မူရင်းအမေရိကန်အနုပညာ - နိဒါန်း

  • ဒါကိုမျှဝေပါ။
Stephen Reese

မြောက်အမေရိက၏ ကြီးမားကျယ်ပြန့်သော အရွယ်အစားကြောင့် Native American အနုပညာများ မည်ကဲ့သို့ ပြောင်းလဲလာသည်ကို ဖော်ပြခြင်းသည် လွယ်ကူသော အလုပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော်လည်း ဤနယ်မြေတွင် ဒေသကြီးငါးခုရှိကြောင်း အနုပညာသမိုင်းပညာရှင်များက ရှာဖွေတွေ့ရှိခဲ့ပြီး ယင်းနယ်မြေတွင် တိုင်းရင်းသားလူမျိုးတို့၏ ရိုးရာအနုပညာလက်ရာများ နှင့် ထူးခြားသောလက္ခဏာများရှိသည်။

ယနေ့ ကျွန်ုပ်တို့သည် ဤနယ်ပယ်ငါးခုအနက်တစ်ခုစီတွင် Native American အနုပညာကို မည်သို့ထင်ရှားစေကြောင်း ဆွေးနွေးပါမည်။

Native American အဖွဲ့တိုင်း၏အနုပညာသည် တူညီပါသလား။

မဟုတ်ပါ . တိုက်ကြီး၏ တောင်ပိုင်းနှင့် အလယ်ပိုင်းတွင် ဖြစ်ပျက်ပုံနှင့် ဆင်တူသည်၊ မြောက်အမေရိကတွင် ပန်-အိန္ဒိယ ယဉ်ကျေးမှု ဟူ၍ မရှိပါ။ ဤနယ်မြေများသို့ ဥရောပသားများ မရောက်ရှိမီ ကြာမြင့်စွာပင်၊ ဤနေရာတွင် နေထိုင်ကြသော မျိုးနွယ်စုများသည် မတူညီသော အနုပညာပုံစံများကို လေ့ကျင့်နေကြပါပြီ။

အမေရိကန်လူမျိုးများသည် ရိုးရာအနုပညာကို မည်သို့ ခံယူခဲ့ကြသနည်း။

ရိုးရာဓလေ့အရ၊ ဇာတိအမေရိကန် ခံယူချက်၊ အရာဝတ္ထုတစ်ခု၏ အနုပညာတန်ဖိုးကို ၎င်း၏ အလှတရားဖြင့်သာမက အနုပညာလက်ရာ မည်မျှ ကောင်းမွန်ကြောင်းကိုလည်း ဆုံးဖြတ်သည်။ ၎င်းမှာ Native Americans များသည် အရာဝတ္ထုများ၏ အလှတရားများကို တန်ဖိုးမဖြတ်နိုင်ဟု မဆိုလိုဘဲ ၎င်းတို့၏ အနုပညာကို တန်ဖိုးထားလေးစားမှုသည် အရည်အသွေးပေါ်တွင်သာ အဓိကအခြေခံကြောင်း သိရသည်။

တစ်ခုခုသည် အနုပညာဟုတ်မဟုတ် ဆုံးဖြတ်ရန် အခြားစံသတ်မှတ်ချက်များဖြစ်နိုင်သည်ဆိုလျှင် ဖြစ်နိုင်သည်။ အရာဝတ္တုသည် ၎င်းကိုဖန်တီးခဲ့သည့် လက်တွေ့လုပ်ဆောင်ချက်ကို ကောင်းစွာဖြည့်ဆည်းပေးနိုင်သည်၊ ယခင်က ၎င်းကို မည်သူပိုင်ဆိုင်ထားသနည်း၊ အရာဝတ္ထုသည် အကြိမ်မည်မျှရှိသည်Northwest Coast သည် အလွန်နာမည်ကြီးသည်။

ဤပြောင်းလဲမှု ဘာကြောင့်ဖြစ်ခဲ့ရသည်ကို နားလည်ရန်၊ Northwest Coast တွင် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်သော Native American လူ့အဖွဲ့အစည်းများသည် အလွန်ကောင်းမွန်သောသတ်မှတ်ထားသော အတန်းစနစ်များကို ထူထောင်ထားကြောင်း ဦးစွာသိရှိရန် လိုအပ်ပါသည်။ . ထို့အပြင်၊ လူမှုရေးလှေခါးထိပ်တွင်ရှိနေသည့် မိသားစုများနှင့် လူပုဂ္ဂိုလ်များသည် ၎င်းတို့၏ ကြွယ်ဝမှုနှင့် စွမ်းအား၏သင်္ကေတအဖြစ် အမြင်အာရုံ အထင်ကြီးစရာကောင်းသော အနုပညာလက်ရာများကို ဖန်တီးဖန်တီးနိုင်သည့် အနုပညာရှင်များကို စဉ်ဆက်မပြတ် ရှာဖွေနေမည်ဖြစ်သည်။ ထို့အတွက်ကြောင့် တိုမ်တိုင်များကို ၎င်းတို့အတွက် ပေးဆောင်သူများ ပိုင်ဆိုင်သည့် အိမ်များရှေ့တွင် အများအားဖြင့် ပြသလေ့ရှိပါသည်။

Totem တိုင်များကို များသောအားဖြင့် အာရဇ်သစ်လုံးများဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး ပေ 60 အထိ ရှည်နိုင်သည်။ ၎င်းတို့ကို သစ်လုံး၏မျက်နှာပြင်ပေါ်တွင် အချိုးမညီသောပုံသဏ္ဍာန်များ (ovoids၊ U form နှင့် S forms) များပါ၀င်သော formline art ဟုခေါ်သော နည်းပညာဖြင့် ထွင်းထုထားသည်။ Totem တစ်ခုစီကို မိသားစု၏သမိုင်းကြောင်းကို ကိုယ်စားပြုသော သို့မဟုတ် ၎င်းကိုပိုင်ဆိုင်သည့်လူကို ကိုယ်စားပြုသည့် သင်္ကေတအစုံဖြင့် အလှဆင်ထားသည်။ Totem များကို မြတ်နိုးသင့်သည်ဟူသော အယူအဆသည် ဌာနေတိုင်းရင်းသားမဟုတ်သူများ ပျံ့နှံ့လေ့ရှိသည့် အထင်အမြင်လွဲမှားမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။

သမိုင်းဝင်အကောင့်များကို ပံ့ပိုးပေးသူများအနေဖြင့် Totem ၏ လူမှုရေးလုပ်ဆောင်ချက်ကို potlatches အခမ်းအနားကျင်းပစဉ်တွင် အကောင်းဆုံးသတိပြုမိပါသည်။ Potlatches များသည် မိသားစု သို့မဟုတ် လူသိရှင်ကြား အသိအမှတ်ပြုခံရသည့် အနောက်မြောက်ကမ်းခြေရှိ ဒေသခံလူမျိုးများက ကျင်းပလေ့ရှိသည့် ကြီးကျယ်သောပွဲများဖြစ်သည်။

ထို့ပြင် အနုပညာသမိုင်းပညာရှင်များ၏အဆိုအရ၊Janet C. Berlo နှင့် Ruth B. Phillips၊ Totems မှတင်ပြသောပုံပြင်များသည် ဤအခမ်းအနားများအတွင်း “ရှင်းပြ၊ မှန်ကန်ပြီး ရိုးရာလူမှုရေးအစီအစဥ်ကို ပြန်လည်ပြင်ဆင်ခြင်း” ဖြစ်သည်။

နိဂုံးချုပ်

တိုင်းရင်းသားများထဲမှ အမေရိကန်ယဉ်ကျေးမှု၊ အနုပညာကို တန်ဖိုးထားလေးစားမှုသည် အလှအပဆိုင်ရာရှုထောင့်များထက် အရည်အသွေးပေါ်တွင် အခြေခံသည်။ ကမ္ဘာပေါ်တွင် ဖန်တီးထားသော အနုပညာလက်ရာအများစုကို သာမန်နေ့စဉ်လုပ်ငန်းဆောင်တာများ သို့မဟုတ် ဘာသာရေးအခမ်းအနားများတွင်ပင် အသုံးအဆောင်များအဖြစ် အသုံးပြုသည်ဟု ယူဆထားသောကြောင့် မူရင်းအမေရိကန်အနုပညာသည် ၎င်း၏လက်တွေ့သဘောသဘာဝအရလည်း ထင်ရှားပါသည်။

ဘာသာရေးအခမ်းအနားတစ်ခုတွင် အသုံးပြုခဲ့သည်။

နောက်ဆုံးတွင်၊ အနုပညာဖြစ်ရန်၊ အရာဝတ္ထုတစ်ခုသည် လူ့အဖွဲ့အစည်း၏တန်ဖိုးများကို တစ်နည်းမဟုတ်တစ်နည်းဖြင့် ကိုယ်စားပြုရမည်ဖြစ်သည်။ ယင်းက ဌာနေအနုပညာရှင်သည် ၎င်း၏လွတ်လပ်စွာဖန်တီးမှုကို ကန့်သတ်နိုင်သည့် ကြိုတင်သတ်မှတ်ထားသော ပစ္စည်းများ သို့မဟုတ် လုပ်ငန်းစဉ်များကိုသာ အသုံးပြုနိုင်ကြောင်း မကြာခဏ အဓိပ္ပာယ်သက်ရောက်စေပါသည်။

သို့သော် အနုပညာကို ပြန်လည်ဆန်းသစ်တီထွင်သူ တစ်ဦးချင်းစီ၏ လူသိများသော ကိစ္စများ ရှိပါသည်။ ဓလေ့ထုံးစံ၊ ဥပမာအားဖြင့်၊ Puebloan အနုပညာရှင် María Martinez ၏ ဖြစ်ရပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။

ပထမ Native American အနုပညာရှင်များ

ပထမဆုံး Native American အနုပညာရှင်များသည် BC 11,000 ခန့်တွင် ကမ္ဘာမြေပေါ် ပြန်လည်လျှောက်လှမ်းခဲ့ကြပါသည်။ ဒီအမျိုးသားတွေရဲ့ အနုပညာအာရုံကို ကျွန်တော်တို့ သိပ်မသိပေမယ့် သေချာတာတစ်ခုကတော့ - ရှင်သန်ခြင်းဟာ သူတို့စိတ်ထဲမှာ ရှိနေတဲ့အရာတွေထဲက တစ်ခုပါပဲ။ မည်သည့်အရာများသည် ဤအနုပညာရှင်များ၏ အာရုံစိုက်မှုကို ဆွဲဆောင်နိုင်သည်ကို လေ့လာခြင်းဖြင့် ၎င်းကို အတည်ပြုနိုင်သည်။

ဥပမာအားဖြင့်၊ ဤအချိန်မှစ၍ လမ်းလျှောက်နေသည့် ကြီးမားသောပုံသဏ္ဍာန်ရှိသော Megafauna အရိုးကို ကျွန်ုပ်တို့ တွေ့ရှိရသည်။ ဤတိရိစ္ဆာန်များသည် ၎င်းတို့အတွက် အရေးပါသော အစားအစာ၊ အဝတ်အစားနှင့် အမိုးအကာများ၏ အရင်းအမြစ်ကို ကိုယ်စားပြုသောကြောင့် ရှေးခေတ်အမျိုးသားများသည် နို့တိုက်သတ္တဝါများကို ထောင်ပေါင်းများစွာကြာအောင် လိုက်ရှာခဲ့ကြောင်း သိရှိရပါသည်။

ဒေသကြီးငါးခု

ဇာတိ၏ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်ကို လေ့လာနေစဉ် အမေရိကန်အနုပညာ၊ သမိုင်းပညာရှင်များသည် ဤတိုက်ကြီး၏ အဓိကဒေသကြီးငါးခုတွင် ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်အနုပညာကိုတင်ပြသည့်နေရာများရှိကြောင်း၊ဓလေ့ထုံးတမ်းများ။ ဤဒေသများသည် အနောက်တောင်၊ အရှေ့၊ အနောက်၊ အနောက်မြောက်ကမ်းရိုးတန်းနှင့် မြောက်ဘက်တို့ဖြစ်သည်။

ဥရောပဆက်သွယ်ချိန်တွင် မြောက်အမေရိကလူမျိုးများ၏ ယဉ်ကျေးမှုနယ်မြေများ။ PD.

မြောက်အမေရိကရှိ ဒေသငါးခုသည် ထိုနေရာတွင်နေထိုင်သော ဌာနေတိုင်းရင်းသားအုပ်စုများအတွက် တမူထူးခြားသည့် အနုပညာရိုးရာဓလေ့များ ရှိနေသည်။ အတိုချုပ်အားဖြင့်၊ ၎င်းတို့မှာ အောက်ပါအတိုင်းဖြစ်သည်-

  • အနောက်တောင်ဘက် - Pueblo လူမျိုးများသည် ရွှံ့ရေအိုးများနှင့် ခြင်းတောင်းများကဲ့သို့သော ကောင်းမွန်သော အိမ်တွင်းအသုံးအဆောင်များကို ဖန်တီးရာတွင် အထူးပြုထားပါသည်။
  • အရှေ့ - မဟာလွင်ပြင်မှ ဌာနေတိုင်းရင်းသား လူ့အဖွဲ့အစည်းများသည် မြင့်မားသော လူတန်းစားများ၏ သင်္ချိုင်းနေရာအဖြစ် ကြီးမားသော တောင်ကုန်းများ ဆောက်လုပ်ခဲ့ကြသည်။
  • အနောက်- အနုပညာ၏လူမှုရေးဆိုင်ရာလုပ်ဆောင်ချက်များကို ပိုစိတ်ဝင်စားသည်၊ အနောက်တိုင်းမှ နွယ်ဖွားအမေရိကန်များသည် ကျွဲပုန်းများပေါ်တွင် သမိုင်းဝင်အကောင့်များကို ခြယ်မှုန်းလေ့ရှိကြသည်။
  • အနောက်မြောက်- အနောက်မြောက်ကမ်းရိုးတန်းမှ မူလလူမျိုးများသည် ၎င်းတို့၏သမိုင်းကို Totem ပေါ်တွင် ထွင်းထုခြင်းကို နှစ်သက်ကြသည်။
  • မြောက်- နောက်ဆုံးတွင်၊ မြောက်ဘက်မှ အနုပညာသည် အနုပညာလက်ရာများကဲ့သို့ ဘာသာရေးဆိုင်ရာ အတွေးအမြင်များ၏ လွှမ်းမိုးမှုအရှိဆုံးဖြစ်ပုံရသည်။ ဤအနုပညာ အစဉ်အလာမှ အာတိတ်၏ တိရိစ္ဆာန် စိတ်ဓာတ်များကို လေးစားမှု ပြသရန် ဖန်တီးထားသည်။

အနောက်တောင်ဘက်

မာရီယာ မာတီနက်ဇ် မှ မြေအိုးအနုပညာ။ CC BY-SA 3.0

Pueblo လူမျိုးများသည် Arizona နှင့် New Mexico ၏ အရှေ့မြောက်ဘက်တွင် အဓိကတည်ရှိသော Native American အဖွဲ့တစ်ခုဖြစ်သည်။ ဤလူမျိုးတို့သည် အထွတ်အထိပ်သို့ရောက်ရှိခဲ့သည့် ရှေးခေတ်ယဉ်ကျေးမှုဖြစ်သည့် Anasazi မှဆင်းသက်လာကြသည်။ဘီစီ 700 နှင့် 1200 ဘီစီကြားတွင်။

အနောက်တောင်အနုပညာ၏ ကိုယ်စားလှယ်၊ Pueblo လူမျိုးများသည် ရာစုနှစ်များစွာကြာအောင် ကောင်းမွန်သော အိုးခွက်နှင့် ခြင်းတောင်းလုပ်ငန်းကို ပြုလုပ်ခဲ့ကြပြီး မြောက်အမေရိက သဘာဝက လှုံ့ဆော်ပေးသည့် ရိုးရှင်းမှုနှင့် ဒီဇိုင်းပုံစံများကို ဖော်ညွှန်းသည့် ရိုးရှင်းသော အလှဆင်မှုပုံစံများကို စုံလင်အောင်ပြုလုပ်ထားသော အထူးနည်းပညာများ . ဂျီဩမေတြီဒီဇိုင်းများသည် ဤအနုပညာရှင်များကြားတွင် ရေပန်းစားပါသည်။

မြေအိုးထုတ်လုပ်ခြင်းနည်းပညာများသည် အနောက်တောင်ပိုင်းရှိ နေရာဒေသတစ်ခုနှင့်တစ်ခု ကွဲပြားနိုင်ပါသည်။ သို့ရာတွင်၊ ကိစ္စအားလုံးတွင် အဖြစ်များသည်မှာ ရွှံ့ပြင်ဆင်မှုဆိုင်ရာ လုပ်ငန်းစဉ်၏ ရှုပ်ထွေးမှုဖြစ်သည်။ အစဉ်အလာအရ Pueblo အမျိုးသမီးများသာလျှင် ကမ္ဘာမြေမှ ရွှံ့စေးများကို ရိတ်သိမ်းနိုင်ကြသည်။ သို့သော် Pueblo အမျိုးသမီးများ၏ အခန်းကဏ္ဍသည် အကန့်အသတ်မရှိ၊ ရာစုနှစ်များစွာကြာအောင် အမျိုးသမီးအိုးထိန်းသမား မျိုးဆက်တစ်ဆက်သည် မြေအိုးပြုလုပ်ခြင်း၏ လျှို့ဝှက်ချက်များကို အခြားသို့ လွှဲပြောင်းပေးခဲ့သည်။

၎င်းတို့နှင့်အတူ လုပ်ကိုင်မည့် ရွှံ့အမျိုးအစားကို ရွေးချယ်ခြင်းသည်၊ ခြေလှမ်းများစွာ၏ ပထမဆုံးသာဖြစ်သည်။ ထို့နောက် အိုးထိန်းသည်များသည် ရွှံ့စေးကို သန့်စင်စေကာ ၎င်းတို့အရောအနှောတွင် အသုံးပြုမည့် အပူချိန်ကို ရွေးချယ်ရမည်ဖြစ်သည်။ အိုးထိန်းသမားအများစုအတွက်၊ ဆုတောင်းခြင်းသည် အိုးကို ဆုပ်နယ်သည့်အဆင့်ထက် သာလွန်သည်။ အိုးကို ပုံသွင်းပြီးသည်နှင့် Pueblo အနုပညာရှင်များသည် အိုးကိုပစ်ရန်အတွက် (မြေကြီးပေါ်တွင် ထားလေ့ရှိသည့်) မီးကို ဆက်လက်ထွန်းညှိကြသည်။ ၎င်းသည် ရွှံ့စေး၏ ခံနိုင်ရည်၊ ၎င်း၏ ကျုံ့ဝင်မှုနှင့် လေ၏ တွန်းအားပေးမှုဆိုင်ရာ လေးနက်သော အသိပညာ လိုအပ်သည်။ နောက်ဆုံးအဆင့်နှစ်ဆင့်တွင် အိုးကို ပွတ်ခြင်းနှင့် အလှဆင်ခြင်းတို့ ပါဝင်ပါသည်။

San Ildefonso မှ Maria MartinezPueblo (1887-1980) သည် Pueblo အနုပညာရှင်များအားလုံးတွင် အကျော်ကြားဆုံးဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။ မာရီယာသည် အိုးလုပ်ငန်းကို ရှေးရိုးရာ အိုးထမင်းလုပ်နည်းများကို ပေါင်းစပ်ကာ ဆန်းသစ်တီထွင်မှုများနှင့် ပေါင်းစပ်မှုကြောင့် နာမည်ဆိုးဖြစ်လာခဲ့သည်။ ပစ်ခတ်ခြင်းလုပ်ငန်းစဉ်နှင့် အနက်ရောင်ဒီဇိုင်းများကို အသုံးပြုခြင်းတို့ကို စမ်းသပ်ခြင်းသည် Maria ၏ အနုပညာလက်ရာကို ထင်ရှားစေသည်။ အစပိုင်းတွင်၊ María ၏ခင်ပွန်း Julian Martinez သည် 1943 တွင်သေဆုံးသည်အထိသူမ၏အိုးများကိုအလှဆင်ခဲ့သည်။ ထို့နောက်သူမသည်အလုပ်ကိုဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။

အရှေ့

အိုဟိုင်းယိုးတောင်ပိုင်းရှိမြွေတောင်ကုန်း – PD။

ဝုဒ်လန်းလူမျိုးဟူသော အသုံးအနှုန်းကို သမိုင်းပညာရှင်များက တိုက်ကြီး၏ အရှေ့ဘက်ခြမ်းတွင် နေထိုင်ကြသော ဌာနေအမေရိကန်လူမျိုးများကို သတ်မှတ်ရန် သမိုင်းပညာရှင်များက အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။

ဤဒေသမှ ဌာနေတိုင်းရင်းသားများသည် အနုပညာကို ဆက်လက်ထုတ်လုပ်နေကြသော်လည်း၊ ဤနေရာတွင် ဖန်တီးထားသော အထင်ကြီးဆုံး အနုပညာလက်ရာသည် ရှေးဟောင်း အမေရိကန် ယဉ်ကျေးမှုများ နှောင်းပိုင်း (ဘီစီ 1000 နီးပါး) နှင့် အလယ်အလတ်-ဝုဒ်လန်းခေတ် (ခရစ်နှစ် 500) ကြားတွင် ထွန်းကားခဲ့သော ရှေးခေတ် အမေရိကန် ယဉ်ကျေးမှုများ ဖြစ်ကြသည်။

ဤကာလအတွင်း ဝုဒ်လန်းလူမျိုးများ၊ အထူးသဖြင့် Hopewell နှင့် Adena ယဉ်ကျေးမှုများ (အိုဟိုင်းယိုးပြည်နယ်တောင်ပိုင်းတွင်ရှိသော) မှ ကြီးမားသော တောင်ပို့အဆောက်အအုံများကို အထူးပြုတည်ဆောက်သည်။ အထက်တန်းစား လူတန်းစားများ သို့မဟုတ် နာမည်ဆိုးဖြင့်ကျော်ကြားသော စစ်သည်တော်များအတွက် မြှုပ်နှံထားသည့် သင်္ချိုင်းနေရာများအဖြစ် ဤတောင်ကုန်းများကို အနုပညာလက်ရာမြောက်စွာ အလှဆင်ထားသည်။

Woodland အနုပညာရှင်များသည် ကန်ကြီးမှကြေးနီ၊ Missouri မှ ခဲသတ္တုရိုင်းများကဲ့သို့သော ကောင်းမွန်သောပစ္စည်းများဖြင့် မကြာခဏလုပ်ဆောင်လေ့ရှိသည်။ ၊သေလွန်သူများကို သူတို့၏တောင်တန်းများတွင် လိုက်ပို့ပေးမည့် လက်ရာမြောက်သော လက်ဝတ်ရတနာများ၊ အိုးများ၊ ပန်းကန်များနှင့် ရုပ်တုများကို ဖန်တီးရန် မတူညီသောထူးခြားဆန်းပြားသော ကျောက်တုံးများ။

Hopewell နှင့် Adena ယဉ်ကျေးမှုနှစ်ခုစလုံးသည် ကြီးမားသော တောင်ပို့တည်ဆောက်သူများဖြစ်ကြသော်လည်း၊ နောက်ပိုင်းတွင် ကုသခြင်းနှင့် နိုင်ငံရေးအခမ်းအနားများတွင် ရိုးရာအသုံးအဆောင်များနှင့် နံရံအလှဆင်ခြင်းအတွက် အသုံးပြုနိုင်သည့် ကျောက်ထွင်းပိုက်များအတွက် သာလွန်အရသာကို တီထွင်ခဲ့သည်။

စီအီး 500 တွင် ဤလူ့အဖွဲ့အစည်းများ ပြိုကွဲသွားခဲ့သည်။ သို့ရာတွင်၊ ၎င်းတို့၏ယုံကြည်မှုစနစ်များနှင့် အခြားယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အစိတ်အပိုင်းအများစုကို Iroquois လူမျိုးများက နောက်ဆုံးတွင် အမွေဆက်ခံခဲ့ကြသည်။

ဤအဖွဲ့သစ်များတွင် လူအင်အားနှင့် ဇိမ်ခံပစ္စည်းများ မရှိသေးသော်လည်း တောင်ပေါ်အဆောက်အအုံ၏ အစဉ်အလာကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ရန် လိုအပ်ပါသည်။ အခြားသော အမွေဆက်ခံအနုပညာပုံစံများကို ကျင့်သုံးဆဲဖြစ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ သစ်သားဖြင့်ပြုလုပ်ထားသော Iroquois များသည် ၎င်းတို့၏ဘိုးဘွားဇာစ်မြစ်များနှင့် ပြန်လည်ချိတ်ဆက်နိုင်စေခဲ့သည်—အထူးသဖြင့် ဆက်သွယ်မှုလွန်ကာလတွင် ဥရောပအခြေချနေထိုင်သူများသည် ၎င်းတို့၏မြေများကို သိမ်းယူပြီးနောက် ၎င်းတို့ကို ပြန်လည်ဆက်သွယ်နိုင်စေပါသည်။

အနောက်ဘက်

ရာထူးအတွင်း အဆက်အသွယ်ကာလ၊ အနောက်ဘက်ရှိ မြောက်အမေရိက မဟာလွင်ပြင်၏ပြည်၊ ၎င်းတို့အနက် Plains Cree၊ Pawnee၊ Crow၊ Arapaho၊ Mandan၊ Kiowa၊ Cheyenne နှင့် Assiniboine တို့ဖြစ်သည်။ ဤလူအများစုသည် ကျွဲရှိနေခြင်းဖြင့် သတ်မှတ်ထားသော ခြေသလုံး သို့မဟုတ် ခြေသလုံးတစ်ပိုင်း လူနေမှုပုံစံကို ဦးဆောင်ခဲ့သည်။

၁၉ နှစ်ဝက်အထိ၊ရာစုနှစ်တွင်၊ ကျွဲများသည် Great Plains ၏ Native American အများစုကို အစားအစာအပြင် အဝတ်အစားနှင့် အမိုးအကာများထုတ်လုပ်ရန်အတွက် လိုအပ်သောပစ္စည်းများကို ထောက်ပံ့ပေးခဲ့သည်။ ထို့အပြင်၊ ဤလူများ၏အနုပညာအကြောင်းပြောခြင်းသည် Great Plains မှအနုပညာရှင်များအတွက်ကျွဲခိုအောင်းခြင်း၏အရေးပါမှုကိုထည့်သွင်းစဉ်းစားခြင်းမရှိဘဲမဖြစ်နိုင်ပေ။

Buffalo hide သည် Native American အမျိုးသားနှင့်အမျိုးသမီးနှစ်ဦးစလုံးကအနုပညာလက်ရာမြောက်သည်။ ပထမအခြေအနေတွင် အမျိုးသားများသည် ၎င်းတို့အပေါ် သမိုင်းဝင်မှတ်တမ်းများကို ခြယ်မှုန်းရန်နှင့် ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာနှင့် ဝိညာဉ်ရေးဆိုင်ရာ ကာကွယ်မှုသေချာစေရန်အတွက် မှော်ဂုဏ်သတ္တိများဖြင့် ဖုံးကွယ်ထားသော ဒိုင်းများကို ဖန်တီးရန် အမျိုးသားများသည် ကျွဲပုန်းများကို အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။ ဒုတိယကိစ္စတွင်၊ အမျိုးသမီးများသည် ကြီးမားသော tipis (ပုံမှန် Native American ရိုးရာများ) ကို လှပသော abstract ဒီဇိုင်းများဖြင့် အလှဆင်ထုတ်လုပ်ရန် စုပေါင်းလုပ်ဆောင်ကြမည်ဖြစ်သည်။

လူအများစုမှ မြှင့်တင်ထားသော 'common Native American' ၏ ပုံသေပုံစံဖြစ်သည်ကို မှတ်သားထိုက်ပါသည်။ အနောက်တိုင်းမီဒီယာသည် Great Plains မှ ဌာနေတိုင်းရင်းသားများ၏ အသွင်အပြင်ကို အခြေခံထားသည်။ ယင်းက အထင်အမြင်လွဲမှားမှုများစွာကို ဖြစ်စေခဲ့သည်၊ သို့သော် ဤလူမျိုးကို အတိအကျရရှိစေသည့်အချက်မှာ ၎င်းတို့၏အနုပညာသည် စစ်စွမ်းပကားအပေါ် သီးသန့်ဗဟိုပြုသည်ဟု ယုံကြည်ခြင်းဖြစ်သည်။

ဤချဉ်းကပ်မှုမျိုးသည် တစ်ဦးနှင့်တစ်ဦး တိကျသောနားလည်မှုရရှိရန် ဖြစ်နိုင်ခြေကို အန္တရာယ်ဖြစ်စေသည်။ အချမ်းသာဆုံးသော မွေးရပ်မြေ အမေရိကန် အနုပညာ ဓလေ့ထုံးစံများ။

မြောက်ဘက်

အာတိတ်နှင့် အာတိတ်ဒေသခွဲများတွင် ဌာနေတိုင်းရင်းသား လူဦးရေသည် ကွဲပြားသော အနုပညာပုံစံများကို ကျင့်သုံးကြသည်၊ ဖန်တီးမှုဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။အဖိုးတန်တန်ဆာဆင်ထားသော မုဆိုးအဝတ်အစားများနှင့် အမဲလိုက်ကိရိယာများ၏ အနုစိတ်ဆုံးအရာဖြစ်သည်။

ရှေးခေတ်ကတည်းက၊ ဘာသာရေးသည် အာတိတ်ဒေသတွင်နေထိုင်သော အမေရိကန်လူမျိုးများ၏ဘဝများကို လွှမ်းမိုးခဲ့ပြီး အခြားသောအဓိကအနုပညာနှစ်ခုတွင် ထင်ထင်ရှားရှားပေါ်လွင်သည့် သြဇာလွှမ်းမိုးမှုတစ်ခု၊ ဤလူများ ကျင့်သုံးသော ပုံစံများ- အဆောင်လက်ဖွဲ့များ ထွင်းထုခြင်းနှင့် ထုံးတမ်းစဉ်လာ မျက်နှာဖုံးများ ဖန်တီးခြင်းတို့ ဖြစ်သည်။

အစဉ်အလာအရ နတ်ကိုးကွယ်မှု (တိရစ္ဆာန်၊ လူ၊ အပင်နှင့် အရာဝတ္တုများ အားလုံးတွင် စိတ်ဝိညာဉ်ရှိသည်ဟူသော ယုံကြည်ချက်) သည် ဘာသာတရား၏ အခြေခံဖြစ်သည်။ Inuits နှင့် Aleuts- အာတိတ်ဒေသရှိ ဌာနေတိုင်းရင်းသား အများစုဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသည့် အုပ်စုနှစ်စုမှ ကျင့်သုံးကြသည်။ အမဲလိုက်ခြင်း ယဉ်ကျေးမှုမှ ဆင်းသက်လာသောကြောင့် တိရစ္ဆာန်များနှင့် ဆက်ဆံရေးကောင်းရန် အရေးကြီးသည်ဟု ဤလူများက ယုံကြည်ကြပြီး ၎င်းတို့သည် လူသားများနှင့် ဆက်လက်ပူးပေါင်းကာ အမဲလိုက်ခြင်းဖြစ်နိုင်ချေရှိသည်။

Inuit နှင့် Aleut မုဆိုးများအတွက် နည်းလမ်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ ရှေးယခင်က ဤနတ်များကို ရိုသေလေးစားခြင်းသည် တိရိစ္ဆာန်ဒီဇိုင်းများဖြင့် အလှဆင်ထားသော အဝတ်အစားများကို ဝတ်ဆင်ခြင်းဖြင့် ပြသခြင်းဖြစ်သည်။ အနည်းဆုံး 19 ရာစုအလယ်ပိုင်းအထိ၊ ၎င်းသည် အလှဆင်ဝတ်စုံများကို ၀တ်ဆင်ထားသော မုဆိုးများ၏သတ်ခြင်းကို နှစ်သက်သည်ဟူသော အာတိတ်မျိုးနွယ်များကြားတွင် ဘုံယုံကြည်ချက်တစ်ခုဖြစ်သည်။ တိရစ္ဆာန်များ၏ အမဲလိုက်အဝတ်အစားများတွင် ၎င်းတို့၏ အမဲလိုက်အဝတ်အစားများ ပေါင်းစပ်ခြင်းဖြင့် တိရစ္ဆာန်များ၏ စွမ်းအားများနှင့် အကာအကွယ်များကို ၎င်းတို့ထံ လွှဲပြောင်းပေးမည်ဟု မုဆိုးများက ယူဆခဲ့ကြသည်။

ရှည်လျားသော အာတိတ်ညများအတွင်း ဒေသခံအမျိုးသမီးများသည် ၎င်းတို့၏အချိန်များကို ဖန်တီးကြလိမ့်မည်၊အမြင်အာရုံဆွဲဆောင်မှုရှိသော အဝတ်အစားများနှင့် အမဲလိုက်အသုံးအဆောင်များ။ ဒါပေမယ့် ဒီအနုပညာရှင်တွေဟာ သူတို့ရဲ့ လှပတဲ့ ဒီဇိုင်းတွေကို ဖန်တီးရာမှာသာမက သူတို့ရဲ့ လုပ်ငန်းသုံးပစ္စည်းတွေကို ရွေးချယ်တဲ့ အချိန်မှာလည်း တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်းကို ပြသခဲ့ပါတယ်။ အာတိတ်လက်မှုပညာသည်များသည် သမင်၊ ကာရစ်ဘူ၊ ယုန်ပုန်း၊ ဆော်လမွန်အရေခွံ၊ walrus အူ၊ အရိုး၊ သမင်ချိုနှင့် ဆင်စွယ်အထိ တိရစ္ဆာန်ပစ္စည်းများ အများအပြားကို ရှေးယခင်ကတည်းက အသုံးပြုကြသည်။

ထိုအနုပညာရှင်များသည် တိရစ္ဆာန်ထွက်ပစ္စည်းများနှင့်လည်း လုပ်ကိုင်ကြသည်၊ အခေါက်၊ သစ်သား၊ အမြစ် အစရှိသော။ Crees (ကနေဒါမြောက်ပိုင်းတွင် အဓိကနေထိုင်သည့် ဌာနေတိုင်းရင်းသားများ) ကဲ့သို့သော အချို့သောအုပ်စုများသည် ၎င်းတို့၏ palette များကိုထုတ်လုပ်ရန်အတွက် ၁၉ ရာစုအထိ သတ္တုဆိုးဆေးများကို အသုံးပြုခဲ့ကြသည်။

အနောက်မြောက်ကမ်းခြေ

မြောက်အမေရိက၏ အနောက်မြောက်ကမ်းခြေသည် အလာစကာတောင်ပိုင်းရှိ ကြေးနီမြစ်မှ အော်ရီဂွန်-ကယ်လီဖိုးနီးယားနယ်စပ်အထိ ကျယ်ပြန့်သည်။ ဘီစီ 3500 ဝန်းကျင်ခန့်တွင် စတင်ခဲ့သောကြောင့် ဤဒေသရှိ ဌာနေတိုင်းရင်းသားများ၏ အနုပညာ ဓလေ့များသည် ကာလကြာရှည်စွာ နက်ရှိုင်းစွာ တည်ရှိနေကာ ဤနယ်မြေအများစုတွင် အနှောင့်အယှက်မရှိနီးပါး ဆက်လက်ဖြစ်ပေါ်နေပါသည်။

ရှေးဟောင်းသုတေသနဆိုင်ရာ အထောက်အထားများက ဘီစီအီး 1500 တွင် ပြသနေသည်။ ဤဒေသတစ်ဝိုက်မှ ဌာနေအမေရိကန်လူမျိုးအများအပြားသည် လက်မှုလုပ်ငန်း၊ ယက်လုပ်ခြင်းနှင့် သစ်သားထွင်းခြင်းကဲ့သို့သော အနုပညာပုံစံများကို ကျွမ်းကျင်ပြီးဖြစ်သည်။ သို့သော်၊ သိမ်သိမ်မွေ့မွေ့ ထွင်းထုထားသော ရုပ်တုများ၊ ရုပ်တုများ၊ ပန်းကန်လုံးများနှင့် ပန်းကန်ပြားငယ်များကို ဖန်တီးရန် အစပိုင်းတွင် စိတ်ဝင်တစား ပြသခဲ့သော်လည်း၊ အဆိုပါ အနုပညာရှင်များ၏ အာရုံစိုက်မှုသည် တိုမ်တိုင်ကြီးများ ထုတ်လုပ်ရေးဆီသို့ အချိန်နှင့်တပြေးညီ ပြောင်းလဲသွားခဲ့သည်။

Stephen Reese သည် သင်္ကေတများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများကို အထူးပြုသော သမိုင်းပညာရှင်ဖြစ်သည်။ သူသည် ဘာသာရပ်ဆိုင်ရာ စာအုပ်များစွာကို ရေးသားခဲ့ပြီး သူ၏ အလုပ်ကို ကမ္ဘာတဝှမ်းရှိ ဂျာနယ်များနှင့် မဂ္ဂဇင်းများတွင် ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ လန်ဒန်မှာ မွေးဖွားကြီးပြင်းခဲ့တဲ့ Stephen ဟာ သမိုင်းကို စွဲစွဲမြဲမြဲ ချစ်မြတ်နိုးခဲ့ပါတယ်။ ကလေးဘဝတုန်းကတော့ ရှေးဟောင်းစာတွေကို နာရီပေါင်းများစွာ မြှုပ်နှံပြီး အပျက်အစီးဟောင်းတွေကို စူးစမ်းလေ့လာခဲ့တယ်။ ယင်းကြောင့် သူ့ကို သမိုင်းသုတေသနတွင် အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းပြုခဲ့သည်။ စတီဖင်သည် သင်္ကေတများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများကို စွဲလမ်းခြင်းမှာ လူ့ယဉ်ကျေးမှု၏ အခြေခံအုတ်မြစ်ဖြစ်ကြောင်း သူ၏ယုံကြည်ချက်မှ အရင်းခံသည်။ ဤဒဏ္ဍာရီများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများကို နားလည်ခြင်းဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့ကိုယ်တိုင်နှင့် ကျွန်ုပ်တို့၏ကမ္ဘာကို ပိုမိုနားလည်နိုင်မည်ဟု သူယုံကြည်သည်။