જ્યારથી પ્રથમ માનવોએ તેમની આસપાસના વાતાવરણને એક અથવા બીજી રીતે દર્શાવવાનું શરૂ કરવાનું નક્કી કર્યું ત્યારથી, ચિત્ર અને ચિત્રકામની દુનિયાએ અસંખ્ય હલનચલન અને અભિવ્યક્તિના સ્વરૂપોમાં વિકાસ કરવાનું બંધ કર્યું નથી. આપણે જે રીતે રેખાઓ અને રંગનો ઉપયોગ કરીએ છીએ તેના સતત વિકાસથી કલાની દુનિયામાં ભરતી બદલાઈ ગઈ છે.

ગુફાઓ પર છોડવામાં આવેલી પ્રથમ હાથની છાપથી ઘણું બધું ઉત્પન્ન થયું છે. જો કે, તમામ અસંખ્ય પેઇન્ટિંગ્સમાંથી, કેટલાક યુગો દરમિયાન માસ્ટરપીસ તરીકે અલગ પડે છે. અહીં વિશ્વની સૌથી પ્રસિદ્ધ પેઇન્ટિંગ્સ અને શા માટે તે મહાન માનવામાં આવે છે તેના પર એક નજર છે.

મોના લિસા

લિયોનાર્ડો દા વિન્સીની મોના લિસા કદાચ વિશ્વની સૌથી જાણીતી પેઇન્ટિંગ છે. આ પુનરુજ્જીવન માસ્ટરપીસ કલાના શિખરોમાંની એક માનવામાં આવે છે. મોના લિસાની જેમ આટલું સંશોધન કરવામાં આવ્યું હોય, તેના વિશે લખવામાં આવ્યું હોય, તેના વિશે ચર્ચા કરવામાં આવી હોય, મુલાકાત લીધી હોય અને પ્રિય હોય તેવી કોઈ અન્ય પેઇન્ટિંગ શોધવાનું ચોક્કસપણે મુશ્કેલ છે.

તેના વાસ્તવિકતા, ભેદી લક્ષણો અને એક મહિલાના ચહેરાના હાવભાવ માટે જાણીતું છે. તેણીના પ્રખ્યાત સ્મિતથી વિશ્વભરના અબજો લોકોને મંત્રમુગ્ધ કરી દીધા, મોના લિસા તેના વેધન છતાં નરમ નજરથી પ્રવેશે છે. તે સમયે આ વિષયનો ત્રણ ચતુર્થાંશ પોઝ નવલકથા હતો.

પેઈન્ટિંગ પોતે લિસા ગેરાર્ડિનીનું નિરૂપણ હોવાનું માનવામાં આવે છે, એક ઈટાલિયન ઉમદા મહિલા, જેમનું પોટ્રેટ તેના પતિ ફ્રાન્સેસ્કો ડેલ જિયોકોન્ડોએ બનાવ્યું હતું. પરંતુ, જેમ તમે કરી શકોપીળા રંગના સ્પેક્ટ્રમનો ઉપયોગ, જે તાજેતરમાં શોધાયેલ રંગદ્રવ્યો દ્વારા શક્ય બન્યો છે.

સૂર્યમુખી શ્રેણીએ ગોગીન અને વેન ગો વચ્ચેના તણાવપૂર્ણ સંબંધને ઠીક કર્યો ન હતો, અને તેમના કડવા પરિણામ વેન ગોના ભંગાણ તરફ દોરી ગયા હતા અને પોતાનો કાન કાપીને આત્મવિચ્છેદનું દુ:ખદ કૃત્ય.

અમેરિકન ગોથિક

ગ્રાન્ટ વુડ દ્વારા અમેરિકન ગોથિક. PD.

અમેરિકન ગોથિક એ અમેરિકન ચિત્રકાર ગ્રાન્ટ વૂડ દ્વારા 1930માં બનાવેલું ચિત્ર છે, જે એક અમેરિકન ગોથિક ઘર અને ગ્રાન્ટે કલ્પના કરી હતી કે આવા મકાનોમાં રહેતા લોકોનું ચિત્રણ છે.

વુડ તેમની પેઇન્ટિંગમાં બે આકૃતિઓ - એક ખેડૂત, તીક્ષ્ણ પીચફોર્ક ધરાવે છે, અને તેની પુત્રી (ઘણી વખત ભૂલથી તેની પત્ની તરીકે જોવામાં આવે છે). આકૃતિઓ દેખાવમાં ખૂબ જ આકર્ષક અને ગંભીર છે અને સમય અનુસાર પોશાક પહેર્યો છે, જેમાં પુત્રીએ 20મી સદીના ગ્રામીણ અમેરિકાના વસ્ત્રો પહેર્યા છે.

મહાન મંદી દરમિયાન, આકૃતિઓ દ્રઢ, મજબૂત અમેરિકન અગ્રણી ભાવનાનું પ્રતિનિધિત્વ કરવા માટે આવી હતી. . પેઇન્ટિંગના અન્ય ઘણા અર્થઘટન પણ થયા છે, જેમાં કેટલાક વિદ્વાનો સૂચવે છે કે તે રોમન દેવતાઓ પ્લુટો અને પ્રોસેર્પિના (ગ્રીક સમકક્ષ હેડ્સ અને પર્સેફોન) દર્શાવે છે, જ્યારે અન્ય લોકોનું અનુમાન છે કે તેમાં વુડના પોતાના માતા-પિતા છે.

રચના 8

વેસિલી કેન્ડિન્સ્કી દ્વારા રચિત 8 એ 1923 ની ઓઇલ-ઓન-કેનવાસ પેઇન્ટિંગ છે. તે વર્તુળોની ગોઠવણી દર્શાવે છે,આછા વાદળી રંગના પ્રદેશોમાં ક્રીમ ઓગળવાની પૃષ્ઠભૂમિ પર રેખાઓ, ત્રિકોણ અને વિવિધ ભૌમિતિક સ્વરૂપો. તેને એક સાર્વત્રિક સૌંદર્યલક્ષી ભાષાનો ઓડ માનવામાં આવે છે જેણે કેન્ડિન્સકીને તેની પોતાની શૈલી વિકસાવવા પ્રેરણા આપી.

કમ્પોઝિશન 8 સરળ આકારો અને સ્વરૂપોમાં બોલે છે અને કેન્ડિન્સકીની અમૂર્ત અવંત-ગાર્ડે શૈલીને ઉન્નત બનાવે છે. ચિત્રકાર પોતે તેને તેમની સર્વોચ્ચ સિદ્ધિઓમાંની એક માને છે,

ધ સિસ્ટીન ચેપલ સીલિંગ

માઇકલ એન્જેલો દ્વારા સિસ્ટીન ચેપલ સીલિંગ

ધ સિસ્ટીન ચેપલ મિકેલેન્ગીલો દ્વારા દોરવામાં આવેલી ટોચમર્યાદા એ સૌથી મહાન કૃતિઓમાંની એક છે અને ઉચ્ચ પુનરુજ્જીવન કલાની ટોચ છે. આ કામ પોપ જુલિયસ II દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું અને તેને 1508 થી 1512 ની વચ્ચે દોરવામાં આવ્યું હતું.

છત વિવિધ પોપના નિરૂપણ સાથે બુક ઓફ જિનેસિસના અનેક દ્રશ્યોથી શણગારવામાં આવી છે. તે વિવિધ પોઝમાં માનવ આકૃતિઓનું પ્રતિનિધિત્વ કરવામાં અને નગ્ન આકૃતિઓનો ઉપયોગ કરવાની તેની પસંદગીમાં મિકેલેન્જેલોની કુશળતા દર્શાવવા માટે જાણીતું છે. આ પછીના વિકાસમાં પડઘો પડ્યો જ્યાં પેઇન્ટિંગમાં નગ્નતાનો ઉપયોગ લાગણીઓ પહોંચાડવાના સાધન તરીકે થતો હતો.

સિસ્ટાઇન ચેપલ વેટિકનમાં સૌથી વધુ લોકપ્રિય પ્રવાસી સ્થળો પૈકીનું એક છે અને દર વર્ષે પ્રવાસીઓની ભીડ ખેંચે છે. જો કે, છતના ફોટા લેવા માટે પ્રતિબંધિત છે કારણ કે કેમેરાની ચમક કલાના કાર્યો માટે હાનિકારક હોઈ શકે છે.

મેમરીનો દ્રઢતા

મેમરીનો દ્રઢતા સાલ્વાડોર ડાલી દ્વારા. પીડી.

ધપર્સિસ્ટન્સ ઑફ મેમરી એ સાલ્વાડોર ડાલીની 1931ની પેઇન્ટિંગ છે જે અતિવાસ્તવવાદની સૌથી જાણીતી કૃતિઓમાંની એક બની ગઈ છે. પેઇન્ટિંગને કેટલીકવાર "મેલ્ટિંગ ક્લોક્સ" અથવા "ધ મેલ્ટિંગ વોચીસ" તરીકે ઓળખવામાં આવે છે.

આ ભાગ એક અતિવાસ્તવ દ્રશ્ય દર્શાવે છે, જેમાં ગલનનાં વિવિધ તબક્કામાં ઘણી ઘડિયાળો દર્શાવવામાં આવી છે. ડાલી સ્પેસ અને ટાઇમની સાપેક્ષતા પર ટિપ્પણી કરે છે, પેઇન્ટિંગમાં ગલન, નરમ ઘડિયાળોનું નિરૂપણ કરે છે. છબીની મધ્યમાં એક વિચિત્ર રાક્ષસ જેવું પ્રાણી છે, જે ઘણીવાર ડાલી દ્વારા સ્વ-પોટ્રેટના સ્વરૂપ તરીકે ઉપયોગમાં લેવાય છે. જો તમે નજીકથી જુઓ, તો તમે પ્રાણીની પાંપણ, નાક, આંખ અને કદાચ જીભ જોઈ શકો છો. ડાબી બાજુના ખૂણે આવેલી નારંગી ઘડિયાળ કીડીઓથી ઢંકાયેલી છે, જેનો ઉપયોગ ડાલી દ્વારા ક્ષયને દર્શાવવા માટે વારંવાર કરવામાં આવે છે.

રેપિંગ અપ

ઉપરોક્ત ચિત્રોની સૂચિ કલાત્મક અપ્રતિમ પ્રતિભા અને સર્જનાત્મકતાની શ્રેષ્ઠ કૃતિઓ. જ્યારે કેટલાકની નિંદા કરવામાં આવી હતી અને અન્ય લોકો દ્વારા ટીકા કરવામાં આવી હતી, તે બધાએ તેમના સમયના સિદ્ધાંતોને પડકાર્યા હતા. તેઓ નવીન હતા, માનવ લાગણી અને જટિલ લાગણીઓ અને વિચારો પ્રદર્શિત કરતા હતા. સૌથી અગત્યનું, તેઓ આ દિવસ માટે સુસંગત રહે છે. તમારું મનપસંદ કયું છે?

એવું માનવામાં આવતું હતું કે પેઇન્ટિંગ 1506 માં સમાપ્ત થયું હતું પરંતુ ડા વિન્સીએ ક્યારેય તેના પર કામ કરવાનું બંધ કર્યું નથી. હાલમાં, મોના લિસા ફ્રેન્ચ રિપબ્લિકની છે, અને તે 1797 થી પેરિસના લૂવર મ્યુઝિયમમાં ગર્વથી પ્રદર્શિત કરવામાં આવી છે. જો કે, જ્યારે તે કલાનું એક મહાન કાર્ય છે, કલા ઇતિહાસકારો સંમત છે કે તે દા વિન્સીની અન્ય કૃતિઓ કરતાં શ્રેષ્ઠ નથી. તેની કાયમી ખ્યાતિને તેના અનોખા ઇતિહાસ અને વર્ષોથી તેમાં આવતા વળાંકો દ્વારા મદદ મળી છે.

ધ ગર્લ વિથ ધ પર્લ એરિંગ

ધ ગર્લ વિથ ધ પર્લ એરિંગ જોહાન્સ વર્મીર દ્વારા પ્રખ્યાત ડચ તેલ માસ્ટરપીસ છે. આ પેઇન્ટિંગ 1665 માં પૂર્ણ થયું હતું અને ત્યારથી તે તેની સાદગી, પ્રકાશની નાજુક લાક્ષણિકતા અને અન્ય એક ભેદી પાત્રના નિરૂપણથી લાખો લોકોની જિજ્ઞાસાને મોહિત કરે છે.

ધ ગર્લ વિથ ધ પર્લ એરિંગ યુરોપિયન છોકરીને દર્શાવે છે માથાનો સ્કાર્ફ પહેરવો, કપડાંનો એક વિચિત્ર ટુકડો જે આ ટુકડો બનાવતી વખતે નેધરલેન્ડ્સમાં પહેરવામાં આવતો ન હતો. છોકરીનો શરમાળ છતાં દર્શકને વેધન કરતી નજરે ભાગ્યે જ તેના ચહેરાના લક્ષણોને સજાવતી એક ચમકતી પિઅર-આકારની કાનની બુટ્ટી પરથી ધ્યાન ખેંચે છે.

આ વર્મીરની સૌથી પ્રખ્યાત કલા છે, અને તેની સાચી ડિગ્રી1994 માં ઝીણવટભરી પુનઃસ્થાપના પછી જ્યારે રંગ અને સ્વરના નવા સ્તરો જાહેર કરવામાં આવ્યા ત્યારે જ માસ્ટરફુલ કામ દેખાતું હતું. ધ પર્લ એરિંગ સાથેની છોકરીએ માનવતાની કળાના મહાન કાર્યોના શિખર પર યોગ્ય રીતે પોતાનું સ્થાન મેળવ્યું છે. 2014 માં, પેઇન્ટિંગ ની હરાજી $10 મિલિયન ડોલરથી વધુ માં કરવામાં આવી હતી.

કેમ્પબેલના સૂપ કેન

એન્ડી વોરહોલ દ્વારા કેમ્પબેલના સૂપ કેન.

એન્ડી વોરહોલ દ્વારા કેમ્પબેલના સૂપ કેન એ કલાનું એક કાર્ય છે જેનું નિર્માણ 1962માં કરવામાં આવ્યું હતું જે કેમ્પબેલની કંપની દ્વારા તૈયાર ટમેટાના સૂપને દર્શાવતા કેનવાસની શ્રેણીનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

કામ પોતે જ સમાવે છે. 32 નાના કેનવાસ જે સમગ્ર ભાગ બનાવે છે. તે લોકો સમક્ષ જાહેર થયાના થોડા સમય પછી, તેણે સમગ્ર કલા જગતમાં આઘાતજનક તરંગો મોકલ્યા અને કલાના મંચ પર પૉપ આર્ટ અને ઔદ્યોગિક ડિઝાઇનના દરવાજા ખોલ્યા.

કેમ્પબેલના સૂપ કેન પાછળનો અર્થ દેખીતી રીતે અસ્તિત્વમાં નથી, તેમ છતાં એન્ડી વોરહોલે આ ભાગનો ઉપયોગ સામાન્ય સંસ્કૃતિ અને આધુનિકતા માટે તેમની પ્રશંસા દર્શાવવા માટે કર્યો હતો જેને કલામાં ઘણીવાર અવગણવામાં આવતી હતી. વોરહોલે હેતુપૂર્વક આ ભાગને ભાવનાત્મક અથવા સામાજિક ભાષ્યના કોઈપણ નિરૂપણ સાથે ન નાખવાનું પસંદ કર્યું હતું. કેન્સને કલા માટે અપરાધ તરીકે લેબલ કરવામાં આવ્યું છે, પરંતુ પોપ આર્ટ અને ઔદ્યોગિક ડિઝાઇનના યુગના લાવનાર તરીકે પણ તેમની પ્રશંસા કરવામાં આવી છે.

ધ સ્ટેરી નાઇટ

વિન્સેન્ટ વેન ગો દ્વારા ધ સ્ટેરી નાઈટ 1889 માં દોરવામાં આવી હતી અનેસૂર્યોદય પહેલા એસાયલમ રૂમની બારીમાંથી દેખાતા અદભૂત દૃશ્યનું નિરૂપણ કર્યું. પેઇન્ટિંગ એ વિન્સેન્ટ વેન ગો દ્વારા અનુભવાયેલા દૃશ્યનું કંઈક અંશે રોમેન્ટિક અને શૈલીયુક્ત રજૂઆત છે.

વેન ગો ટૂંકા બ્રશસ્ટ્રોક સાથે એક કૃત્રિમ કલર પેલેટનો ઉપયોગ કરે છે, જે પેઇન્ટિંગને એક અલૌકિક, અન્ય દુનિયાનો દેખાવ આપે છે, જે દર્શકને મોહિત કરે છે. લ્યુમિનેસેન્સ પર પણ મજબૂત ફોકસ છે. પેઇન્ટિંગની પ્રવાહી ગતિશીલતા, તોફાની ઘૂમરાતો દ્વારા દર્શાવવામાં આવી છે, ચળવળ ઉમેરે છે અને લાગણીઓ વ્યક્ત કરે છે.

સ્ટેરી નાઇટ 19મી સદીના એક મુશ્કેલીમાં મૂકાયેલા અને મુશ્કેલીમાં મૂકાયેલા કલાકાર વિન્સેન્ટ વેન ગોની કાચી, ફરતી, ધબકતી લાગણીઓને કેપ્ચર કરે છે. પેઇન્ટિંગમાં એક નિર્મળ શાંત દ્રશ્ય દર્શાવવામાં આવ્યું છે, પરંતુ તેના સર્જનનો સંદર્ભ એવું કંઈ નથી. વેન ગોએ માનસિક ભંગાણના પરિણામે તેના ડાબા કાનને વિકૃત કર્યા પછી આશ્રયમાં પેઇન્ટિંગ કર્યું હતું.

રસપ્રદ વાત એ છે કે, વેન ગોએ હંમેશા તેની તારાઓની રાતને કલાત્મક નિષ્ફળતા તરીકે ગણી હતી, તે જાણ્યા વિના કે એક દિવસ તે આવશે. માનવ ઇતિહાસમાં કલાના સૌથી આદરણીય નમૂનાઓમાંની એક. આજે પેઇન્ટિંગની કિંમત 100 મિલિયન ડૉલરથી વધુ છે.

ઇમ્પ્રેશન, સનરાઇઝ

ઇમ્પ્રેશન, મોનેટ દ્વારા સનરાઇઝ. સાર્વજનિક ડોમેન.

ઈમ્પ્રેશન, સનરાઈઝ 1872 માં ક્લાઉડ મોનેટ દ્વારા દોરવામાં આવ્યું હતું. તે તરત જ પેઇન્ટિંગના નવા યુગની શરૂઆત કરી. આવા સ્મારક ભાગ માટે, તે આળસુ પાણી અને ધુમ્મસની પૃષ્ઠભૂમિમાં ઔદ્યોગિક લેન્ડસ્કેપ અને માછીમારો દર્શાવે છે.તેમની નૌકાઓમાં ચમકતા લાલ સૂર્ય સાથેના દ્રશ્યને જોઈને ક્ષિતિજની ઉપર ઉગે છે.

પેઈન્ટિંગને વખાણ સિવાય બધું જ મળ્યું અને તે વયના મોટાભાગના કલાકારોએ તેને અપરિપક્વ અને કલાપ્રેમી માનતા નિર્દયતાથી તેની નિંદા કરી. તે સમયે વિવેચકોએ પેઇન્ટિંગના નામનો ઉપયોગ કલાકારોના જૂથને લેબલ કરવા માટે પણ કર્યો હતો જેણે સમાન શૈલીમાં પેઇન્ટ કર્યું હતું, તેમને અને તેમની નવી ચળવળને પ્રખ્યાત નામ આપ્યું હતું: ઇમ્પ્રેશનિઝમ .

મોનેટ પછીથી પેઇન્ટિંગ વિશે કહો: "એક લેન્ડસ્કેપ માત્ર એક છાપ છે, ત્વરિત, તેથી તેઓએ અમને જે લેબલ આપ્યું છે - તે બધું મારા કારણે, તે બાબત માટે. મેં લી હાવરે ખાતે મારી બારીમાંથી કંઈક કર્યું છે, ઝાકળમાં સૂર્યપ્રકાશ નીચે જહાજોમાંથી અગ્રભાગમાં થોડા માસ્ટ્સ સાથે સબમિટ કર્યો હતો. તેઓ સૂચિ માટે એક શીર્ષક ઇચ્છતા હતા; તે ખરેખર લે હાવ્રેના દૃશ્ય તરીકે પસાર થઈ શક્યું ન હતું, તેથી મેં જવાબ આપ્યો: "છાપ નીચે મૂકો." તેમાંથી તેઓને પ્રભાવવાદ મળ્યો, અને ટુચકાઓ પ્રસરી ગયા….”

ઈમ્પ્રેશનિઝમે પેઇન્ટિંગમાં વિષયોના સંદર્ભને સંપૂર્ણપણે બદલી નાખ્યો. સખત અને નિર્જીવ દ્રશ્યો દર્શાવવાને બદલે, તે કેનવાસ પરના પદાર્થોના રંગ, લાગણી અને ઊર્જા પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. અને તે ઇમ્પ્રેશન, સનરાઇઝ હતો જેણે બોલ રોલિંગ સેટ કર્યું હતું.

ગુએર્નિકા

મોઝેઇક ટાઇલ્સ સાથે ગુએર્નિકાનું પુનઃઉત્પાદન

ગુએર્નિકા ઘણીવાર માનવામાં આવે છે પાબ્લો પિકાસોની સૌથી પ્રસિદ્ધ પેઇન્ટિંગ અને કદાચ તેમની વ્યક્તિગત રીતે સૌથી પીડાદાયક કળામાંથી એક છેટુકડાઓ તેને કેનવાસ પર મુકવામાં આવેલ સૌથી મહાન કલાત્મક યુદ્ધ-વિરોધી નિવેદનોમાંના એક તરીકે વ્યાપકપણે ગણવામાં આવે છે.

નાઝી દળો દ્વારા ઉત્તર સ્પેનના બાસ્ક દેશના એક નાના શહેર ગ્યુર્નિકા પર કેઝ્યુઅલ બોમ્બ ધડાકાથી પિકાસો ગભરાઈ ગયો હતો. સ્પેનિશ રાષ્ટ્રવાદીઓ અને ફાશીવાદી ઇટાલીનો સહયોગ. તેણે તરત જ બોમ્બ ધડાકાની પ્રતિક્રિયા તરીકે ગ્યુર્નિકાનું ચિત્ર બનાવ્યું.

પેઈન્ટિંગ દેખીતી રીતે જ એક રાજકીય ભાગ છે અને તેણે સ્પેનમાં બનતી ઘટનાઓ તરફ વિશ્વભરનું ધ્યાન દોર્યું. આજે, ગ્યુર્નિકાની એક મોટી ટેપેસ્ટ્રી નકલ ન્યુ યોર્ક સિટીમાં સંયુક્ત રાષ્ટ્રના મુખ્યમથક પર, સુરક્ષા પરિષદના રૂમના પ્રવેશદ્વાર પર લટકેલી છે.

સંપૂર્ણપણે પુષ્ટિ ન હોવા છતાં, કેટલાક રાજદ્વારીઓ જણાવે છે કે પેઇન્ટિંગ દરમિયાન આવરી લેવામાં આવી હતી. બુશ વહીવટીતંત્ર દ્વારા ઇરાક સામેના યુદ્ધ માટેના તેમના હેતુઓ અને દલીલો અંગેની જાહેરાત, જેથી તેના યુદ્ધ વિરોધી સંદેશ સાથેની પેઇન્ટિંગ પૃષ્ઠભૂમિમાં જોવા ન મળે.

ગ્યુર્નિકા મેડ્રિડમાં મળી શકે છે જ્યાં તે કરવામાં આવી છે. દાયકાઓ સુધી પ્રદર્શિત. તેની કિંમત લગભગ 200 મિલિયન ડોલર હોવાનું માનવામાં આવે છે.

કાનાગાવા

કાતુશિકા હોકુસાઈ દ્વારા ધ ગ્રેટ વેવ ઓફ કાનાગાવા . સાર્વજનિક ડોમેન.

ધ ગ્રેટ વેવ ઓફ કાનાગાવા એ જાપાની કલાકાર હોકુસાઈ દ્વારા વુડબ્લોક પર 19મી સદીની પ્રિન્ટ છે. પ્રિન્ટમાં એક વિશાળ તરંગ દર્શાવવામાં આવ્યું છે, જે ફિજી પર્વતની નજીકના દરિયાકિનારે ત્રણ નાની હોડીઓને જોખમમાં મૂકે છે.પૃષ્ઠભૂમિમાં દર્શાવવામાં આવ્યું છે.

કેટલાક કલા ઇતિહાસકારો માને છે કે પેઇન્ટિંગ સુનામીનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે, જે જાપાની સંસ્કૃતિમાં કુદરતની ખૂબ જ ભયજનક શક્તિ છે, પરંતુ અન્ય લોકો દાવો કરે છે કે આ પેઇન્ટિંગનો સંદેશ નથી. આ પેઇન્ટિંગ હજુ પણ જાપાનની સૌથી મહાન ગણાય છે, જો કે માનવતા માટે સૌથી મહાન કલાત્મક યોગદાન નથી.

કાનાગાવાની ગ્રેટ વેવ પણ પોપ કલ્ચરનો એક ભાગ બની ગઈ છે, અને તેની પોતાની ઇમોજી છે!

ધ બ્લેક સ્ક્વેર

ધ બ્લેક સ્ક્વેર કાઝીમીર માલેવિચ દ્વારા. સાર્વજનિક ડોમેન.

ધ બ્લેક સ્ક્વેર એ કાઝિમીર માલેવિચની પેઇન્ટિંગ છે, જેને કલા જગતમાં પ્રિય અને ધિક્કારવામાં આવે છે. તે કેનવાસ પર એક જ કાળો ચોરસ દર્શાવે છે. આ ટુકડો 1915માં છેલ્લી ફ્યુચરિસ્ટ એક્ઝિબિશનમાં બતાવવામાં આવ્યો હતો. સ્વાભાવિક રીતે, કાળા ચોરસની પેઇન્ટિંગે કલા જગતમાં ઘણી મૂંઝવણ ઊભી કરી હતી.

માલેવિચે ટિપ્પણી કરી હતી કે તેનો કાળો ચોરસ શૂન્ય પરની કોમેન્ટ્રી છે, શૂન્ય પર જેમાંથી બધું શરૂ થાય છે, અને જેમાંથી સર્જન ઉદ્ભવે છે તે બિન-વસ્તુતા અને મુક્ત કંઠની સફેદ ખાલીપણું દર્શાવે છે.

આજે, પેઇન્ટિંગ તિરાડો બતાવવાનું શરૂ કર્યું છે, ક્રેક દ્વારા આવતા રંગો દર્શાવે છે. એક્સ-રે પૃથ્થકરણથી જાણવા મળ્યું છે કે કાળા ચોરસની નીચે એક અન્ડરલાઇંગ ઇમેજ છે.

ધ કિસ

ધ કિસ ગુસ્તાવ ક્લિમ્ટ દ્વારા . સાર્વજનિક ડોમેન.

ધ કિસ એ ઑસ્ટ્રિયન પ્રતીકવાદી ચિત્રકાર ગુસ્તાવ ક્લિમ્ટ અને દ્વારા પ્રખ્યાત પેઇન્ટિંગ છે.વિશ્વની સૌથી વધુ ઓળખી શકાય તેવી કલાકૃતિઓમાંની એક. કેનવાસ પરનું આ તેલ કદાચ પેઇન્ટિંગના ઈતિહાસમાં પ્રેમની સૌથી મોટી રજૂઆતોમાંનું એક છે, જેમાં એક યુગલને એકબીજાને ગહન આલિંગનમાં પકડીને દર્શાવવામાં આવ્યું છે. તે ક્લિમ્ટના સુવર્ણ સમયગાળાના અંતને ચિહ્નિત કરે છે, જેમાં તેની કલાના કાર્યોમાં સોનાના પર્ણનો સમાવેશ થતો જોવા મળ્યો હતો.

પેઈન્ટિંગમાં દર્શાવવામાં આવેલી મિશ્ર લાગણીઓ તેના કાયમી આકર્ષણમાં મદદ કરે છે તેનો એક ભાગ છે, કારણ કે સ્ત્રીના ચહેરાના અભિવ્યક્તિ ત્યાગ, તેમજ આનંદ, શાંતિ અને પરમાનંદ સૂચવે છે. કાળા અને રાખોડી રંગમાં ભૌમિતિક બ્લોક દર્શાવતા પુરુષના ઝભ્ભો તેની શક્તિ અને પ્રબળ પુરૂષ બળ સૂચવે છે, જ્યારે સ્ત્રીના નરમ ઘૂમરા અને ફૂલોની પેટર્નવાળી ડ્રેસ તેની સ્ત્રીત્વ, નાજુકતા અને નરમાઈ પર ભાર મૂકે છે.

પેઈન્ટિંગ આર્ટ નુવુ સમયગાળામાં પ્રેરણાદાયી બની હતી, અને આજ દિન સુધી તેને શ્રેષ્ઠ કૃતિ માનવામાં આવે છે, ખાસ કરીને કલા, ફેશન અને ડિઝાઇનના વિકાસ પર તેના પ્રભાવના સંદર્ભમાં.

ધ લાસ્ટ સપર

લિયોનાર્ડો દા વિન્સી દ્વારા લાસ્ટ સપર. PD.

ધ લાસ્ટ સપર એ મિલાનમાં જોવા મળેલ લિયોનાર્ડો દા વિન્સી દ્વારા ઉચ્ચ પુનરુજ્જીવન સમયગાળાની શ્રેષ્ઠ કૃતિ છે. આ 15-સદીના ભીંતચિત્રમાં ઈસુ અને તેમના 12 શિષ્યોનું છેલ્લું રાત્રિભોજન દર્શાવવામાં આવ્યું છે. જ્યારે પેઇન્ટિંગ દિવાલ પર જોવા મળે છે, તે ફ્રેસ્કો નથી. તેના બદલે, દા વિન્સીએ દિવાલના પથ્થર પર ટેમ્પેરા પેઇન્ટનો ઉપયોગ કરીને નવીન નવી તકનીકનો ઉપયોગ કર્યો.

નો પરિપ્રેક્ષ્યપેઇન્ટિંગ એ એક ભાગ છે જે તેને આકર્ષક બનાવે છે. દા વિન્સીએ ફીલ્ડ લાઇનની ઊંડાઈ બનાવવા માટે દિવાલની મધ્યમાં નખ પર દોરીનો ટુકડો બાંધ્યો હતો. આનાથી તે એક જ પરિપ્રેક્ષ્ય સ્થાપિત કરવામાં સક્ષમ બન્યો, જેમાં ઈસુ અદ્રશ્ય થઈ ગયા હતા.

તેમના ઘણા ચિત્રોની જેમ, દા વિન્સીએ લાસ્ટ સપર સાથે સંઘર્ષ કર્યો, જેમાં કથિત રીતે જુડાસના ખલનાયક ચહેરાને દર્શાવવાના પ્રયાસમાં સમસ્યાઓ આવી. તે તે ક્ષણ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા માંગતો હતો જ્યારે ઈસુ જાહેર કરે છે કે તેના શિષ્યોમાંથી એક તેને દગો કરશે, અને આ ઘોષણા પછી જે આઘાતજનક પ્રતિક્રિયાઓ આવી. દા વિન્સીએ સંપૂર્ણતા હાંસલ કરવા માટે ભાગ પર કામ કરતા-કરતા વર્ષો વિતાવ્યા.

સનફ્લાવર

સનફ્લાવર્સ વિન્સેન્ટ વેન ગો દ્વારા. પીડી.

સૂર્યમુખી એ ડચ ચિત્રકાર વિન્સેન્ટ વેન ગો દ્વારા પ્રતિભાનું બીજું કાર્ય છે, જેમણે 1887 માં સૂર્યમુખીના ચિત્રોની શ્રેણી પર કામ કર્યું હતું. તેમના સૌથી નોંધપાત્ર ચિત્રમાં સૂર્યમુખીના કલગીની ગોઠવણી દર્શાવવામાં આવી છે. ફૂલદાનીમાં આળસથી બેસો.

તેમના મોટા ભાગના અન્ય ચિત્રોની જેમ, સનફ્લાવર્સની પાછળની વાર્તા પણ ઘેરી છે. વેન ગોએ તેમના સાથી ચિત્રકાર ગોગીનને પ્રભાવિત કરવા માટે તેમને પેઇન્ટ કર્યા, જે મુલાકાત લઈ રહ્યા હતા. વેન ગોએ સૂર્યમુખીના ચિત્રોની આખી શ્રેણી બનાવી, જેમાં જીવનના તમામ તબક્કાઓ, પ્રારંભિક મોરથી સુકાઈ જવા અને સડેલા સુધીનું ચિત્રણ કર્યું. આ કદાચ વેન ગોની પેઇન્ટિંગ્સની સૌથી જાણીતી શ્રેણી છે અને તેના કારણે તેને ગ્રાઉન્ડબ્રેકિંગ ગણવામાં આવી હતી