Princípy indiánskeho umenia - preskúmané

  • Zdieľajte To
Stephen Reese

    Rôzni ľudia si pod pojmom indiánske umenie predstavujú rôzne veci. Koniec koncov, neexistuje jeden typ indiánskeho umenia. Indiánske kultúry z obdobia pred európskou kolonizáciou sa od seba líšili rovnako ako európske a ázijské kultúry. Z tohto pohľadu je možné hovoriť o všetkých starých indiánskych kultúrach. umeleckých štýlov, akoby boli jedným, by bolo ako hovoriť o euroázijskom umení stredoveku - je to príliš široké

    O rôznych druhoch a štýloch umenia a kultúry pôvodných obyvateľov Južnej, Strednej a Severnej Ameriky bolo napísaných nespočetné množstvo kníh. Hoci nie je možné v jednom článku obsiahnuť všetko, čo súvisí s umením pôvodných obyvateľov Ameriky, budeme sa venovať základným princípom umenia pôvodných obyvateľov Ameriky, jeho odlišnostiam od európskeho a východného umenia a charakteristickým znakom rôznych umeleckých štýlov pôvodných obyvateľov Ameriky.

    Ako vnímali umenie pôvodní obyvatelia Ameriky?

    Hoci sa diskutuje o tom, ako presne pôvodní obyvatelia Ameriky vnímali svoje umenie, je jasné, že ho nevnímali tak, ako ľudia v Európe alebo Ázii. Po prvé, "umelec" zrejme nebol vo väčšine indiánskych kultúr skutočným povolaním. Namiesto toho kreslenie, sochárstvo, tkanie, hrnčiarstvo, tanec a spev boli jednoducho veci, ktoré robili takmer všetci ľudia, aj keď v rôznej miere.zručnosti.

    V niektorých kultúrach, ako napríklad u domorodcov z Puebla, plietli koše ženy, v iných, ako napríklad u starších Navahov, túto úlohu vykonávali muži. Tieto rozdelenia sa jednoducho diali podľa pohlavia a žiadny jednotlivec nebol známy ako umelec danej umeleckej formy - všetci to jednoducho robili ako remeslo, niektorí lepšie ako iní.

    To isté platilo aj pre väčšinu iných pracovných a remeselných úkonov, ktoré by sme považovali za umenie. Napríklad tanca sa zúčastňovali všetci ako rituálu alebo oslavy. Niektorí, ako si vieme predstaviť, sa mu venovali s väčším či menším nadšením, ale neexistovali žiadni špecializovaní tanečníci ako povolanie.

    Väčšie civilizácie Strednej a Južnej Ameriky sú z tohto pravidla určitou výnimkou, pretože ich spoločnosti boli výraznejšie rozdelené na profesie. Títo indiáni mali napríklad sochárov, ktorí sa špecializovali na svoje remeslo a ktorých pôsobivé zručnosti ostatní často nemohli jednoducho napodobniť. Dokonca aj v týchto veľkých civilizáciách sa však zdá byť jasné, že umenie ako také nebolo vnímanéUmenie malo skôr symbolický význam ako komerčnú hodnotu.

    Náboženský a militaristický význam

    Umenie v takmer všetkých indiánskych kultúrach má odlišné náboženské, militaristické alebo pragmatické účely. Takmer všetky predmety umeleckého vyjadrenia boli vytvorené na jeden z týchto troch účelov:

    • Ako rituálny predmet s náboženským významom.
    • Ako ozdoba na vojnovej zbrani.
    • Ako ozdoba na predmetoch v domácnosti, napríklad na košíku alebo miske.

    Nezdá sa však, že by sa obyvatelia indiánskych kultúr venovali tvorbe umenia pre umenie alebo obchod. Neexistujú žiadne náčrty krajiniek, zátiší alebo sôch. Namiesto toho sa zdá, že všetko indiánske umenie slúžilo jednoznačne náboženským alebo praktickým účelom.

    Hoci pôvodní Američania vyrábali portréty a sochy ľudí, vždy išlo o náboženských alebo vojenských vodcov - ľudí, ktorých mali remeselníci za úlohu zvečniť na celé stáročia. Zdá sa však, že portréty bežných ľudí pôvodní Američania nevytvárali.

    Umenie alebo remeslo?

    Prečo pôvodní Američania vnímali umenie práve takto - len ako remeslo, a nie ako niečo, čo sa má vytvárať pre vlastnú potrebu alebo na komerčné účely? Zdá sa, že hlavnou súčasťou bola náboženská úcta k prírode a jej Stvoriteľovi. Väčšina pôvodných Američanov si uvedomovala a zároveň verila, že nikdy nedokážu nakresliť alebo vytesať obraz prírody tak dobre, ako to už urobil Stvoriteľ. Preto sa o to ani nepokúšali.

    Namiesto toho sa indiánski umelci a remeselníci snažili vytvárať polorealistické a magické zobrazenia duchovnej stránky prírody. Kreslili, vyrezávali, gravírovali a sochali zveličené alebo zdeformované verzie toho, čo videli, pridávali duchov a magické prvky a snažili sa zobraziť neviditeľné aspekty sveta. Keďže verili, že táto neviditeľná stránka vecí existuje všade, robili takna takmer všetkých predmetoch dennej potreby - zbraniach, nástrojoch, oblečení, domoch, chrámoch a ďalších.

    Okrem toho nie je úplne presné tvrdiť, že pôvodní obyvatelia Ameriky neverili v umenie preň samotné. Keď však verili, bolo to v oveľa osobnejšom zmysle, ako by to chápala väčšina ostatných ľudí na svete.

    Umenie ako osobné vyjadrenie

    Okrem používania umenia a remesiel na náboženskú symboliku - čo robili všetci domorodci Južnej, Strednej a Severnej Ameriky - mnohí, najmä na severe, používali umenie a remeslá na vytváranie osobných umeleckých predmetov. Tie mohli zahŕňať šperky alebo malé talizmany. Často boli vyrobené tak, aby predstavovali sen, ktorý daná osoba mala, alebo cieľ, o ktorý sa usilovala.

    Kľúčové na takýchto umeleckých dielach je však to, že ich takmer vždy vyrobil sám človek, a nie ako predmet, ktorý by si len "kúpil", najmä preto, že v ich spoločnosti neexistoval tento typ komercializácie. Niekedy človek požiadal zručnejšieho remeselníka, aby pre neho niečo vyrobil, ale predmet mal pre majiteľa stále hlboký význam.

    Indiánsky vták hromozvod. PD.

    Myšlienka, že umelec vytvorí "umenie" a potom ho predá alebo vymení za iné, bola nielen cudzia, ale priam tabuizovaná. Pre pôvodných obyvateľov Ameriky každý takýto osobný umelecký predmet patril len tomu, s kým bol spojený. Každý iný významný umelecký predmet, napríklad totemový stĺp alebo chrám, bol spoločný a jeho náboženská symbolika sa vzťahovala na všetkých.

    Existovali aj prozaickejšie a uvoľnenejšie druhy umenia. Takéto profánne kresby alebo žartovné vyrezávané predmety slúžili skôr na osobné ako umelecké vyjadrenie.

    Práca s tým, čo máte

    Ako každá iná kultúra na svete, aj americkí domorodci boli obmedzení materiálmi a zdrojmi, ku ktorým mali prístup.

    Kmene a národy žijúce v lesnatejších oblastiach sa vo väčšine svojich umeleckých prejavov zameriavali na rezbárstvo. Obyvatelia trávnatých plání boli zruční košikári. Rodáci z Puebla boli úžasní odborníci na keramiku.

    Prakticky každý indiánsky kmeň a kultúra ovládali umelecký prejav, ktorý bol možný vďaka zdrojom, ktoré mali k dispozícii. Mayovia sú toho úžasným príkladom. Nemali prístup ku kovom, ale ich kamenárstvo, ornamentika a sochárstvo boli vznešené. Z toho, čo vieme, ich hudba, tanec a divadlo boli tiež veľmi zvláštne.

    Umenie v postkolumbovskej ére

    Samozrejme, umenie pôvodných obyvateľov Ameriky sa počas invázie, vojen a nakoniec mieru s európskymi osadníkmi dosť výrazne zmenilo. Dvojrozmerné maľby sa stali bežnými, rovnako ako zlato , striebro V 19. storočí sa medzi väčšinou indiánskych kmeňov stala veľmi populárnou aj fotografia.

    Mnohí indiánski umelci sa v posledných storočiach stali vysoko cenenými aj v komerčnom zmysle. Napríklad navažské tkáčstvo a strieborníctvo sú povestné svojou zručnosťou a krásou.

    Takéto zmeny v umení pôvodných obyvateľov Ameriky sa nezhodujú len so zavedením nových technológií, nástrojov a materiálov, ale boli poznačené aj kultúrnym posunom. To, čo predtým chýbalo, nebolo to, že by pôvodní obyvatelia Ameriky nevedeli maľovať alebo sochárčiť - jednoznačne to vedeli, o čom svedčia ich jaskynné maľby, maľované típí, kabáty, totemové stĺpy, transformačné masky, kanoe a - v prípadestredoamerických a juhoamerických domorodcov - celé chrámové komplexy.

    Zmenil sa však nový pohľad na umenie ako také - nielen ako na niečo, čo vyjadruje náboženskú alebo prírodovednú symboliku, a nielen ako na ornament na funkčnom predmete, ale ako na umenie za účelom vytvárania komerčných predmetov alebo materiálne hodnotného osobného majetku.

    Na záver

    Ako vidíte, indiánske umenie je oveľa viac, než sa na prvý pohľad zdá. Od Mayov po Kikapóov a od Inkov po Inuitov sa indiánske umenie líši formou, štýlom, významom, účelom, materiálmi a prakticky všetkými ostatnými aspektmi. Od európskeho, ázijského, afrického a dokonca aj austrálskeho domorodého umenia sa líši aj tým, na čo sa indiánske umenie používa a čopredstavuje. A vďaka týmto rozdielom nám indiánske umenie ponúka veľa informácií o tom, aký bol život prvých ľudí Ameriky a ako vnímali svet okolo seba.

    Stephen Reese je historik, ktorý sa špecializuje na symboly a mytológiu. Napísal na túto tému niekoľko kníh a jeho práce boli publikované v časopisoch a časopisoch po celom svete. Stephen sa narodil a vyrastal v Londýne a vždy mal rád históriu. Ako dieťa trávil hodiny skúmaním starých textov a skúmaním starých ruín. To ho priviedlo k kariére v historickom výskume. Stephenova fascinácia symbolmi a mytológiou pramení z jeho presvedčenia, že sú základom ľudskej kultúry. Verí, že pochopením týchto mýtov a legiend môžeme lepšie pochopiť seba a náš svet.