Principoj de Indiana Arto - Esploritaj

  • Kundividu Ĉi Tion
Stephen Reese

Malsamaj homoj imagas malsamajn aferojn kiam ili aŭdas pri indiana arto. Post ĉio, ekzistas neniu speco de indiana arto. La indianaj kulturoj de la antaŭ-eŭropaj koloniaj epokoj diferencis unu de la alia tiom multe kiel eŭropaj kaj aziaj kulturoj. El tiu vidpunkto, paroli pri ĉiuj antikvaj indianaj artaj stiloj kvazaŭ ili estus unu, estus kiel paroli pri la eŭrazia arto de la Mezepoko – ĝi estas multe tro vasta

Estas sennombraj libroj skribitaj pri la diversaj specoj kaj stiloj de suda, centra kaj nordamerika indiĝena arto kaj kulturo. Kvankam estas neeble kovri ĉion rilate al indiana arto en ununura artikolo, ni kovros la bazajn principojn de indiana arto, kiel ĝi diferencas de eŭropa kaj orienta arto kaj la karakterizaĵojn de diversaj indianaj artstiloj.

Kiel la indianoj rigardis arton?

Dum ekzistas debato pri kiel ĝuste la indianoj vidis sian arton, estas klare ke ili ne perceptis arton kiel homoj en Eŭropo aŭ Azio faris. Unue, "artisto" ŝajnas ne estinti fakta profesio aŭ alvokiĝo en la plej multaj indianaj kulturoj. Anstataŭe, desegnado, skulptado, teksado, ceramiko, dancado kaj kantado estis nur aferoj, kiujn preskaŭ ĉiuj homoj faris, kvankam kun diversaj gradoj de lerteco.

Konsentite, estis iom da divido en laartaj kaj labortaskoj homoj prenis. En kelkaj kulturoj, kiel la Pueblo-indiĝenoj, la virinoj teksis korbojn, kaj en aliaj, kiel la pli fruaj navaho, la viroj faris tiun taskon. Ĉi tiuj dividoj simple iris laŭ seksaj linioj kaj neniu unuopa individuo estis konata kiel artisto de tiu speciala arta ĝenro - ili ĉiuj simple faris ĝin kiel metio, iuj pli bone ol aliaj.

La sama validis por la plej multaj aliaj verkoj kaj metiaj taskoj ni konsiderus arton. Dancado, ekzemple, estis io en kiu ĉiuj partoprenis kiel rito aŭ festo. Iuj, ni imagus, estis pli-malpli entuziasmaj pri ĝi, sed ne estis dediĉitaj dancistoj kiel profesio.

La pli grandaj civilizacioj de Centra kaj Suda Ameriko estas iom esceptaj al ĉi tiu regulo ĉar iliaj socioj estis pli rimarkeble dividitaj en profesiojn. Ĉi tiuj indianoj havis skulptistojn, ekzemple, kiuj specialiĝis pri sia metio kaj kies imponajn kapablojn aliaj ofte ne povis simple imiti. Eĉ en ĉi tiuj grandaj civilizacioj, tamen, ŝajnas klare, ke arto mem ne estis rigardata same kiel ĝi estis en Eŭropo. Arto havis pli simbolan signifon ol komercan valoron.

Religia kaj Militisma Signifo

Arto en preskaŭ ĉiuj indianaj kulturoj havas apartajn religiajn, militismajn aŭ pragmatajn celojn. Preskaŭ ĉiuj objektoj de arta esprimo estis kreitaj por unu el ĉi tiuj tri celoj:

  • Kiel riteca;objekto kun religia signifo.
  • Kiel ornamaĵo sur armilo de milito.
  • Kiel ornamaĵo sur hejma objekto kiel korbo aŭ bovlo.

Tamen, la homoj de indianaj kulturoj ne ŝajnis okupiĝi pri kreado de arto por la konsidero de arto aŭ komerco. Ekzistas neniuj skizoj de pejzaĝoj, ankoraŭ-vivaj pentraĵoj, aŭ skulptaĵoj. Anstataŭe, ĉiu indiana arto ŝajnas esti servinta klare religian aŭ praktikan celon.

Dum indianoj ja produktis portretojn kaj skulptaĵojn de homoj, tiuj ĉiam estas de religiaj aŭ armeaj gvidantoj - homoj, kiujn la metiistoj estis taskigitaj senmortigi. dum la jarcentoj. Tamen portretoj de kutimaj homoj ne ŝajnas esti io, kion kreis la indianoj.

Arto aŭ metio?

Kial indianoj rigardis arton tiel – kiel nur metio kaj ne kiel io kreenda pro si mem aŭ por komercaj celoj? Grava parto de ĝi ŝajnas estinti la religia respekto de Naturo kaj ĝia Kreinto. La plej multaj indianoj kaj realigis kaj kredis ke ili neniam povus desegni aŭ skulpti la bildon de Naturo same kiel la Kreinto jam faris. Do, ili eĉ ne provis.

Anstataŭe, indianaj artistoj kaj metiistoj celis krei duonrealismajn kaj magiajn reprezentadojn de la spirita flanko de la naturo. Ili desegnis, ĉizis, gravuris kaj skulptis troigita aŭ misformitaversioj de kion ili vidis, aldonis spiritojn kaj magiajn tuŝojn, kaj provis portreti la neviditajn aspektojn de la mondo. Ĉar ili kredis, ke ĉi tiu nevidebla flanko de aferoj ekzistas ĉie, ili faris tion sur preskaŭ ĉiuj ĉiutagaj objektoj, kiujn ili uzis – iliaj armiloj, iloj, vestaĵoj, hejmoj, temploj, kaj pli.

Aldone, ne estas tute ĝuste diri. ke indianoj ne kredis je arto pro si mem. Kiam ili faris, tamen, ĝi estis en multe pli persona signifo ol la plej multaj aliaj homoj tra la mondo komprenus ĝin.

Arto kiel Persona Esprimo

Krom uzi arton kaj metiojn por religiaj aferoj. simbolismo - io, kion faris suda, centra kaj nordamerika indiĝenoj - multaj, precipe en la nordo, uzis arton kaj metiojn por krei personajn artajn objektojn. Ĉi tiuj povus inkluzivi juvelaĵojn aŭ malgrandajn talismanojn. Ili ofte estus kreitaj por reprezenti sonĝon kiun la persono havis aŭ celon al kiu ili aspiris.

Kio estas ŝlosilo pri tiaj artaĵoj, tamen, estas ke ili preskaŭ ĉiam estis faritaj de la persono mem, kaj ne. kiel objekton ili nur "aĉetus", precipe ĉar ĉi tiu speco de komercigo ne ekzistis en siaj socioj. Foje, persono petus pli lertan metiiston fari ion por ili, sed la objekto ankoraŭ havus profundan signifon por la posedanto.

Denaska amerika tondrobirdo. PD.

La ideo de artisto faranta “arton” kaj postevendi aŭ interŝanĝi ĝin al aliaj ne estis nur fremda - ĝi estis tute tabuo. Por la indianoj, ĉiu tia persona arta objekto apartenis nur al tiu, al kiu ĝi estis ligita. Ĉiu alia grava arta objekto kiel totemo aŭ templo estis komunuma, kaj ĝia religia simboleco aplikita al ĉiuj.

Ekzistis ankaŭ pli sekularaj kaj malstreĉaj specoj de arto. Tiaj profanaj desegnaĵoj aŭ humuraj ĉizitaj objektoj estis pli por persona ol por arta esprimo.

Working With What You've Got

Kiel kun iu ajn alia kulturo sur la planedo, la amerikaj indiĝenoj estis limigitaj al la materialoj kaj rimedoj al kiuj ili havis aliron.

Triboj kaj popoloj indiĝenaj al pli da maldensarbaraj regionoj koncentris la plej grandan parton de sia arta esprimo sur lignoĉizado. La homoj de la herbaj ebenaĵoj estis spertaj korbteksistoj. Tiuj en argilriĉaj regionoj kiel la Pueblo-indiĝenoj estis mirindaj ceramikspertoj.

Preskaŭ ĉiu indiana tribo kaj kulturo regis la artan esprimon ebla per la rimedoj kiujn ili havis ĉemane. La majaoj estas mirinda ekzemplo de tio. Ili ne havis aliron al metaloj, sed ilia masonaĵo, ornamado kaj skulptado estis sublimaj. Laŭ tio, kion ni scias, ankaŭ ilia muziko, dancado kaj teatro estis tre specialaj.

Arto en la Postkolumba Epoko

Kompreneble, indiana arto sufiĉe signife ŝanĝiĝis dum kaj post lainvado, militoj, kaj eventuala paco kun la eŭropaj setlantoj. Dudimensiaj pentraĵoj iĝis oftaj kiel ora , arĝento , kaj kupro gravuritaj juvelaĵoj. Fotarto ankaŭ iĝis tre populara inter la plej multaj indianaj triboj en la 19-a jarcento.

Multaj indianaj artistoj fariĝis tre aprezitaj en komerca signifo ankaŭ en la lastaj kelkaj jarcentoj. La navaha teksado kaj arĝentaĵfarado, ekzemple, estas konataj pro sia metio kaj beleco.

Tiaj ŝanĝoj en indiana arto ne nur koincidas kun la enkonduko de novaj teknologioj, iloj kaj materialoj, sed ĝi estis ankaŭ markita de kultura ŝanĝo. Kio mankis antaŭe ne estis, ke indianoj ne sciis pentri aŭ skulpti – ili klare faris tion, kio evidentiĝas per siaj kavernpentraĵoj, pentritaj tipioj, jakoj, totemoj, transformmaskoj, kanuoj, kaj – en la kazo. de centramerikaj kaj sudamerikaj indiĝenoj – tutaj templokompleksoj.

Kio ŝanĝiĝis, tamen, estis nova vidpunkto de arto mem – ne nur kiel io peranta religian aŭ naturalisman simbolecon kaj ne nur ornamaĵon sur funkcia objekto, sed arto por krei komercajn objektojn aŭ materie valorajn personajn posedaĵojn.

Konklude

Kiel vi povas vidi, estas multe pli en indiana arto ol ŝajnas al la okulo. De la majaoj ĝis la Kickapoo, kaj de la inkaoj ĝis la inuitoj, indiana artovarias laŭ formo, stilo, signifo, celo, materialoj kaj preskaŭ ĉiu alia aspekto. Ĝi ankaŭ estas sufiĉe diferenca de eŭropa, azia, afrika, kaj eĉ aŭstralia indiĝena arto en kio indiana arto estas uzata kaj kion ĝi reprezentas. Kaj per tiuj diferencoj, indiana arto ofertas al ni multajn sciojn pri kio estis la vivoj de la Unuaj Homoj de Ameriko kaj kiel ili vidis la mondon ĉirkaŭ ili.

Stephen Reese estas historiisto kiu specialiĝas pri simboloj kaj mitologio. Li skribis plurajn librojn pri la temo, kaj lia laboro estis publikigita en ĵurnaloj kaj revuoj ĉirkaŭ la mondo. Naskita kaj levita en Londono, Stefano ĉiam havis amon por historio. Kiel infano, li pasigis horojn ekzamenante antikvajn tekstojn kaj esplorante malnovajn ruinojn. Tio igis lin okupiĝi pri karieron en historiesploro. La fascino de Stefano kun simboloj kaj mitologio devenas de lia kredo ke ili estas la fundamento de homa kulturo. Li kredas, ke komprenante ĉi tiujn mitojn kaj legendojn, ni povas pli bone kompreni nin mem kaj nian mondon.