のドクター・マンハッタン ウォッチメン

他の例としては、デル・トロ監督の「エイブ・サピエン」などがあります。 ヘルボーイ (のドクター・マンハッタン（とその原作コミック）。 ウォッチメン .

このように、青色を印象的な色として使うことで、私たちと大きく異なる存在であることを印象づけ、その上で、青い肌の下にある実際の人間性（あるいは「超人性」）を見せているのである。

そのためかもしれません。 マレフィセント マレフィセントは、冷徹で計算高く、邪悪な存在で、よく緑と組み合わされますが、彼女にも人間らしい面があります。

パープル

パープル は、ほとんどの場合、神秘的で奇妙なものの象徴として使われます。 ファンタジーやエーテル、幻想的な性質のものすべてです。 次に紹介するバイオレットやピンクに似ていることから、エロティシズムにもよく使われます。 一般に、紫はとにかく奇妙です。

のシーン ブレードランナー2049

でヴィルヌーヴが見事に使いこなしたもうひとつの色だ。 ブレードランナー2049 映画の中では、主人公がちょっと見たバーチャルな風俗嬢の異様なエロスを紫で表現するシーンがあり、ブレードランナーの未来がいかに奇妙かを垣間見ることができる。

ライアン・ゴズリング ブレードランナー2049

同作品では、ライアン・ゴズリング演じる主人公が置かれた状況や環境に果てしなく困惑する様子を表現するために、紫色が頻繁に使用されています。

のシーン 終盤戦

そして、クリントとナターシャの胸が張り裂けそうな、しかし超現実的なシーンがある。 終盤戦 - 宇宙で最も希少なアイテムを手に入れるために、まったく異質な未知の世界へ旅立ち、その過程でお互いを救うために自殺を図らなければならないシーン。

ジョーカーの紫のコートは、彼とは違うということを表しています。

パープル バットマンに登場するゴッサムの犯罪王子ジョーカーや、MCUに登場する大量虐殺を行うマッドタイタン、サノスなど。 紫という色だけでこれらのキャラクターを悪として区別することはできないが、その奇妙さを際立たせ、他とは違う存在としてマークすることができる。

しかし、人と違うことは必ずしもネガティブなことではない。 アカデミー賞受賞作のポスターは 月光 は紫、青、紫の色彩に満ちているが、ここではただ、自己探求の旅に内在する奇妙さを意味する。

結局のところ、この映画は、マイアミに住む一人の黒人の人生のさまざまな段階、彼の本当の内面、そして通常月の明かりの下で、彼が自分の最も奥にある隠れた欲望をどのように探求するかを描いている。

ピンク＆ヴァイオレット

この2つはもちろん違うものですが、美しさ、女性らしさ、甘さ、遊び心、そして古き良きエロティシズムなど、似たようなものを象徴していることが多いのです。

リース・ウィザースプーン レガリー・ブロンド

ミーン・ガールズ ポスター

の例があります。 ピンク と女性らしさは、おそらく最も数が多く、文脈や説明を必要としないものでしょう。 リーガルブロンド？ ミーン・ガールズ または、どうでしょう。 その でのマーゴット・ロビーとのシーン。 ウルフ・オブ・ウォールストリート ?

マーゴット・ロビー in ウルフ・オブ・ウォールストリート

ピンクを女性的な色として使いすぎるのは、時に滑稽でしょうか。 もちろん、決まりきったことではありますが。

しかし、そのような映画では、その決まり文句のばかばかしさを表現するために使われることもあれば、ただ単にそれに踊らされることもある。

のシーン スコット・ピルグリムVS.ザ・ワールド

また、ピンクやバイオレットは、2004年に公開されたナタリー・ポートマンの映画のように、性的魅力を示すために使われることもある。 もっと詳しく また、2010年のロマンティック・アクション・コメディに見られるように、ロマンチックな魅力もあります。 スコット・ピルグリムVS.ザ・ワールド .

スコット・ピルグリム 特に、メアリー・エリザベス・ウィンステッド演じるスコット・ピルグリムの恋人ラモーナ・フラワーズは、映画の中で3回髪の色を変え、2人の関係が変化していく様子を表現しており、色の使い方の事例として非常に興味深い。

のシーン スコット・ピルグリムVS.ザ・ワールド

のシーン スコット・ピルグリムVS.ザ・ワールド

まず、スコットが初めて会って恋に落ちたときのピンクがかったバイオレットの髪色から始まり、二人の奇妙な関係がぎくしゃくし始める中盤あたりから、冷めた気持ちを象徴する冷たいブルーに、そして映画のラスト近くでは、ソフトでナチュラルなグリーンに変化していくのです。

スコットが髪の色の変化について尋ねると、ラモーナは「1週間半ごとに」髪を染めると答え、スコットの控えめで束縛された存在とは対照的に、彼女の奇妙で自由な性質を意味する。 スコットは、色の変化が2人の関係のダイナミックさに密接に関係しているように感じ、納得していないようである。

映画の中の色の組み合わせ

ベースカラーもいいのですが、色の組み合わせはどうでしょうか。 色の組み合わせによって、異なるシンボリックなコンセプトの融合を表現することができるからです。

愛と恐怖、自然と危険、それらを色で表現することで、見ている人はその意味を理解していなくても、無意識のうちに理解することができるのです。

ハリウッドがこよなく愛する色、それはオレンジとブルーの組み合わせです。 なぜでしょう？

出典

第一の理由は、カラーホイール上で反対色であること。 そして、このような対照的な色はいわゆる ぽんぽこ 要するに、反対色の2色がメインになると、それがより一層、私たちの潜在意識に飛び込んでくるのです。

のシーン ブルー・イズ・ザ・ウォームスト・カラー

もうひとつは、オレンジとブルーが、暖かさと冷たさという象徴的な用途にちょうどよくマッチしているからです。 この組み合わせの典型的な使い方は、温厚な性格の人物と冷徹な性格の人物の2人を見せることで、例えば、次のようなケースです。 ブルー・イズ・ザ・ウォームスト・カラー 青髪の少女と普段はオレンジ色の服を着ているジンジャーという2人のLGBTQの登場人物を描いた2013年のフランスの恋愛ドラマです。

の販促用ポスター ヒルダ

もうひとつの色彩の優れた研究として、アニメーションがあります ヒルダ - オレンジを中心とした暖色系の色彩で描かれた、温かく奇妙な世界に住む青い髪の女の子の物語です。

このアニメーションは、BAFTA、エミー賞、アニー賞など数々の賞を受賞しており、その主な理由は、シンプルでありながら独創的で豪華な色使いによるものです。

ブレードランナー2049

ブレードランナー2049のキャラクターやテーマが持つ暖かさと冷たさが、青とオレンジのポスターの中でいかにうまくぶつかり合っているかに注目してください。

のポスター ブレイブ

ピクサーの ブレイブ この作品は、勇敢で反抗的、しかし心温かいジンジャーガールが、冷たい世界とその制約に立ち向かう物語である。

ハリウッドは、オレンジとブルーが大好きなんです。

ラ・ラ・ランド ポスター

しかし、人気のある色の組み合わせはこれだけではありません。 また、もうひとつの良い組み合わせは、「虹」を生み出すものです。 ぽんぽこ 紫と黄色も対照的な色で、それぞれに強みがあります。

また、紫は黒に近い色、黄色は白に近い色であり、白と黒に近い色であることも、紫と黄色のコントラストが、白と黒に近い色である理由です。

もっと例を挙げると、以下のようになります。 ガラス , ヘルプ , または 名探偵ピカチュウ 一度見たら忘れられない。

色には本当に意味があるのだろうか？

もちろん、映画の中で色彩が持つ不思議な象徴性について語るとき、そのような象徴的な使い方は、特別なシーンやキャラクター、プロットの中で最もインパクトのあるポイントにのみ限定されるという注意点があります。 映画の中のカラフルなアイテム、人物、風景のすべてが、その色と結びついた象徴的意味を持つわけではないのです。

背景の赤いシャツのエキストラ？ 彼の赤いシャツは、必ずしも怒っているとか恋をしているとかいう意味ではない。 たぶん、スタジオのワードローブでその俳優に合う唯一のきれいなシャツで、残りは別のセットで撮影中のテレビ番組が持っていったのだろう。

しかし同時に、主人公が飽和した赤で描かれ、寒色系の色に囲まれているとしたら、監督がメッセージを伝えようとしているのかもしれないと考えるのも当然でしょう。

その意味で、映画の色彩はサウンドトラックとよく似ています。 ほとんどの場合、シーンには音楽がないか、静かなリズムのサウンドトラックです。 しかし、重要な場面では、サウンドトラックが盛り上がり、シーンが何を表したいかによって、頭の後ろに感情を注ぎ込み始めます。

つまり、あまり深く考えすぎないことが大切なのです。 色は色でしかないこともあります。 しかし、映画の中の特別なシーンで、意図的でスマートな色使いに気づくことで、監督の言わんとすることが理解できたり、映画という美しい芸術に対する満足感や評価が高まったりすることもあるのです。